Joaquin Sorolla er den flinkeste artisten i Spania

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46

Andre halvdel av 1800-tallet - storhetstiden til en ny retning innen maleriet - impresjonisme. Innovative kunstnere klarte å fange og skildre på sine lerreter lysspillet og dets nyanser - og alt dette til glede for publikum, som entusiastisk tok imot de "solrike" og "luftige" maleriene. Hele den tidens unge pittoreske beau monde strømmet til Paris. Blant andre aspirerende spanske artist Joaquín Sorolla. Det var i byen ved Seinen han ble truffet av impresjonismen og fant sin egen stil: lett, munter, marin, mens tradisjonelt i Spania foretrakk malere akademisk og mørk palett.

Begynnelsen på den kreative veien

Joaquin Sorolla y Bastida ble født i Valencia 27. februar 1863. Han hadde det vanskelig veldig tidlig. Da gutten var to år gammel, døde moren og faren av kolera. Ungen og søsteren ble tatt med for å bli oppdratt i tantens familie. Joaquins onkel var snekker, og gutten skulle gå i hans fotspor. Imidlertid bemerket skolen talentet for tegning og begynte å utvikle det. Ros til onkelen som støttet nevøens evner og ga ham en boks med maling til eksamen. Joaquin var 16 på den tiden, oghan dro for å forbedre talentet sitt ved Higher School of Fine Arts i Valencia, og etter ytterligere 2 år - til Madrid, hvor han forstår arbeidet til sine spanske forgjengere. Han studerer, deltar aktivt i konkurranser og skriver de første maleriene på bestilling for å oppnå økonomisk uavhengighet. Sorollier var ennå ikke tjue år gammel da han møtte sin fremtidige beskytter, fotograf og filantrop Antonio Garcia Peris. Velgjørerens datter Clotilde ble senere Joaquins kone.

Snart kommer nasjonal anerkjennelse til artisten. I 1883 mottok maleriet hans «Nonnens bønn» en gullmedalje på en utstilling i Valencia. Et år senere, i Madrid, ble det enorme kamplerretet "Defense of the artillery battery of Monteleon" feiret i Madrid og tildelt Sorolla et stipend for en reise til Italia. Men ikke Roma vil bli et sted for kreativ selvbestemmelse for kunstneren, men hovedstaden i Frankrike. I Paris blir Joaquin kjent med impresjonismen, nesten like ung som han er, og innser at han har funnet veien i maleriet.

impresjonisme og suksess

Spanjolens storhetstid ble ledsaget av lykke i familielivet. I løpet av de første 6 årene av ekteskapet hadde Joaquin og Clotilde tre barn. Et viktig tema i Joaquin Sorollas malerier er familie og barn. De er også mine favorittmodeller. Et eksempel på et av disse lerretene er «Min familie» (1901), der forfatteren fanget både sine kjære og refleksjonen i speilet.

Den første store suksessen på verdensnivå kommer til Sorolla i 1892. På utstillinger i Madrid og Chicago oppmuntres maleriet hans «Den andre Margarita».medaljer. Publikum og kritikere aksepterer entusiastisk følgende verk av kunstneren: Laundresses, Return from Fishing (1895). Museer anskaffer umiddelbart maleriene hans, og dette er også et tegn på høyere anerkjennelse.

I 1900, på verdensutstillingen i Paris, holdes en hel utstilling av verkene til Joaquin Sorolla, og forfatteren tildeles Order of the Legion of Honor, valgt som medlem av de berømte kunstakademiene i verden.

I det neste tiåret holder Sorolla grandiose utstillinger av maleriene sine i forskjellige land. For eksempel, i 1906 i Paris, samlet han 500 malerier. Og i 1909, i New York, av mer enn 300 utstilte malerier, ble 195 solgt - dette var en suksess uten sidestykke. Spanjolen blir beordret til å male portrettene sine av USAs president og kjente tycoons.

Sammen med berømmelse kommer penger til en artist. Joaquín Sorolla bygger et vakkert hus i Madrid som nå huser et museum.

Maleriene av spanjolen er svært avslørende eksempler på impresjonisme, samtidig som de har en lys forfatterstil. Heltene på lerretene er vanlige mennesker, ofte kvinner og barn, på bakgrunn av spansk hav- og sandlandskap. Fylt med lys, m alt med et luftig penselstrøk, viser skjønnheten i verden - det er ikke for ingenting at allmennheten liker dem så godt. Vi kan si at verden tok et nytt blikk på Spania takket være arbeidet til Sorolla.

Tungt med kreativitet

Siden 1911 begynte kunstneren, på oppdrag av den amerikanske filantropen Huntington, å male en serie malerier «View of Spain». Fra Sorolla ble det påkrevd å skrive 14 lerreter i enorme størrelser med et samlet areal på ca.240 m2 for å dekorere veggene til Spanish Society i USA. Maleren har jobbet utrettelig i 8 år og reist mye rundt i hjemlandet på jakt etter tomter og helter.

Ustanselig kreativt arbeid uten hvile utslitt Sorolla. Sykdommen innhentet ham i hagen til hans eget hus, rett på jobb. I 1920 fikk kunstneren en apopleksi og lammelse, så de siste 3 årene av livet hans kunne han ikke lenger skrive. Sorolla døde i en alder av 60 år.

Arven etter Joaquin Sorolla

Kunstneren etterlot seg et ekstremt stort antall verk - mer enn 2000. En betydelig del av maleriene hans ble overført til den spanske republikken. Noen av dem kan sees i dag i husmuseet til Joaquín Sorolla i Madrid.

Publikum elsker fortsatt spanjolens malerier: utstillinger av verkene hans tiltrekker seg en halv million besøkende. Kunstnerens arbeid ble videreført av barna hans: en av døtrene var engasjert i maleri, den andre med skulptur, og sønnen ledet Sorolla-museet i Madrid til slutten av sine dager.