Boschs "Garden of Earthly Delights": historien om et mesterverk

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Hieronymus Bosch (1450-1516) kan betraktes som forløperen til surrealismen, så merkelige skapninger ble født i hans sinn. Maleriet hans er en refleksjon av middelalderens hemmelige esoteriske doktriner: alkymi, astrologi, svart magi. Hvordan f alt han ikke på ilden til inkvisisjonen, som i sin tid fikk full styrke, spesielt i Spania? Religiøs fanatisme var spesielt sterk blant folket i dette landet. Og likevel er det meste av arbeidet hans i Spania. De fleste verkene har ingen dateringer, og maleren selv har ikke gitt dem navn. Ingen kjenner navnet på Boschs maleri "The Garden of Earthly Delights", et fotografi av dette er presentert her, av kunstneren selv.

Kunder

I tillegg til kunder hjemme, hadde den dypt religiøse kunstneren høytstående beundrere av verkene sine. I utlandet var minst tre malerier i samlingen til den venetianske kardinal Domenico Grimani. I 1504 ga kongen av Castilla, Filip den kjekke, ham i oppdrag å arbeide "Guds dom, sittende i paradis og helvete." I 1516 hans søster MargaritaØsterriksk - "Fristelsen til St. Anthony." Samtiden mente at maleren ga en klok tolkning av helvete eller en satire over alt syndig. De syv viktigste triptykene, takket være at han fikk posthum berømmelse, er bevart i mange museer rundt om i verden. Prado huser Boschs maleri The Garden of Earthly Delights. Dette verket har utrolig mange tolkninger av kunsthistorikere. Hvor mange mennesker – så mange meninger.

Historie

Noen tror at Boschs maleri "The Garden of Earthly Delights" – er et tidlig verk, noen er sent. Når man undersøker eikepanelene som det er skrevet på, kan det dateres til rundt 1480-1490. I Prado, under triptyken er datoen 1500-1505.

De første eierne av verket var medlemmer av huset til Nassau (Tyskland). Gjennom William I kom hun tilbake til Nederland. I palasset deres i Brussel ble hun sett av den første biografen til Bosch, som reiste i følget til kardinal Ludvig av Aragon i 1517. Han etterlot en detaljert beskrivelse av triptyken, som ikke levner rom for tvil om at han faktisk hadde Boschs The Garden of Earthly Delights foran seg.

Den ble arvet av Wilhelms sønn Rene de Chalon, så gikk den over i hendene på hertugen av Alba under krigen i Flandern. Videre overlot hertugen henne til sin uekte sønn, Don Fernando, rektor av Johannesordenen. Den spanske kongen Filip II, med kallenavnet de vise, kjøpte den og sendte den til Escorial-klosteret 8. juli 1593. Det vil si nesten til det kongelige palasset.

Verket beskrives som å male på tre med to fløyer. Bosch skrev et enormt bilde - "The Garden of Earthly Delights". Maleriets størrelse:sentralpanelet er 220 x 194 cm, sidepanelene er 220 x 97,5 cm Den spanske teologen José de Siguenza ga en detaljert beskrivelse og tolkning av det. Allerede da ble det vurdert som det mest geniale og dyktige arbeidet man kan tenke seg. I inventaret fra 1700 kalles det "The Creation of the World." I 1857 dukker det opp det nåværende navnet - "The Garden of Earthly Delights". I 1939 ble lerretet overført til Prado for restaurering. Der er bildet den dag i dag.

Lukket triptyk

De lukkede dørene viser kloden i en gjennomsiktig sfære, som symboliserer universets skjørhet. Det er ingen mennesker eller dyr på den.

M alt i grålige, hvite og svarte toner, betyr det at det ikke er noen sol eller måne ennå, og skaper en sterk kontrast til den lyse verden når triptyken åpnes. Dette er skapelsens tredje dag. Tallet 3 ble ansett som komplett og perfekt, fordi det inneholder både begynnelsen og slutten. Når rammene er lukket, er dette en enhet, det vil si absolutt perfeksjon. I øvre venstre hjørne er det et bilde av Gud med en diadem og en bibel på knærne. Øverst kan du lese en setning på latin fra Salme 33, som i oversettelse betyr: «Han sa, og det ble gjort. Han bef alte, og alt ble skapt. Andre tolkninger viser oss jorden etter flommen.

Åpningstriptyk

Maleren gir oss tre gaver. Det venstre panelet er et bilde av Paradiset på den siste skapelsesdagen med Adam og Eva. Den sentrale delen er galskapen til alle kjødelige gleder, som beviser at en person har mistet nåden. Til høyre ser betrakteren Helvete, apokalyptisk oggrusom, der en person for alltid er dømt til å leve for synder.

Venstre panel: Edens hage

Foran oss er himmelen på jorden. Men det er ikke typisk og entydig. I sentrum, av en eller annen grunn, åpenbares Gud i Jesu Kristi skikkelse. Han holder Evas hånd og kneler foran den liggende Adam.

Den tids teologer kranglet heftig om hvorvidt en kvinne har en sjel. Da Gud skapte mennesket, pustet Gud en sjel inn i Adam, men dette ble ikke sagt etter skapelsen av Eva. Derfor tillot en slik stillhet mange å tro at en kvinne ikke har noen sjel i det hele tatt. Hvis en mann fortsatt kan motstå synden som fyller den sentrale delen, så holder ingenting en kvinne fra synd: hun har ingen sjel, og hun er full av djevelske fristelser. Dette vil være en av overgangene fra paradis til synd. Kvinners synder: insekter og krypdyr som kryper på bakken, samt amfibier og fisk som svømmer i vannet. En mann er heller ikke syndfri - hans syndige tanker flyr som svarte fugler, insekter og flaggermus.

Paradise and death

I midten er en fontene som ligner på en rosa fallos, og i den sitter en ugle, som tjener det onde og symboliserer her ikke visdom, men dumhet og åndelig blindhet og hensynsløsheten i alt jordisk. I tillegg er Boschs bestiarium fylt med rovdyr som sluker byttet sitt. Er dette mulig i paradis, hvor alle lever fredelig og ikke kjenner døden?

Trær i paradis

Det godes tre, som ligger ved siden av Adam, er tvunnet med druer, som symbolisererkjødelige gleder. Treet til den forbudte frukten er sammenflettet med slanger. Alt er tilgjengelig i Eden for å gå videre til et syndig liv på jorden.

Sentraldør

Her går menneskeheten, bukket under for begjær, rett til ødeleggelse. Rommet er fylt med galskap som har oppslukt hele verden. Dette er hedenske orgier. Her er et sexshow i alle former. Erotiske episoder eksisterer side om side med hetero- og homoseksuelle scener. Det er også onanister. Seksuelle forbindelser mellom mennesker, dyr og planter.

Frukt og bær

Alle bær og frukt (kirsebær, bringebær, druer og "jordbær" - en klar moderne konnotasjon), forståelig for en middelalderperson, er tegn på seksuelle nytelser. Samtidig symboliserer disse fruktene forgjengelighet, fordi de etter noen dager råtner. Til og med rødstrupefuglen til venstre symboliserer umoral og fordervelse.

Merlige gjennomsiktige og ugjennomsiktige kar

De er åpenbart hentet fra alkymi og ser ut som både bobler og halvkuler. Dette er feller for en person som han aldri kommer ut av.

Reservoarer og elver

Den runde dammen i sentrum er fylt med overveiende kvinnelige figurer. Rundt ham, i lidenskapssyklusen, er det en kavalkade av mannlige ryttere på dyr hentet fra bestiariet (leoparder, pantere, løver, bjørner, enhjørninger, hjort, esler, griffiner), som tolkes som symboler på begjær. Neste er en dam med en blå ball, der det er et sted for utuktige handlinger av lystne karakterer.

Og dette er ikke alt som vises iHieronymus Bosch. The Garden of Earthly Delights er et bilde som ikke viser de utviklede kjønnsorganene til menn og kvinner. Kanskje med dette prøvde maleren å understreke at hele menneskeheten er én og involvert i synd.

Dette er ikke en fullstendig beskrivelse av sentralpanelet. Fordi du kan beskrive både de 4 elvene i Paradise og 2 Mesopotamia, og fraværet av sykdom, død, gamle mennesker, barn og Eva i nedre venstre hjørne, som f alt for fristelsen, og nå går folk nakne og føler ingen skam.

Farge

Grønn farge råder. Det har blitt et symbol på vennlighet, blått representerer jorden og dens gleder (spise blå bær og frukt, leke i blått vann). Rødt, som alltid, er lidenskap. Guddommelig rosa blir kilden til livet.

Right Door: Music Hell

Den øvre delen av den høyre triptyken er laget i mørke, kontrasterende toner av de to foregående vingene. Toppen er dyster, urovekkende. Nattens mørke gjennomsyres av lysglimt fra flammen. Ildstrømmer flyr ut av brennende hus. Fra refleksjonene blir vannet skarlagenrødt, som blod. Brannen er i ferd med å ødelegge alt. Kaos og forvirring over alt.

Den sentrale delen er et åpent eggeskall med et menneskehode. Hun ser rett på betrakteren. På hodet er det en skive med dansende syndige sjeler til sekkepipene. Inne i tremannen er sjeler i heksers og demoners samfunn.

Before you er et fragment av Boschs maleri "The Garden of Earthly Delights". Årsakene til at det er mange musikkinstrumenter i helvete er klare. Musikk- useriøs syndig underholdning som presser folk til kjødelige nytelser. Derfor har musikkinstrumenter blitt torturinstrumenter: en synder blir korsfestet på en harpe, toner blir brent på baken til en annen med et glødende jern, den tredje er bundet til en lutt.

Ikke oversett av fråtsere. Et fuglehodet monster sluker fråtsere.

En gris utkledd som en nonne forlater ikke en hjelpeløs mann med sin besettelse.

Den uuttømmelige fantasien om I. Bosch gir et stort antall straffer for jordiske synder. Det er ingen tilfeldighet at Bosch legger stor vekt på helvete. I middelalderen, for å kontrollere flokken, ble djevelens figur styrket, eller rettere sagt vokste til en utrolig størrelse. Helvete og djevelen styrte verden udelt, og bare en appell til kirkens prester, selvfølgelig, om penger, kunne redde dem fra dem. Jo verre syndene er avbildet, jo mer penger vil kirken motta.

Jesus selv kunne ikke ha forestilt seg at en engel ville forvandle seg til et monster, og kirken, i stedet for å synge kjærlighet og godhet til ens neste, ville snakke ekstremt veltalende bare om synder. Og jo bedre forkynneren er, jo mer taler hans prekener om uunngåelige straffer som venter på synderen.

Med stor avsky for synd skrev Hieronymus Bosch The Garden of Earthly Delights. Beskrivelse av bildet er gitt ovenfor. Det er veldig beskjedent, fordi ikke en eneste studie kan avsløre alle bildene fullt ut. Dette verket ber bare om gjennomtenkt refleksjon over det. Bare Boschs "Garden of Earthly Delights"-maleri av høy kvalitet vil tillate deg å se absolutt alle detaljene. JeromeBosch etterlot oss ikke så mange av verkene hans. Dette er tot alt 25 malerier og 8 tegninger. Utvilsomt er de største verkene som Bosch skrev, mesterverk:

• "Hay Cart", Madrid, El Escorial.
• Korsfestet martyr, Dogepalasset, Venezia.
• Garden of Earthly Delights, Madrid, Prado.
• The Last Judgment, Wien.
• Hellige eremitter, Dogepalasset, Venezia.
• The Temptation of Saint Anthony, Lisboa.
• Adoration of the Magi, Madrid, Prado.

Dette er alle store altertriptyker. Symbolikken deres er langt fra alltid tydelig i vår tid, men Boschs samtid leser dem som en åpen bok.