Historisk og kulturell prosess og periodisering av russisk litteratur. Periodisering av russisk litteratur fra 1800- og 1900-tallet: tabell

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2024-01-17 13:02

Russisk litteratur er en stor ressurs for hele det russiske folket. Uten den, siden 1800-tallet, er verdenskultur utenkelig. Den historiske og kulturelle prosessen og periodiseringen av russisk litteratur har sin egen logikk og karakteristiske trekk. Fra over tusen år siden fortsetter fenomenet å utvikle seg til vår tids tidsramme. Det er han som vil være gjenstand for denne artikkelen. Vi vil svare på spørsmålet om hva er periodiseringen av russisk litteratur (RL).

Generell informasjon

Helt i begynnelsen av historien oppsummerte og presenterte vi periodiseringen av russisk litteratur. Tabellen, som kompakt og tydelig viser hovedstadiene i utviklingen, illustrerer utviklingen av den kulturelle prosessen i Russland. Deretter vurderer du informasjonen i detalj.

Periodiseringen av russisk litteratur er som følgermåte:

Undertrinn innen en periode	litterære stiler	Lyste poeter og forfattere
Førlitterær periode
Før 1000-tallet e. Kr e.	Fortellinger, epos	Forfatterskap tapt
Perioden med kirkelig-religiøs litteratur
11-1600-tallet	Oppfinnelsen av skriving kanonisk skriveskole Historiske annaler. «Et ord om en hylle Igor”	munkene Kirilo og Methodius munkene Anthony og Theodosius (Kiev-Pechersk Lavra) Monk Nestor
Period of Enlightenment
1700-tallet	Utvikling av poesi og teori dikt Danning av russisk dramaturgi Siviljournalistikk	Lomonosov, Trediakovsky, Kantemir Fonvizin Radishchev
Start. 1800-tallet - 90-tallet 1800-tallet. Age of Golden Russian Literature
Trestils litterær kreativitet (frem til 20-tallet av 1800-tallet)	Sentimentalism klassisisme romantikk	Karamzin Derzhavin Ryleev
Pushkins scene (20-30-årene av 1800-tallet) Etter Pushkins død fortsatte Lermontov og Gogol	Nyhetstil – russisk realisme	Det russiske språket tilpasser seg poesi med sin rytmikk Romanen "Eugene Onegin", "Tales of Belkin" "A Hero of Our Time", "Dead Souls"
Perioden med russiske klassikere på 40-tallet. 1800-tallet	Utvikling av eksisterende stiler Russisk realisme blir den viktigste	Tolstoy, Dostoevsky, Chekhov, Tyutchev, Fet, Ostrovsky, Turgenev, Nekrasov, S altykov-Shchedrin
Det 20. århundres litteratur (90-tallet av 1800-tallet - 90-tallet av 1900-tallet)
Sølvalderen (90-tallet av 1800-tallet - 1921)	Klatt av poetisk kreativitet	Gumilyov, Akhmatova, Tsvetaeva, Yesenin
Perioden med to russiske litteraturer: sovjetisk og emigrant.1921 (litterære blader ble pro-parti) - 1953 (Stalins død)	Tvinger sosialistisk realisme til å bli den dominerende stilen i litteraturen	Den første romanen om sosialistisk realisme - Gorkys "Mother"
En kort periode med tine etterfulgt av stagnasjon	Forsøk fra poeter og forfattere på å skape i andre stiler enn sosialrealisme Opprettholde dominansen til sosialistisk realisme	Poeter: Yevtushenko, Akhmadullina, Rozhdestvensky, Voznesensky, Galich Forfattere: Pasternak, Rybakov, Solzhenitsyn, Astafiev, Shukshin
NyhetRussisk litteratur
90-tallet av det 20. århundre - vår tid	Følgende stiler utvikler seg: romantikk (i form av fantasi, action, skrekk), realisme (blogging, journalistikk, moderne detektiv), postmoderne (de fleste moderne romaner)	Pelevin, Ulitskaya, Akunin, Lukyanenko, andre

Hensikten med denne artikkelen er å gi en kort beskrivelse av stadiene i utviklingen av RL presentert i tabellen.

russisk litteratur i antikken

• Den pre-litterære scenen, den er preget av fraværet av skrift og dannelsen av et muntlig epos (epos og legender overført muntlig fra generasjon til generasjon). Denne perioden endte med oppfinnelsen av gammelrussisk skrift som en del av adopsjonen av kristendommen (10. århundre e. Kr.).
• gammel russisk litteratur (11-1600-tallet). Hovedsjangre var kronikker, samt kirkelig-religiøse tekster.

Mer om gammel russisk litteratur. Dawn of creativity

Skapelsen av gammelrussisk litteratur (DRL) som et kulturelt fenomen ble tilrettelagt av to hendelser: oppfinnelsen av skrift og oversettelse av kristne religiøse tekster (opprinnelig hadde DRL en strengt kanonisk karakter). Periodiseringen av russisk litteratur har med andre ord sitt eget utgangspunkt på tidslinjen.

Skrift ble skapt av de gamle greske munkene - brødrene Cyril og Methodius på forespørsel fra den moraviske (regionen i den nåværende Tsjekkia) prins Rostislav og velsignelsen fra den 107. pave Adrian II på sluttenniende århundre. Nesten samtidig ble Salmeboken og Evangeliet oversatt til det nye språket. Gjennom formidling av klostre på slutten av 900-tallet penetrerte skriften territoriet til det gamle Russland, der de første forfatterne var munkene: Nestor, Hilarion, Polycarp og Simon, Cyril av Turov, erkeprest Avvakum og andre. Periodiseringen av gammel russisk litteratur kan deles inn i fem stadier:

1. Perioden for opprettelsen av skolen for den kanoniske ortodokse DRL i Kiev-Pechersk Lavra av munkene Anthony og Theodosius. Skriften av historien om svunne år av munken Nestor på 1100-tallet.
2. Ved klostrene (byene Vladimir-Zalessky, Suzdal, Smolensk, etc.) opprettes nye DRL-sentre. Utviklingen av den litterære prosessen er påtakelig.
3. Periodisering av gammel russisk litteratur inneholder en periode med voldelig deformasjon av samfunnet: scenen for det tatarisk-mongolske åket. I første halvdel av århundret ble "Livet til den salige prins Alexander Nevsky", "Ordet om ødeleggelsen av det russiske landet" opprettet. På den andre fasen, som slutter med slaget ved Kulikovo i 1380, får kronikker en heroisk-panegyrisk karakter.
4. Perioden med nedgang for DRL, som varer til slutten av det 16. århundre. Lesesirkelen er begrenset til klostre og noen få litterære adel, forresten, opplært av de samme munkene.
5. Den siste fasen av DRL forberedte den endelige overgangen fra kanonisk litteratur til forfatterlitteratur. Det er preget av fremveksten av nye sjangre: historisk, selvbiografisk fortelling, poesi. Emnet for DRL blir gradvis den innenlandske sfæren for menneskelig aktivitet, den personlige begynnelsen er mer håndgripelig. Epoken med transformasjoner av Peter I påvirker oglitterær prosess.

Hvilke uvurderlige litterære verk kjennetegner periodiseringen av russisk litteratur på DRL-stadiet? Tabellen nedenfor viser disse komposisjonene systematisk.

Litterature of the Russian Empire

Det russiske imperiets historie viser statens positive innflytelse på den litterære prosessen. Det kan ikke hevdes at forfattere ble fostret der. Imidlertid var det et sivilt samfunn i landet. Det var et visst mangfold av meninger. Med statsskapen dannet, skiller eksperter i litteraturhistorien:

• Den russiske opplysningstiden. Det representerer et grunnleggende viktig stadium, kronologisk dekker det 18. århundre. I litteraturen er hovednisjen okkupert av klassikerne, og legger grunnlaget for dens videre utvikling.
• Spesiell superproduktiv "gyldne scene", som supplerte periodiseringen av russisk litteratur på 1800-tallet. Hun erklærte seg til slutt i full stemme, og påvirket aktivt verdenslitteraturen. Verkene til Pushkin, Lermontov, Gogol, Tolstoj, Dostojevskij, Tsjekhov har blitt favorittklassikere også for utenlandske lesere.

XVIII århundre i periodiseringen av russisk litteratur

Den russiske opplysningstiden korrelerer kronologisk med den europeiske opplysningstiden, hvis tone ble satt av Frankrike.

Den første russiske keiseren Peter I og keiserinne Katarina II introduserte systematisk europeisk sekularisme i litteraturen. Fremtidige forfattere begynte å motta universitetsutdanning. Peters dekretJeg, det akademiske universitetet og kunstakademiet ble åpnet ved dekret fra Katarina II - Moskva statsuniversitet.

Vitenskapsmannen, poeten og publisisten Lomonosov, poeten Vasily Trediakovsky, lingvisten og forfatteren Dmitrij Kantemir ble tidlige russiske opplysningsmenn. Det russiske silabotoniske systemet for versifisering ble utviklet. Et århundre senere erklærte hun seg i glansen og karismaen til arbeidet til Pushkin og Lermontov. Vi vil imidlertid nevne dem senere, når vi skal diskutere periodiseringen av russisk litteratur på 1800-tallet.

I andre halvdel av XVIII århundre. retningene for den litterære prosessen i Russland ble bestemt av den første dramatikeren Denis Fonvizin (det er vanskelig å undervurdere innflytelsen fra hans "Undervekst" på utdanningen til adelen) og den første forfatteren - en motstander av myndighetene, som kan være k alt folkets samvittighet - Alexander Radishchev.

Selv den fremsynte Katarina II skjønte ikke da at forfatterens og filosofens geni viste henne som et hint smertepunktene til det russiske imperiet, som burde reformeres. Men så fungerte hun som den viktigste apologeten for det føydale systemet, og k alte Alexander Nikolaevich for ideene hans som ble fremsatt i Reiser fra St. Petersburg til Moskva, "en opprører verre enn Pugachev."

Dessverre hører herskerne ofte ikke stemmen til Cassandra, som lyder i verkene til klassikerne!

Epoken med den russiske opplysningstiden la et godt grunnlag for den videre fremveksten av kreativitet. Stoltheten over moderlandet, som knuste Napoleon, erobreren av Europa, fungerte også som et insentiv for fremtidige intellektuelle gjennombrudd.

Forhistorie og fødselRussisk realisme XIX århundre

Periodiseringen av russisk litteratur på 1800-tallet gjenspeiler prosessen med dannelsen av en ny klassisk verdenslitteratur. Hvor vanskelig det er å skrive kortfattet om dette århundres litteratur!

De to første tiårene av den gyldne russiske litteraturtiden kan kalles interaksjonen og konkurransen mellom ulike stiler.

Historikeren og forfatteren Nikolai Karamzin jobbet i stil med sentimentalisme. Klassisistisk poet Gavriil Derzhavin skapte majestetiske oder (for eksempel "Felitsa" - til ære for Katarina II), som ble tittelen keiserlige verk.

Klassisisme og en pro-statlig posisjon er karakteristisk for poeten Vasily Zhukovsky, forfatteren av den første russiske hymnen ("Russernes bønn").

Den henrettede desembrist og poet Kondraty Ryleyev skrev i stil med borgerromantikk.

Den andre fasen, som er kjent for periodiseringen av russisk litteratur på 1800-tallet, kan med rette kalles Pushkins. Det er faktisk vanskelig å overvurdere bidraget til det russiske språket og russisk poesi til magikeren av rim Alexander Sergeevich Pushkin. Ordene hans om seg selv, som skapte "monumentet som ikke er laget av hender", viste seg å være profetiske.

Kreativiteten til geniet var mangefasettert. Poeten begynte å skrive i stil med romantikk (diktene "sigøynere", "The Fountain of Bakhchisarai"). Så, etter undertrykkelsen av Decembrist-opprøret, begynte historisismen og sivilismen, karakteristisk for klassisismen, å dukke opp i hans verk mer og mer kraftfullt (tragedien "Boris Godunov", diktet "Poltava").

Så går Alexander Sergeevich inn i en helt ny stil i sitt arbeid -Russisk realisme. Romanen hans i vers "Eugene Onegin" og prosasamlingen "Belkin's Tales" er fulle av sannhet om den sosiale tilstanden til mennesker, livets autentisitet.

Den tredje fasen av gyllen russisk litteratur på 1800-tallet

Pushkin var gnisten som antente flammen. Det er som en kjedereaksjon. I fremtiden ble Pushkins russiske realisme utviklet av to klassikere: Lermontov og Gogol, men hver på sin måte. Lermontov går dypt inn i personligheten til hovedpersonen, en mann plaget av motsetninger, i konflikt med omverdenen og ikke finner bruk for sin vitalitet. Gogol, derimot, går "i bredden", og prøver å presentere et glob alt bilde av russisk liv.

Og som et resultat, allerede på sitt tredje stadium, overrasker periodiseringen av russisk litteratur på 1800-tallet verden med sitt enestående kreative potensial. Tabellen over russiske klassikere som virket i perioden fra 1840 til 1990 inneholder verdenskjente navn.

Fyodor Tyutchev Afanasy Fet Ivan Goncharov Alexander Ostrovsky Ivan Turgenev Fyodor Dostoevsky Lev Tolstoy Mikhail S altykov-Shchedrin Nikolai NekrasovAnton Chekhov

1803-1873 1820-1892 1812-1891 1823-1886 1818-1883 1821-1881 1828-1910 1826-1889 1821-1877 1860-1904

Alle disse lysmennene fra russisk litteratur innså hvilken uvurderlig kreativ arv de mottok fra sine forgjengere. Og de var i stand til å bruke den riktig. Enig i at periodiseringen av russisk litteratur, utsmykket med navnene på klassikere som ikke er glemt selv nå i verden, er imponerende.århundre. Vi legger merke til at denne tabellen er kunstig begrenset av oss til de ti mest fremtredende personene som er skaperne av hele kreative retninger.

XX århundre. Periodisering av litteratur

Russisk litteraturs sølvalder kalles en kort periode: fra 1892 til 1921. Den utmerker seg ved en kraftig økning i poetisk kreativitet, en ekte konstellasjon av rimere. Døm selv: Alexander Blok, Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva, Nikolai Gumilyov, Vladimir Mayakovsky, Sergei Yesenin. Hva fødte den? Revolusjonær utopisk romantikk som den kreative eliten i det russiske samfunnet har vært syk med?

Den russiske litteraturens sovjetiske periode er preget av konfrontasjonen mellom den formelle, kanonisk «sovjetiske» sosialistiske realismen som utviklet seg etter 1921 og individuelle mestere som risikerte å gå utover grensene for sine verk. Av en eller annen grunn antas det at periodiseringen av russisk litteratur på 1900-tallet angir en utelukkende systemisk tilbakegang fra det utbredte diktatet av ideologiske klisjeer.

Man kan bare beklage at litteraturkritikerne som forkynner dette synet har reflektert virkeligheten kun svart på hvitt. Var det virkelig slik?

Antagonisme mellom litteratur og totalitarisme

Ja, generelt sett var sovjetisk masselitteratur dekadent. Ja, bare noen få var engasjert i ekte kreativitet. Litteraturen kom likevel ikke inn i krisen. Boris Pasternak fulgte ikke kommunistenes zombifiserende innflytelse, gikk mot strømmen og skrev sannheten om sin generasjon på språket til sin "røykende samvittighet", og ble en utstøtt på egen hånd. Moderlandet. Dette er hva den døende Mikhail Bulgakov gjorde da han mot alle odds, som ikke ble publisert etter Stalins vilje, skrev Mesteren og Margarita på bordet.

Og noen ganger ble forfatterens penn uforklarlig og mektig ledet av kjærligheten til sitt lille fædreland, som ikke tillot verken å lyve eller gruble. Dette skjedde en gang med kommunisten Mikhail Sholokhov da han skrev sin Quiet Flows the Don. Til tross for angrepene og «sterke anbefalinger» endret han ikke bildet av Grigory Melekhov til den sovjetiske standarden. Ofte skrev Strugatsky-brødrene til bordet, hvis verk heller ikke hadde noe med den beryktede sosialistiske realismen å gjøre.

Det bør imidlertid erkjennes at periodiseringen av russisk litteratur, avhengig av den politiske skjevheten til dens tolker, tvetydig karakteriserer denne perioden.

Ny russisk litteratur

Ny russisk litteratur ble født i 1991, etter Sovjetunionens sammenbrudd. Hun fikk en start med inkriminerende verk, blant dem skiller Alexander Solsjenitsyns Gulag Archipelago seg ut, samt verk av emigranter som har blitt tillatt i hjemlandet: Vladimir Nabokov, Ivan Shmelev, Andrey Bely, Konstantin Balmont.

Så, under perestroika, ble en ny bølge av forfattere initiert i russisk litteratur: Viktor Pelevin, Lyudmila Ulitskaya, Boris Akunin, Sergei Lukyanenko. Disse romanforfatterne er preget av den kompositoriske mestringen av klassikeren, den unike kunstneriske visjonen om vår tids problemer, den mesterlige konstruksjonen av handlingen og fascinasjonen av fortellingen.

Åpenbart, ibåde den historiske og kulturelle prosessen og periodiseringen av russisk litteratur er i stadig utvikling. Hvem vet, kanskje er vi fortsatt i begynnelsen av en tidsperiode hvor russisk litteratur igjen går inn i en ny kvalitet. En ting er sikkert: nye tilnærminger i det, så vel som nye trender, uten tvil, er ennå ikke kommet.

XX århundre - krisen i russisk litteratur

Periodisering av russisk litteratur på 1900-tallet antyder tre perioder:

1. Sølvalderen - en kort tid ved århundreskiftet.
2. 20-tallet - midten av 50-tallet av det 20. århundre.
3. Andre halvdel av 50-90-tallet av 1900-tallet.

Sølvalderen begynte på 90-tallet av 1800-tallet. Arbeidet til diktere, hvis storhetstid f alt på denne perioden, er fylt med et forvarsel om en revolusjonær krise. Diktene til Alexander Blok, Nikolai Gumilyov, Marina Tsvetaeva, Anna Akhmatova er fulle av tristhet. Mestere av det kunstneriske ordet er sentimentale og raffinerte, som høstblomster, i påvente av frost…

Siden 1917, med fremveksten av klassekampen i samfunnet, begynner overgangen til neste stadium av russisk litteratur på 1900-tallet. Som en refleksjon av denne prosessen bør Vladimir Majakovskijs jagede linjer tas, som dystert forutsier den "siste timen" til de "borgerlige".

I 1921 ble den første etappen avsluttet. Russisk litteratur ble delt i to deler: forfattere bosatt i Sovjet-Russland og deres kolleger som emigrerte. Førstnevnte forsøkte å "ødelegge den gamle verden til dens grunnlag", sistnevnte forsøkte å bevare tradisjoner. Årsaken til splittelsen var utgivelsen av pro-partilitterære magasiner "Print and Revolution" og "Krasnaya Nov".

I 1932 utt alte disse bladene muntert etableringen av en ny stil med sosialistisk realistisk skjønnlitteratur. Emigrantforfattere avviste først konseptet med partikreativitet, som først ble hørt i M. Gorkys roman "Mother".

Blant poetene fra den andre perioden skiller M. Voloshin, N. Klyuev, V. Khodasevich, N. Rubtsov, N. Zabolotsky seg ut. Blant forfatterne er E. Zamyatin, M. Prishvin, I. Babel, A. Green.

IV Stalins død (1953) markerer et kvalitativt nytt stadium i litteraturen. Svekket partidiktatur. Forfattere håper på kreativ frihet. Imidlertid kunngjorde generalsekretær Khrusjtsjov forfølgelsen av nobelprisvinneren Boris Pasternak for romanen "Doctor Zhivago". Poeter og forfattere emigrerer fra USSR (for eksempel Joseph Brodsky). Ærlige verk finner lesere gjennom "samizdat".

Men allerede på 60-tallet markerte unge poeter "tø": den emosjonelle Jevgenij Yevtushenko, den lyriske Bella Akhmadulina, den nyskapende Andrei Voznesensky, den patetisk-borgerlige Robert Rozhdestvensky.

Det er også en dyp, objektiv prosa om samtidige, om deres bevegelser av sjelen, som lider av slike forfattere: Vasily Shukshin, Yuri Kazakov, Valentin Rasputin. Alexander Solzhenitsyn og Anatoly Rybakov skriver episke romaner om personlighetskultens forferdelige tid. I dramaturgi dukker det opp skuespill som belyser en persons indre verden (f.eks.«Duck Hunt» og «Elder Son» av dramatiker Alexander Vampilov).

Konklusjon

Russisk litteratur er virkelig i stand til å vekke "gode følelser". Potensialet er bunnløst. Fra den solfylte musikalske stilen til Pushkin og Balmont til den intellektuelt dype og figurative representasjonen av vår virtuelle tidsalder av Pelevin. Fans av sentimentale tekster vil elske arbeidet til Akhmatova. Den har både visdommen som ligger i Tolstoj og filigranpsykologismen til Dostojevskijs, som Freud selv tok av seg hatten for. Selv blant prosaforfattere er det de hvis stil, i kunstnerisk uttrykksevne, ligner poesi. Disse er Turgenev og Gogol. Elskere av subtil humor vil oppdage Ilf og Petrov. De som ønsker å smake adrenalinet fra handlingene til den kriminelle verden, vil åpne romanene til Friedrich Neznansky. Fantasy-kjennere vil ikke bli skuffet over Vadim Panovs bøker.

I russisk litteratur vil enhver leser kunne finne noe som vil berøre hans sjel. Gode bøker er som venner eller medreisende. De er i stand til å trøste, gi råd, underholde, støtte.