Hvordan lære å tegne manga: tips for nybegynnere og funksjoner i den kreative prosessen

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Manga er en type japansk tegneserie. Denne tegnesjangeren begynte å utvikle seg siden 1950. Nå er det en av de mest populære sjangre av tegneserier. Å lage slike tegneserier ligger innenfor hver persons makt. Da oppstår spørsmålet: "Hvordan lære å tegne manga?". Det er ikke vanskelig, det viktigste er å følge instruksjonene og øve mer.

Grunnleggende lære å tegne manga

I begynnelsen av sin kreative reise bør en person gjøre seg kjent med ferdige tegneserier. Før du lærer å tegne manga fra bunnen av, må du også se japansk animasjon. Den vil vise hvordan karakterene skal se ut og hva historien skal være. Etter å ha lest mangaen, vil en person kunne forstå forskjellen mellom japanske og amerikanske tegneserier.

Hvordan lære å tegne manga (for nybegynnere)?

Etter å ha blitt kjent med sjangeren til slike tegneserier, må du gå videre til praksis. Det er imidlertid ingen grunn til å skynde seg til lærebøkene. Til å begynne med må en person prøve å tegne karakterene selv. Nødvendigprøv å lage din egen stil, og ikke kopier det ferdige verket. Hvis det er trinnvise instruksjoner i treningsbøkene, må du tegne heltene dine basert på det. For eksempel: øyne, hode, hår og så videre bør ikke se ut som skapelsen av en litterær forfatter.

En person kan lage sin egen stil basert på arbeidet til en annen artist. Men for å lære å tegne anime manga, trenger du ikke å kopiere andres arbeid. Med praksis vil en person begynne å danne sine individuelle helter. Noen andres kreativitet her tjener bare som et utgangspunkt.

Plotting

Helt i begynnelsen kan du ikke klare deg uten et manus. Det er best å skrive det fra begynnelse til slutt, med tanke på alle linjene og hendelsene. Dette er nødvendig slik at en person i fremtiden vet hva som må tegnes. Viktige punkter i manuset:

• Det er ikke nødvendig å skrive store plott, men det bør noteres hva som vil skje og hva karakterene vil si.
• Under kompileringsprosessen kan du lage små skisser. I fremtiden vil dette komme godt med hvis en person mister inspirasjonen.
• Når du skriver et manus, er det nødvendig å notere scenene. Du må også tenke på utseendet til hovedpersonene.
• En person må bestemme i hvilken stil han vil tegne. Valget må gjøres mellom farge eller sort/hvitt tegneserier.
• Format. På scenen for å tegne plottet, må du velge et format. For små scener er en enkel A4 egnet, og for mer global A3.

Etter å ha skrevet manuset, kan du gå videre til de neste trinnene. Det viktigste er å løse denne delenlage tegneserier så tydelig og detaljert som mulig. Hver ramme skal ha sin egen beskrivelse. Dessuten bør alle kapitler være koblet til hverandre. Ellers må en person gjøre om mangaen mange ganger.

Karakterutvikling og -skaping

Etter å ha skrevet manuset kommer den mest interessante og vanskelige delen av arbeidet. Her trenger du, ved å følge instruksjonene fra opplæringsbøkene, lære å tegne mangafigurer. Jo mer erfaring du har, jo bedre blir de. Viktige prinsipper for tegning av tegn:

• Det viktigste er skissen. Du trenger ikke å legge inn mange detaljer med det første. Det er nødvendig å gradvis fylle med ulike deler. For eksempel: høylys i øynene må tegnes senere, ellers må du tegne alt på nytt i tilfelle feil.
• Bevegelseslinje. Kunstneren må tegne mange karakterer i dynamikk. Det er best å gjøre dette helt i begynnelsen. Det kan være en kurve som går gjennom hele tegnet.
• Skape et skjelett. På dette tidspunktet må kunstneren tegne alt klart og jevnt. Etter det kan du bruke detaljer: klær, muskler, kroppsdeler og så videre.
• Tegnehender. En person før denne delen av arbeidet må studere hvordan de er avbildet og arrangert i mangaen.
• Utseende. Dette er den viktigste delen av tegneserier. Takket være henne formidler kunstneren sin tegnestil. Det er nødvendig, å følge instruksjonene, for å lære å skildre følelsene til karakterene.
• Kjønn. På dette stadiet må artisten finne ut hvordan kvinnelige og mannlige kropper er forskjellige i manga.
• Bildeeffekter. I slike tegneserier kan du formidle atmosfæren til scenen. For eksempel: linjene langs scenen gjenspeiler farten eller det følelsesmessige sjokket til karakteren.

Dette er de viktigste tingene i å tegne karakterer. Personen som følger dem vil ikke lenger ha spørsmålet: "Hvordan lære å tegne manga?". Også takket være dette kan kunstneren utvikle sin egen stil. Etter det vil arbeidet hans ha det originale utseendet.

Plassering av hovedkarakterer

Visningsvinkelen er en viktig del av en tegneserie. Takket være ham kan en person oppfatte scener positivt eller negativt. Før du lærer å tegne manga med en blyant, må en person lære noen prinsipper for innramming. Her må du allerede eksperimentere, og kunstneren må også føle seg som en regissør. For eksempel: dialogen mellom to menn bør avbildes i forgrunnen for å fokusere på samtalen deres. Hvis du trenger å vise omfanget av noen ødeleggelser, må du vise den andre planen. Arbeidet til andre artister vil bidra til å praktisere dette, men det er bedre å ikke bruke stilen deres.

Siste del av tegningen

Når alle skissene, replikaene og karakterene er klare, må de sirkles inn. Nesten alle kunstnere bruker svarte penner eller en penn med mørkt blekk til dette. Du må slette blyantlinjene og sirkle plassen deres med et permanent verktøy. Noen steder må du fullføre de glemte linjene. Kunstneren bør nærme seg denne prosessen så mye som mulig.ansvarlig.

Anbefalinger

En nybegynnerkunstner må forbedre seg og øve hele tiden. For å gjøre dette må du kjøpe en skissebok og tegne i den så ofte som mulig. Gradvis vil nivået på penneferdighet bli mye bedre. Hvis noen ikke liker dette arbeidet, trenger du ikke høre på en slik person. Bedre å bare tie stille og heve nivået på tegningene. En viktig del av læring er også å finne personer med lignende interesser. De kan fortelle deg noen av nyansene og hemmelighetene til mangaskaping.