Kort biografi om Rembrandt og hans verk

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Rembrandts biografi er tragisk. Kunstneren døde i fattigdom, men før det mistet han alle sine slektninger. Hans malerier i løpet av hans levetid ble ikke verdsatt, og elevene hans forrådte ham i den vanskeligste perioden. Men prøvelsene knuste ikke den store maleren, hans åndsstyrke var så stor at han kunne le av sine egne sorger, og til og med av selve døden.

Rembrandt Age

I det syttende århundre var Holland et av de rikeste landene i Europa. Varer strømmet til Amsterdam fra hele verden. Bankfolk og kjøpmenn ønsket å se verk som ville reflektere livet deres så sannferdig som mulig. Under slike forhold var maleriet den mest populære og utviklede kunstformen. Enhver nederlender med respekt for seg selv mente at bildet absolutt måtte være til stede i hans hjem. Og det var under slike forhold Rembrandts kreative biografi tok form.

nederlandske artister

Noen mestere m alte bilder, andre m alte stilleben, andre var gode på sjangerscener. Den fjerde foretrakk å skildre naturen. Imidlertid forsøkte de alle å skildre virkeligheten sannferdig og uten pynt. Men, uansett hvor stor dyktighet av nederlenderemalere, alle overgikk Rembrandt.

Slike mennesker blir født en gang i århundret, eller enda sjeldnere. Enkelhet og menneskelighet levde i hans dyktighet, men i ham selv var det et helt univers. Som ingen andre var Rembrandt i stand til å kjenne en persons indre verden og hans komplekse følelsesmessige opplevelser. En kort biografi om denne mesteren finnes i dag i forskjellige kilder, og etter å ha lest den lurer man på hvordan denne mannen kunne lage sine lerreter når behovet tvang dem til å gi dem for ingenting, og hans medskribenter k alte ham foraktelig "en kjetter i maleri." Faktisk, en ekte kunstner skaper selv når steiner blir kastet på ham.

The Lonely Painter

Han var aldri omgitt av beundrere. Ikke en eneste poet sang den i løpet av hans levetid. Denne maleren ble ikke invitert til offisielle feiringer, og på dagene med storslåtte festligheter ble han også glemt. Han var imidlertid ikke opprørt. Rembrandts vanlige favorittbedrift besto av butikkeiere, filister, bønder og håndverkere. Allmuen stod ham ekstremt nær. Kunstnerens favorittsted var en av havnetavernaene, der sjømenn, omreisende skuespillere og småtyver suset rundt. Der satt han i timevis og observerte og laget skisser. I kunstens verden, som ikke er annet enn en spesiell refleksjon av virkeligheten, som bare kan sees av de utvalgte, tilbrakte Rembrandt hele livet. En biografi, et kort sammendrag som bare representerer de viktigste fakta fra livet, er beskrevet nedenfor. Men for å føle den utrolige dyktigheten til denne strålende personligheten, må du se verkene. Tross alt, livetkunstneren formidlet i sine malerier.

Fødsel av et geni

I 1606, i familien til en nederlandsk velstående møller ved navn Harmens, ble en sønn født, som ble det sjette barnet. De k alte ham Rembrandt. Bruket lå i nærheten av byen Rhinen, og derfor ble Van Rhine lagt til navnet på alle familiemedlemmer. Det fulle navnet til en av de største skikkelsene i verdensmaleriet er Rembrandt Harmenszoon Van Rijn.

Den korte biografien om denne mannen kan beskrives med bare noen få ord: kontinuerlig arbeid og konstant kreativ leting. Kanskje var det talentet som reddet ham. Det var så mange tap og skuffelser i kunstnerens liv at kanskje bare kunst kunne bli kvitt fortvilelsen. Men før han går videre til de tragiske hendelsene i livet hans, bør det sies noen ord om den tiden, som ble preget av sin skyløshet og enestående suksess i kreativitet. Det er verdt å hylle skjebnen til den store mesteren. Rembrandt Van Rijn var ikke alltid alene og ulykkelig.

Kort biografi

Som barn studerte Rembrandt latin og andre viktige vitenskaper. Foreldre sparte ikke på utdannelsen til sin elskede sønn, fordi de drømte om at han skulle bli en offisiell eller berømt vitenskapsmann. Imidlertid førte suget etter tegning, som i de første årene ble manifestert i søte tegninger, senere, allerede i ungdomsårene, Rembrandt til verkstedet til en av de lokale malerne. Der studerte han i bare seks måneder, og åpnet deretter sitt eget.

Rembrandts lærere var samtidige og fortidens kunstnere. Han mestret teknikken til å male og gravere, studerte kunstItalia på kopier. Et av de første maleriene er "Tulpa Anatomy Lesson". Vi kan si at det var fra dette lerretet Rembrandt kunstneren begynte sin uavhengige kreative vei. Biografien hans sier at de første årene etter at han ble uteksaminert fra maleriet i livet hans bare var gledelige hendelser.

Saxia

Klokken tjuefem flyttet kunstneren til hovedstaden, og tre år senere giftet han seg med datteren til borgmesteren. Jenta het Saxia. Og hun ble mesterens hovedmuse. Bildet av kona er udødeliggjort av den kjente portrettmaleren med usedvanlig ømhet.

Familielykke f alt sammen med en kreativ start - Rembrandt begynte å motta høyt bet alte bestillinger fra velstående mennesker. Samtidig hadde han mange elever. Kunstneren var endelig i stand til å kjøpe sitt eget hus. Rembrandt Van Rijn, hvis korte biografi er beskrevet i artikkelen, skrev ikke bare mye, men æret også talentet til andre mestere. Han var en samler, og samlet autentiske persiske miniatyrer, skjell, vaser og antikke byster. I det nye huset hans var det nok plass til et verksted, og til stuer, og til et spesielt rom hvor verkene til Raphael, Dürer og Mantegna ble oppbevart.

Slik begynte Rembrandt sin karriere, hvis korte biografi inkluderer bare en liten periode med anerkjennelse og suksess, nemlig 30-tallet. I løpet av denne tiden m alte kunstneren mer enn seksti portretter. Den mest kjente av dem er Danae. I løpet av arbeidet med dette bildet var maleren på toppen av berømmelse.

Men plutselig endret alt seg: de dødetre barn, hans elskede kone døde. Snart mistet han moren og søstrene. Rembrandt ble alene med sin unge sønn. Livet ga en sprekk som ikke varte til slutten av hans dager.

Fattigdom

På 50-tallet ble bestillingene mindre og mindre. Velstående mennesker trengte ikke lenger portrettene hans. Det var heller ikke nødvendig å male i kirkene. Dette ble forklart med at protestantismen likevel vant i Holland, hvis representanter så svært negativt på bruken av religiøse motiver i billedkunsten.

I tillegg gjorde utestående gjeld seg gjeldende. Rembrandt ble offisielt saksøkt. Han ble erklært insolvent, og hele eiendommen ble solgt. Men selv etter det var ikke alle kreditorer fornøyde, og retten slo fast at maleriene som skulle lages i fremtiden også skulle gå til nedbetaling av restgjelden. Alt dette betydde en absolutt tiggere tilværelse.

Maleren, som før kjente berømmelse og rikdom, ble til en ensom, glemt fattig mann i en alder av femti. Selv om han fortsatt skrev mye, ble alle lerretene hans umiddelbart tatt bort av kreditorene. Trøsten var den andre kona, som Rembrandt bare var i et borgerlig ekteskap med, noe som ble svært misbilligende oppfattet av samfunnet. Å gifte seg med denne kvinnen for ham betydde imidlertid å miste omsorgen for sønnen.

Dermed startet en ny vanskelig periode, som Rembrandt Harmens Van Rhine utholdt med ekstraordinært mot. Fra det øyeblikket består kunstnerens biografi mer av sorger, og selv om det var øyeblikk av opplysning, så fullstendigikke så lenge, og så skjedde en tragedie igjen.

Hendrickje

Bildet av den andre kona er også fanget på lerretene til den berømte maleren. Hun var underlegen den første i ungdom og skjønnhet, men kunstneren så på henne med øyne av kjærlighet og fremstilte henne med stor varme. Men kirken fordømte hans levemåte, og datteren som ble gitt til Rembrandt av hans andre kone, ble erklært illegitim. Situasjonen førte til at malerens familie ble tvunget til å flytte til et av de fattigste bydelene i Amsterdam.

Rembrandt, hvis biografi inneholder mange triste fakta, har kjent ekte kjærlighet. Og Hendrickje var ikke bare en omsorgsfull og kjærlig hustru, men også preget av usedvanlig godhet. Denne kvinnen var i stand til å erstatte moren til Rembrandts sønn fra hans første ekteskap.

En stund klarte jeg å forbedre min økonomiske situasjon. I dette fikk kunstneren hjelp av sønnen, som sammen med stemoren åpnet en antikvitetsbutikk. Men skjebnen fortsatte å teste artisten. I 1663 mistet han sin elskede Hendrickje Rembrandt.

Biografien og bøkene viet biografien om den store mesteren forteller at det var en annen muse i livet hans. Denne kvinnen var mye yngre enn Rembrandt, men hennes uheldige artist overlevde.

Sønn døde fem år etter Hendrickjes død. Bare datteren hans ble igjen hos Rembrandt, som på den tiden var fjorten. Men til tross for alt stoppet ikke maleren der og ga ikke opp. Han fortsatte også å male, kuttegraveringer…

I 1669 døde den store maleren i armene til sin datter. Han dro stille og umerkelig. Og talentet hans ble verdsatt først etter hans død.

Kreativitet

Rembrandts biografi - livet til en martyr. Arbeidet hans er toppen av nederlandsk maleri. Denne mesteren var imidlertid ekstremt ensom blant andre kunstnere. Hans samtidige kjente ham ikke igjen. Men barokkens kunst, og fremfor alt arbeidet til Michelangelo, hadde en enorm innflytelse på den nederlandske malerens arbeid.

Kunstneren m alte det han så med egne øyne i det virkelige liv. Rembrandts biografi forteller at livet hans utviklet seg på en slik måte at han fikk muligheten til å se verden rundt seg uten pynt. Han overførte den triste opplevelsen av kontemplasjon til lerretet. Men måten han gjorde det på var uvanlig poetisk. På lerretene til Van Rijn hersker alltid skumringen. Mildt gyllent lys fremhever figurene fra den.

Bibelmotiver

En viktig plass i arbeidet til den nederlandske kunstneren var okkupert av religion. Det var her han viste originaliteten til ferdighetene sine. Den viktigste inspirasjonskilden gjennom hele den kreative veien for Rembrandt var bibelske historier. Selv når malerier med religiøse temaer ikke lenger var etterspurt, m alte han dem for seg selv, fordi han følte et uimotståelig behov for dette. I lerretene dedikert til dette emnet la han sin sjel, sin bønn, samt en dyp lesning av evangeliet.

Kunstnerens siste verk er fantastisk. Og det første som fanger oppmerksomheten er skarphetstil, dybden av penetrasjon inn i den indre verden av kunstneriske bilder. Biografi om Rembrandt og hans malerier ser ut til å ikke ha noen sammenheng. Bildene på lerretene er så fredelige at det ikke passer inn i den vanskelige tragiske skjebnen til forfatteren.

Ny sjanger

De siste årene har kunstneren ofte m alt selvportretter. Når man ser på dem, får man inntrykk av at Rembrandt prøvde å nøste opp i sitt eget liv. Han så inn i dem som i et speil, og forsøkte å kjenne sin skjebne og Guds plan, som så merkelig nok førte ham gjennom livet. Selvportrettene hans var ikke bare toppen av kreativiteten. Det er ingenting som det i verdenskunsten. Disse lerretene er unike i portretthistorien.

De siste selvportrettene viser en mann med et åndelig ansikt, som heroisk tåler vanskelige prøvelser og overvinner tapets bitterhet. Rembrandt er grunnleggeren av en særegen sjanger av portrettbiografi. Slike malerier formidler ikke bare utseendet, men også skjebnen til en person, hans indre verden.

Biografien og arbeidet til Rembrandt på 50-tallet er først og fremst preget av fremragende prestasjoner i å skrive et portrett. I løpet av denne perioden ble verkene hans som regel preget av deres imponerende størrelse, monumentalitet av former og rolige, fredelige positurer. Sitterne satt ofte i pompøse dype lenestoler med hendene foldet på knærne og ansiktet vendt mot betrakteren. Et av de karakteristiske trekkene til den store portrettmaleren er fremhevingen av ansiktet og pensler med lys.hender.

Sitterne var som regel middelaldrende mennesker, kloke av hard livserfaring - gamle menn og kvinner med et dypt segl av triste tanker i ansiktet og overarbeid på hendene. Slike modeller ga kunstneren muligheten til å briljant demonstrere ikke bare de ytre tegnene på alderdom, men også den indre verdenen til en person. I de usedvanlig sjelfulle portrettene av den store Rembrandt kan man føle livet som en person har levd etter et langt studium. Når mesteren avbildet slektninger, venner, ukjente gamle mennesker, urbane tiggere, kunne han med forbløffende årvåkenhet formidle lett merkbare åndelige bevegelser, en livlig skjelving i ansiktet og til og med et humørskifte.

Arven etter denne mesteren er enorm. Rembrandt var preget av sin utrolige arbeidskapasitet: han skapte mer enn to hundre og femti malerier, tre hundre graveringer og tusenvis av tegninger. Den store mesteren døde i fattigdom. Og først etter døden begynte lerretene skapt av Rembrandt å bli verdsatt høyt. En kort biografi og verk av den nederlandske maleren er beskrevet i denne artikkelen. Men dette gir en veldig overfladisk forståelse av den vanskelige veien til et geni som spilte en enestående rolle i utviklingen av verdens kunst. I dag er mesterens malerier på mange museer rundt om i verden og er inkludert i private samlinger.