2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Den franske kunstneren Marque Albert klarte å skape sin egen ekspressive stil i maleriet. Verkene hans ble født ut av politikk, ut av aktuelle hendelser. Men alt mesterens arbeid er gjennomsyret av livlige følelser og følelser hos karakterene som er avbildet, enten det er et portrett av en person eller et bylandskap.
studieår
Marquet Albert ble født i 1875 i byen Bordeaux (Frankrike). Da gutten var femten år gammel, flyttet han sammen med foreldrene til Paris. Marche-familien var ikke velstående, men i hovedstaden klarte moren min å åpne en liten handelsbedrift.
I 1890 begynte den fremtidige kunstneren å studere ved Kunstindustriskolen, og etter eksamen gikk han inn på Kunstskolen. Etter instruksjoner fra læreren Gustave Moreau tilbrakte han mye tid i Louvre, og kopierte verkene til kjente mestere som Lorrain, Watteau, Poussin.
Under studiene fikk fyren et vennlig forhold til Matisse, som de vil forbedre utdannelsen sin med ved Paris Ranson Academy. Læreren Paul Serusier investerte flittig kunnskap ogferdighet. I likhet med læreren sin, beundret Marquet Albert arbeidet til Gauguin og Emile Bernard, men foretrakk kunsten Corot.
Tidlig kreativitet
På slutten av 1890-tallet var nesten alle kunstnerens malerier portretter og landskap laget i tradisjonell impresjonistisk stil. Bekjentskap med Van Gogh og Cezanne hadde innvirkning på den unge mesterens maleri i milde poetiske nyanser.
Det har gått flere år, og allerede er Marque Albert en kunstner hvis arbeidsstil var mer i tråd med fauvismen. I malerens arbeid var den uvanlige tilførselen av lysrefleksjoner og lysstyrken til fargene som ligger i denne stilen tydelig synlig. Denne fascinasjonen for fauvisme vil lenge påvirke måten Marquets malerier blir utført på. Dette bekreftes av hans berømte verk "The Beach at Fecamp", skrevet allerede i 1906. Sammen med andre representanter for fauvismen stilte Albert ut maleriene sine på Salon d'Automne og Salon des Indépendants.
Paris i verkene til Marche
Etter en tid begynte kunstnerens arbeider å vise trekk som skilte seg fra den fauistiske stilen: bildene så mykere ut, mer dempede farger ble brukt. Allerede i februar 1907 holdt Marquet Albert sin separatutstilling på Druet Gallery. De fleste av lerretene som ble stilt ut av mesteren var Paris-landskap. Kunstneren ønsket å forvandle livet til lyse, festlige farger, og viste i sine verk byens skjønnhet, gunstig sammenvevd med naturens gleder.
Blantmalerier som gjorde maleren berømt, de mest fremtredende var "The Sun over the Trees", "Embankment in Greenery", "Paris. Utsikt over Louvre", "Messe i Le Havre", "Havn i Menton" og andre. I dem kombineres bevegelsen av mennesker og naturens harmoni i en enkelt strøm av byliv. Vann, himmel, steinbroer og voller, bytak ser helt annerledes ut på mesterens lerret enn de kan sees i verkene til andre kunstnere eller på bildet. Albert Marquet skildret den fortryllende utsikten over Paris med sin egen originalitet. De er gjennomsyret av en persons dype, sensuelle holdning til byen sin, smertefull spontanitet og ekstraordinær lyrisk intonasjon.
Reise og kreativitet
Å reise rundt i verden var av stor betydning i Marches liv. Han besøkte Tyskland, Romania, Nord-Afrika, Italia, Spania. Kunstneren oppfattet hver by i et bestemt fargevalg. For eksempel så han Paris i gråtoner, Alger i hvitt, Napoli i blått og Hamburg i gult.
Etter oppholdet i Napoli begynte maleren å lage lerreter, der han ikke bare avbildet havet, men så å si en ideell drøm om havelementet. Livet i Algerie hjalp Albert til å vise på sine lerreter all skjønnheten til den brennende solen. Reise bidro til å lage slike malerier som "The Port in Honfleur", "Swan Island. Erble", "View of Sidi Bou Said", "Palm Tree".
Det var i Algerie han møtte sin fremtidige kone Marque Albert, hvis biografi er nært knyttet til dette landet. I et lykkelig ekteskap med Marcel Martinet levde kunstneren i 26 år.
Marquet fordømte åpentfascismen, så under andre verdenskrig måtte ektefellene flytte fra Paris til Algerie. Kunstneren kom hjem i 1945 allerede alvorlig syk. Flere operasjoner han gjennomgikk en kort stund hjalp ham til å føle seg bedre. Hele denne tiden gir ikke Albert opp arbeidet sitt, han fortsetter å jobbe med nye lerreter.
Til tross for omsorgen for sin kone og den intensiverte kampen mot sykdommen, døde kunstneren 4. juni 1947. Han dro, men etterlot seg kreasjoner fulle av liv og spesielt lys.
Anbefalt:
Chistyakov Pavel Petrovich: biografi og arbeid til kunstneren
Fra denne artikkelen kan du lære om biografien til kunstneren Pavel Petrovich Chistyakov, hvis kreative vei var veldig rik og fruktbar. Etter å ha blitt bedre kjent med noen av lerretene hans, hvis beskrivelse også er tilgjengelig her, vil alle kunne innse det uvurderlige bidraget fra denne personen til den kunstneriske verdenen
Benny Hill og showet hans. Biografi og arbeid til den engelske komikeren Benny Hill
Mange elskere av latter kunne se det britiske humoristiske programmet "The Benny Hill Show" sendt på russiske TV-kanaler. Dette showet har blitt vist i mer enn 140 land i tretti år, til tross for at det stadig ble kritisert av seere og forfulgt av regjeringer. Hva er så dens popularitet? La oss finne ut av det sammen. Denne artikkelen vil også beskrive biografien til Benny Hill, grunnleggeren av showet, en engelsk komiker og skuespiller
Den britiske maleren Joseph Mallord William Turner: biografi, kreativitet
Det er ikke mye informasjon om livet til denne artisten, og mange av dem er selvmotsigende. Det er kjent at William forsiktig skjulte livet sitt og bevisst forvrengte fakta i biografien hans. William Turner - en kunstner som trodde at arbeidet hans ville fortelle om ham best
Igor Kalinauskas: biografi og arbeid til en talentfull person
Kalinauskas Igor er komponist, sanger og teatersjef. Han etablerte seg også innen maleri. På scenen er han kjent som Igor Silin (etternavnet tilhørte moren). I 1993, sammen med O. Tkachenko, organiserte han vokalduetten Zikr. I tillegg spilte han i to litauiske forestillinger - "Bryllup" og "Strong Feeling"
Francois Boucher: malerier av den kjente maleren
Den verdensberømte franske dekoratøren, graveren og maleren Francois Boucher ble født i Frankrikes hovedstad i september 1703. Han fulgte i fotsporene til sin far, som livnærte seg ved å tegne mønster til broderi og graveringer, og fra en tidlig alder hjalp han faren på verkstedet, og viste talent innen billedkunst. Faren hans, som la merke til dette, sendte ham for å studere med den berømte gravøren Jean Kars
