Russisk kunstner Fedotov Pavel Andreevich: biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Den store russiske kunstneren Pavel Fedotov regnes som grunnleggeren av kritisk realisme i datidens maleri. Han var en av de første som skildret det sanne livet i dets naturlige form, og formidlet sanne følelser og følelser, uten pynt. Kunstneren m alte virkeligheten rundt ham siden barndommen, fordi han vokste opp i utkanten av Zamoskvorechye. Alt avbildet på lerretene var frukten av hans barndom og ungdommelige observasjoner.

Malerier av kunstneren Pavel Fedotov oppbevares i Tretjakovgalleriet og i det russiske museet i St. Petersburg, slik at du kan komme og beundre verkene til en ekte mester, en malerakademiker som har oppnådd nasjonal anerkjennelse, til tross for en vanskelig skjebne. Artikkelen vil diskutere biografien til den store mesteren, vurdere veien til anerkjennelse, hans berømte malerier og tegninger. Nysgjerrige fakta om mesterens vanskelige liv vil også bli gitt.

Biografi

Fedotov Pavel Andreevich ble født i en svært fattig stor familie i Moskva 22. juni 1815. Faren hans, Andrei Illarionovich, tjenestegjorde i hæren i sin ungdom under Catherine og trakk seg tilbake, fikk rang som løytnant og en adelstittel, ble deretter fattig og tjente som titulærrådgiver. Moren hans, Natalya Alekseevna Kalashnikova, oppdro barna og drev husholdningen. Familien levde i fattigdom i et lite trehus. Barn, inkludert lille Pavel, tilbrakte hele dager uten mye tilsyn på gaten, på høyloftet, og i vinterkulden gjemte de seg i en pulk i gården. Det var på denne bekymringsløse tiden at den fremtidige kunstneren Pavel Fedotov fanget de patriarkalske skikkene til lokale innbyggere, bildene som han senere legemliggjorde på lerretene sine.

Studier i kadettkorpset

I en alder av 11 sender faren Fedotov Jr. for å studere ved First Moscow Cadet Corps. Gutten studerte flittig, viste gode evner i matematikk og kjemi, selv om ofte lærere kunne se portrettene deres i kantene på notatbøker, dessuten i et karikaturbilde. Men dette stoppet ikke den unge mannen fra å fullføre kurset med utmerkelser. I henhold til tradisjonen til utdanningsinstitusjonen ble navnet hans skrevet inn på æresplaten i marmor i bygningens forsamlingssal. Pavel Fedotov fikk rangen som underoffiser, og allerede i 1832 ble han forfremmet til sersjantmajor. Et år senere var han allerede fenrik og tjenestegjorde i St. Petersburg-regimentet.

Tegningslysten forlot ikke den unge offiseren selv i tjenesteårene, så han bestemte seg for å delta på tegnetimer ved Kunstakademiet om kveldene. Til å begynne med var det vanskelig for ham å gjenoppbygge fra de vanlige karikaturene til realistiske portretter, som han ofte ble truffet av den store Bryullov for. Men over tid så lærerne elevens talent og la spesielt merke til det.

Familien til kunstneren Pavel Fedotov levde i fattigdom og ba om materialehjelp, så om kveldene studerte den kjærlige sønnen ikke bare formene til menneskekroppen fra gipsskulpturer og tok leksjoner på akademiet, men m alte også små akvareller med portretter av kolleger og storhertug Mikhail Pavlovich, som ble godt utsolgt. Han sendte disse pengene til sine slektninger i Moskva.

Maleriet "Meeting the Grand Duke"

Sommeren 1837 var Pavel Fedotov vitne til en hendelse som rystet ham til kjernen og ga impulser til å skrive hans første berømte maleri, som markerte begynnelsen på hans kunstneriske karriere. Storhertugen kom til regimentet etter behandling i utlandet. Vaktene, som forgudet ham og bekymret seg for helsetilstanden hans, løp ut i en støyende folkemengde for å møte ham. Det pittoreske i situasjonen gjorde et dypt inntrykk på den unge mannen, og han begynte å male lerretet. På bare 3 måneder m alte han sitt berømte maleri "Meeting the Grand Duke". For ikke å distrahere mesteren fra å jobbe på lerretet, fikk han permisjon for første gang i tjenestelivet.

Storhertugen belønnet den unge offiseren med en diamantring for dette arbeidet. Imponert over en slik takknemlighet fra broren til suverenen, maler kunstneren et annet lerret k alt "Innvielsen av bannerne i vinterpalasset, renovert etter brannen." Siden den stakkars offiseren var i stor nød økonomisk, bestemte han seg for å vise det fortsatt uferdige bildet til prinsen. Han sendte det inn for suverenens domstol, den høye broren signerte et dekret om utstedelse av en "tegning" offiser en månedlig godtgjørelse på 100rubler i sedler.

Dette var et vendepunkt i skjebnen og arbeidet til Pavel Andreevich Fedotov. Han sendte inn avskjedsbrev og ble allerede i 1844 avskjediget fra regimentet med kapteinsgrad. Først maler han kampscener, men over tid kommer han til at han foretrekker sjangermaleri. Naturlig observasjon og et skarpt sinn gjør det mulig for forfatteren å legemliggjøre i sine malerier livets atmosfære og de karakteristiske trekkene til mennesker i forskjellige klasser. På den tiden var det virkelig mangel på realisme i russisk maleri, og derfor likte både eminente mestere og vanlige folk kunstnerens lerreter.

Fresh Cavalier

Et av de første maleriene som fikk anerkjennelse fra den strenge læreren og allmektige i disse årene, Bryullov, var et lerret k alt "Fresh Cavalier" eller "Morgen til en embetsmann som mottok korset." Den ble skrevet i 1846 i sjangeren satirisk realisme. Det latterliggjør arrogansen og stoltheten til en tjenestemann som mottok den minste prisen på den tiden – en ordre. Det komiske i bildet formidles i den elendige atmosfæren i et skittent rom med ting spredt på gulvet og møbler.

Bestillingen festes direkte på en gammel morgenkåpe, papilloter fra biter av en fille er viklet rundt hodet. Uniformen henger på en stol, et stykke oppkuttet pølse ligger på bordet, og under den ligger fiskerester.

Tjenerjente godtar mesterens skryt med humor og fortsetter å gjøre jobben sin.

Comic gir en kontrast mellom ansiktsuttrykket og utseendet til en mann som står barbeint på gulvet. Handrømmer om en høy posisjon i samfunnet, prøver å se vakker og velstelt ut, uten midler. Legger til en satire av en katt som river møbeltrekket til en stol i forgrunnen med klørne.

The Picky Bride

Et av de berømte maleriene av Pavel Fedotov regnes for å være "The Picky Bride" m alt i 1847. På bakgrunn av rommets perfekt sporede møbler er et par synlig - ikke lenger en ung kvinne, foran hvem en pukkelrygg i dyre antrekk står i bedende positur. Jenta lager et likegyldig og nedlatende ansikt, men i hjertet har hun lenge bestemt seg for å gi samtykke til dette ekteskapet. Brudens alder er tross alt langt fra ung, og brudgommen, selv om han er pukkelrygget, kan se på klærne at han ikke er fattig.

Foreldrene hennes følger nøye med. Forfatteren ser det komiske i kontrasten til bilder. Utad har en stygg brudgom ekte følelser og adel, mens damen har det motsatte - skjønnheten i ansiktet skjuler en arrogant og lunefull natur.

For maleriene ovenfor ble kunstneren Pavel Fedotov tildelt tittelen akademiker. Han fikk en god kontantstøtte, og han kunne fortsette å male bildet som ble hans mest gjenkjennelige kreasjon i verden.

Maleriet "Major's Matchmaking"

Verket ble skrevet i 1848, og etter å ha blitt presentert på utstillingen ble Fedotovs navn viden kjent. Alle avisene skrev om ham. Basert på maleriet hans komponerte kunstneren et dikt som gjenspeiler hele meningen med handlingen. Selv om forfatterens dikt ikke ble publisert noe sted, anså vennene ham som talentfull ogdenne typen kreativitet.

I maleriet "Major's Matchmaking" skildret kunstneren en hendelse som var iboende i hans tid. En rik brud, datter av en kjøpmann, blir gitt i ekteskap etter avtale med en fattig adelsmann som har en tittel. Bruden, som ser brudgommen, prøver å stikke av i skrekk, hennes strenge mor holder henne i rommet. Ved siden av står faren, fornøyd med handelen. Følelser kommer ikke på tale.

Den positive betydningen av Pavel Fedotovs arbeid besto i å latterliggjøre slike utdaterte tradisjoner, da foreldre bokstavelig t alt solgte datteren sin for titler og rikdom. Samtidige godkjente satiren hans, og aviser tok opp det smertefulle temaet bryllupsavtaler i artikler.

Frokost på bordet

Nok et satirisk verk av kunstneren, som beskriver skikkene og livet til folket i den tiden, skrevet i 1849-1850-årene. Maleriet fikk et annet navn fra historien "Breakfast of an Aristocrat", etter å ha lest som kunstneren bestemte seg for å formidle handlingen på lerret.

Den unge aristokraten har brukt alle pengene sine på å spille kort eller damer. Han skammer seg over å innrømme fattigdom og miste status foran venner. Han tør ikke selge noe fra miljøet, noe som demper behovet, da han kan bli gjennomskuet og utstøtt fra sin krets. Så han spiser i all hemmelighet et stykke svart brød til frokost.

Han ble fryktelig skremt av at en gjest plutselig dukket opp på terskelen. Han har allerede skjøvet gardinen tilbake og er i ferd med å gå inn i rommet. Eieren prøver å skjule sin "skam",dekke brødet med en bok. Ansiktet hans viser frykt, han vet ikke om gjesten hans så situasjonen eller om alt ordnet seg.

Artisten formidlet på en perfekt måte følelsene som den unge sosialisten opplevde. Dette er frykten for eksponering, fullstendig forvirring og frykt for omdømmet ditt. Bildet vakte stor interesse blant publikum, fordi alle kunne tenke seg og tenke ut slutten av historien etter sin smak.

Enke

Bildet ble m alt av kunstneren i 1851. Før du beskriver bildet, er det nødvendig å berøre forfatterens sinnstilstand i denne perioden. Hans satiriske verk vakte enestående offentlig interesse, men samtidig ble de sensurert av myndighetene. Lånere begynte å vende seg bort fra ham, som hjalp ham med å takle materialkostnadene for kreativt arbeid. Fedotov begynner å reflektere over livets fatale absurditet. Under påvirkning av triste tanker skriver han sin triste «Enke».

Forfatteren tok handlingen til fremtidsbildet fra livet. Hans søster Lyuba, som var fattig og ulykkelig i ekteskapet, får mannen sin til å dø, og etterlater henne med mye gjeld. I tillegg venter jenta en baby, noe som forverrer hennes angst og tristhet.

Kunstneren prøvde å formidle sinnstilstanden til en ung kvinne, all frykten og håpløsheten i situasjonen hennes, men den formidlet tristhet i ansiktet hans tilfredsstilte ham ikke på noen måte. Fedotov skrev om bildet 4 ganger, og fant aldri harmoni i sjelen hans. Samtidige mottok imidlertid så mange som 4 eksemplarer av forfatterens kreasjon.

Uferdig mesterverk

Maleri av Pavel Andreevich Fedotov"Anker, mer anker!" anses som uferdig. Den ble skrevet i 1852. Dette siste verket til forfatteren er dedikert til den kjedelige og elendige eksistensen til en soldat. Hele situasjonen snakker om fattigdom og motløshet. En sliten mann ligger på sengen, og den eneste underholdningen han har er en hund. Han satte en pinne på henne og ser på hvordan hun utfører «Anker!»-kommandoen hans, det vil si å hoppe over den frem og tilbake.

Bildet er litt uskarpt, men oppfordrer til nærmere vurdering og refleksjon.

kunstnerens sykdom

Pavel Fedotov m alte et stort antall malerier i løpet av en så kort periode av arbeidet hans, mange av verkene hans er portretter på bestilling eller portretter av kjære. Skissene hans med blyant er også beholdt, som skildrer hverdagsscener fra vanlige menneskers liv.

Artistens subtile natur opplevde sterkt stress, som påvirket helsen hans. Slektninger begynte å legge merke til hans hyppige motløshet og stillhet. I 1852 viste han tegn på en psykisk lidelse. Venner plasserte ham på en klinikk for psykisk syke, og suverenen, etter å ha lært om tilstanden til kunstneren, bevilget midler til vedlikehold på sykehuset på et beløp på 500 rubler.

En stor mesters død

Til tross for all innsats, utviklet sykdommen seg raskt, og i løpet av seks måneder døde Pavel Fedotov, akademiker for maleri, på Hospital of All Who Sorrow på Peterhof Highway. Han ble gravlagt på Smolensk kirkegård i uniformen til en offiser, og ikke en eneste aviskunngjorde hans død. Først i 1936 ble han begravet på nytt i nekropolisen til Alexander Nevsky Lavra og udødeliggjort med en pidestall.

Imidlertid vil maleriene til den fremragende mesteren glede og forbløffe med sin realisme for mange flere generasjoner av kunstelskere.