2025 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2025-01-24 21:16
Stas Namin og gruppen "Flowers" var populære blant lyttere på 70- og 80-tallet av 1900-tallet. Dette er gruppen som det "hjemlige ikke-formatet" begynte med. "Flowers" var blant de første som fremførte rockemusikk på den hjemlige scenen.
Stas Namin
Det virkelige navnet til musikeren er Anastas Mikoyan. Namin er et pseudonym som ble dannet av navnet til moren hans Nami. Han ble født i 1951. Faren til Stas var militærpilot, moren hans var musikkforsker. Kunstnerens barndom gikk videre på turer til garnisonene.
Gutten ble oppdratt av moren sin. Hun introduserte ham for musikk og litteratur. M. Rostropovich, D. Shostakovich, A. Khachaturian, G. Sviridov, A. Schnittke og andre besøkte ofte huset deres. Stas første piano- og harmonilærer var A. Babadzhanyan. Etter insistering fra faren fortsatte gutten familietradisjonen og ble uteksaminert fra Suvorov Military School. Det var der han ble introdusert for rockemusikk. I 1964, på skolen, opprettet han sin første gruppe.
Stas Namin er en mangefasettert personlighet, han er ikke bare musiker, men også produsent, fotograf, komponist, regissør, artist. Ære til ham ble brakt av gruppen "Flowers" organisert av ham. I tillegg er han skaperen av det aller første produksjonssenteret ivårt Land. Takket være ham ble mange artister kjente.
De aller første musikkfestivalene i Russland ble holdt av Stas Namin. Han organiserte private foretak, et designstudio, et konsert- og sportsbyrå, et TV-selskap, en radiostasjon, klubber, restauranter, et plateselskap, et handelsselskap, et forlag, et lampeteknologilaboratorium og utdanningsprosjekter. Samt det første musikkteateret i landet. Stas skriver musikk til teateroppsetninger og filmer, presenterer sine kunstprosjekter i museer og gallerier. Gjennomfører eksperimenter med å skrive etnisk og symfonisk musikk, deltar på ekspedisjoner og ballongfestivaler i egen ballong.
"Blomster" - 1900-tallet
The Flowers-gruppen ble opprettet av Stas Namin i 1969. På den tiden var han 1. års student ved Institutt for fremmedspråk. Først opptrådte gruppen på skole- og elevkvelder. Repertoaret bestod av utenlandske komposisjoner. De første egne sangene til "Flowers"-gruppen er "Flowers Have Eyes", "My Star" og "Don't". I 1973 ble de spilt inn og lagt ut for salg. Uventet for alle solgte "Flowers"-platene syv millioner eksemplarer. I 1974 ble gruppen invitert til å opptre fra Moskva-filharmonien. "Flowers" dro på turné, ga 3 konserter om dagen. Filharmonien tjente mye penger på gruppen. På grunn av for mye arbeid mellom musikerne og administrasjonen ble det en konflikt. I 1975 ble «Flowers» anklaget for å fremme vestlig ideologi og forbudt av Kulturdepartementet. Til tross for dette klarte Stas Namin i 1976 å sette sammen gruppen igjen. I 1986 fant Flowers verdensturné sted. Etter ham ble gruppens aktiviteter suspendert i 10 år.
"Flowers" - 21st century
I 1999 ble gruppen "Flowers" igjen satt sammen av lederen og skaperen S. Namin. To år senere holdt musikerne en konsert til ære for 30-årsdagen deres. Kunstnerne av den nåværende komposisjonen og de som jobbet i ensemblet tidligere deltok i den. I 2009 feiret gruppen "Flowers" 40 år av sin eksistens. Til denne begivenheten timet musikerne innspillingen av albumet "Back to the USSR", som inkluderte de beste sangene. Et år senere, til ære for 40-årsjubileet, ble det arrangert en gruppekonsert. Etter det ble flere album gitt ut. Sangene til gruppen "Flowers" er kjent og elsket av lyttere fra forskjellige generasjoner. I 2014 ble det holdt konserter dedikert til 45-årsjubileet for ensemblet i Moskva. Etter det dro «Flowers» på en verdensturné.
Alexander Losev
Alexander Nikolaevich er den mest kjente solisten i Flowers-gruppen. Det var han som sang de mest populære sangene til ensemblet: "Blomster har øyne", "Vi ønsker deg lykke", "Min klare stjerne", "Lullaby" og så videre. Han var solist i flere VIA, men det var Flowers-gruppen som gjorde ham berømt. Da ensemblet sluttet å eksistere i 10 år, jobbet Alexander på et bilverksted. I tillegg, på 90-tallet, døde kunstnerens foreldre. Og så, fra en plutselig hjertestans i en alder av 18, den eneste sønnen som varsolist i danseensemblet I. Moiseev. Så inviterte Stas Namin ham igjen på jobb da han gjenopplivet «Flowers». I 2003 ble kunstneren operert for å fjerne en kreftsvulst. Alexander døde av et hjerteinfarkt i 2004.
Anbefalt:
Monets solsikker - kjærlighet til blomster og impresjonisme
Vanligvis foretrakk Claude Monet åker- og hageplanter. Riktignok er stilleben med buketter også til stede i arbeidet hans. Ikke i en slik mengde, men likevel merkbar - det er krysantemum, mallows og anemoner. Men likevel er kunstnerens mest kjente stilleben Monets maleri «Solsikker»
Konchalovskys beste malerier - stilleben med blomster
Hva var det Konchalovskys malerier tiltrakk og tiltrakk seg seere til? Penselen hans m alte originale portretter av hans samtidige, illustrasjoner for verkene til hans favorittdiktere og forfattere. Som en lidenskapelig beundrer av verkene til Pushkin og Lermontov, skapte Pyotr Petrovich en serie tegninger for mange trykte utgaver av deres dikt, dikt, historier
Rim til ordet "blomster" - en påminnelse for en nybegynner poet
Noen ganger er det øyeblikk når du ønsker å komponere noe interessant for dine kjære, eller du begynner å få tanker om å realisere deg selv som poet. Da oppstår spørsmål om hvordan man rimer enkelte ord. Vil det være poesi eller musikk, eller noen historier, der du trenger å bruke fraser med rimvansker kan dukke opp uansett
La oss lære å lage brune av blomster
Det er en ekstremt interessant vitenskap - fargeteori. Og hvis ikke alle har nok tålmodighet og kunnskap til å forstå dens konseptuelle beregninger, vil praktiske eksperimenter la få mennesker være likegyldige. Og i hverdagen vil kunnskap om farger ikke være overflødig selv for folk som er langt fra kunstnerisk kreativitet. For eksempel, mens du pusser opp et rom, kan du lure på: "Hvordan lage brun fra blomster?"
Kunstnere fra det 20. århundre. Kunstnere fra Russland. Russiske kunstnere fra det 20. århundre
Kunstnere fra det 20. århundre er tvetydige og interessante. Lerretene deres får fortsatt folk til å stille spørsmål som ennå ikke er besvart. Det forrige århundret ga verdenskunsten mange tvetydige personligheter. Og de er alle interessante på hver sin måte