2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Hvis du ser nøye etter, kan du se en katt i en skinnende tekanne, og bare ett av eggene reflekteres i den. Et fasettert glass med frisk te og et smart utseende som en hund. Hvilken historie prøvde Petrov-Vodkin å formidle i maleriet "Morning Still Life"? Beskrivelse av maleriet vil bli gitt nedenfor.
Kort biografi om artisten
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin ble født i 1878 i Saratov-provinsen. I en alder av 27 ble han uteksaminert fra Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur, blant hvis mentorer var V. A. Serov. Etter det reiste han mye og besøkte kunststudioer i Europa.
Hans tidlige verk er utført i symbolismens ånd (for eksempel Drømmen, 1911). Maleriet "Bathing the Red Horse" (1912), som brakte kunstneren verdensomspennende berømmelse, er identifisert med Russlands skjebne. I 1910 skaper forfatteren sitt eget kunstneriske og teoretiske system, der han prøver å formidle"live ser" på verden rundt ham. Denne trenden prøver å formidle i stillebenene hans "Sild" og "Morning Still Life" Petrov-Vodkin. Beskrivelsen av maleriet "Etter slaget" fra 1923 gjør det klart for betrakteren at kunstneren prøver å idealisere bildet av borgerkrigen. I maleriet «Angst» i 1934 kan man spore «foranelsen» om Stalins politikk om «stor terror», og «Housewarming» i 1937 ser ut til å latterliggjøre det tidligere borgerskapet. Petrov-Vodkin likte å henvende seg til litteraturen i sine senere verk (Euclid's Space, 1933) og lage "fiktive selvbiografier" i dem.
Kunstneren døde i Leningrad i 1939.
Beskrivelse av maleriet av Kuzma Petrov-Vodkin "Morning Still Life"
I en viss periode av arbeidet hans fokuserte Petrov-Vodkin på stilleben. Så, "Morgen stilleben" kan beskrives som et slags "dikt" om rommet og ting i det. Kunstneren bruker delikate, lyse farger: blåaktige bjeller i kontrast til gule løvetann, et rosa landbord i tre. Objektene på dette bordet skaper samtidig perspektiv og er like nær betrakteren. Formen på gjenstandene er bestemt og tydelig. Kunstneren skaper med vilje en feil refleksjon i den forniklede kaffekannen og forvrenger også skjeen bak glasset med te. Med dette prøver Petrov-Vodkin å understreke at det øynene våre ser avhenger av de virkelige egenskapene til selve gjenstandene.
Kunstneren introduserer bevisst levende vesener i bildet - en hund som titter ut bak bordet og en katt somgjenspeiles i kaffekannen. Dette symboliserer i sin tur tilstedeværelsen av en person. Du kan også se at "tilstedeværelse" forsterkes av alle elementene på bordet. Hvem, hvis ikke en mann, brakte friske markblomster? Hvem ser hunden på og hvis fyrstikker ligger på bordet? Kunstneren spesialm alte et stilleben fra siden der en person skulle sitte. Dermed kan betrakteren oppleve effekten av tilstedeværelse, som ble antydet i hans maleri "Morning Still Life" av Petrov-Vodkin.
Beskrivelse av maleriet "Sild" og sammenligning med "Morning Still Life"
Petrov-Vodkin var vitne til vendepunkter i historien: første verdenskrig og borgerkrig. I 1918, da begge disse maleriene ble m alt, bodde kunstneren i St. Petersburg og underviste på en kunstskole.
På bildet "Sild" kan du se at det i stedet for et bord er et lerret med kunstnerens initialer. Den er dekket med rosa papir (et alternativ til en duk). Det er få gjenstander: to poteter, et stykke svart brød og en sild på mørkeblått papir. I «Morgenstilleben» er bordet mer magert (te, egg), men stemningen i maleriene er lik. De fremkaller begge lyse følelser og gjenspeiler hverdagens enkelhet.
Kunstneren skildrer alvorligheten av tiden i disse maleriene, maten på den tiden var knapp og monoton. Det er derfor lerretene skildrer om enn magre, men mat som folk var glade for på den vanskelige tiden. Begge maleriene er fylt med lett tristhet og samtidig glede.
Slik skildrerhverdagen, fylt med enkle gleder, i hans maleri "Morgenstilleben" av Petrov-Vodkin. Beskrivelsen av maleriet gitt i artikkelen åpner for et stort rom for refleksjon over hvordan kunstneren levde, hvordan han så verden rundt seg og hvordan han forsøkte å formidle den til dagens seere.
Anbefalt:
Stilleben med frukt i maleriet
Artikkelen forteller hvordan du tar de første stegene i maling. Hvilke materialer må kjøpes? Hvordan komponere en stillebenkomposisjon og tegne den?
Maleriet "Vinteraften" av Krymov: beskrivelse, essay om maleriet
Hvor lenge har du sett på maleriet? Nettopp på en tegning laget med pensel og maling? Maleriet "Winter Evening" av landskapsmaleren Nikolai Petrovich Krymov er en tilsynelatende enkel ting med et enkelt plot. Men hun får deg til å tenke
Stilleben er Stilleben til kjente artister. Hvordan tegne et stilleben
Selv folk som er uerfarne i å male har en ide om hvordan stilleben ser ut. Dette er malerier som viser komposisjoner fra alle husholdningsartikler eller blomster. Imidlertid vet ikke alle hvordan dette ordet er oversatt - stilleben. Nå skal vi fortelle deg om dette og mange andre ting knyttet til denne sjangeren
Maleriet "Morning of the Streltsy Execution". Beskrivelse av maleriet av Vasily Surikov "Morning of the bueskyting execution"
Maleriet "Morning of the Streltsy Execution" av Vasily Surikov forvirrer den uforberedte betrakteren. Hva vises her? Det er klart at den nasjonale tragedien: den generelle intensiteten av lidenskaper ikke gir grunn til å tvile på dette. Også på bildet kan du se – og kjenne igjen – tsar Peter den store. Det russiske publikummet er nok kjent med episoden fra russisk historie, da Moskva bueskytingsregimenter, som utnyttet suverenens utenlandsopphold, gjorde opprør. Men hva presset dem til dette opprøret? Og hva ville kunstneren si
Juliet Guicciardi: biografi og forbindelse med Beethoven
Juliet Guicciardi er kjent over hele verden som Ludwig Beethovens elskede. Denne unge damen er dedikert til et av de største musikalske verkene til den geniale komponisten - "Moonlight Sonata". Når man lytter til den gjennomtrengende musikken til den beste sonaten, forstår man ufrivillig følelsene til komponisten. Hvordan skjedde det hele, og hvem er Juliet? Den som erobret og knuste hjertet til den store Beethoven
