Positive filmer. De beste filmene for å muntre opp

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

På kalde vinterkvelder, når kulden herjer utenfor vinduet, og frosten binder ikke bare vinduene, men også sjelen med seige fingre, vil du virkelig ha noe «slikt» for å heve livskraften din. Noen blir reddet av sjokolade og varm kaffe, noen - av bøker og et varmt teppe, noen - av hjerte-til-hjerte-samtaler med sine kjære. Det er mange alternativer for å forbedre humøret ditt, og en av dem er å se gode positive filmer.

Hva betyr positivt?

Først av alt, la oss finne ut av det: hva er positive? Er dette morsomme komedier, der seeren ikke slutter å le før magekramper? Selvfølgelig, men ikke bare. Positive filmer – også de der hendelser (selv om de ikke utviklet seg særlig positivt før) til slutt fører til en lykkelig slutt. Alle er i live, friske, glade – er ikke det positivt? Selvfølgelig er han det. Dermed kan drama, melodrama og andre sjangre trygt betraktes som positive filmer - med en viss (god!) slutt.

Shurik, Feig,Dunce, Experienced og deres eventyr

Kanskje det første navnet du tenker på på russisk kino er Leonid Gaidai. Det var egentlig som visste hvordan man skulle lage virkelig positive filmer – historier som mer enn én generasjon ler av og føler med, som får deg til å tenke og sette et lyst preg på sjelen din. Den berømte treenigheten, spilt av de store artistene Morgunov, Vitsin og Nikulin, er kanskje ikke kjent bare av en baby. Samt Shurik - en sjenert, litt naiv gutteklutz, briljant fremført av Alexander Demyanenko. Filmer som forteller om eventyrene til Shurik og den vakre treenigheten kalles "Partner", "Vrangforestilling" og "Operasjon Y", og alle sammen er de forent under den generelle tittelen - "Operasjon Y" og Shuriks andre eventyr.

Bildet ble utgitt i 1965 og slo alle rekorder for visninger og publikumskjærlighet. Handlingene til de tre filmene, forent av en helt, berører ikke på noen måte. I "Partner" jobber studenten Shurik, en typisk "nerd", deltid på en byggeplass, sammen med en hooligan Fedya, som soner straffen sin der. Fedya Shurik vekker umiddelbart negative følelser, og han prøver på sin side flittig å utdanne mobberen på nytt. En ekte krig begynner - men det er ikke vanskelig å gjette hvilken side som vil vinne den.

"Obsession" forteller om Shuriks bekjentskap med jenta Lida, en venn av vennen hans. Etter en tur befinner Shurik seg hjemme hos Lida og innser plutselig at det franske uttrykket "déjà vu"nær ham, som aldri før - i denne leiligheten vet han alt til minste detalj … Hvor kom det fra?

I «Operation "Y"», i tillegg til Shurik, entrer en strålende treenighet scenen - her fungerer Coward, Dunce og Experienced som kjeltringer som skulle iscenesette et ran av et lager. Alt hadde gått bra – hvis ikke for Shurik, som møtte svindlerne på det mest uleilige tidspunktet …

Noen ord om Mymra

Det udødelige arbeidet til Eldar Ryazanov "Office Romance" bør absolutt tilskrives de gode positive filmene som er tatt i vårt land. Hvem husker ikke det melodramatiske utropet "Mymra!", adressert til hovedpersonen! Hun ble spilt, forresten, og fantastisk, av den vakre Leningrad-artisten Alisa Freindlich.

Filmen, basert på skuespillet til Emil Braginsky og Eldar Ryazanov, ble presentert for publikum i 1977 og ble umiddelbart populær. Frasene fra bildet spredte seg øyeblikkelig over landet, over natten ble bevingede, og en bølge av folks kjærlighet vendte seg ikke bare mot filmen, men også til skuespillerne som spilte hovedrollene i den. Alisa Freindlich, som bor i St. Petersburg, hadde forresten det vanskelig: hver dag måtte hun reise fra en by til en annen: i Moskva ble filmen spilt inn, i St. Petersburg - forestillinger på Lensoviet Theatre, hvor hun var hovedskuespillerinnen.

Plottet til "Office Romance" er ganske trivielt, men ikke mindre interessant: en nedslått nerd forelsker seg i sjefen sin, Mymra, som er sint, frekk og ikke passer så godt på seg selv. Han klarer å se i henne hennes sjel, hennes virkelige ansikt, og under presset av følelsene hans, det tidligereMymra er i endring - uventet for alle og for seg selv … Budskapet som forfatterne av bildet ønsket å formidle er både enkelt og veldig dypt. Dermed har Ryazanovs bånd all rett til å bli k alt en positiv film med mening.

Hva menn snakker om

Dette er navnet på et av bildene til Moskva-teatret «Quartett I» – det er forresten allerede utgitt i flere deler. Dette er en morsom kassett om eventyrene og samtalene til fire venner, som er ganske i stand til å lyse opp den grå hverdagen. Men mer detaljert er det bedre å dvele ved den første filmopplevelsen til dette teamet - Radio Day, som med rette er inkludert i listen over de beste positive filmene.

Den ble filmet basert på forestillingen med samme navn, som «kvartettspillerne» viste for publikum med uunnværlig suksess. Filmen ble utgitt i 2008. Leonid Barats og Rostislav Khait, et av medlemmene av kvartetten, ble forfatterne av manuset - og spilte sammen med to av kollegene hovedrollene i filmen. I tillegg til kvartetten og andre skuespillere er også forskjellige musikere involvert i filmen - gruppene Nogu Svelo, Night Snipers, Mumiy Troll, Accident, Chaif og andre. De spiller alle seg selv, og sangene deres er med på filmens lydspor.

Handlingen på båndet dreier seg om hendelsene på radiostasjonen "Like Radio". Under en direktesending oppstår det en nødsituasjon i studio, og ansatte må mobilisere alle sine evner for å komme seg ut av situasjonen. En situasjon som i utgangspunktet virket som en spøk, tar plutselig en helt annen vending…

Likeralle andre film- og teaterverk fra Quartet I, denne kassetten er sjenerøst krydret med humor, som ikke lar den mest kresne seeren kjede seg. Og fans av russisk rock og pop-rock vil absolutt elske det. Dermed er dette en helt positiv russisk film for vår tid.

Woody Allen Masterpieces

Det er mange store navn i Hollywood – både blant skuespillere og regissører. Å liste dem alle er ikke nok liv. Men når vi snakker om positive filmer for å muntre opp, kan man ikke unngå å nevne den fantastiske mesteren - Woody Allen. Til tross for sin ganske respektable alder, filmer regissøren konsekvent nye kassetter, mange av dem spiller han selv. Hans verk er på ingen måte bare komedie, Allen er en allsidig regissør. Men uansett hvilken sjanger han fotograferer, etterlater hvert av maleriene hans en behagelig ettersmak og lyse følelser. En slik film er Midnight in Paris, utgitt i 2011.

Plottet forteller om en ung, men allerede kjent Hollywood-manusforfatter som fløy til Paris med sin forlovede for å besøke foreldrene hennes. Hovedpersonens forlovede (spilt av Rachel McAdams) er pragmatisk, lunefull, arrogant, avhengig av opinionen, mens han selv (spilt briljant av Owen Wilson) er romantisk, drømmende og foretrekker hjertet fremfor sinnet. På en ensom nattvandring i Paris møter han et muntert selskap med unge mennesker som tilbyr ham en tur med dem. Så helten faller mirakuløst inn i tjueåreneav forrige århundre (en periode han ofte drømte om) og blir kjent med idolene sine - Hemingway, Fitzgerald, Dali …

Selv om filmen har litt lett subtil humor (det er umulig å forestille seg et eneste Allen-bånd uten), er det ikke en komedie. Snarere er det et melodrama, hodestups inn i romantikken på begynnelsen av det tjuende århundre. Og den vakre utsikten over den franske hovedstaden bidrar til å skape en romantisk, positiv stemning.

Hollywoods beste komiker

Dette er selvfølgelig Jim Carrey. Det er virkelig i hvis profesjonelle sparegris det er mange komedier! Når du er på jakt etter positive morsomme filmer, kan du trygt inkludere et bilde med Kerry i tittelrollen - og det er garantert godt humør. Listen over verkene hans er enorm, inkludert det anerkjente mesterverket - "The Mask" i 1994.

Båndet ble filmet basert på tegneseriene med samme navn og ble ikke bare et av Carreys beste verk, men også debuten til en vakker skuespillerinne - Cameron Diaz. For Jim Carrey var The Mask filmen som ga ham en fenomenal suksess. Hollywood-komikeren spilte her en bankansatt, den såk alte lille mannen. Ydmykelsen strømmer over ham fra alle kanter, men han er snill og gir ikke ondt tilbake med ondt. Imidlertid faller en fantastisk maske i hendene hans, i stand til å endre den som tar den på seg, og gi ham uvanlige evner. Slik begynner eventyrene til den ydmyke kontorist Stanley…

Vennligst ta vare på denne bjørnen

For fire år siden ble filmen «The Adventures of Paddington» sluppet – det skulle virke for et barnepublikum, men likevel fengende for voksne. Utrolig rørende, lett ogsnill, han kan med rette ta en plass på listen over de beste positive filmene.

En bjørnunge ved navn Paddington ankommer London - hans slektninger har ønsket å dra dit hele livet. Han er en utrolig smart og sosial bjørn, og finner derfor umiddelbart venner for seg selv - Brown-familien, som også har blitt en familie for ham. I løpet av filmen vil bjørnen ha mange eventyr, noen ganger spennende og farlige, men til slutt vil alt ende godt. Denne lyse filmen etterlater en følelse av glede og lærer godhet – ikke bare til små seere. I år ble forresten andre del av eventyrene til en morsom bjørnunge sluppet.

I fotsporene til "Abba"

Det svenske bandet ABBA var utrolig populært på den tiden. Hva er der - selv nå, da bandet brøt opp for lenge siden, er sangene hans levende og gjenklanger i hjertene til lytterne. Dette er sannsynligvis grunnen til at regissør Phyllida Lloyd i 2008 presenterte publikum med en fantastisk musikal med deres favorittsanger fra denne gruppen - "Mamma mia!", En av listen over lette positive filmer.

Handlingen på båndet er som følger: vertinnen på en taverna på en liten gresk øy forbereder seg på å gifte seg med sin eneste datter. Jenta derimot har vokst opp uten far og vil veldig gjerne vite hvem han er – det er tross alt faren som tradisjonen tro skal ta datteren til alters. Det viser seg plutselig at moren til jenta heller ikke vet dette – hun har hele tre potensielle kandidater! Uten å tenke to ganger sender den unge bruden ut bryllupsinvitasjoner til alle tre…

Og i min sjel danser jeg

Dette er tittelen på en film fra 2004 av den irske regissøren Damien O'Donnell. En av hovedrollene i den ble spilt av James McAvoy, som fikk enorm popularitet etter det.

Filmen forteller om den tjuefire år gamle invalide Michael. Han har cerebral parese og bor i et hjem for funksjonshemmede. Det er ingen gleder i livet hans før han møter en ny pasient - Rory (han ble spilt av McAvoy). Rory er også funksjonshemmet, men livssynet hans er helt annerledes enn Michaels. Det er Rory som skal lære en ny venn å elske denne verden…

Til tross for den tilsynelatende tragedien (en film om funksjonshemmede!), er ikke båndet tungt i det hele tatt. Det er snarere et lyst bilde som viser hvor viktig det er å se positivt på verden, ikke gi opp, å akseptere livet og deg selv i den som du er. O'Donnells tape er livsbekreftende, og fortjener derfor å være på listen over interessante positive filmer. Forresten, fra samme filmserie «1 + 1» (en annen oversettelse er «The Untouchables»), samt «And in my soul I dance», og etterlater bare varme følelser.

Litt mer om kjærlighet

Positive filmer for å muntre opp, inkluderer selvfølgelig båndet "This Stupid Love", utgitt i 2011 "fra pennen" av Glenn Ficarra. Dette er en melodramatisk komedie med den sjarmerende komikeren Steve Carell og den nå på toppen av sin popularitet Ryan Gosling.

Plottet i filmen er ganske enkelt: Cal (Carrell spilte ham) forlater kona. Han fyller sin tristhet på en bar og møter Jacob (Gosling), en selvsikker ung mann som ikke kjenner slutten på jentene og bestemmer seg for å lære Cal hvordan han skal være uimotståelig i kvinners øyne - inkludert i hans øyne. egen kone. Filmen har mange både romantiske og glitrende humoristiske episoder, så den vil appellere til både de som liker å bekymre seg og de som foretrekker å le.

Musikk rundt oss

Dette er en setning fra en vakker film k alt "August Rush". Den ble utgitt i 2007 og skylder regissøren Kirsten Sheridan utseendet sitt. Sjangeren til filmen er definert som drama og melodrama, men til slutt ender alt lykkelig.

Hovedpersonen er gutten Evan, som regnes som foreldreløs og derfor bor på et barnehjem. Til tross for alt tror Evan at foreldrene hans er i live, de ble separert og en dag vil de finne ham. Han elsker også musikk, akkurat som foreldrene. Musikk for Evan i alt: i vannet, vinden, raslingen på sidene. Han bestemmer seg: hvis han lager musikk, vil han definitivt finne foreldrene sine…

I denne filmen, i tillegg til utmerket skuespill (Evan ble for eksempel spilt av unge Freddie Highmore, Louis, hans far, Jonathan Rhys Meyers og Lila, hans mor, Keri Russell), er det også flott musikk. Båndet kan ikke kalles en musikal – men det er musikalsk fra begynnelse til slutt. Det er musikken (og selvfølgelig en god avslutning) som gir publikum en positiv stemning og følelser.

Interessante fakta

1. Det er skrevet en hel bok om Paddington Bear. Forfatteren er Michael Bond, som ble manusforfatter for både filmer og ikkesom levde kort tid før utgivelsen av den andre delen (han døde i juni 2017).
2. Den knallgule "Masks"-drakten er en hyllest til Jim Carreys mor: hun laget en gang til ham en lignende drakt for de første forsøkene.
3. Ryan Gosling ble nominert til en Golden Globe for "It's Stupid Love".
4. Bronsehesten, som dukker opp i en av episodene av filmen "Office Romance", ble tidligere "filmet" på andre kassetter.
5. I noen episoder av filmen "Mamma MIA!" medlemmer av den legendariske kvartetten dukker opp.
6. Robin Williams, som spilte i filmen "August Rush", ble inspirert av bildet av forsangeren til U2 - Bono.
7. Hovedpersonen i alle tre episodene av "Operasjon "Y"," Shurik, skulle opprinnelig hete Vladik. Navnet ble endret fordi det vekket assosiasjoner til Vladimir Lenin.

Dette er bare en liten del av de positive filmene som finnes på kino. Imidlertid er hvert av disse båndene verdig å bli sett. God visning!