Kunstner Fjodor Alekseev: liv og arbeid

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

En kunstner som gjorde seg bemerket med en ny sjanger i russisk kunst - sjangeren urbant landskap. Det fantastiske talentet og den generelle stilen til maleriene hans er en av de beste i maleriets verden. Navnet på den fantastiske artisten er Alekseev Fedor Yakovlevich.

Biografi

Alekseev Fedor Yakovlevich ble født i 1754 (den eksakte fødselsdatoen er ikke tilgjengelig i historiske kilder) i en fattig familie. I 1766 begjærte faren om å melde sønnen inn på Kunstakademiet, og forespørselen hans ble innvilget. Fyodor Alekseev begynner studiene i klassen for å male blomster og frukt, hvoretter han blir overført til landskapsklassen, og i 1773 ble han uteksaminert fra akademiet. For den beste skrivingen av programvarelandskapet tildeles han en gullmedalje. For å fortsette utdannelsen blir en talentfull ung mann sendt til Venezia for å spesialisere seg i dekorativt maleri. Dette er en spesiell type skrivekulisser for teatret. Under studiene studerte Fedor Alekseev, i tillegg til hovedbeskjeftigelsen, entusiastisk venetianske kunstnere som skildret landskapet, som Canale, Guardi, graveringer av Piranesi, som på den tiden bodde i Roma. Men med sitt sug etter nyttkunnskap, skaper kunstneren misnøye med akademiske myndigheter.

Road to Art

Etter å ha fullført spesialiseringen i Venezia, vender kunstneren Fjodor Alekseev tilbake til St. Petersburg og får jobb som maler ved teaterskolen. De omtrentlige datoene for denne perioden av livet hans er 1779-1786. På grunn av sin lidenskap for landskap, i tillegg til teatralsk natur, ble Fjodor Alekseev ganske kjølig møtt i hjemlandet og ble nektet videreutdanning for å motta tittelen akademiker. Men kunstneren setter seg som mål å vise akademiet hva han er i stand til, og sammen med dette verket kombinerer kunstneren kopieringen av landskap av Canaletto, Bellotto, Robert og Berne i den nyåpnede Eremitasjen.

Takket være hans vellykkede arbeid i Eremitasjen, forlater han tjenesten på skolen. Hans kreative gjengivelse av originalene gjentok deres billedsystem så vakkert at verket ble en stor suksess. Vellykket aktivitet brakte Fyodor Alekseev berømmelse, kallenavnet "Russian Canaletto", som akademiet gir kunstneren muligheten til å skrive sine egne malerier for. Naturligvis ble landskap dem.

Originaliteten til verkene til kunstneren Fyodor Alekseev

Kunstneren beviser sin evne til å male på egenhånd, og maler en rekke kjente malerier med utsikt over St. Petersburg. Noen av de mest betydningsfulle: "Utsikt over Peter og Paul-festningen og palassvollen" (1793) og "Utsikt over palassvollen fra Peter og Paul-festningen" (1794).

Ved hjelp av kunnskapen han tilegnet seg i Venezia, skaper Fjodor Alekseev sitt eget bilde av en høytidelig og samtidig en levende by. Samtidig beholder han i sine malerier klassisismens lover som var viktige på 1700-tallet og kombinerer det ideelle og det virkelige. For sitt arbeid i 1794 ble kunstneren Fjodor Alekseev gitt tittelen akademiker for perspektivmaleriet.

Kreativ bane

Etter å ha mottatt ærestittelen, får Fjodor Alekseev i oppgave å male stedene der keiserinne Katarina II var i 1787. Kunstneren gjenskaper på sine lerreter skjønnheten til sørlige byer som Nikolaev, Kherson, Bakhchisarai.

Og i 1800 instruerte keiser Paul I selv Fjodor Alekseev om å male Moskva. I løpet av tiden som kunstneren tilbrakte i denne byen (litt over et år), brakte han flere malerier og et stort antall akvareller, som viser utsikt over Moskvas gater, klostre og forsteder. Men det viktigste er de unike bildene av Kreml. Blant dem har Den røde plass i Moskva og Boyarskaya Ploshchad, eller sengeverandaen og Kristus-katedralen bak gullstengene i Kreml i Moskva fått størst popularitet.

Moskva-verk er så utmerkede ved sin nøyaktighet og dokumentariske kvalitet at de tiltrekker seg nye kjøpere av malerier til kunstneren. Blant dem er kjente personer og medlemmer av den keiserlige familien.

Kunstnerens berømmelse som landskapsmaler

Fra 1800-tallet Fedor Yakovlevich blir leder av klassenperspektivmaleri ved Kunstakademiet og maler igjen om favorittemnet hans - St. Petersburg. Samtidig reiser kunstneren mye rundt i Russland og fanger utsikt over provinsbyer.

Det er mer liv i maleriene hans, det ser ut til at nå blir bildene levende. De blir som historiske dokumentarer. Mer og mer skildrer kunstneren mennesker. De kommer i forgrunnen på lerreter med palasser, voller og gater. Mennesker med sine daglige aktiviteter, vogner, arbeidere. Detaljene er m alt enda mer tydelig, tyngre, fargevalget ser varmere ut, og maleriet får en spesiell metning. Verkene fra den tiden inkluderer "Utsikt over Kazan-katedralen i St. Petersburg", "Utsikt over den engelske vollen fra siden av Vasilyevsky Island" og andre. I varme farger, med fin tegning av de minste detaljene.

Fyodor Alekseevs malerier utmerker seg med et spesielt "varmt" lys og bevegelse. Himmelen får en delikat asurblå fargetone, og skyene får den rosa fargen fra solnedgangen.

De siste årene av artistens liv

Ingen er evig, og over tid begynner berømmelsen til Fedor Yakovlevich Alekseev å falme, og publikum glemmer ham. Den kjente landskapsmaleren dør i 1824 i stor fattigdom. Etter ham gjenstår hans kone og barn, og Kunstakademiet gir materiell bistand til organisering av begravelsen og for familiens videre eksistens.

Til tross for den triste slutten av livet hans, er kunstneren Alekseev Fedor Yakovlevich en av de mest kjente skaperne av sjangeren urbane landskap. Til maleriene hans står i køkøer ved Tretjakovgalleriet, Eremitasjen, det russiske museet. Arbeidene hans blir studert i utdanningsinstitusjoner. Han blir husket, og i malerverdenen er navnet hans høyt verdsatt, og biografien om Fjodor Alekseev er et eksempel på hva du trenger for å følge ditt kall, uansett hva.