2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Timur Novikov er en St. Petersburg-maler og grafiker, en stor skikkelse innen samtidskunst, en arrangør av utstillinger og en musiker som gjorde en stor innsats for kunsten og grunnla Det nye kunstakademiet. Han levde et langt og fantastisk liv, og etterlot seg en enorm arv. Mange har ikke engang mistanke om hvor mye han gjorde for nasjonal kultur og spesielt billedkunst.
Childhood
Timur ble født 24. september 1958 i byen Leningrad. Den fremtidige kunstneren vokste opp under tilsyn av sin mor Galina Vasilievna. Gutten kjente aldri faren sin. I løpet av skoleårene begynte Timur Petrovich Novikov å gå til en tegnesirkel, som ble organisert i Pionerenes hus.
I 1967, 9 år gammel, stilte han ut verkene sine på sin første tegnekunstutstilling for barn i New Delhi. Et år senere flytter han til Novaya Zemlya, men etter 4 år vender familien tilbake til hjemlandet Leningrad. Senere husket kunstneren at naturen til det fjerne nord haddestor innflytelse på ham. Og dette gjenspeiles i hans arbeid og oppfatning av det omkringliggende rommet.
Første kreative skritt
I 1973 ble han medlem av Club of Young Art Critics, organisert ved det russiske museet i St. Petersburg. Snart går Timur inn på en teknisk skole, hvor han studerer teknologien til lakk og maling. I 1975 forlater han murene til institusjonen av egen fri vilje.
Som en trofast pasifist, nekter Timur hæren. I stedet ble han i 1976 med i Young Art Lovers' Club på Hermitage. I løpet av denne perioden skrev Novikov de første bildene. Han jobber ikke bare alene, men også i samarbeid med andre skapere.
Så, han slår seg sammen med likesinnede Oleg Kotelnikov og danner Monsters-ensemblet.
I 1977 ble Timur Novikov med i avantgardegruppen "Chronicle", dannet av Boris Koshelokhov. Som medlem av gruppen deltok Novikov i sin første leilighetsutstilling.
Uavhengig utvikling
I 1978 levendegjør kunstneren Timur Novikov sitt debut-kuratoriske prosjekt. Han leier lokaler fra den lukkede kirken til Shestakovskaya Guds mor, hvor han utstyrer verksteder. Allerede 2. juni kuraterer han sin egen leilighetsutstilling. Den inneholdt både verk av unge kunstnere fra den tiden og malerier av Timur Novikov.
To år senere gjenforenes kunstneren med sin gamle venn for å åpne en leilighetsutstilling sammen. Galleri "Assa" Timur Novikov og Oleg Kotelnikov lå på gaten. Voinova, 24. Hunlå i en fellesleilighet leid av kunstnerne, men i 1987 opphørte bygården å eksistere.
Senere møter Timur kunstneren Maria Sinyakova-Urechina i Moskva. Felles interesser og sterkt vennskap samlet dem. Deretter ga Maria Timur retten til å bli k alt klodens styreformann - dette kallenavnet var godt forankret i trange sirkler.
I 1981 slutter Timur seg til Union of Unofficial Artists of Leningrad. Et år senere, på den første utstillingen til klubben i Kulturpalasset. Kirov, sammen med Ivan Sotnikov, en samtidskunstner, arrangerer han en skandaløs handling: han stiller ut et kryssfinerskjold med et hull. I 2014 ble filmen "Zero Object" om Timur Novikov utgitt - dette lyse navnet stemmer overens med navnet på selve handlingen som brakte berømmelse til artisten.
Nye artister
Men Timur stoppet ikke ved denne suksessen. I 1982 dannet han New Artists-gruppen, hvis medlemmer var Oleg Kotelnikov, Georgy Guryanov, Ivan Sotnikov, Evgeny Kozlov og Kirill Khazanovich. Stilen til denne kunstneriske gruppen var i harmoni med vestlige bevegelser som "New Wild" fra Tyskland, samt "Transavant-garde" fra Italia, den franske "Figuracion Libre" og "East Village" fra USA.
«New Artists» holdt seg til fenomener i kunsten som «ny romantikk», «ny figurativitet», «ny bølge». Timur Novikov og hans medarbeidere forsøkte å bringe noe nytt til billedkunsten, for å utvide grensene for allment aksepterte standarder.
1985 - året for dannelsen av New Academy of All Arts. I navnet til Timurbruker ordet « alt» lånt fra futuristene, som refererer til den russiske avantgarden. Dermed begynte den nye foreningen å assosiere seg med denne trenden, hvis fremtredende representanter var Novikovs kjæreste Maria Minyakova-Urechina, samt Maria Spendiarova og Tatyana Glebova, som forresten skrev et utmerket portrett av Timur Novikov. Men «Nye kunstnere» skilte seg noe fra den rene avantgarde: de utmerker seg først og fremst ved fraværet av et seriøst teoretisk grunnlag.
I tillegg til grunnleggerne av denne foreningen, inkluderte den også: Evgeny Yufit, Viktor Cherkasov, Vadim Ovchinnikov, Sergey Bugaev, Inal Savchenkov, Oleg Maslov, Andrey Medvedev, Andrey Krisanov, Vladislav Kutsevich, Oleg Maslov og den berømte Viktor Tsoi.
"Nye artister" ble raskt populær og var på alles lepper. I tillegg holdt gruppen felles kampanjer med legendariske vestlige artister som John Cage, Robert Rauschenberg og Andy Warhol.
Filmer og musikk
Kunstneren ble berømt ikke bare takket være utstillinger. Timur Novikov var også glad i musikk, og hadde en viss suksess på dette området. I 1983 opprettet han avantgardegruppen New Composers. Samtidig samarbeidet Novikov med Sergei Kuryokhins orkester, k alt Popular Mechanics.
Og siden 1985 har Timur jobbet med en rockeklubb som arrangør av konserter til den fortsatt svært unge Kino-gruppen. Og Novikov tok også på seg rollen som en grafisk designer, som skapte en unik atmosfære av forestillinger. I 1987han inviterte til og med den talentfulle motedesigneren Konstantin Goncharov til å jobbe med scenebildene til medlemmene av gruppen, som inkluderte Tsoi, Kasparyan og Guryanov. Dermed jobbet Novikov hardt med bildet av "Kino", og etterlot sitt eget preg på det, preget av utsøkt smak og forståelse av betrakterens psykologi.
Omtrent samtidig jobbet Novikov også med New Artists: de iscenesatte forestillinger av Anna Karenina, The Shooting Skier, The Idiot og The Ballet of the Three Lovebirds basert på Daniil Kharms med musikk av V. Verichev og V. Alakhova. Gruppen drev også med kino. De jobbet i retninger som "nekrorealisme" og "parallell kino" - mange eksperimenter viste seg å være ekstremt vellykkede og nysgjerrige.
De kreative gruppene ledet av Timur Novikov var generelt veldig fruktbare og allsidige: Medlemmene drev også med musikk og litteratur, "ny kritikk" og oppfant til og med nye musikkinstrumenter, som for eksempel jernet.
I 1987 tar Timur del i skapelsen av filmen "Assa", spiller i den og deltar som produksjonsdesigner. I samarbeid med regissør Sergei Solovyov mottok han tidenes første kunstdesignpris på sovjetisk kino.
Timur Novikov, generelt, ble en av de første mediekunstnerne i Sovjetunionen, og ble ideologen til Pirate Television, og senere, i 1999, regissøren av kjente filmer som The Nightmare of Modernism og The Golden Seksjon ". I tillegg deltok Novikov i filmingen av filmen "Two Captains-2", skutt av SergeiDebizhev i 1992.
Timur var ikke et skritt bak sin tid: han deltok i opprettelsen av rave og klubbbevegelsen, på et så kjent sted som Fontanka-145. Og han ble også en av grunnleggerne av Gagarin-partiet på VDNKh, hvorav det første fant sted i 1991.
Free University
Vinteren 1988 ble Friuniversitetet åpnet, hvor Timur Novikov ble lærer, samt Boris Yukhananov og Sergey Kuryokhin. Denne institusjonen lå i den sentrale forelesningssalen til foreningen "Kunnskap". På et av møtene til Det frie universitet kunngjorde Novikov at han tok et "kurs i klassikerne", og proklamerte dermed nyakademiismen som en fortsettelse av kunstens såk alte teknikisme.
Timur gjorde forsøk på å anvende nye former for å skape klassisk innhold og akademisk kunst. Kunstneren k alte akademismen evnen til å bruke ulike teknikker for kunstnerisk håndverk i sitt arbeid, mens nyakademiismen etter hans mening er en transformert kunstform, inkludert både bruk av tradisjonelle metoder og ispedd ny teknologi og moderne innhold.
I 1990 var det russiske museet i St. Petersburg vertskap for utstillingen «Territory of Art», hvor han stilte ut panelet sitt «New York at Night». Senere, sammen med Dunya Smirnova, arrangerte han en utstilling sammen med Youth and Beauty in Art-konferansen, der han tok opp de evige temaene estetikk, død og udødelighet, nært hver person. Sammen med Sergei Bugaev, som bar kallenavnet Afrika, samt Irena Kuksenaite, Viktor Mazin og Olesya Turkina,grunnla magasinet Cabinet, der kunstnere dekket emner som var viktige for datidens kunst, og reiste nye spørsmål om kreativitet.
Da Novikov ble eldre, ble han mer og mer opptatt av politiske temaer. Med en delikat åndelig natur, ble Timur gjennomsyret av høyprofilerte verdensbegivenheter og skapte to politiske installasjoner dedikert til den amerikansk-irakiske krigen: "Beskytningen av Bagdad" og "Oljeutslipp i Persiabukta." Dette er ikke bare kreativitet, men en ekte dialog med samfunnet, politikken og verden - dette er et budskap, et rop fra sjelen om krigens uutholdelige redsel.
Palace Bridge
Sommeren 1990 prøver Timur og kollegene seg på den første utstillingen på palassbroen, som ble arrangert av Ivan Movsesyan. Utstillingen reflekterte levende ideen om at kunstnere streber etter handling: nå vil de skape ting som ikke er lett, de vil snakke, formidle sine egne tanker til verden. Deltakerne i arrangementet laget verk spesielt for denne utstillingen, i samsvar med det foreslåtte byrommet. Verkene som ble presentert på dette arrangementet er bevart i samlingen til Palace Bridge Museum.
Et år senere deltar Novikov i den andre slike utstillingen, hvor han demonstrerer det monumentale panelet "Wrestlers". Movsesyan selv, arrangøren av utstillingen, Guryanov, Tuzov, Egelsky og Olga Komarova deltok også i utstillingen.
Neoklassisk
I sitt arbeid tydde Novikov ofte til nyklassisk figurativitet, og forsterket bevisst tekstur og dekorative effekter. Det gjorde kunstnerenreferanser til 80-tallets kunst, som elegant fremhever datidens ideer. I den nye perioden eksisterte de klassiske synspunktene til Det nye akademi lett sammen med det fargerike livet til mennesker på 90-tallet.
På slutten av 80-tallet forlot Novikov maleriet for alltid. Etter å ha blitt påvirket av det estetiske synet til vennen, motedesigneren og kunstneren Konstantin Goncharov, beveget han seg bort fra "ekspressiv tegning" til en helt ny teknikk for seg selv - tekstilcollage. Timur brukte minimalistiske sjablonger, forenklet arbeidet sitt så mye som mulig, reduserte dem til å dele et fly og plassere et lite symbol på det. Denne teknikken gjorde arbeidet hans mer abstrakt og samtidig dypt. Med avgang fra akademisk presisjon, vendte Novikov seg til intuitive bilder, som gjenspeilte det moderne synet på den tidens kunst.
The Horizons-serien av Timur Novikov, laget i løpet av denne perioden, var en rungende suksess og stor publisitet. Ekko av disse ideene har nå blitt nedfelt i nåtiden: motivene til Novikovs verk brukes nå i utformingen av klær, som for eksempel gensere.
Nye ideer
I 1991 holdt Timur Novikov en utstilling "Neocademism" i det russiske museet. Alle de samme Goncharov, Guryanov, Bugaev og Yegelsky deltok i utstillingen. Timur stilte ut arbeidet sitt "Narcissus", samt "Apollo tramper den røde firkanten". Goncharov på sin side viste publikum «Knight's Cloaks», som ser ut som romslige kapper laget av fløyelsaktig materiale, dekorert med ekstravagante innlegg fra postkort.
Fra den tiden begynte Novikov å bruke aktivtfotografier og postkort med reproduksjoner av klassisk maleri. Og også etter denne utstillingen begynte Timur å ty til bildene av greske guddommer, som etter hans mening symboliserte "kreativitetens levende kraft." Afrodite, Apollo, Eros begynte å vises på verkene hans. En hel serie malerier ble viet til Cupid og Psyches historie.
Flotte esteter med en vanskelig skjebne begynte å flimre i kunstnerens arbeid - Oscar Wilde, Ludwig av Bayern. Til ære for dem ble det til og med holdt separatutstillinger "On Beauty", "Secret Cult", "Regina", "Ludwig II of Bavaria and Swan Lake", "Swan Song of German Romanticism".
NAII
I 1993 ble nyakademikere forent i Institute of the "New Academy of Fine Arts". Det inkluderte Novikov selv, så vel som Medvedev, Guryanov, Tuzv og Yegelsky, som mottok titlene som æresprofessorer. NAII okkuperte lokaler på det nå legendariske stedet på Pushkinskaya, 10.
Det var også utstillinger av professorer - Olga Tobreluts (nee Komarova), Geryanov, Bella Matveeva, samt Maslov, Goncharov, Egelsky og Kuznetsov. Demonstrasjoner av verk her ble også organisert av NAII-studentene Yegor Ostrov og Stanislav Makarov.
I 1995 flyttet Timur Novikov til Berlin, hvor han ikke stoppet sin kreative aktivitet. Han arrangerte utstillingen «The Decline of German Romanticism», som også hadde tittelen «Architecture in the Third Reich». Den var basert på design for monumenter på grensene til Det tredje riket. Den skandaløse utstillingen ble imidlertid stengt etter anmodning fra sensur.
I 1997Timur har allerede returnert til Russland og fortsatte sitt aktive arbeid. Han arrangerte en feiring av nyakademiismen i Pavlovsk-palasset. Musikken til arrangementet ble fremført av komponisten og musikeren Brian Eno.
Samtidig dannet kunstneren NAII-klasserommene i Mikhailovsky-slottet. Og han deltok også i opprettelsen av European Society of Classical Aesthetics med deltagelse av professor Alexander Zaitsev. Derfor glemte ikke Timur avkommet sitt, og anstrengte seg jevnlig for å utvikle det.
Sen aktivitet
I 1998 ble Timur grunnleggeren av "Institute of the History of Modern Art" og organisasjonen "Artistic Will", som tok til orde for bevaring av den siste kunstneriske kulturen. Sammen med Andrei Khlobystin grunnla han avisen Khudozhestvennaya Volya og magasinet Susanin.
I løpet av denne perioden endret kunstneren synet mot konservatisme, og hevdet at klassikerne er en form for glorifisering av russisk stat. Dermed kunngjorde han behovet for å styrke St. Petersburgs omdømme som en kulturell hovedstad, samtidig som han ikke konkurrerer med internasjonale sentre for samtidskunst, som New York eller London. På 90-tallet var Novikov hovedsakelig engasjert i forlagsvirksomhet.
23. mai 1998 ved det 7. fortet Kronstadt NAII Timur holdt sammen med den "kunstneriske viljen" en kunstnerisk minnehandling. I et tomt fort iscenesatte de en «Burning of Vanities» til ære for 500-årsjubileet for henrettelsen av Savonarola på Piazza Signoria i Firenze. Under aksjonen brente malere maleriene sine.
Siste år
Under en reise til Amerika i 1997 ble artistenble syk. Sykdommen førte til tap av synet. Til tross for denne alvorlige sykdommen fortsatte han å lede Det Nye Akademi, samt holde forelesninger ved St. Petersburg State University og andre store utdanningsinstitusjoner i byen. I tillegg var Timur vert for New Academy-programmet på Port FM-radiostasjonen, som populariserer klassisk musikk. Han donerte deler av kunstsamlingen sin til det russiske museet og Eremitasjen.
I 2001 deltok Timur i utstillingen "Between Earth and Sky", dedikert til nyklassisistiske trender innen samtidskunst, som ble holdt i Belgia, Oostende.
Death
På et tidspunkt lurte mange samtidige på hvorfor Timur Novikov døde. Denne aktive, aktive, kreative personen risikerte ikke livet forgjeves, brant ikke gjennom årene, og ga ikke engang opp etter at han var helt blind. Men den store artisten døde plutselig av banal lungebetennelse 23. mai 2003. Novikov ble gravlagt på Smolensk kirkegård i hjemlandet St. Petersburg.
Anbefalt:
Yanka Kupala (Ivan Dominikovich Lutsevich), hviterussisk poet: biografi, familie, kreativitet, minne
Vurder i artikkelen hvem Yanka Kupala var. Dette er en berømt hviterussisk poet som ble berømt for sitt arbeid. Vurder biografien til denne personen, dvel i detalj på hans arbeid, liv og karrierevei. Yanka Kupala var en ganske allsidig person som prøvde seg som redaktør, dramatiker, oversetter og publisist
W alt Whitman, amerikansk poet: biografi, kreativitet, minne
W alt Whitman, født i Huntington, Long Island, jobbet som journalist, lærer, embetsmann og, i tillegg til å publisere poesien, meldte han seg frivillig under den amerikanske borgerkrigen. Tidlig i karrieren skrev han også en renessanseroman, Franklin Evans (1842)
Pavel Ryzhenko: dødsårsak. Kunstner Pavel Ryzhenko: biografi
Til minne om den russiske billedrealismens geniale, den unike Pavel Viktorovich Ryzhenko, her er det mest interessante materialet om ham og hans arbeid
Kunstner Boris Amarantov: biografi, kreativitet, personlig liv, dødsårsak og interessante fakta
Ingenting varer evig under månen. Denne uttalelsen krever ikke bevis, spesielt hvis du leser om fortidens idoler, hvis navn moderne ungdom ikke engang har hørt. Blant slike lyse, men slukkede og glemte stjerner er Boris Amarantov, hvis dødsårsak frem til i dag forblir et mysterium selv for de som var personlig kjent med kunstneren
Kunstner Arkady Sher: biografi, kreativitet, personlig liv, dødsårsak
Hvem kjenner ikke til den fantastiske tegneserien om Prostokvashino? Alle tegninger for plottet til den tredje versjonen av den elskede tegneserien "Ferie i Prostokvashino" og "Vinter i Prostokvashino" ble laget av den fantastiske russiske kunstneren Arkady Solomonovich Sher. Han viet mer enn tretti år til å jobbe i Soyuzmultfilm-studioet, og ga barn og voksne mye glede med arbeidet sitt