Zhukovskys verk: liste

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Vasily Andreevich Zhukovsky regnes som en av grunnleggerne av romantikken i Russland. Denne poeten satte problemene med menneskets indre verden i sentrum for sitt arbeid. Som Belinsky sa om ham, er Zhukovskys fortjeneste uvurderlig - han ga "sjelen og hjertet" til russisk poesi.

Zhukovskys arbeider fokuserer på heltens indre opplevelser, følelsene og følelsene til en vanlig mann, noe som førte til at poeten måtte overvinne den høye stavelsen som ble brukt av klassisistene, hans forgjengere. Språket i verkene har blitt mer emosjonelt, livlig, og formidler ulike psykologiske nyanser. Det inkluderer fraseologi og dagligtale.

Poetens opprinnelse

Poeten ble født 29. januar 1783 på grensen til provinsene Oryol, Kaluga og Tula, i landsbyen Mishenskoye. Han var den uekte sønnen til en velstående grunneier, Afanasy Ivanovich Bunin, og en tyrkisk kvinne som ble tatt til fange av russerne under stormingen av Bendery i 1770.

Den fremtidige poeten fikk etternavnet sitt fra sin slektning, Andrei Ivanovich Zhukovsky, en fattig adelsmann,som bodde på eiendommen til Bunin, som adopterte gutten. Dermed slapp han unna status som illegitim.

Zhukovskys verk (liste)

Poeten skrev mye, så det er veldig vanskelig å dekke arbeidet hans i én artikkel. Ikke desto mindre gjør vi oppmerksom på hovedverkene til Zhukovsky (listen er ordnet i kronologisk rekkefølge).

1. "Mai morgen" (1797).
2. "Tanker ved graven" (1797).
3. "Rural Cemetery" (1802).
4. "Kveld" (1806).
5. "Lyudmila" (1808).
6. "Svetlana" (1812).
7. "En sanger i den russiske soldatenes leir" (1812).
8. "Eolisk harpe" (1814).
9. "Uforklarlig" (1819).
10. "Tsarskoye Selo Swan" (1851).
11. "Vandrende jøde" (1851-1852).

Les mer om hver del nedenfor.

Unge år og første verk

Selv i ungdommen, mens han studerte ved Noble Boarding School, som ligger ved Moskva-universitetet, skapte Zhukovsky Vasily Andreevich, hvis verk vi skal analysere, sine første dikt. Hans mest betydningsfulle prestasjoner på den tiden er: diktet "Mai Morning" og prosaverket "Tanker ved graven", skrevet i 1797. Diktet "May Morning" begynner i klassisismens ånd: "Dawn stiger for Belorumyan …". bilde av naturenbeskrevet abstrakt, idealistisk. Høyt ordforråd ("ansikt"), mytologismer ("Phoebus"), sammensatte epitet ("hviterussere") brukes. Imidlertid vises en følelse av bitterhet og hjertetap i de følgende linjene. Verket ender i sentimentalismens ånd: "Livet, min venn, er en avgrunn av tårer og lidelse…".

Landlig kirkegård

Vasily Zhukovsky skrev ofte tidlige verk innen sjangeren elegi. Karamzin, på den tiden en berømt russisk forfatter, var en venn og lærer av poeten. Det var han som ble betrodd av Zhukovsky for å vurdere et av hans første seriøse verk - elegien "Rural Cemetery", en oversettelse av elegien til Thomas Gray, en engelsk poet. Karamzin godkjente dette verket og sørget for at den reviderte elegien i 1802 ble publisert i Vestnik Evropy, utgiveren som han var på den tiden. Hovedtemaet for verket er meningen med livet, samt menneskets forhold til omverdenen. Elegien er bygget som en refleksjon av dikteren, forårsaket av kontemplasjonen av den landlige kirkegården. I hodet til dikteren dukker det spontant opp spørsmål som han prøver å svare på. De er forent av en felles idé om livets forgjengelighet og skjebnens omskiftelser. Poeten foretrekker ikke "lykkens fortrolige", men de som jobber hardt for jordens beste.

Kveld

Litt senere dukket de første originale verkene til Zhukovsky opp, for eksempel elegien "Aften", skrevet i 1806. Selv om dikterens egen håndskrift ennå ikke er heltdannet, er harmonien og musikaliteten i elegiens språk slående. Temaet for «Kveld» er meningen med livet, hensikten med mennesket. De beste tingene i livet, ifølge dikteren, er kjærlighet og vennskap, naturens skjønnhet. Klassisistiske tradisjoner var fortsatt synlige i denne elegien: mytologismer ("Bacchus", "Zephyr", "Alpin", "Minvana") og slavisme ("nær kysten", "gylden", "oratay", etc.) ble brukt.

"Don Quijote", kritiske artikler

Zhukovskys verk for barn åpnes av det første av seks bind av oversettelsen av Cervantes' Don Quijote, som dukket opp i 1804, som også noterer melodisk tale, livlig russisk språk.

I 1808 ble Zhukovsky (i en alder av bare 25) sjefredaktør for Vestnik Evropy, Karamzins etterfølger. Samtidig oversetter han mye, skriver eventyr, anmeldelser, dikt, kritiske artikler. I sistnevnte snakker dikteren om romantikk som en ny uavhengig trend i russisk litteratur. Klassiske normer for romantikk er ikke lenger anvendelige, den må vurderes i form av "proporsjonalitet" og "konformitet" av smak, stilistisk kompatibilitet.

Lyudmila

Sjangrene i Zhukovskys verk var ikke begrenset til elegier. I 1808 ble den første balladen, "Lyudmila", utgitt, som er en fri oversettelse av verket til G. Burger, en tysk poet. Dette verket tar leseren med inn i en ukjent annen verden, skremmende og forlokkende på samme tid. Handlingen tar leseren til middelalderen, periodenLivonian-kriger på 1500- og 1600-tallet. Hovedpersonen, Lyudmila, venter på sin elskede fra slagmarken, og uten å vente begynner hun å beklage seg over skjebnen. Moren prøver å roe henne ned, og sier at "himmelen er en belønning for de ydmyke, helvete er for opprørske hjerter", og kaller til å være lydig mot himmelen. Lyudmila mister imidlertid troen, og helvete i stedet for den forventede belønningen blir hennes lodd.

Svetlana

Verket "Svetlana" (Zhukovsky) er allerede en original ballade, som inkluderte russiske ritualer og tro.

Stemningen i dette verket, i motsetning til "Lyudmila", er gledelig, lys. Elementer av russisk folklore er satt inn i balladen - observante sanger og uttrykk ("smed, smi meg gull og en ny krone", "min skjønnhet", "min venn", "glede, lyset i mine øyne", "rødt lys". ", etc.). Svetlana venter også sin forlovede, men i motsetning til Lyudmila møter hun ham til slutt.

Eolisk harpe

Romantiske verk av Zhukovsky fortsetter skapelsen av "Eolisk harpe" (1814). Den kombinerer organisk ballade og lyriske elementer. En analyse av Zhukovskys arbeid ble tilbudt av Belinsky, etter hans mening, i denne balladen "all meningen, all den velduftende sjarmen til Zhukovskys romantikk er konsentrert." Heltinnen dør ikke, men drar til den andre verdenen, hvor hun endelig forenes med kjæresten sin. Motivet til dualitet gjennomsyrer mange av Zhukovskys berømte verk, og går gjennom hele arbeidet hans.

Sanger innbli…

Den patriotiske krigen i 1812 kunne ikke annet enn å fremkalle et svar i hjertet til dikteren, som var kjent med den fra første hånd - Zhukovsky deltok aktivt i fiendtlighetene med rang som løytnant, og kjempet for moderlandet. Verket "A Singer in the Camp of Russian Warriors" er viet datidens hendelser, der det patriotiske temaet høres spesielt sterkt ut, fordi alt er forbundet med forfatterens personlige opplevelse. Hoveddelen av verket ble skrevet på fronten, før slaget ved Tarutino. Poeten priser det russiske folkets mot og tapperhet, deres heltemot og fryktløshet i møte med fienden. Karakteristisk her er odisk høytidelighet, sublimt språk, bruken av slaviske ord, som "hær", "vert", "se", "behold", "stirret" og andre. Verket ble skrevet i en kombinasjon av jambisk trimeter og jambisk tetrameter, noe som var uvanlig på den tiden, siden oder tidligere utelukkende var skrevet med jambisk tetrameter.

Uforklarlig

Etter døden til Masha Protasova, elsket og muse, som poeten aldri ble forent med i livet, siden jentas mor var imot ekteskapet deres, begynner Zhukovsky å tenke mer og mer på den evige, himmelske, en mystiske nyansen og religiøse motiver dukker opp i versene. Verkene blir litt strengere, noen ganger nekter poeten sine favorittstilistiske utskeielser, og til og med rim. Han er overveldet av "overskuddet av uforklarlige følelser", som han forsøkte å formidle i diktet "Uforklarlig" (1819):

"Alle uendeligheten samler seg i ett enkelt åndedrag;Og bare stillheten taler tydelig."

Oversettelser fra 20-30-årene

På 20-30-tallet. dikteren skaper nye ballader og oversettelser. Han låner plott fra Goethe ("Fiskeren"), Schiller ("Ridderen av Togenburg", "Koppen"), Scott ("Slottet Smeagolm, eller Ivans aften") og andre poeter. Zhukovsky oversetter The Tale of Igor's Campaign, Byron's Prisoner of Chignon (1818-1822), Schiller's Maid of Orleans, og er også glad i Goethe, som han klarte å møte personlig i 1821, da dikteren foretok sin første utenlandsreise.

De siste verkene til Zhukovsky

Zhukovskys siste ballader er oversettelser av diktene «Rustem og Zorab» og «Nal og Damayanti», der han tenker på evigheten. Disse balladene høres veldig moderne ut, fordi de er skrevet på frie vers og berører spennende temaer. Zhukovsky Vasily Andreevich, hvis verk ikke var mindre originale, låner ofte motiver og temaer fra utenlandske forfattere.

Først i en alder av 58 år, i 1841, fant poeten endelig en familie ved å gifte seg med Elizabeth Reitern. Men en tid etter ekteskapet ble Elizabeth syk, og familien dro til Tyskland for å forbedre helsen hennes. Her ble Zhukovsky syk, men fortsatte å jobbe.

I 1851 skrev Zhukovsky elegien "Tsarskoye Selo Swan", som ender med døden til en svane som en gang bodde i Tsarskoye Selo. Arbeidden er fullstendig selvbiografisk, allegorisk, men forteller veldig oppriktig om den tragiske skjebnen til dikteren, som overlevde sin tid og seg selv.

Samme år begynte han å diktere (fordi han ikke lenger kunne holde en penn) sitt siste dikt «Den vandrende jøde», som var et slags resultat av alt forfatterens arbeid. Dessverre forble den uferdig.

12. april 1852 Zhukovsky døde i den tyske byen Baden-Baden.

Zhukovskys verk kom ut av klassisismens og den litterære bevegelsens epoke på den første tredjedelen av 1800-tallet, besvarte en rekke påtrengende problemstillinger fra den tiden og satte fart på litteraturens utvikling i en ny retning - i en romantisk nøkkel.