2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Maleri og skulptur, slående installasjoner, performancer og show av lys og lyd – alt dette oppfattes nå som en udiskutabel manifestasjon av kunst. Oppfatningen av slike fenomener avhenger helt av betrakterens bevissthet, graden av hans bevissthet om kulturelle spørsmål, beredskap til å forstå og realisere noe nytt. For noen virker dristige skritt mot skjønnhet ville og ubrukelige, for noen - inspirerende og virkelig besluttsomme, og noen er absolutt likegyldige til slike manifestasjoner av kunst.
I hver by i verden kan du finne vegger der alle slags inskripsjoner eller tegninger florerer. Dette er ekte gatekunst, av noen sett på som hærverk.
Fra dypet av menneskets historie til i dag
Det er neppe noen hemmelighet at alt nytt bare er godt glemt gammelt. Stort sett er inskripsjonene på overflaten av veggene på ingen måte kunnskap for menneskeheten. Husk for eksempel tegningene fra paleolittisk tid, som representanter for verdens arkeologiske samfunn nå og da finner i forskjellige deler av kloden.
Selvfølgelig, i dette tilfellet, kan vi si at på det stadiet av utviklingen, slike manifestasjonertrang til skjønnhet hadde en helt annen betydning, men det er ingen flukt fra likheten i forhold til fysisk manifestasjon. Fra dette synspunktet er graffiti bare en liten arv fra vår store fortid.
Alt avhenger av tolkningen
De færreste vet det, men i arkeologisk og kunsthistorie brukes dette begrepet ganske aktivt, men det har en litt annen betydning. I tankene til den gjennomsnittlige innbygger er graffiti enhver tegning eller inskripsjon plassert på en vegg, gjerde, og i det store og hele på en hvilken som helst horisontal eller vertikal overflate (la oss ikke glemme tredimensjonale tegninger på asf alt, som øker i popularitet rundt verden).
I det historiografiske synet har begrepet en litt annen, dypere og mer spesifikk betydning. I vid forstand er graffiti ethvert bilde eller inskripsjon som påføres en overflate ved hjelp av maling eller for eksempel jaging, skraping. I et snevrere syn er det kun ripede bilder og bokstaver som hører til denne typen arkeologiske funn, noe som forklares med den etymologiske opprinnelsen til begrepet. Alt annet omtales bare som dipinti.
Litt historisk bakgrunn
For de som tror at graffiti bare er en manifestasjon av hærverk, bør det nok en gang bemerkes faktumet av antikken av et slikt fenomen på verdensutviklingens vei.
Primitive piktogrammer ble gradvis bedre, fikk en viss betydning og ble reflektert i antikkens tid. graffiti kunst kanmøtes i den antikke greske byen Efesos, som ligger på territoriet til det moderne Tyrkia, og de gamle romerne hadde en tendens til å dekorere ikke bare vegger, men også statuer med inskripsjoner.
Uansett hvor rart det høres ut, men denne metoden for å fikse og overføre informasjon var ganske vanlig for det gamle Russland. I Novgorod, Kiev og andre byer er hundrevis av veggbilder og inskripsjoner bevart, som nå regnes som fullverdige historiske monumenter. Forresten, slike fenomener forteller den moderne verden mye om utviklingen av skriving.
På veggene til de egyptiske pyramidene kan du også finne de oppskrapte navnene til de franske soldatene som var i dette området.
I dag
For rettferdighets skyld skal det bemerkes at alle de ovennevnte historiske bevisene kan beskrives som "graffiti" i en utelukkende kulturell forstand. Alle disse inskripsjonene ble ripet på veggene til templene, på statuer og steiner, mens i dag manifesteres slike ting utelukkende ved hjelp av maling. I dag er graffiti gatenes kunst, dette er malerier m alt på veggene, blant dem kan du noen ganger finne virkelig vakre ting: kopier av Dali-malerier eller originale verk som rett og slett er betagende.
Selve samfunnets problem
I så fall, sier du, hvor kommer så mange mennesker fra, som anser slike manipulasjoner med maling for å være rent hærverk og som ikke vil se litt annerledes på ting?
Et slikt synspunktegentlig ganske vanlig for øyeblikket, og det er ingen komme unna. Saken er at skjønnhetsoppfatningen for det første er en rent individuell ting, og for det andre krever den grundig kulturell forberedelse. For å vurdere at graffiti er en kunst, er det nødvendig å ha en minimal forståelse av estetikk generelt og dens moderne manifestasjon spesielt. Dette angår ikke bare betrakteren, men også den som tegner - å tegne en inskripsjon for selve inskripsjonens skyld kan selvfølgelig neppe kalles et mesterverk. Spesielt hvis dette gjøres uforsiktig og fullstendig tankeløst.
Den samme inskripsjonen kan imidlertid, hvis den presenteres riktig, bli et utelukkende estetisk objekt.
Banksy
Det var den som definitivt viste verden kunsten å graffiti. Bilder av verkene til denne kunstneren spredte seg over hele Internett og ble på en gang en ekte sensasjon. Spesielt ble dette forsterket av frekkheten som problemene i det moderne samfunnet ble avslørt med i gatemalerier. Mange av denne kunstnerens verk var ekte politisk satire. Andre er bare konsepttegninger for å få deg til å tenke.
Det dukket stadig opp malerier på veggene i forskjellige byer, stilen ble mer og mer gjenkjennelig, men identiteten til gatekunstneren kunne fortsatt ikke fastslås. Dessuten har ingen lyktes i dag.
For Banksy og folk som ham er graffiti noe mellom en måte å uttrykke seg selv på og et verktøy for å jobbe med massebevissthet, siden ikke et eneste verk,tankevekkende, rett og slett ikke å finne.
Politikk og gatekunstens fødsel
Merkelig nok er gatemalerier så populære i dag, hovedsakelig på grunn av aktivitetene til amerikanske politiske aktivister som forsøkte å uttrykke sine synspunkter på alle tilgjengelige måter.
Fra 1969 til 1974 utviklet graffiti seg raskt, nye stiler dukket opp, måter å påføre maling på vegger på, helt til populariteten til denne kunstformen nådde et høydepunkt. Siden den gang begynte ikke bare gatene og underjordiske passasjer å være fulle av "merker", men også metrostasjoner.
Politiske slagord begynte gradvis å bli utvannet med andre ord, alt fra litterære sitater til banneord. Kanskje var det i denne perioden spørsmålet: er graffiti en form for kunst eller hærverk - var det mest aktuelle.
Syngende popularitet
Det er ganske naturlig at slike krumspring ikke kunne forbli ustraffet i lang tid. Med «crack-epidemien» som brøt ut og økningen av banning på bymurene, måtte regjeringen ta grep, og etter hvert ble de mer og mer drastiske.
Dette førte naturligvis til en nedgang i populariteten til denne kunstformen. I lang tid f alt det i en tilstand av forfall.
Kommersialisering og tilbakevending til popularitet
Til tross for at denne kunstformen praktisk t alt ble til graffiti på papir og ikke fant noen refleksjon på bymurene, har det alltid vært ekte fans av slikemoderne "berginskripsjoner". Nye malerier dukket opp i byer nå og da, som noen ganger til og med fikk status som et landemerke.
Ganske ofte var "ofrene" for graffiti veggene i forskjellige butikker og kjøpesentre. Entreprenørielle eiere, i stand til å sette pris på fordelene med slike fenomener, la raskt merke til denne måten å tiltrekke forbrukernes oppmerksomhet, og snart ble graffitien på papiret til fullverdige skreddersydde malerier. For mange artister har dette bokstavelig t alt blitt en måte å tjene penger på, og det er slett ikke overraskende at dette fenomenet passer så godt inn i popkunstbegrepet.
Modernity
I dag er graffiti stort sett et ikke-kommersielt fenomen, men i nesten alle byer i verden kan du finne en slags kafé eller bokhandel innredet i denne stilen.
Malerier plassert på vegger og gjerder får enten større estetikk eller erstattes av inskripsjoner som har en utelukkende politisk kontekst. Det avhenger først og fremst av situasjonen i et bestemt land, stabilitetsnivået og befolkningens velvære.
Til tross for at tendensen til estetisering definitivt finner sted, i øyeblikk av folkelige omveltninger, vender det opprinnelige formålet med graffitikunst tilbake, og en tvungen nedgang følger storhetstiden til kulturen med gatemalerier.
Hvordan behandle slike manifestasjonerKunst er en personlig sak. Noen foretrekker å ikke legge merke til dem i det hele tatt, noen skriver sinte innlegg om dem på personlige blogger, og noen samler og nyter den enkle betraktningen av ytringsfrihet.
En dårlig skrevet inskripsjon kan noen ganger ødelegge selv den største bygningen, regnet som et av de største arkitektoniske monumentene, men noen ganger kan bare noen få fargede streker gjøre de vanligste ruinene til et ekte kunstobjekt…
Anbefalt:
Utstillinger av degenerert kunst og musikk. Degenerert kunst er
Det nazistiske uttrykket for avantgardekunst er «degenerert kunst». Adolf Hitler anså slik kunst for å være bolsjevikisk, jødisk, antisosial og derfor svært farlig for arierne
Den siste kunsten. Nye teknologier innen kunst. Moderne kunst
Hva er samtidskunst? Hvordan ser det ut, hvilke prinsipper lever det etter, hvilke regler bruker samtidskunstnere for å lage sine mesterverk?
Moderne kinetisk kunst: beskrivelse, funksjoner, representanter. Kinetisk kunst i andre halvdel av det tjuende århundre
Kinetisk kunst er en moderne trend som først dukket opp på det tjuende århundre, da skaperne av ulike felt lette etter noe nytt for seg selv og til slutt fant de det. Det manifesterte seg i plastisiteten til skulptur og arkitektur
Sjangerportrett i kunst. Portrett som en genre av kunst
Portrett - et ord med fransk opprinnelse (portrett), som betyr "avbilde". Portrettsjangeren er en type kunst dedikert til å formidle bildet av én person, samt en gruppe på to eller tre personer på lerret eller papir
Hvorfor trenger vi kunst? Hva er ekte kunst? Kunstens rolle og betydning i menneskelivet
Ikke alle vet hva kunst er for noe, hvordan den oppsto og hva den handler om. Men alle møter det på daglig basis. Kunst er en svært viktig del av alles liv, og du må vite hvordan den kan påvirke og om kreativitet er nødvendig i det hele tatt