Vanguard in architecture: history, description of style, photo

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Brenning av broer og avvisning av fortiden, et nytt blikk på den nye tiden, et sjokkerende trassig beist med en skrikende stemme - alt dette er avantgarden innen arkitektur.

Etter revolusjonen i 1917 var det kunstneriske livet i landet i rask endring: unge innovative kunstnere satte seg som mål å skape en ny kunst som oppfyller modernitetens krav. De designet et nytt liv, prøvde å endre miljøet. For det første kom dette til uttrykk i det mest slående fenomenet - arkitektur.

Manufacturing Arts

Mange kunstnere og arkitekter på slutten av 20-tallet av det tjuende århundre studerte opplevelsen til Malevich og Tatlin som et eksempel til etterfølgelse. Unge skapere eksperimenterte med å lage abstrakte geometriske former, dette er spesielt merkbart i avantgarde-arkitektur. Mange innovative kunstnere har helt forlatt staffeliproduksjonen av alle slagsverk: staffeli malerier, grafikk og, selvfølgelig, bygninger. I det tjuende århundre skapes den såk alte industrikunsten, som kalles avantgarde i arkitekturen. Retningen eksisterer den dag i dag.

Ny gjeldende

Produksjonskunst - en kunstnerisk bevegelse i kulturen i USSR på 20-tallet. Deltakerne i bevegelsen satte oppgaven: å påvirke industriell produksjon ved hjelp av avantgarden innen arkitektur. De trodde at etableringen av møbler, klær og bygninger av en ny type ville bidra til å danne en ny person og et nytt samfunn.

Til nå er kunsten til den russiske avantgarden veldig populær og kjent over hele verden, og Malevich og Kandinsky er unike kunstikoner. Det var de som kom opp med et helt nytt kunstnerisk språk, som ikke var før i verden. Det var takket være dem at det ble mulig å blåse nytt liv i kulturen.

Vanguard in architecture

I perioden med den seirende marsj for den nye strømmen ble det bygget rundt 500 gjenstander over hele Russland, omtrent hundre av dem i Petrograd (den gang fortsatt i Leningrad). Denne byen ble ikke valgt ved en tilfeldighet, siden den er et eksempel på klassiske tradisjoner innen arkitektur.

Tilstanden til mange bygninger i dag er deprimerende, nesten alle krever reparasjon, ettersom de led en umisunnelsesverdig skjebne: det berømte Kirov-kulturhuset, som ble bygget i henhold til alle lovene i arkitekturen til Leningrad-avantgarden, er et monument som i den moderne verden er et vanlig forretningshus som leies ut. Lokalene leies ut til alle, listen over leietakere er svært mangfoldig: her kan du finne en biljardklubb, kafeteriaer, butikker og til og med dekkbutikker.

Kommersielle virksomheter er plassert inne i den føderale verneverdige bygningen - det høres til og med paradoks alt ut.

fremveksten av begrepet "avantgarde"

I dag, når vi ser tilbake på det 20. århundres fortid, kan vår samtid på en forretningsmessig måte slå fast at kunsten på en eller annen måte beveget seg i denne retningen, at fremkomsten av den russiske avantgarden i arkitekturen var uunngåelig. Imidlertid bør det forstås at ankomsten av en slik trend i kunstverdenen for verdenssamfunnet var som et piano som f alt på hodet ditt - et klangfullt og veldig tungt piano …

I 1885 brukte den franske kritikeren Théodore Duret først ordet «avantgarde» i kunstkritikk. Begrepet kom opprinnelig fra militæret. "Vanguard" på fransk betyr "vanguard". Dette er nettopp de militære styrkene som beveger seg mot fienden for å rekognosere situasjonen og forhindre et angrep.

I utgangspunktet slo ikke ordet rot i kunsten: det hendte at avantgardekunstnerne aldri k alte seg det og var til og med imot dette ordet. Begrepet begynte å bli brukt senere, på 50-tallet av det 20. århundre, med den lette hånden til den franske kritikeren Michel, begynte russisk kunst fra begynnelsen av 1900-tallet å bli k alt avantgarde. Navnet slo raskt rot, til tross for at skaperne av den nye retningen var imot det.

Avantgarde-stil i arkitektur

I dag dette konseptetforente helt forskjellige områder, ikke bare knyttet til strukturen til bygninger, men også til maleri, litteratur og kinematografi. De er så forskjellige at det ene motsier det andre. Nesten alt som ble skapt på begynnelsen av 1900-tallet kalles noen ganger avantgarde, retningen forveksles ofte med modernitet, men dette er grunnleggende feil.

Alt som forener arkitekturen fra avantgardetiden, postulerer i en eller annen grad avvisningen av tradisjonalisme og dogmatisme. Den vågale stilen trosser klassiske kanoner, avviser tradisjonelle sosiale kulturelle verdier som om ingenting skjedde før en bestemt artist.

Senaktuell

Konstruktivismen er det ekstreme stadiet i avantgarden på slutten av 20-tallet av det tjuende århundre, da denne realistiske kunsten oppsto. Fra og med 1932 ble nesten alle kunstneriske grupper avskaffet og likvidert, alle unntatt sosialistisk realisme. Avantgarden i arkitekturen på 1900-tallet, eller rettere sagt, dens senere manifestasjon, varte i mindre enn 12 år.

Faktisk dukket konstruktivisme i arkitektur opp mye tidligere: slående eksempler - Eiffeltårnet i Paris og Crystal Palace i Londons Hyde Park. Det første utkastet til en russisk konstruktivistisk bygning tilhører Vladimir Tatlin, en av lederne for den russiske avantgarden.

I 1920 skulle han bygge et monument over Den tredje internasjonale i Petrograd – en bygning i form av et tårn som skulle overgå skapelsen av Eiffel med en tredjedel.

stilfunksjon

HovedprinsippetKonstruktivisme ble hovedrollen for funksjonaliteten til bygningen, det var hun som bestemte utseendet. Konstruktivismens tilhengere var aktive innen ulike områder av kunstnerisk kreativitet: fotografi, kunst og dekorativ kunst.

Hovedtrekket i stilen var motstanden mot borgerskapets luksuriøse liv med enkelhet og praktisk. Dette er spesielt merkbart i arkitekturen i Sør-Russland av avantgardetiden. Hvis vi snakker om andre industrier, er de siste objektive formene og den ikke-objektive komposisjonen fortsatt bevart i samlingen til Jekaterinburg-museet.

Konstruktivisme er en av avantgardetrendene i russisk og verdensarkitektur. Han satte et merkbart preg på utseendet til europeiske byer på 20-30-tallet av forrige århundre. Arkitekturen i Sør-Russland i avantgardetiden skapte et nytt samfunn, dannet nye interesser og verdier, for eksempel DK - Kulturhus. Et sted hvor sovjetiske borgere tilbrakte hele dager på fritiden.

Vanguard Ban

Faktum er at regjeringen i 1932 utstedte et dekret om opprettelse av kreative fagforeninger av kunstnere, forfattere, komponister og arkitekter på det estetiske grunnlaget for sosialistisk realisme, det vil si at siden 1932 har enhver avantgarde-form faktisk sluttet å eksistere. I sovjetisk kunst på tidspunktet for forbudet mot innovasjon, viste mange museer i landet seg å ha et stort antall verk laget i den originale stilen. Dette skjedde av én grunn: i perioden fra 1918 til 1922 støttet den sovjetiske regjeringen den nye kunsten,kjøpte offisielt verkene til innovative kunstnere og distribuerte dem til museene i landet.

På 40-50-tallet av det tjuende århundre, etter en endring i kulturpolitikken, begynte det å komme ordre fra Moskva om å avskrive verk skapt av avantgardekunstnere. Den videre skjebnen til samlingene var avhengig av museumsarbeidernes lojalitet, noen av dem gjemte verkene for å bevare dem for fremtidige generasjoner. Det samme gjorde for eksempel Jekaterinburg Museum of Fine Arts. Men noen fulgte ordren strengt og ødela verket. De overlevende maleriene var forbudt i mange år og ble ikke utstilt, selv kunstnere og kunsthistorikere visste ikke om dem før perestroika, da avantgarden kom ut av skjul og tok sin rettmessige plass i verdenskunsthistorien på 1900-tallet.

Modernism

Under avantgarden bør man forstå kunstnerens fullstendige avvisning av tradisjonell estetikk, ødeleggelsen av kjente former og skapelsen av nye. Avantgarde er abstrakt, har lite til felles med naturlighet og natur.

Uforsiktighet er en ny kunst, der ikke formen er viktig, men innholdet. Modernisme, som ofte forveksles med avantgarde, transformerer, forbedrer og utfyller, det vil si moderniserer et allerede etablert konsept. Han søker ikke å bryte forbindelsen med kanonene, men gir bare en ny nytenkning. Modernismen gikk forut for avantgarden, var et estetisk opprør innenfor kunsten, mens avantgarden var en strømning som gikk i strid med selve den kunstneriske tradisjonen.

Modernismen tenker nytt, og avantgarden søker å skape et mesterverk fra bunnen av.

Hvor avantgarden ble født er ukjent, men røttene til detteprogressive strømninger spredt over hele verden. Mange kunsthistorikere trekker forresten frem russisk kunst fra begynnelsen av 1900-tallet som utgangspunktet for fremveksten av denne bevegelsen.