"Red vineyards in Arles" av Van Gogh - beskrivelse, skapelseshistorie og maleriets skjebne

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Statistikk sier at når de svarer på spørsmålet om den mest kjente artisten, sier flertallet tre navn: Leonardo, Picasso og Van Gogh. Videre viser det seg at Leonardo da Vinci er renessansens universelle geni, Picasso er en oppfinner som oppnådde berømmelse og formue, og bare Vincent van Gogh er et sant geni innen maleri, hvis gale hånd ble ledet av Gud.

Den generelle oppfatningen er en tvilsom ting, men ser man på maleriet "Red Vineyards in Arles", kan man si seg enig i det.

En av få solgte i livet

Livet til fremragende mennesker er fullt av mysterier og myter. Vincent van Gogh (1853-1890) levde livet sitt i en periode på 37 år, klassisk for genier, var aktivt engasjert i maleri i rundt 10, men klarte å gå fra en selvlært nybegynner til en mester som snudde maleriets verden opp ned. Dette skaper overraskelser og spørsmål for alle som er interessert i kunst, og hjemsøker fans av sensasjon og konspirasjonsteorier. Det antas at den nederlandske mesteren skapte lerretene sine under påvirkning av psykisk sykdom, noe som førte ham til graven. Andre representerer ham som en klok forretningsmann som sammen med broren Theo, en suksessfull kunsthandler, lette etter en veierobre markedet med en usett malerstil og tjen en formue.

Ja, Van Gogh-malerier er nå en av de dyreste auksjonene, en av de mest lønnsomme investeringene. Og i løpet av hans levetid ble verket "Red Vineyards in Arles" kjøpt på utstillingen til "Group of Twenty", som ble holdt i Brussel i 1890. Den ble kjøpt for 400 franc (omtrent 2000 dagens dollar) av kunstneren Anna Bosch. I følge noen rapporter solgte hun det da, fordi hun ikke kunne male i sin stil - pointillisme og nyimpresjonisme, mens et Van Gogh-maleri brant med farger på veggen.

Dette mesterverket kan nå sees i samlingen til Museum of Fine Arts. Pushkin på Volkhonka. Dette skjedde takket være den berømte samleren Sergei Ivanovich Shchukin, som satte stor pris på samtidskunstnernes kunst.

Skrivehistorie

I 1888 flyttet Van Gogh fra Paris til Provence, sør i Frankrike. I byen Arles leier han et lite hus som studio. Han ble inspirert av ideen om å organisere en kommune av kunstnere som han møtte i hovedstaden. Spesielt inviterte han Paul Gauguin (1848-1903) som tilbrakte rundt to måneder i Arles, som endte i en voldelig konflikt og et uforståelig overskudd, som et resultat av at Van Gogh mistet en del av øret. Det er mange skumle teorier og formodninger bygget rundt denne historien, den ble den første levende manifestasjonen av en psykisk sykdom som beseiret Van Gogh til slutt.

Men hovedsaken var at tiden tilbrakte mesteren blant de lyse sydlige fargene, blant landskapeneProvence, som erobret kunstneren, ble for Van Gogh en av de mest fruktbare. Portretter, landskap, de berømte "Solsikker", "Nattkafé", "Stjernenatt over Rhône" - alt dette ble m alt i Arles og omegn. "Red Vineyards in Arles" var resultatet av en tur, beskrevet av kunstneren i et brev til broren Theo. Den nedgående solen gjorde kystvingården rød, og skapte for en stund en verden av enestående fargekombinasjoner som bare en ekte maler er bestemt til å se og fange.

Description

På kysttomten, i svingen av en liten elv, pågår det arbeid med å høste druer. Den skarpe solen lener seg mot horisonten, oversvømmer himmelen med flammende gull, reflekterer i en blendende sti i vannet, og farger vingårdens løvverk i forgrunnen med forskjellige nyanser av karmosinrød. Figurer av arbeidende kvinner og vogner kan sees midt i feltet. De er skrevet i komplekse nyanser av blått og har en karakteristisk mørk kontur, nå klare, nå skimrende i kveldsluften. Trærne som omslutter feltet, går til horisonten, er også skrevet. Maleriet "Red Vineyards in Arles" er en fantastisk harmoni av varme, varme farger med en kald skimmer av nyanser av blått og blått, en veldig kompleks grønn.

Der det ikke var igjen bålbranner i forgrunnen, dukket det opp flekker med barmark. Det ser ut som enten avkjølende metall eller falmende ved, når blinkende flammende tunger erstattes av dirrende askeflak på de humpete overflatene av kull og aske.

Et sted kan du se de siste gnistene av sollys, men ikkeblendende, og slukket - rosa, lilla, fersken. De jevner ut de fargekombinasjonene som ville vært en forferdelig dissonans hvis de ble trukket ut av bildets generelle lerret og vist som separate flekker på en nøytral bakgrunn. Men denne utjevningen slukker ikke energien til individuelle slag og slag, forskjellige i form og størrelse. "Red vineyards in Arles" - en sydende gryte av farger og energi, sveiset inn i en enkelt harmoni av mesterens geni.

Ny scene

De som har besøkt Van Gogh-museet i Amsterdam, som rommer den største samlingen av malerier av mesteren, sier at det er fysisk vanskelig å se på maleriene hans over lengre tid. Dette gjelder spesielt alt som ble skapt etter den parisiske livsfasen og kreativiteten. Den jordnære, beherskede fargen fra Potetspisernes tid ble erstattet av klingende, rene farger. Slik er de røde vingårdene i Arles. Vincent van Gogh bruker her funnet i Sør-Frankrike, i "Solsikker" og "Yellow House", de spesielle vibrasjonene av gult, som omfavner de varme flammene i oransje og rødt.

Men det er viktig å vite noe annet – Van Goghs arbeid er basert på høy intelligens. Historien om en sinnssyk selvlært, som gjør meningsløse ukontrollerte bevegelser av børsten, påfører vilkårlige strøk og flekker - dette handler ikke om ham. Hvert bilde av nederlenderen er en klok lignelse om verden og mennesket, om meningen og skjønnheten i livet. Det er ikke for ingenting at Van Goghs litterære verk i form av brev til broren Theodore, som inneholder diskusjoner om kreative søk og funn, er av stor verdi. I dem er han belest,den mest utdannede personen med kunnskap og teoretisk grunnlag.

Alle finner sin egen

Virkelig flotte kunstverk er flerlags, hver betrakter finner sitt eget i dem, på grunn av forberedelsen av sinnet og sjelen. Van Goghs maleri "Red Vineyards in Arles" er en historie full av energi og følelser om enheten mellom mennesket og naturen, om meningen og rasjonaliteten til å være, om tidens endeløse flyt.