Bevegelsesfilosofi: ballett i St. Petersburg

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Dramatiske forestillinger fylt med følelser, avantgarde-oppdagelser innen dansekunsten, gjennomsyret av prestasjonene til klassisk russisk koreografi – dette er Boris Eifman-teatret i dag.

People's Artist of the Russian Federation, vinner av mange æres- og prestisjetunge priser og priser, Eifman opprettet sitt "Ballet Theatre" tilbake i 1977.

Først var det «Ballettakademiet», som over tid, takket være innsatsen fra den kunstneriske lederen, har blitt til et verdenskjent, beundret, livlig og stadig utviklende teater, til en ekte ballettgalakse.

Følelser og refleksjoner i danseplastisitet

Boris Eifman sa en gang: "Det jeg gjør kan kalles en dans av følelser, en fri dans, et nytt språk som fletter klassiske, moderne, ekstatiske impulser og mye mer …"

Troppens dansere hadde det vanskelig da et nytt koreografisk dansespråk ble skapt sammen med ballettteateret.

Eifman snakker dette språket med en person som er i stand til å føle og tenke, og gjennom formenes plastisitet formidler en strøm av emosjonelle og filosofiskeorientering. Visuelle bilder kan fremkalle en åndelig respons hos betrakteren, som strever etter å forstå det ukjente etter kunstnerens fantasi.

Ifølge det litterære lerretet

Det mest gjenkjennelige trekket, hjørnesteinen i alle forestillingene til ballettteateret i St. Petersburg var deres litterære grunnlag, handlingen i produksjonen, som tolker kjente verk av klassikerne på sin egen måte.

Det litterære omrisset av forestillingen tillater, ifølge Eifman, å oppdage nye sider i en lenge kjent. Hans lesning, forfattersyn og originale tolkning av historiske vendinger og skjebnen til kjente briljante mennesker gir publikum virkelig uforglemmelige dramatiske forestillinger om Molière, Tsjaikovskij, Rodin…

Nylagte aksenter i en historie fort alt gjennom dans gjør underverker:

• dette er alltid dyp psykologi;
• synlige skjemaer;
• krypterte drømmer og fantasier som blander fiksjon og virkelighet på scenen, og avslører metaforisk dybden i karakterene til produksjonens karakterer.

The future of theatre

Eifman-balletten i St. Petersburg er i stadig utvikling. I mer enn trettifem år har innbyggere og gjester i den nordlige hovedstaden gledet seg over mesterverk av koreografisk kunst.

I mange år hadde imidlertid ikke teatret egen scene.

Dekretet fra guvernøren i St. Petersburg i januar 2011 godkjente opprettelsen av en ny utdanningsinstitusjon - Danseakademiet. Bygget stod ferdig i slutten av 2012for Akademiet, som ligger i blokken mellom Bolshoy Prospekt Petrogradskaya Storona og Bolshaya Pushkarskaya, Liza Chaikina og Vvedenskaya gatene.

Lærerom, lærerkontorer, hjelpeområder til Akademiet er lokalisert på 12 000 kvadratmeter. Bygget har 14 ballettsaler, overnatting for studenter, konferanserom, et kompleks med svømmebasseng for sport og fysisk aktivitet, en moderne spisesal, et mediebibliotek og et legesenter.

Akademiet og balletten i St. Petersburg er et eksempel på et sosi alt orientert prosjekt. Dette er et ekte kreativitetslaboratorium som spiller en utvilsomt og nyttig rolle i kulturlivet i St. Petersburg.