Klassisisme i musikk

Klassisisme i musikk
Klassisisme i musikk

Video: Klassisisme i musikk

Video: Klassisisme i musikk
Video: Pavel Lisitsian 2024, November
Anonim

På 1600- og 1800-tallet, i kulturen i europeiske stater, ble den pretensiøse og selvmotsigende barokkstilen erstattet av streng rasjonalistisk klassisisme. Hovedprinsippene er rettet mot å skape ideelle, klare, logisk komplette og harmoniske kunstverk. Klassisisme i musikk introduserte nye trender knyttet til innholdet og formen til komposisjoner. I løpet av denne perioden når sjangre som sonate, symfoni og opera perfeksjon i komponistenes arbeid.

klassisisme i musikk
klassisisme i musikk

Den virkelige revolusjonen i musikkkunsten var reformen av K. Gluck, som forkynte tre hovedkrav til komposisjoner: sannhet, naturlighet og enkelhet. I et forsøk på å lettere formidle til betrakteren betydningen av dramatiske verk, fjerner han alle unødvendige "effekter" fra partiturene: dekorasjoner, tremolo, triller. Samtidig er hovedvekten lagt på å avsløre komposisjonens poetiske bilde, forstå hovedpersonens indre opplevelser. Klassisisme i musikk finnes mest fargerikt i K. Glucks opera Orpheus and Eurydice. Dette arbeidet, skrevet i samsvar med nye ideer, markerte begynnelsen på reformen beskrevet ovenfor.

Klassisisme i musikk når sitt høydepunkt i andre omgang18. århundre. I løpet av denne perioden skaper verdenskjente komponister Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven og Wolfgang Amadeus Mozart sine store mesterverk i Wien.

klassisk musikk
klassisk musikk

De legger stor vekt på den symfoniske sjangeren i arbeidet sitt. Joseph Haydn regnes med rette som faren til instrumental klassisk musikk og grunnleggeren av orkesteret. Det var han som bestemte de grunnleggende lovene som utviklingen av symfonien skulle bygges etter, etablerte rekkefølgen på seksjonene, ga dem et ferdig utseende og fant den ideelle formen for å legemliggjøre det dype innholdet i verkene til denne sjangeren - fire- del. Klassisismen i musikken etablerte også en ny type tre-sats sonate. Komposisjoner skrevet i denne formen har fått en edel subtil enkelhet, letthet, munterhet, jordisk glede og entusiasme.

Videreutvikling av sonate-symfoniverk er i arbeidet til W. A. Mozart. Denne kjente og kjære musikeren i Wien, basert på prestasjonene til Haydn, skrev en rekke operaer som er av stor verdi for moderne kultur: Tryllefløyten, Don Giovanni, Figaros bryllup og andre..

musikk fra klassisk tid
musikk fra klassisk tid

Musikk fra klassisismens epoke gjenspeiles også i arbeidet til den store komponisten L. V. Beethoven - tidens største symfonist. Hans storstilte verk, dannet under påvirkning av de revolusjonære hendelsene i denne perioden, er gjennomsyret av patosen til kamp, drama og stor heltemot. De ser ut til å være adressert til hele menneskeheten. Ludwig van Beethoven er skaperen av en rekke symfoniske ouverturer (Coriolanus,Egmont), trettito pianosonater, fem pianokonserter og andre store verk. I sine forfatterskap skildrer han en dristig og lidenskapelig helt, tenker og fighter, som er preget av dramatisk patos, samtidig som den lyriske drømmen ikke er fremmed. Klassisismens musikk i Beethovens verk fullførte sin utvikling, og forble for påfølgende generasjoner idealet om harmoni og rasjonell strenghet.

Anbefalt: