“De hadde ikke forventet”: Repins maleri i sammenheng med andre realistiske malerier av kunstneren

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46

Russisk virkelighet, dens "poetiske sannhet", som Ilya Repin skrev i et brev til Polenov, fengslet denne store maleren så sterkt at vi i dag kan studere russisk historie fra maleriene hans.

Begynnelsen av reisen

Kunstneren ble født i den lille ukrainske byen Chuguev i 1844. Familien levde i fattigdom og nød. Repin viste sin ekstraordinære gave i barndommen, da han laget lekehester av voks og papir. Disse kreasjonene ble vist i vinduskarmen og tiltrakk seg en mengde beundrende fans. Lille Ilya begynte å male etter at en slektning ga gutten en boks med akvareller til jul.

På den lokale skolen for militærtopografer, hvor Repin studerte fra han var tretten, tegner han entusiastisk portretter av klassekameratene og lærerne. To år senere ble skolen stengt, og Ilya Repin ble lærling hos Chuguev-ikonmaleren. Det strålende talentet til den unge mannen er anerkjent langt utenfor byens grenser. Så bestemte Repin seg for å dra til St. Petersburg og gå inn på Kunstakademiet. Etter å ha spart penger drar den unge mannen.

BPetersburg

Høsten 1863 ble den unge mannen elev ved tegneskolen til Kunstnerforeningen. I 1864, da Repin var 20 år gammel, var nybegynnermaleren blant de frivillige ved St. Petersburgs kunstakademi. Hans unike evner og flid hjalp ham til å bli en av de mest suksessrike studentene ved akademiet, og gitt at han ble tvunget til å tjene til livets opphold i tillegg til å studere, vil vi se en uvanlig utholdende og talentfull person foran oss.

Strålende debut

Repins avgangsarbeid var et maleri om evangeliets historie: "Oppstandelsen til Jairus' datter." I midten av bildet er angst og spenning, fortykket i et dystert rom. Mens han jobbet på lerretet, husket Repin de tragiske hendelsene i sin egen familie, da hans elskede søster Ustya døde. Hvilken sorg og håpløshet hersket da i huset! På bildet nærmet Kristus seg den avdøde, tok henne i hånden. Stearinlys brenner sterkt på hodet hennes, dette lysnede punktet blir det semantiske sentrum av bildet. Andre innbyggere i huset er nedsenket i mørket, på slutten av en natt full av smerte og sorg. Et annet øyeblikk - og det vil skje et mirakel av oppstandelse. Dette lerretet til den unge kunstneren er preget av den største åndelige intensiteten (se bilde).

"De hadde ikke forventet" - nok et maleri fullt av psykologi og drama. Repin vil skrive det mye senere, om sytten år. Veien til den går gjennom en dyp virkelighetsforståelse, som uvanlig begeistrer kunstnerens hjerte og, med hans ord, "ber om å bli m alt på lerretet" av seg selv.

Lienskap for sannhet

Det følsomme hjertet til Ilya Efimovich kunne ikke annet enn å svare på kontrastene som vanligvis kalles sosiale. Mens de reiste langs Volga, ble «sannhetens mestere» dypt truffet av disharmonien mellom synet av en ledig, tilfreds skare av tilskuere som gikk rundt og utmattede lektere som dro en stor lekter langs elven. Dermed ble det oppsiktsvekkende maleriet "Barge Haulers on the Volga" født. Mesteren fokuserer på ansiktsuttrykkene til disse menneskene som ikke vil holde ut, sinne og opprør lurer i øynene deres.

Det er ikke overraskende at Repin ble et av de ledende medlemmene av Association of Travelling Art Exhibitions, i hvis favn lerretet "They Did Not Wait" ble laget. Repins maleri bærer de trekkene av demokrati som Wanderers forsvarte.

De revolusjonære stemningene som streifet rundt i Repins samtidssamfunn forstyrret og interesserte kunstneren. En rekke av maleriene hans er dedikert til den russiske revolusjonære bevegelsen. Maleriene "On the Dirty Road", "The Arrest of the Propaganda", "Refusal of Confession" viser oss bilder av opprørere som virkelig tror på ideen deres, men som ikke fant et bredt svar fra folket. Slik er lerretet "De ventet ikke." Repins maleri, som er basert på returen til en revolusjonær etter en lang eksil- eller fengselshjem, regnes som et av de mest kjente. Kunstneren begynte å male den i 1884 og var ferdig fire år senere. Til å begynne med oppfattet Repin eksilet som en oppofrende og modig person, men, tro mot sannheten, fremstilte han ham uten pynt.

Repins maleri "De hadde ikke forventet". Beskrivelse

På lerretforan oss er det en skarp og dramatisk scene fra livet: fangen går nølende og nervøst inn i rommet hvor hans slektninger er. Forfatteren fokuserer på opplevelsen som hver karakter opplever i dette øyeblikket. Den fremmede var faktisk ikke forventet. Repins maleri formidler uvanlig uttrykksfullt de åndelige bevegelsene til karakterene i ansiktene, gestene og uttrykket til øynene. Handlingen oppstår bak døren som åpnet seg for et øyeblikk siden, og fortsetter foran oss. I bakgrunnen ser vi det skremte ansiktet til enten en tjener eller en vert, en hushjelp står i døråpningen, hennes holdning og øyne uttrykker forsiktighet. Mot den fremmede reiste en eldre kvinne, sannsynligvis moren, seg fra stolen. Vi kjenner nesten fysisk hvor ivrig hun kikker på sønnen, hvordan hånden hennes skjelver. Ved bordet, krøket mot duken, ser en liten jente på gjesten med redde øyne - fangens datter, som kanskje aldri har sett ham. Til høyre for henne er det entusiastiske ansiktet til en skoleguttsønn, han kjenner faren, kanskje fra morens historier, eller bildet hans levde i guttens barndomsminne. Fra pianoet vender en ung kvinne, hans kone, seg til en tynn mann i slitte støvler og en shabby frakk. Øynene hennes glitrer av overraskelse og glede. Hver karakter har sin egen historie å lese, og hele denne scenen er begynnelsen på en ny historie, som vil ha sine egne bekymringer, sorger og jubel. Og vi forstår at den frykten og angsten, lidelsens og deprivasjonens segl, som er innprentet i ansiktet til familiens overhode som kom hjem, alt vil roe seg ned og jevne seg ut i de milde strålene av kjærlighet til sine kjære. Hvor briljant fanget artisten denne funksjonen,når slektninger lever med tanken på returen til en kjær person, selv om de i dette øyeblikket ikke ventet på ham! Repins maleri i denne forstand er et mesterverk innen psykologi.