2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Forestillingen k alt "A Cruel Lesson" kan trygt kalles en psykologisk thriller. Den ble iscenesatt av regissør Mikhail Gorev basert på dramaet til den russiske dramatikeren og forfatteren Valentin Krasnogorov. M. Gorevoy spiller også hovedrollen i stykket. Dette er en produksjon av Modern Enterprise Theatre, hvor publikum vil kunne se talentfulle kjente og unge skuespillere. Stykket er spesielt populært blant moderne ungdom, fordi temaet er veldig relevant i vår tid. Forestillingen "Cruel Lesson", anmeldelser av handlingen, skuespillet, gjør vi oppmerksom på i denne artikkelen.
En kort om handlingen i stykket
"A Cruel Lesson" er et toakters skuespill. I sentrum av dette dramaet er et vitenskapelig eksperiment, som involverer visse eksperimenter påhva du enn tror - over menneskesjelen. Ifølge handlingen i stykket torturerer to vanlige studenter, ledet av en erfaren professor, en kvinne på den mest virkelige måten. Alt dette er gjort for vitenskapelige formål. Men det har seg slik at deltakelse i dette uvanlige eksperimentet hadde en alvorlig innvirkning på karakterenes personlige forhold. Stykket «En grusom leksjon» har en veldig sterk idé. Anmeldelser av publikum indikerer at denne forestillingen ikke etterlater noen likegyldige, den forårsaker en ekte storm av følelser. Det viser seg at hver person har potensiell grusomhet, noen ganger er han til og med i stand til å drepe. Men hva driver denne personen? Hvorfor oppstår denne grusomheten? Betrakteren må løse en kompleks psykologisk floke, sammen med forestillingens helter, se dypt inn i menneskesjelen, ufrivillig til og med prøve det som skjer på scenen for seg selv. Ser ut som denne opplæringen fungerte bra.
Psykologiske øyeblikk av den "grusomme leksjonen"
Forestillingen viser tydelig de sosiale og psykologiske røttene til grusomhet, den fine linjen som skiller moral fra umoralske handlinger. Først ser det ut til at alt er veldig enkelt, et enkelt plot: to kvinner og to menn og en psykologisk opplevelse. Men som et resultat er ikke alt som det så ut for publikum ved første øyekast. Forfatterne av forestillingen prøvde å sørge for at alle som sitter i salen ble fullstendig gjennomsyret av det som skjedde og til og med ble deltakere. Stykket avslører de mest skjulte sidene ved den menneskelige sjelen. Hele tiden showet er på«En grusom leksjon», vitner publikumsanmeldelser om dette, alle er i konstant følelsesmessig stress. Slutten er uventet, man kan til og med si sjokkerende. Det lar seerne helle ut følelsene sine, og får dem til å se på denne spennende historien fra et helt annet perspektiv. På Internett kan du lese mer enn én anmeldelse av skuespillet «Cruel Lesson».
Skuespillere som deltar i stykket
Hovedpersonene i stykket "A Cruel Lesson" er bare fire karakterer. Følgelig er fire talentfulle skuespillere involvert. Komposisjonen deres i dette stykket endrer seg noen ganger, slik at publikum kan se ulike kombinasjoner av skuespillere på scenen. For eksempel kan Mikhail Gorevoy eller Oleg Fomin, Anastasia Zadorozhnaya eller Linda Nigmatulina sees i rollene som Aristarkh Venes eller Alexander Golovin, Olga Arntgolts eller Regina Myannik. Den som spiller karakterene i stykket, klarer hver av dem å se veldig overbevisende og realistiske ut. Hver av disse talentfulle skuespillerne utmerker seg i rollen sin. Det er ikke overraskende at folk alltid legger igjen anmeldelser av forestillingen etter å ha sett "A Cruel Lesson". Publikum elsker skuespillerne på scenen. Alle av dem, både kjente og nybegynnere, spiller karakterene sine veldig talentfullt. Den unge skuespilleren Aristarchus Venes klarer å spille sin rolle på en slik måte at det renner gåsehud gjennom huden. Linda Nigmatulina presterer svært overbevisende i forestillingen. Og Mikhail Gorevoy, hans smerte fra resultatene av eksperimentetvar så dypt følt at det ikke etterlot noen seere likegyldig.
Karakterer og setting for stykket
Så, som nevnt, er det fire skuespillerkarakterer i stykket: to mannlige og to kvinnelige. Professor i psykologi Koltsov, hans assistent ved navn Alice, samt to studenter - Kira og Mikhail. Handlingen i dette stykket finner sted i vår tid, på et av de vanlige universitetene. "En grusom leksjon" er en forestilling, anmeldelser som stort sett er positive. Dette er på grunn av forfatterens fantastiske arbeid og utmerket regiarbeid, og selvfølgelig talentfull, realistisk skuespill. Motivet for å lage forestillingen kan betraktes som et psykologisk vitenskapelig eksperiment som ble utført i virkeligheten og som fikk ganske bred respons i verdenspressen.
Om finalen i forestillingen og hovedpersonens monolog
Stykket «A Cruel Lesson» (omtaler om det taler for seg selv) kalles av de fleste aktuelt, svært relevant for moderne tid, for tenkende mennesker, spesielt unge. Professorens monolog fortjener spesiell oppmerksomhet, spesielt når den fremføres av Mikhail Gorevoy. Helt på slutten av stykket projiseres ulike bilder fra fortiden på panelet bak skuespillerne på scenen. Dette gjør et megainntrykk på alle tilskuerne som sitter i salen. Folk som venter på svar vil sikkert finne dem her, de vil kunne "lese" dem mellom linjene i kunstnerens monolog. Konklusjonene er uventede, men på den annen side har en oppmerksom seer allerede kommet tildisse funnene i livet. Forestillingen viser seg faktisk bare å være et logisk poeng.
Hvor og når er stykket "A Cruel Lesson"
Etter at M. Gorevoy iscenesatte dette komplekse psykologiske dramaet ved Modern Theatre of Enterprises, ble det vellykket satt opp på mange scener. Tilskuere fra forskjellige byer fikk muligheten til å se og evaluere regissørens arbeid og skuespillernes skuespill. Til tross for de ulike komposisjonene er fremføringen like god. I flere år på rad forlot ikke Gorevoys skuespill teaterscenen. Du kan se og høre mer enn én anmeldelse av stykket «A Cruel Lesson». Russland, Moskva spesielt, sentralpalasset for kultur for jernbanearbeidere, tilbød å besøke gjester i hovedstaden og lokale innbyggere en anspent, tankevekkende psykologisk forestilling om livet, om den menneskelige sjelen, om hva som kan være skjult i hver enkelt av oss.
Fra anmeldelser av "A Cruel Lesson"
Ikke bare vanlige tilskuere, men også kjente kritikere ga sin vurdering av M. Gorevoys opptreden. Til tross for handlingens enkelhet, nærmere finalen innser du at du i mer enn en time rett og slett ble ledet ved nesen, som noen av stykkets helter. Alt blir helt annerledes. Slutten er virkelig overraskende, lar deg ikke komme til fornuft med en gang. Men samtidig kommer endelig den følelsesmessige spenningen som klemte karakterene gjennom hele forestillingen frem. Regissør Mikhail Gorevoy klarte å formidle det heleatmosfæren til dette stykket. Kritikere snakker nesten enstemmig om skuespillet, handlingens dynamikk, den musikalske sekvensen. Alt dette sammen holder publikum i konstant forventning, du kan ikke engang et minutt bli distrahert fra det som skjer på scenen.
"En grusom leksjon" - ytelse. Anmeldelser av seere. Fordeler og ulemper
Stykket «En grusom leksjon» ble mottatt utmerket, de fleste er sikre på behovet for så komplekse dramaer som får deg til å stoppe opp og tenke på hva som skjer i vår moderne verden. Men det er de som tror at i vår verden er det allerede nok grusomhet og vold. At det ikke er nødvendig å bli minnet på dette. Men et stort antall anmeldelser sier det motsatte: slike skuespill som er relevante for vår tid bidrar til å trekke den riktige konklusjonen. Ungdommen har sårt behov for dette. Stykket "A Cruel Lesson", beskrivelse, anmeldelser - alt ble avslørt litt etter litt i denne artikkelen. Men jeg vil nok en gang understreke at dette dramatiske stykket fortjener å bli sett av så mange mennesker som mulig.
Anbefalt:
Stykket "Kjærlighet og duer": anmeldelser, skuespillere, varighet. Teatrium på Serpukhovka
"Lyudk, ah, Ludk!…", "Tor! Landsby!", "Hva er kjærlighet? "Slike kjærlighet!" - hvem av oss kjenner ikke de kjente frasene fra den legendariske filmen? I mellomtiden ble spillefilmen innledet av et skuespill med samme navn "Love and Doves", som er vellykket iscenesatt i dag
Stykket "Valentine's Day": anmeldelser, skuespillere, plot
Hvis du vil vite om skjebnen har sans for humor, så bør du definitivt gå på teater for stykket "Valentine's Day". Anmeldelser om ham er forskjellige. Noen er fornøyd med skuespillerspillet, men for noen forårsaket det bare forvirring. Derfor, som de sier, er det bedre å se en gang … Plottet til stykket "Valentine's Day" er kjent for det sovjetiske publikum: M. Roshchins skuespill "Valentin og Valentina" var en gang en suksess på kino. Og i dag kan vi observere hvordan livet har utviklet seg
Stykket "Mad Money": anmeldelser, plot, sjanger, skuespillere og roller
Et av de beste skuespillene av den fremragende russiske dramatikeren Alexander Nikolayevich Ostrovsky "Mad Money" blir for tiden vellykket satt opp i flere storbyteatre samtidig. Hva dette stykket handler om, hva er likhetene og forskjellene mellom forestillingene, og hvordan publikum reagerer på hver av dem – alt dette og mye mer videre i denne artikkelen
Stykket «Veiene som velger oss» (Satireteater): anmeldelser, beskrivelse og anmeldelser
Forestillingen basert på historiene til O'Henry fikk kritikere til å tro at teatret i regi av Alexander Shirvindt har en god konkurranseevne blant sine brødre. Profesjonelle teatergjengere la merke til den skarpe oppsetningen, et godt ensemblebesetning og spektakulær regi
Anmeldelser av TV-serien "Mr. Robot": beskrivelse, anmeldelser og skuespillere
Positive og negative tilbakemeldinger om TV-serien «Mr. Robot»: bare essensen. Beskrivelse av serien "Mr. Robot", anmeldelser og rangeringer, samt informasjon om stjernene, priser, skapelseshistorien