2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Hva ligger bak musikk i en persons liv? Noen mennesker trenger det ikke i det hele tatt. Ja, det er noen. Noen kan ikke engang gå en dag uten lett danserytmisk musikk. Denne listen fortsetter. Mozarts verk fanger og stopper selv en person som er likegyldig til musikk, hvis han av en eller annen grunn begynner å lytte til dem.
Kjærlighet i komponistens verk
Wolfgang Amadeus' musikalske talenter begynte i tidlig barndom. Alle musikalske sjangere var underlagt ham. Det musikalske portrettet av Mozart er en kosmogonisk harmoni basert på kjærlighet. Gleden og angsten ved første kjærlighet, da hans elskede nektet å gifte seg med ham, hjalp ham til å nå enestående kreative høyder.
I "The Marriage of Figaro" skjelver den unge siden Cherubino over hele følelsen som omfavner ham. Han er forelsket i alle kvinner på en gang, febrilsk spent og kan ikke kontrollere oppførselen sin. I «Don Giovanni» når Mozart den dypeste tragedien, og viser hvilket kraftfullt evig ukontrollerbart instinkt som beveger helten hans.
Symfoni nr. 40 (g-moll)
Den består av fire deler. På dette tidspunktet overlevde Mozart døden til barna og moren, faren hans var alvorlig syk, som han ikke kunne hjelpe, så dødstemaet høres ut i første, andre og fjerde del av symfonien. Dette er et portrett av Mozart - en mann som opplever en åndelig tragedie.
Første del av symfonien begynner umiddelbart med urovekkende toner, og i den, som i fjerde del, er det en kamp med ond skjebne. Den andre delen er uforstyrret, kontemplativ, fylt med lette, milde tigge-intonasjoner. Den beveger seg fra Es-dur til G-moll, inn i tredje satsens menuettmønster, der det ikke er varme, men det er en hard og dyster kraft. Finalen (fjerde del) er dobbel. Høyhet og bitterhet høres uløselig i den, en følelse av uforståelig angst undertrykkes. Arbeidet ender hardt og bittert. Slik er det musikalske portrettet av Mozart i dette mest kjente verket.
Mozart er en komponist for alle tider
Den store komponistens fenomenale barndomstilbøyeligheter utviklet seg med ekstraordinær kraft. Fra naturen ble absolutt alt gitt til ham: hørsel, minne, rytme, musikalsk fantasi. Og han lærte musikkens lover med utrettelig entusiasme. Han elsket å komponere, og gjorde det med stor fart og vilje.
Men å skrive ned var vanskelig for ham. For eksempel spilte komponisten inn ouverturen til operaen Don Giovanni om natten noen timer før forestillingen. Det var tre perioder i livet hans da han forandret seg som person og som komponist.
Den første modne operaen, Idomeneo, ble skrevet da den kollapsetkjærlighet. Verkene som ble opprettet mellom "Figaros ekteskap" og "Don Giovanni" definerer den andre perioden av arbeidet hans. Og det siste siste året av livet er preget av opprettelsen av "Tryllefløyten" og "Requiem".
Denne komponisten virker bare lett og luftig. Hensikten med arbeidet hans er å bli kjent med verdensharmoni. Slik er Mozart. Portrettet av komponisten består i å lete etter veier til den åndelige begynnelsen av alle levende ting, alle ting.
Mozart i livet
Kreativitet var meningen med komponistens liv. Uten den kunne ikke skaperen eksistert. Men han var helt vevd av motsetninger. Mozart elsket klovneri og morsomme, praktiske vitser og humor. Arroganse var ikke iboende i ham. Delikatighet, ærlighet, stolthet, uskyld og godtroenhet fullfører det psykologiske portrettet av Mozart.
Mozart i bilder
Hvis du ser gjennom portrettene av Mozart sekvensielt, kan det bemerkes at han var en viljesterk, energisk person. Portrettet av Mozart (bilder presenteres i artikkelen) viser en konsentrert person. Komponistens nese skilte seg alltid ut, så kunstnerne fremstilte ham ofte som den dominerende figuren i maleriene.
I følge vitnesbyrd fra folk som kjente ham nært, var uttrykket hans i stadig endring. Det gjenspeilte alle følelsene hans levende.
Dette er den største komponisten i den første tilnærmingen. Du må lytte til musikken hans, bli kjent med ham og deg selv.
Anbefalt:
Geni av ren skjønnhet! Hvordan tegne en støvsuger
Selv profesjonelle kunstnere, etter å ha mestret kunsten å illustrere karakterer, møter ofte tilsynelatende enkle spørsmål: hvordan fremstille den eller den andre husholdningsgjenstanden realistisk? I dag vil vi fortelle deg hvordan du tegner en støvsuger
Portrett av Catherine 2. Fedor Stepanovich Rokotov, portrett av Catherine II (bilde)
Catherine 2 er en av de mest innflytelsesrike herskerne i det russiske imperiets historie, hvis image som en sterk kvinne og mektig monark var av interesse for representanter for kunsten på 1700-tallet og er avbildet i maleriet som personifisering av tiden
Hvordan tegne et portrett av en russisk skjønnhet
De sier russiske jenter er de vakreste. Naturen ga våre landsmenn behagelige trekk, blondt hår og en grasiøs figur. Takket være gode eksterne data, så vel som deres eget arbeid, ser jentene vakre ut selv i pensjonisttilværelsen. Det er ikke overraskende at mange malere og grafikere ønsket å fange jentene våre på lerretene deres. Og i dag skal vi prøve oss selv som kunstner og tegne portretter av russiske skjønnheter, samt en figur i full lengde
"Gamle geni"-sammendrag. «Gammelt geni» Leskov kapittel for kapittel
Nikolai Semyonovich Leskov (1831-1895) er en berømt russisk forfatter. Mange av verkene hans holdes på skolen. Et kort sammendrag vil bidra til å studere en av de mest kjente historiene til forfatteren. "Det gamle geni" skrev Leskov i 1884, samme år som historien ble publisert i magasinet "Shards"
Tropinin, portrett av Pushkin. V. A. Tropinin, portrett av Pushkin: beskrivelse av maleriet
Denne artikkelen forteller om skapelseshistorien og skjebnen til et av de mest kjente portrettene av den store russiske poeten Alexander Sergeevich Pushkin av den talentfulle russiske portrettmaleren Vasily Andreevich Tropinin