2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Blues er en spesiell musikalsk form som gjenspeiler tilstanden til en persons sjel. Den har en utpreget jazzbasis. Bluesmusikk oppsto på slutten av 1800-tallet i de sørøstlige landene i Amerika, på territoriet til "bomullsbeltet". På den tiden ble plantasjene dyrket av hundrevis av svarte brakt av slavehandlere fra det afrikanske kontinentet. Arbeidet fra daggry til solnedgang var hardt, alt måtte gjøres for hånd, og de svarte slavene led. De følelsesmessige opplevelsene til slavene krevde en vei ut, og på denne bakgrunn oppsto den første og viktigste typen blues - "spirituals".
Blues er en ekte folklorekunst, forankret i selve dypet av menneskelig eksistens. Derfor ble det åpnet en direkte vei til scenen for en ny musikalsk retning fra bomullsplantasjene. De første utøverne i stil med "spirituals" dukket opp. Og siden ekte kunst aldri er monotont, begynte parallelle retninger å utvikle seg: "sjel", "swing", "boogie-woogie" og andre. Betydningen av ordet "blues" har blitt multivariat,flere og flere av dens varianter dukket opp.
Den nye fargerike musikken spredte seg over hele Amerika, og fikk hundretusenvis av fans. Etter en tid delte bluesen seg i to kategorier - Mississippi Delta og Chicago blues. En stil involverte gitarakkompagnement, den andre foretrakk munnspill. Musikkinstrumenter komplementerte sangvokalen organisk. Orkesteret inkluderte perkusjonsinstrumenter, kontrabass og tromboner.
Soul direction
Bluesstilen "soul" (Soul) inkluderer nødvendigvis en gruppe blåseinstrumenter. De fleste av dem er trompeter eller saksofoner. Det mest slående eksemplet på Souls opptreden er Wilson Picketts "She's Lookin' Good", der dialogen mellom to gitarer kompletteres av den synkroniserte nåden til fire piper.
Soul-utøvere, de mest populære Aretha Franklin og Anna King, tillater seg ikke flerlags instrumental akkompagnement. Franklin har de samme fire pipene og backing vokalene, Anna King har et dobbelt crescendo midt i komposisjonen. Den handler om bluesklassikeren – «Night Time Is The Right Time» – i begge tilfeller.
Svarte slaver gikk i kirken på søndager, det var et obligatorisk ritual. Og siden gudstjenester har blitt en del av livet til «det arbeidende negerfolket», har heller ikke her vært unnlatt å bruke musikk. Det var "gospel", den mest interessante retningen i bluesen. Gospel er kirkesalmer, mest jul. De kan være kor eller solo. klassiskgospel regnes som julesangen "Silent Night, Holy Night" ("Silent Night, Holy Night").
Blues er den beste måten å ha det gøy
Men tilbake til de svarte grunnleggerne av bluesen. I tillegg til å jobbe på plantasjer og søndagskirkebesøk, ønsket folk å slappe av, ha det gøy, danse. På bakgrunn av disse enkle menneskelige begjærene ble en annen retning av bluesen født - boogie-woogie. Stilen er super-major, veldig uttrykksfull, og viktigst av alt - ideell for dans. Boogie-woogie var basert på repetisjonen av seks musikalske fraser av forskjellige arrangementer, men de ble spilt i en strengt definert rekkefølge. Dermed ble boogie-woogie-formelen skapt. Blues er den beste måten å ha det gøy på, og pianoet ble umiddelbart anerkjent som det beste instrumentet for å spille det, og det fungerte bra på den seks-strengs jazzgitaren. Slaginstrumenter var også på plass. Kontrabassen kompletterte organisk hele det musikalske bildet.
Hvem spiller blues
I midten av det tjuende århundre ble hovedutøverne av bluesen bestemt. Dette var svarte sangere og gitarister. Den særegne synkoperte rytmen til blueskomposisjoner krevde naturlig talent - det var umulig å lære dette. I mellomtiden prøvde de ikke å undervise, det var alltid nok av gullkorn i musikk, spesielt i folklore. I bluesen ble talentfulle utøvere umiddelbart lagt merke til av den allestedsnærværende impresarioen, de tilbød kontrakter, og dermed utviklet kunsten seg.
Blues er "trist i sjelen", hvis du bruker den eksakte oversettelsen fraEngelsk. Melodiene høres virkelig triste og melankolske ut. Men det er også blueskomposisjoner i stil med "rhythm and blues", som betyr "morsomme rytmer i sjelen", og de låter gledelige og rolige. Mangfoldet i sjangeren er imponerende. Blues er også "swing" (swing), som betyr "rømme, løpe vekk." Swing-melodier kan lyttes til i det uendelige, de blir aldri lei. Bare erfarne musikere kan fremføre dem.
Rockabilly
Etter den klassiske bluesen på begynnelsen av 50-tallet av det tjuende århundre dukket "rockabilly"-stilen opp, den spesielle typen rock and roll som ikke lenger samsvarte med de "svarte" kanonene. Opprinnelsen til den nye sjangeren var imidlertid ikke i tvil – kilden var bluesen. Rockabilly ble spilt og sunget for det meste av hvite, den mest bemerkelsesverdige utøveren av denne sjangeren er Wanda Jackson, en ung sanger, protégé av kongen av rock and roll Elvis Presley. Wandas stemme ble beskrevet av musikkritikere som «emery», du kan ikke si noe annet. Og sangerens popularitet fortsetter å skyte i været i dag. hun tar førsteplassen i enhver musikkrangering.
Blues i USSR
I den stillestående sovjettiden sivet bluesen inn i USSR med vanskeligheter. All vestlig musikk ble forbudt. Hjemmelagde russiske musikere prøvde å skildre blueskomposisjoner på instrumentene sine, men resultatene var mer enn tvilsomme. Dette er forståelig: hvis kultur er fremmed for den sovjetiske mentaliteten, hvordan kan du spille her? Men gradvis unge utøvere i det post-sovjetiske rommetlyktes i å fange de viktigste nyansene i bluesen, og mange instrumentalensembler begynte å fremføre negermusikk. Komposisjoner som "Autumn Blues", "Night Blues" og lignende hørtes ut.
Mentalitet og musikk
Den sovjetiske forestillingen var ikke engang i nærheten av originalen, og i noen tilfeller var det rent banning. Hvordan ellers? Tross alt ville for eksempel Ray Charles, en bluessanger, aldri ha tenkt å fremføre den russiske folkesangen «In the garden, in the garden». Det er et godt ordtak for alle anledninger: «Ikke i sleden din – ikke sett deg ned». Likevel, hvis «Autumn Blues» fremført av russiske musikere bringer glede til noen, betyr dette at den kan og bør fremføres. Og ferdigheter vil følge.
Et helt lag av nordamerikansk musikalsk kultur er blues. Sanger, ballader, jul og høsttakkefest. Blues, trist og hensynsløs, oppkvikket som ungdom og ettertenksom som en gammel mann. Blues er musikk i ordets beste betydning.
Anbefalt:
Betydningen av ordet "musikal". Musikal - hva er det?
Musical er en av sjangrene innen musikalsk scenekunst. Det er en blanding av musikk, sang, dans og drama
Vaudeville er Betydningen av ordet "Vaudeville"
Vaudeville er en dramatisk sjanger og skuespill skapt i denne sjangeren. Plottet deres er enkelt, konflikten er basert på en morsom intrige og løses med en lykkelig slutt. Det er mye musikk, sang og dans i vaudeville. Det er trygt å si at vaudeville er oldefaren til den moderne scenen
Hva er et tilbakeblikk? Betydningen av ordet "flashback"
Hver lekmann med minimal kunnskap i engelsk vil kunne forklare hva et tilbakeblikk er (opphavet til begrepet: fra engelsk flash - et øyeblikk og tilbake - tilbake). Dette begrepet gjelder kunst: kino, litteratur, teater
Pun: et eksempel. Ordspill på russisk. Betydningen av ordet "ordspill"
Det russiske språket er mangefasettert. Dette betyr at, som en halvedelstein under solens stråler, kan noen ord i den "leke" med nye, uventede nyanser av betydning. Et av de litterære virkemidlene som avslører språkets rikdom, dets kreative potensial, er et ordspill. Eksempler på dette interessante og unike fenomenet vil bli demonstrert i denne artikkelen
Portretter - hva er det? Betydningen av ordet "portretter". Prøver
For å forstå betydningen av ordet "portretter", la oss først huske at dette uttrykket ble lånt av oss fra det franske språket. De franske ordene "portrett" (bilde, skildring) betydde en detaljert beskrivelse av individuelle virkelige mennesker eller deres gruppe ved hjelp av litteratur eller kunst. Samtidig, sammen med ytre likhet, skal portrettet også fange den åndelige verden til individet