Filmen «No Country for Old Men»: mening, manus, regissører, priser

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Om mindre enn to måneder fyller 2007s No Country for Old Men tolv år. Og hele denne tiden, thrilleren, filmet av de berømte Coen-brødrene basert på romanen med samme navn av forfatteren C. McCarthy, der hovedrollene ble spilt av slike filmstjerner som Javier Bardem, Tommy Lee Jones og Josh Brolin, regnes med rette som den beste i sjangeren, så langt er ingen utklasset.

Filmprestasjoner

Man kan krangle i det uendelige om fordelene og ulempene ved denne unike filmen, og meningene fra begge sider vil absolutt fortjene oppmerksomhet, men på en eller annen måte, filmen "No Country for Old Men", betydningen av som ble gjenstand for diskusjonen vår, ble det mottatt tot alt 76 nominasjoner fra forskjellige prestisjetunge filmfestivaler, hvorav 31 priser ble vunnet. Ved den årlige prisutdelingen til American Academy of Motion Picture Arts and Sciences ventet bildet på en ekte triumf,uttrykt i å vinne fire Oscar på en gang i så betydelige nominasjoner som beste film, beste regi, manus og birolle, som ble fortjent mottatt av den storslåtte skuespilleren Javier Bardem, som ble den første spanske skuespilleren til å vinne en Oscar.

No Country for Old Men's-priser inkluderer blant annet hovedprisene til en slik filmfestival som Golden Globe, hvor han ble tildelt prisen for beste manus og beste mannlige birolle, samt British Academy Film Academy, hvor han vant beste regissør, birolle og kinematografi. Til slutt, ifølge verdenskritikere, ble filmen med rette en av tiårets beste filmer.

Coen Brothers

No Country for Old Men ble skrevet og regissert av noen av Hollywoods største forfattere, brødrene Joel og Ethan Coen. Denne kreative duetten, hvis særpreg alltid er et intrikat plot, overraskelse, originalitet, intelligens og svart humor, er viden kjent for alle kjennere av ekte, god kino med stor bokstav..

På kontoen til brødrene, som begynte sin karriere tilbake i 1984 med utgivelsen av neo-noir lavbudsjett-thrilleren «Just Blood», er det i dag nesten tretti filmer, blant dem de mest minneverdige og markante av kjærlighet til seere og filmkritikere er slike verk,som "Raising Arizona", "Miller's Crossing", "Barton Fink", "Fargo", "The Big Lebowski", "Oh Brother, Where Are You?", "The Man Who Wasn't There", "Unbearable Violence", " Bad Santa", "Gentlemen's Games", "Paris, I Love You", "Burn After Reading", "Serious Man", "Inside Llewyn Davis", "Leve Caesar!" og "The Ballad of Buster Scruggs".

I tillegg har Coen-brødrene samarbeidet med Hollywood-karakterer som Steven Spielberg, Angelina Jolie og George Clooney om filmer som Bridge of Spies, Unbroken og Suburbicon.

Storyline

2007-filmen "No Country for Old Men" ble satt i det vestlige Texas, hvis ørken og ville landskap perfekt reflekterte den tørre juni 1980, der alle hendelsene i filmen fant sted, som begynte med den uventede oppdagelsen av en Vietnam-veterankrig, og nå sveiser Llewellyn Moss, som under en jakt i nærheten av Rio Grande fant en koffert med to millioner dollar på stedet for et blodig oppgjør mellom narkotikahandlere.

Llewellyn blir den stolte eieren av denne uventede skatten, og flykter til sin død, forfulgt av meksikanske banditter, den hensynsløse morderen Anton Chigurh og politisheriff Ed Bell.

Ekstremt innholdsrik tomtNo Country for Old Men er vanskelig å beskrive med noen få ord. Under hele bildets handling blir publikum presentert for en blodig jakt, filmet fra posisjonen til den rømte Llewellyn selv, hans hovedforfølger Chigurh, hvis kaldblodige og en slags ujordiske bilde fascinerer vitnene til det som skjer på skjermen er ikke verre enn en pytonslang i forhold til kaniner, og også betinget fjernet fra alle hendelser av Sheriff Bell.

Til syvende og sist blir løpen til Llewellyn Moss stoppet av kulene til de meksikanske bandittene. Anton Chigurh oppnår målet sitt, havner i en ulykke, men overlever og går bort med pengene, og sheriff Ed Bell forlater tjenesten og i sluttscenen, som vi skal snakke om litt senere, forteller hans kone og publikum om drømmene hans.

Script

Som allerede nevnt, var filmen basert på romanen med samme navn av Cormac McCarthy, som først og fremst tiltrakk Coen-brødrene med sin ikke-standardiserte tilnærming til det som skjer, sin dype mening og en helt ukonvensjonell avslutning for sjangeren.

Filmrettighetene til McCarthys verk ble kjøpt av produsent Scot Rudin, som senere tilbød den til Coens. Brødrene tilpasset romanen til manuset til filmen «No Country for Old Men» og i 2005 ble Rudin enige om å regissere den fremtidige filmen.

Historien fort alt av McCarthy gledet familien Coen så mye at de avsto fra sin vanlige redigering av det litterære grunnlaget og investerte i deresmanuset er selve sjelen til romanen, og lot også nesten alle dialogene og monologene til karakterene være uendret, hvor den viktigste var sheriffens siste tale, som løfter sløret til mysteriet om filmens betydning " No Country for Old Men", og gjentar sin litterære kilde nesten ord for ord.

Shooting

Bildet ble filmet fra 23. mai til 16. august 2006. Til tross for at filmens hendelser i følge filmens handling fant sted i Texas, ble det meste av filmingen gjort i nabostaten New Mexico, så vel som i verdens største gamblingsenter Las Vegas og dets ørkenomgivelser, og bare den lille byen Odessa, der forsøk på å skjule kona Llewellyn Moss, lå egentlig i Texas.

Selve detaljene i innspillingen av filmen «No Country for Old Men» er preget av mange interessante fakta. Spesielt var rollen som Llewellyn Moss opprinnelig ment å bli spilt av den berømte Paul Walker, som alltid drømte om å spille hovedrollen med Coens. Skuespilleren passerte til og med castingen, men senere bestemte forfatterne av bildet seg for å velge en annen, ikke mindre kjent kandidat, Heath Ledger, for denne rollen. Men Ledger valgte å spille hovedrollen i det biografiske dramaet I'm Not There, dedikert til livet til den legendariske musikeren Bob Dylan. Så skuespilleren Josh Brolin ble utøveren av bildet av Llewellyn Moss, og selv da ikke på første forsøk.

Ekstremt bemerkelsesverdig var det faktum at da Coen-brødrene tilbød Javier Bardem å legemliggjøre bildet av morderen Anton Chigurh på skjermen, skuespillerenreagerte uventet og sa at han ikke kunne kjøre bil, snakket dårlig engelsk og generelt hatet vold som sådan.

Til syvende og sist spilte Javier Bardem Chigurh så overbevisende og skremmende autentisk at han vant betydelig flere priser for denne rollen enn i hele sin filmkarriere, og ble den første spanjolen i historien som mottok en Oscar-figur i gull.

Heroes

Før vi diskuterer betydningen av No Country for Old Men, la oss se nærmere på karakterene i selve filmen.

Tidligere lovlydige Llewellyn Moss, en overlevende fra Vietnamkrigen som bruker fritiden sin på jakt etter å ha funnet en koffert full av penger, prøver ikke engang å tenke på valget sitt. Han griper skatten sin og blir umiddelbart fra en jeger til et offer. Samtidig er handlingen hans forståelig for seeren, som i stedet for Moss mest sannsynlig ville ha opptrådt på nøyaktig samme måte. Som sådan legemliggjør Llewellyns karakter alt jordnært, enkelt og enkelt i filmen.

Den hensynsløse morderen Anton Chigurh, til tross for minoriteten til hans karakter, er nesten den mest ikoniske helten i bildet og den ideologiske komponenten i hele betydningen av filmen «No Country for Old Men». Som en helt har han to tolkninger av bildet sitt samtidig. På den ene siden er Chigurh en morder, en uunngåelig skjebne, en uunngåelig og en skjebne som hans offer ikke kan unnslippe. På den annen side er han selve døden, og kaster en mynt tilavgjør om tiden hennes er inne.

Anton Chigurh, som gjør sitt blodige arbeid, symboliserer tiden selv, strever i det uendelige fremover og fullstendig ubekymret for fortiden.

Sheriff Ed Tom Bell har liten eller ingen involvering i handlingen mesteparten av tiden. I utgangspunktet hører seeren bare voice-overen hans, reflekterer over hendelsene som utspiller seg på skjermen, om livet hans, og også, som om den ikke er på plass, forteller forskjellige historier.

Denne karakteren inntar i filmen, ved første øyekast, en slags klønete plass, hvis hemmelige betydning bare kan forstås ved å se på hele bildet til slutten.

Meaning

Ledetråden til å avsløre betydningen av filmen "No Country for Old Men" ligger i selve tittelen, som er basert på den første linjen i William Yeats' dikt "Sailing to Byzantium":

Nei, dette landet er ikke for de gamle…

Byzantium i dette tilfellet er ikke annet enn et forsvunnet mystisk land av vismenn og legender. Ikke desto mindre er dette verket dedikert til generasjonssyklusen, bestående av urokkelige hemmeligheter unnfangelse, fødsel og død.

Dermed er karakterene i bildet en refleksjon av fortid, nåtid og fremtid. Samtidig er selveste «gamle mannen» som ikke har noen plass i den nye verden sheriff Bell. Tross alt er det han alene, som representerer fortiden, som har den mest åpenbare forståelsen av essensen av godt og ondt, rett og g alt, vet hvordan han skal leve, og forstår ikke nåtiden.

Llewellyn Moss er en samtid av seeren, han er enkel og tydelig. Han er "i dag", han er tilstede.

Den tredje helten, morderen Anton Chigurh, symboliserer fremtidens mann. Han er blottet for følelser, regler og prinsipper. Han er tiden selv, og Anton eksisterer bare der et annet mål lurer. I nåtiden eksisterer den ikke lenger.

I stedet for etterord

Etter å ha passert gjennom blodet, brølet av skudd og den uopphørlige jakten, er seeren bare bestemt til den siste monologen til sheriff Bell for å forstå hele meningen med filmen "No Country for Old Men" og svare for seg selv spørsmålet, hva slags gamle menn egentlig snakket de om:

Jeg har alltid elsket å høre historier om gamle mennesker. Har aldri gått glipp av en slik mulighet. Liker det eller ikke, du begynner å sammenligne deg selv med dem. Lik det eller ikke, men du tenker på hvordan de ville levd i vår tid…

Ikke at jeg er redd for noen. Jeg visste at på dette stedet må man alltid være klar for døden. Men jeg vil ikke risikere livet mitt ved å prøve å overvinne noe jeg ikke forstår. Så ikke for lenge og flekker på sjelen. Vift med hånden og si: «Til helvete med deg, spill, så i henhold til lovene dine!»

Sheriff Bell er praktisk t alt på sidelinjen mesteparten av tiden og ikke engang forstyrrer andre hovedkarakterer, og blir etter hvert som forfatteren av alle hendelsene som kan ha blitt født i hodet hans som et resultat av lange refleksjoner over hans eget liv, hørt av publikum gjennom hele filmen.

Og alt som betrakteren så var en slags metafor for en eldre person som lever i minner, men fortsatt klamrer seg til nåtiden i frykt for å nærme seg døden…