Chistyakov Pavel Petrovich: biografi og arbeid til kunstneren

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Fra denne artikkelen kan du lære om biografien til kunstneren Pavel Petrovich Chistyakov, hvis kreative vei var veldig rik og fruktbar. Etter å ha blitt nærmere kjent med noen av lerretene hans, hvis beskrivelse også er tilgjengelig her, vil alle kunne innse denne personens uvurderlige bidrag til den kunstneriske verden.

Artistbiografi

Chistyakov Pavel Petrovich - en kjent portrettmaler, sjangermaler, og også en fremragende skaper innen sjangeren "historisk maleri". Fødselsdato og -år - 23. juni (5. juli), 1832 Fødested - Tver-provinsen. Rik på lærdom og allsidig utvikling, skylder han mye til sin far, som var en mann av enkel opprinnelse, men som samtidig forsto den fulle betydningen av utdanning. På skolen i Bezhetsky-distriktet, der Pavel Petrovich fikk sin første utdannelse, begynte han å bli seriøst interessert i å tegne. Da ble Chistyakov registrert på Imperial Academy of Arts. Der ble han opplært i klassen for historisk maleri av P. V. Basin. Takket være utmerkede studier og gullmedaljer for sitt arbeid, fikk kunstneren tillatelse tilen utenlandsreise for en ny kreativ opplevelse.

I 1862 dro han til Italia, hvor han begynte aktivt å arbeide med flere verk samtidig. Denne perioden med reise og bekjentskap med kulturen til andre land og folk utvidet Pavel Petrovichs horisont betydelig. Når kunstneren ankommer St. Petersburg i 1870, får han den stolte tittelen "akademiker".

Med ankomsten av 1892 ble Chistyakov beæret over å bli professor, og han ble også utnevnt til leder av et verksted som spesialiserte seg på arbeid med mosaikk. Etter denne utnevnelsen fører han tilsyn med arbeidet i kirkene for Kristi oppstandelse i St. Petersburg og Kristus Frelseren i Moskva. Chistyakov dør i 1919, 11. november, på et sted som heter Detskoe Selo (nå byen Pusjkin).

Pedagogisk aktivitet

Chistyakov Pavel Petrovich var en utmerket lærer. Allerede før han reiste til solfylte Italia, ga han leksjoner på en tegneskole. Men hovedaktiviteten knyttet til utdanning begynte å utvikle seg raskt etter at han ble tildelt tittelen akademiker og begynte å jobbe ved Kunstakademiet. Og han klarte samtidig å holde kurs i sitt personlige verksted, korrespondere med avdelinger og administrere private studioer.

I løpet av de lange årene med undervisning skapte Chistyakov sitt eget, aldri sett før "tegnesystem". Han hjalp elevene med å lære å se på naturen på en slik måte å se hvordan den ser ut og virkelig eksisterer, å føle og gjenkjenne en gjenstand, uavhengig av hva som kreves.gjenskape på lerret, et komplekst plott eller en keramikkmugge. Den grunnleggende formelen for systemet hans er et "levende forhold til naturen", og den viktigste metoden for kunnskapen er tegning. Antallet Chistyakovs elever var stort, hans beste elever må nevnes: V. I. Surikov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov. Det kan sies at Pavel Petrovich Chistyakov ikke helt avslørte seg som kunstner, men hans bidrag til utviklingen av det pedagogiske systemet var enormt.

Funksjoner av artistens kreative måte

Chistyakov prøvde å gi elevene sine ikke bare teknisk kunnskap, men lærte dem også å føle, tenke og tenke. Og dette grunnlaget legges i hans arbeid. Malerier av Chistyakov Pavel Petrovich er klassifisert som "realisme", men de har sine egne egenskaper. De er betinget av måten forfatteren av disse verkene selv underviste og skapte. Pavel Petrovich mente at det viktigste i kunst er å kjenne dens lover, og tegning er kunstens grunnleggende grunnlag. Men tegningen skal ikke være så realistisk, ned til detaljene er det viktig for kunstneren å bevare bildespråket og sin egen visjon om objekter og mennesker.

Portrettene hans formidler perfekt karakteren til personene som er avbildet, deres humør, og karakterene i seg selv er tegnet veldig teknisk, med interessant fargegjengivelse. Når det gjelder historisk maleri, bruker Chistyakov her et så kompositorisk arrangement av figurer at alle lerreter ser veldig livlige og atmosfæriske ut, med en realistisk stemning formidlet.

Maleri "Patriark Hermogenes nekter polakkene å signerediplom"

Hermogenes er utvilsomt et veldig viktig symbol for den russisk-ortodokse kirken, som ærer ham som en troens vokter og en martyr som ikke ga avkall på ortodoksien. Staten berømmet ham som en sann patriot som frimodig gikk til døden og ikke gikk med på å samarbeide med polakkene, som gjorde inngrep i den moskovittiske staten.

Å gjenkjenne patriark Hermogenes på bildet er ikke vanskelig: han sitter i venstre hjørne av bildet i en mørk kappe, med grått skjegg og løftet hånd. Polakkene krever at patriarken signerer et brev, som trolig viser til anerkjennelse av inntrengernes makt og fullstendig underkastelse til dem. Hermogenes er kategorisk, han går ikke med på å signere dette papiret, siden han er en ekte patriot. Han løfter hånden, snakker med Gud, som han søker trøst og støtte hos. Farger, chiaroscuro, positurer, ansiktsuttrykk - gjennom dette formidler Chistyakov til oss datidens atmosfære, og hjelper oss å trenge inn og føle spenningen i selve situasjonen og hele tiden som plottet i bildet utvikler seg.

Maleriet "Storhertuginne Sofya Vitovtovna i bryllupet til storhertug Vasily the Dark i 1433 river av beltet som en gang tilhørte Dmitry Donskoy"

Kunstneren Pavel Petrovich Chistyakov, hvis malerier fungerte som begynnelsen på en retning som "realistisk historisk maleri", jobber lyst og profesjonelt i denne sjangeren. Og denne skapelsen er det mest talende eksemplet på dette. Plottet til lerretet er basert på historien til prins Vasily II den mørkes regjeringstid. Midt i festen våget Sofya Vitovtovna å anklage Vasily Kosoy, som var sønn av Yuri Galitsky, for ulovlig å stjele det berømte gyldne beltet til Dmitry Donskoy. Hun skynder seg til nevøen sin og river av beltet hans, og påfører ham derved den alvorligste fornærmelse både som kriger og som mann. Galiserne forlater festen og herjer på veien byen Yaroslavl, prins Donskojs eie. Som et resultat ble begynnelsen på en borgerkrig som varte i flere tiår.

Chistyakov bruker perfekt ulike midler for kunstnerisk uttrykk i maleriet sitt for å formidle all skarpheten i denne scenen, styrken til følelsene til menneskene som er avbildet og selve konflikten reflektert på dette lerretet. Den psykologiske utviklingen av bilder er det kunstneren ønsket, og han lyktes perfekt.