2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
David Fincher (fullt navn David Andrew Leo Fincher) er en amerikansk regissør, født 28. august 1962 i Denver, Colorado.
Som barn løp David daglig til nærmeste kino, hvor han så de samme filmene flere ganger. Og etter å ha sett western-filmen Butch Cassidy and the Sundance Kid, begynte en åtte år gammel tenåring å be faren om å kjøpe et filmkamera til ham. Gitt et enkelt 8 mm kamera i gave, begynte David å lage sine egne filmer. Hobbyen vokste snart til kreativitet, nær profesjonell, amatørfotografering av en ung kameramann ble mer og mer interessant. Og da Fincher begynte å skyte stillscener, innså han at dette krevde et spesielt system med maskiner og støtter. Og den fremtidige direktøren bestemte seg for å få erfaring fra profesjonelle.
Stagehand
David tok jobb som arbeider i et kortfilmstudio, slik at han kunne være nærmere filmutstyret. Arbeidsoppgavene hans omfattet montering og demontering av filmkameraer, samt alt teknisk utstyr, inkludert regissørstolen. Den flittige unge mannen ble snart en uunnværlig assistent for hele filmteamet, inkludert regissøren selv. Kameramenn delte villig hemmelighetene til yrket sitt med den nysgjerrige David, og han studerte filmteknikker på stedet.
Idol George Lucas
I 1980 ble George Lucas' Star Wars utgitt, og Fincher ble i teatret i flere dager. Han bestemte seg for enhver pris for å bli kjent med den berømte regissøren og gikk i 1982 på jobb i et selskap som produserer spesialeffekter for filmer, som tilhørte Lucas. Dermed klarte David å ta del i produksjonen av filmene "Return of the Jedi" og "Indiana Jones". Deretter vil filmene til David Fincher ligne litt på George Lucas verk.
Reklame
I 1984 fikk Fincher muligheten til å jobbe selvstendig, hvor han allerede kunne bruke sine kunnskaper og ferdigheter. Og selv om dette bare var reklamefilmer for TV, begynte David å filme. Regissørens overfylte kreativitet trakk umiddelbart oppmerksomhet til ham, ordre strømmet inn. Alle Finchers prosjekter ble preget av nyheten i løsningene, og viktigst av alt, de var profesjonelle fra et teknisk synspunkt. Selskaper som Nike og Revlon, Lewis og Coca-Cola stilte opp for regissøren.
Musikkvideoer
To år senere fikk David Fincher jobb i Propaganda Films, som produserte dyre musikkvideoer. Regissørens første video var "Janie's Got AGun" for Aerosmith. Dette ble fulgt av videoen "Love Is Strong" bestilt av Rolling Stones og "Freedom" for George Michael. Og da Madonna henvendte seg til David med en forespørsel om å lage to videoklipp for hitene hennes "Vogue" og " Bad Girl", ble han smigret. Klippene til sangeren ble stilige og fantasifulle.
Debut i en storfilm
Men mens han laget musikkvideoer, planla David Fincher å gjøre filmprosjekter i nær fremtid. Og i 1992 debuterte regissøren i en storfilm. Den ble godkjent for filmen «Alien 3», som var en direkte fortsettelse av den fantastiske actionfilmen «Alien» regissert av Ridley Scott og «Aliens» regissert av James Cameron. Finchers debut var ikke uten et oppgjør med ledelsen i filmstudioet 20th Century Fox, der de mente at regissøren behandlet manuset for seriøst, og David Fincher selv erklærte svakheten ved dette manuset. Som et resultat, etter å ha kranglet med ledelsen av studioet, dro Fincher. Filmingen ble på en eller annen måte fullført uten ham, men filmen ble ikke en suksess og unngikk så vidt en fiasko på billettkontoret.
regissørens triumf
Regissøren bestemte seg for å ta en pause fra sin vanskelige debut i en storfilm og kom tilbake for en stund til musikkvideoer. Han regisserte kortfilmer og reklamefilmer til 1995, da New Line Cinema tilbød ham regissørstolen for å jobbe med en psykologisk thriller k alt Seven. David Fincherenig etter mye overveielse, men laget en film om syv dager i livet til to detektiver som jaget en seriemorder. Filmen var Finchers triumf, og samlet mer enn ti ganger budsjettet på billettkontoret. Handlingen sentrerer om John Doe, en seriemorder som straffer ofrene sine for dødssyndene som er nevnt i Bibelen. Selv fraværet av den tradisjonelle lykkelige slutten, så elsket av amerikanerne, skadet ikke filmen. Navnet på regissør David Fincher har blitt kjent for alle kinogjengere.
Spill
I 1997 spilte David Fincher, hvis The Game er et klassisk eksempel på en thrillerfilm, Michael Douglas i hovedrollen. Bildet fortsatte så å si linjen til den forrige historien om en seriemorder. Michael Douglas' karakter dreper ingen, men risikerer å dø i et spill oppfunnet av djevelen selv. Nicholas Van Orton, en vellykket mann som har alt, bare mangler åndelig støtte i livet, er utsatt for døden. Faren hans begikk selvmord i en alder av 48 år, og Nicholas er 48 år gammel, og han føler også et uimotståelig ønske om å dra til den andre verden.
regissørens kontroversielle filmer
Finchers mest høyprofilerte og kontroversielle filmprosjekt er filmen «Fight Club», regissert av regissøren i 1999 i 20th Century Fox filmstudio. Hovedrollen ble spilt av Brad Pitt, som David allerede hadde rukket å bli venner med. Helten i filmen, Tyler Durden, motsetter seg samfunnet og fører en kompromissløs kamp med det, ofte med ulovlige midler. Regissøren selv hjelper til med denne karakteren,satte på full kraft av hans satiriske talent. Som et resultat ble Fincher anklaget for å ha fremmet vold og destruktiv hærverk. Den negative mottakelsen av filmen påvirket hjemmedistribusjonen og delvis på kino. Og igjen var det en liten tvist med lederne av studioet, som fremsatte krav til regissøren utover budsjettbeløpet. Likevel, generelt sett fant "Fight Club" sitt publikum, og senere ble situasjonen med videokassetter jevnet ut, salget økte.
Tvister med finanskorpset til filmstudioet "20th century Fox" ble til slutt lei av Fincher, og hans neste film, en thriller k alt "Panic Room" med Judy Foster i hovedrollen, bestemte seg for å filme i et annet studio, men i streng overensstemmelse med budsjettet, som fikk ros fra regnskapsførere, men forårsaket misnøye med vanlige seere, da den anemiske produksjonen ble merkbar. Kinogjengeren, som var vant til omfanget av spesialeffekter, ønsket ikke å tåle den grå virkeligheten i det nye bildet. Misnøyen fortsatte imidlertid akkurat til det øyeblikket da rammene laget ved hjelp av datateknologi dukket opp på skjermen. Alle likte virkelig kameraets reise gjennom vegger eller penetrasjon gjennom nøkkelhullet. Heltinnen i filmen passet godt inn i den nye stilen til bildet og var en av hendelsene som fant sted i rommet.
Detektiver og science fiction
I begynnelsen av 2007 ble en ny film "Zodiac" utgitt, regissert av David Fincher og basert på virkelige hendelser som fant sted i San Franciscopå slutten av sekstitallet. Filmen forteller om en seriemorder med kallenavnet Zodiac, en klok og hensynsløs kriminell som begikk rundt førti drap på 12 år. Saken var ekstremt komplisert, politiet kunne ikke angripe sporet til Zodiac på noen måte, selv om han ikke skjulte mye. I tillegg sendte drapsmannen etter hvert angrep en slags rapport om sine handlinger til avisene. Fincher, drevet av profesjonell interesse, tilbrakte et og et halvt år i arkivene og prøvde å finne ut hvert eneste drap. Han rakk imidlertid ikke å lære noe nytt, og til slutt laget regissøren filmen basert på de mest kjente fakta.
David Fincher begynte deretter produksjonen på The Curious Case of Benjamin Button, som hadde premiere i desember 2008. Brad Pitt og Cate Blanchett spilte hovedrollene i filmen, som er en tilpasning av Scott Fitzgerald-historien med samme navn. Filmens helt, Benjamin Button, blir yngre for hvert år, den biologiske klokken hans har forf alt og nå lever han tvert imot livet, blir ikke gammel, men blir ung. Igjen brukte produksjonen den nyeste datateknologien, og siden det ikke var lett å finne skuespillere som ligner på Brad Pitt, ble ansiktet hans lagt over alle dobbeltspillene, og det var flere dusin av dem. David Fincher taklet oppgaven, han ble hjulpet av erfaringen til klippmakeren, for en gang gjorde regissøren lignende triks med karakterer i reklamefilmer som fort alte om popcorn. Filmen samlet bare et enestående antall priser og nominasjonerDet var 13 Oscar-utdelinger.
Regisørens egen stil
For øyeblikket forbereder David Fincher, hvis filmografi allerede inneholder rundt 20 filmer, nye filmprosjekter for opptak. Regissøren har sin egen unike stil. Stilen hans for å lage film kan sammenlignes med den litterære stilen til den amerikanske forfatteren William Faulkner, som, med start av historien, umiddelbart legger ut et helt nettverk av plotgrener, og uansett hvilken gren leseren går inn i, vil han helt sikkert være i senter for begivenheter. Slik er det også med Fincher – regissøren vever et nett, og skuespillerne er uvitende om dette, de gjør bare jobben sin, og så viser det seg at dette verket ser ut som tynne blonder vevd av den tynneste plottråden. Dette er den sanne kunsten til en sann kunstner, som er David Fincher, en regissør fra Gud.
Anbefalt:
De største regissørene i vår tid - hvem er de?
Hvordan er skjebnen til den store regissøren? Er det lett å ikke følge med i tiden, men å prøve å være en uavhengig artist og lage filmer som vil bli verdenskinoens mesterverk?
Klassikere er Eller de flinkeste representantene for russisk klassisk litteratur
Klassikere er de mest praktfulle eksemplene på russisk litteratur, skapt av slike mestere av ordet som M. V. Lomonosov, A. S. Pushkin, N. V. Gogol, L. N. Tolstoy og mange andre forfattere fra 18-19 århundrer
Tia Carrere er en av de flinkeste skuespillerinnene på 90-tallet
Innbyggerne på Hawaii, selv om de regnes som amerikanere, erobrer sjelden Hollywood-toppene. Men den berømte og veldig vakre skuespillerinnen Tia Carrere var et unntak fra denne regelen. I løpet av sin veldig lange karriere, som begynte på midten av 80-tallet og fortsetter til i dag, prøvde hun seg som skuespiller, sanger, modell, og tok også opp stemmeskuespillet til kulttegneserier. La oss bli bedre kjent med hennes personlighet og huske alle verkene med deltakelse av kunstneren
De beste regissørene i verden - hvem er disse geniale menneskene?
Hver person liker den eller den skuespilleren, politikeren, musikeren, programlederen osv. Alle ble kjent takket være talentet, karismaen, sjarmen og andre egenskaper. I dag skal vi snakke om de som har gitt et stort bidrag til filmindustrien, nemlig vurdere listen over de beste regissørene i verden, hvis navn vil bli assosiert med fantastiske filmer i mer enn ett år. Maleriene deres brøt en gang alle stereotypier og prinsipper, endret forståelsen av virkeligheten av hva som skjer blant millioner av mennesker
Joaquin Sorolla er den flinkeste artisten i Spania
Joaquin Sorolla er en spansk kunstner som etterlot seg en av de rikeste samlingene av malerier i verden. Artikkelen forteller om de viktigste og mest interessante øyeblikkene i malerens biografi. Det gis en kort beskrivelse av kunstnerens arbeid