Tegning er en kunst. Hvordan lære å tegne? Tegning for nybegynnere

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Tegning er en av måtene for selvutfoldelse, utvikling og selvfølelse. Modernitetens realiteter gjør at folk først og fremst fokuserer på det som er nyttig, presserende og lønnsomt. Så livets høye rytme overdøver ønsket om kreativitet. Men når det er tid til å hvile, blusser et ønske om å vende seg til kunsten opp hos en person med fornyet kraft. Det er viktig å huske at alle kan tegne! Denne evnen er uavhengig av alder eller naturlig gave.

5 grunner til å bli en ambisiøs artist akkurat nå

• Ta en pause fra problemer og bekymringer, og kast deg ut i kreativitet. Tegning er en aktivitet som mange eksperter sammenligner med meditasjon, noe som betyr at den har lignende evner.
• Slipp løs potensialet ditt, og føl deg derved som en kreativ person og begynn å være stolt av det.



• Fyll livet med nye inntrykk, farge det med lystmaler, nyter prosessen, uavhengig av det endelige resultatet.
• Dykk inn i en verden av følelser og sensasjoner, søl dem på et lerret eller et papirark.
• Utvid livserfaringen ved å ta de første skritt i en ny, uventet retning.

Er tegning et talent eller en ferdighet?

Spesialister og lærere forsikrer at alle kan lære å tegne. Men hvorfor gjør noen det med hell, mens andre knapt tegner en enkel sirkel? I utgangspunktet er disse mulighetene faktisk en gave. På den annen side er det kjent at ikke en eneste kjent kunstner mestret børsten mesterlig i en alder av fem eller ti. De måtte alle studere lenge og hardt.

Dialektikkens lov i aksjon

De som nettopp har begynt å tegne, mister ofte troen på seg selv helt i begynnelsen av sin kreative reise. Selv om de ikke har ferdighetene til å holde en blyant eller pensel riktig, overbeviser de seg selv om nytteløsheten i å prøve. For tidlig skuffelse er et problem på veien til suksess. Det er viktig å huske at kvantitet uunngåelig blir til kvalitet.

4 suksessfaktorer

Hvis du forkaster ideen om naturtalent og tror på forskere og lærere, vil det være mye lettere å mestre tegnekunsten. Hva bestemmer evnen til å tegne?

• Evnen til å avbilde avhenger av hjernens arbeid. Kunstnere ser objekter og verden rundt dem annerledes enn andre mennesker som feilvurderer objekter, deres form, størrelse, farge.



• Kjærlighet til prosessen. De som ikke kan eksistere uten å skape,nødvendigvis bli suksessrike artister.
• Hardt arbeid og utholdenhet. Genier glemmer alt, selv om seg selv og nære mennesker, når de lager mesterverk. Selv en liten bit av deres besluttsomhet ville hjelpe en person å lære å tegne.
• Grip øyeblikket. For eksempel viser småbarn alltid en sterk interesse for fargestifter og maling. Denne kjærligheten til kreativitet er verdt å dra nytte av. Et kunststudio for barn vil introdusere teori og gi ferdigheter i å tegne fra livet.

Hemmeligheten bak talent ligger i hodet

På slutten av 70-tallet av forrige århundre dukket det opp en ny teori om tegning av høyre hjernehalvdel. Forfatteren er Dr. Betty Edwards. Boken "The Artist Within You", som skisserer en ny metode, brakte henne enorm popularitet over hele verden.

Hemmeligheten ligger i det faktum at det er den høyre hjernehalvdelen som er ansvarlig for oppfatningen av farge, sammenligne størrelser, se objekters perspektiv. Det vil si at den er ansvarlig for kreativiteten: bilder og symbolikk, drømmer og fantasier. Men det moderne mennesket refererer altfor sjelden til ham. Han er vant til å jobbe med den analytiske venstre hjernehalvdelen, som er ansvarlig for logikk, planlegging, oppmerksomhet, informasjonsbehandling og hukommelse. Disse funksjonene til hjernens funksjon kalles "L-modus" og "R-modus".

De aller fleste fortsetter å bruke venstre hjernehalvdel mens de tegner, og dette bremser læringsprosessen. Hvis malestudioet bygger programmet sitt på inkludering av høyre hjernemodus, vil arbeidet gå mye raskere.

Slå påP-modus

Spesialister tilbyr et system med øvelser som vil hjelpe deg å lære å se på verden rundt deg gjennom øynene til en kunstner:

• Snu en enkel tegning opp ned og prøv å kopiere den.
• Prøv å kopiere negativet fra bildet. Tegn med andre ord ikke et objekt, men rommet som omgir det.

Hjernens venstre hjernehalvdel takler ikke slike oppgaver, siden her er det nødvendig å jobbe med bilder.

Tegning for nybegynnere: Velge en måte å lære

Ved bestemt at tegnekunsten er åpen for alle. Hvilken metode å velge?

• Lær online med videoopplæringer og veiledninger.
• Kjøp en veletablert opplæring som The Art of Drawing av Bert Dodson eller en annen du liker.
• Lær det grunnleggende om en akademisk skole med en personlig lærer, meld deg inn i en gruppe som rekrutteres av nærmeste malerstudio.

Det siste alternativet vil gi resultatet raskere og bedre enn andre. Lærere har som regel sin egen, gjentatte ganger bevist metodikk. De vil forklare, "tygge", vise eksempler, påpeke feil. Bare ikke gå på bet alte kurs som inviterer deg med forførende og raske resultater som "Tre timer med klasser i henhold til vår metodikk vil gjøre en artist ut av deg."

Kurs i kunststudioet: hjelp fra spesialister

Folk som i barndommen var engasjert i å tegne sirkler utviklet en følelse av skjønnhet, utviklet smak, fantasifull tenkning. Alledet ble med dem for livet. Men hva kan du lære av dagens gruppeøkter?

La oss vurdere hvilke praktiske kunnskaper og ferdigheter kunststudioet vil gi barn:

• Tekniske og komposisjonelle ferdigheter: "sett" hånden, lær å bruke gouache, maling og andre materialer, utvikler en følelse av farge og nøyaktighet i øyet, introduser komposisjonslovene.
• Studerer sjangrene innen kunst: klasser i tegning, grafikk, maleri, modellering og applikasjon.
• Konseptet med utradisjonelle metoder for tegning: fingermaling, blekkblotografi, monotypi.

En viktig egenskap er et staffeli

Denne gjenstanden er viktig for nybegynnere. Ved å bruke et staffeli kan du enkelt plassere et lerret eller et papirark: snu deg mot solen, vipp, juster i høyden. I dag kan denne egenskapen kjøpes i butikkene, og det vil være mye å velge mellom. Erfarne kunstnere med stor erfaring bestiller et bildestativ til spesialister som lager det etter eksakte tegninger og spesifiserte mål. Den mest populære er stativstaffelet i tre. Det er den mest allsidige.

Et bordstaffel passer for et barn. Den er kompakt, og en nybegynner vil ikke måtte stå på føttene i lang tid: du kan tegne mens du sitter. Og er det viktig. I tillegg vil babyen lage små malerier, så det er absolutt ingen grunn til å kjøpe en overordnet armatur med en gang.

Hvor skal jeg begynne: maleri eller grafikk?

I hjertet av både maleri og grafikkligger tegningen som all kunst begynner fra. Det kan være et selvstendig verk, eller det kan bare tjene som en skisse for et fremtidig grafisk eller billedlig bilde.

Akkurat begynt å lage, mange foretrekker blyanter. Dette er grafisk tegning. Lignende tegninger er også laget med tusj og gouache. Du kan perfekt mestre kunsten å lage bilder fra linjer, streker og prikker ved å bli grafiker. Eksempler på slike verk er plakater, postkort, illustrasjoner i bøker.

Tegner med maling, en person blir en maler. Interessant nok står akvarell i krysset mellom maleri og grafikk. Hva skal du velge å starte? Svaret er på overflaten: selvfølgelig, en blyant, det er lettere å forstå alle finesser av kunst med den. Men tegning er en flytur av fancy og dristige, ikke-standardløsninger. Derfor må man gjøre det hjertet ligger i.

5 feil nye artister gjør

• Ønsket om å dekke alt på en gang. Resultatet vil være synlig over tid, så du må være tålmodig. Du kan ikke regne med at du allerede etter en uke med trening kan lage mesterverk.
• Store utgifter på dyre materialer. Til å begynne med er det verdt å begrense deg selv til et minimum, og billig, slik at det ikke ville være synd å ødelegge eller kaste bort det du kjøpte i prosessen med eksperimenter.
• Arbeidspauser. Uregelmessig tegning for nybegynnere har et trist resultat: nyervervede ferdigheter går tapt, formen går tapt og fingrene blir slemme igjen.
• Tråkker stedet. Etter å ha mestretblyant, prøv nye stiler og materialer.
• En følsom holdning til kritikk. Du bør bare lytte til folk som forstår tegning. Meningene til andre mennesker er deres personlige posisjon, som ikke bør opprøre en nybegynner.