Sjangre av russiske folkesanger. Folkeviser: ting, vuggesanger, ritualer

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Mangfoldet av sjangere av russiske folkesanger gjenspeiler den mangefasetterte sjelen til en russisk person. I den - dyktighet og tekster, humor og heroikk. Vårt folks historie ligger i den russiske sangen.

Sjangre av russiske folkesanger

Sangen og ordet ble trolig født samtidig. Gradvis, med utviklingen av hans emosjonelle og åndelige verden, innså en person skjønnheten til gjenstandene og fenomenene rundt ham og ønsket å uttrykke det med farger, lyder og ord. Melodien ble født fra sjelen. Hun fascinerte, smeltet sammen med fuglesang, sus fra vann. Morens magiske stemme beroliget barnet med en monoton mild sang, en munter melodi tente bål der inne, vekket gleden over hemningsløs moro, en lyrisk sang helbredet en forstyrret sjel, ga fred.

Sjangre av russiske folkesanger gjenspeiler allsidigheten til sjelen til vårt folk. Folk har alltid sunget sanger, glorifisert helter i dem, beskrevet historiske hendelser, fort alt om skjønnheten i hjemlandet, om følelser, problemer og gleder. Ikke alle kunne komponere en sang, synge den. Men det var alltid nok talentfulle mennesker i Russland. Derfor har så mange folkesanger kommet til oss fra dypet av århundrer. Noen ganger en melodible født før verset, men oftere dikterte betydningen av sangen, teksten dens karakter, modus, tempo, klangfarging av musikken.

Sang er grunnlaget for folklore

En folkesang er en sang komponert av en folkelig ukjent forfatter, som, overført muntlig, har endret, forbedret, fått nye melodiske og tekstlige vendinger. I hver provins ble den samme sangen sunget på sin egen måte, på en spesiell dialekt. Karakteren var avhengig av hva den sa. Så sangene var komiske, morsomme, triste, lyriske, alvorlige. De berørte sjelen mer enn en lang detaljert beretning om hendelsen. Sangene var både trøst og glede.

Så, poeten Ivan Surikov skrev: "Hvordan noen i verden puster, lever, slik er sangen han synger."

Sjangene til russiske folkesanger er forskjellige. De synger om alt som begeistrer en person. Sangen skildrer livet og levemåten til en russisk person, skikker og tradisjoner. Heltene i folkesangen er vanlige mennesker, strålende forsvarere av moderlandet. Menneskelivet var nært forbundet med den naturlige syklusen til korndyrkeren, med familiekirkelige ritualer.

Ritual - kalendersanger

Selv i førkristen tid ble hedenske kalenderferier akkompagnert av sanger der bøndene vendte seg til naturkreftene og ba dem om å gi dem godt vær og en rik avling. Dette var påkallelser, forherligelse av solgudene, vind, regn. Ritualer for tilbedelse av dem ble ledsaget av rituelle sanger, danser og ofringer av gaver. Dagene med vinter- og sommerjevndøgn, begynnelsen av våren og innhøstingen er de viktigste betydningsfullehendelser i livet til en bonde. De ble akkompagnert av folkesanger.

Hedenske riter mistet gradvis sin magiske betydning og ble en saga blott, mens tradisjonene knyttet til dem tilpasset seg kristne høytider og fortsatte å leve. Kalendersyklusen begynte med festen for Kristi fødsel, juletid, møtet i det nye året. De f alt sammen med dagen for vintersolverv i henhold til den hedenske kalenderen og ble akkompagnert av sanger som tilsvarte dagen og ritualen. For eksempel var julesangsritualet å forherlige de sjenerøse eierne, og ønske dem helse, en økning i familien, en høsting og alle fordelene som er viktige for en landsbyboer. Under denne seremonien ble det sunget julesanger, edle dragsanger. Russiske komponister brukte folkesanger i operaer og instrumentalverk. Så Kaleda-Maleda, spilt inn i Saratov-provinsen, ble brukt i operaen The Snow Maiden av Rimsky-Korsakov på scenen for å se av Maslenitsa. I løpet av den hellige uke pleide jenter og kvinner å fortelle spådommer om begivenhetene det neste året, og ledsaget spåkoner med sanger som synges med. De så av vinteren støyende, muntert og gledet seg over den nært forestående varmen. Maslenitsa-uken gikk foran store fasten. Å se fastelavn ble til festligheter med spill. Vårens møte - Larks, feiret ankomsten av de første fuglene. Husmødre bakte pepperkaker i form av lerker og delte ut til barn og gjester. I sangen "Oh, oystercatchers-larks", oppfordrer til vårlyd resitativt.

Sommerferien til Ivan Kupala, havfrueuken, bærer ekko av hedenske ritualer assosiert med hekseri og spådom. På Kupala-natten tilbrakte deen renselsesrite fra sykdommer og skitt, hoppe over en ild. Uhemmet i dristig og moro, lik rituelle hedenske danser, ble de akkompagnert av Kupala-sanger. Høstfest var viktig i bygda. Bønder i folkesanger takket naturkreftene for rikelige gaver, gledet seg over slutten av hardt arbeid. Sanger fra denne perioden kalles obzhinochnye. Glade messer etter innhøstingen var støyende med ting og danser.

Kalenderrituelle sanger - de nærmest hedenske, de eldste. Språket deres er fullt av epitet og sammenligninger, symboler og metaforer. Melodiene til disse sangene er enkle og til og med primitive. De er som påkallelser, glorifikasjoner og bønner. Den ujevne rytmen er nær tale, ikke musikk.

Rituelle for familiesanger

Fædreland, dåpssanger ble sunget for barnet og foreldrene utenat. De ønsket helse og lykke til babyen. Familieferier var viktige og gledelige milepæler i livet til en russisk person. De feiret fødselen, farvel til hæren, bryllup og til og med fest. Hvert arrangement ble akkompagnert av et visst melodisk akkompagnement. Rituelle sanger har en spesiell status i sjangrene til russiske folkesanger. De ble antatt å ha en magisk betydning.

Bryllupssanger var veldig forskjellige. Bryllupet var et komplekst steg-for-steg-ritual med matchmaking, brud, utdrikningslag og selve bryllupsfeiringen.

Å kle det nygifte til kronen (fletting) skjedde tradisjonelt til brudens rop og synging av triste sanger som snakket om den tapte jentefriheten og flyttingen til en fremmed familie.

Bryllupsfesten ble innledet av løsepenger fra bruden fra foreldrehjemmet. Brudepikene sang morsomme komiske sanger og ting, ertet brudgommens venner. Ved bryllupet ble de unge eskortert til gratulasjonssanger ("I det øvre rommet, i rommet"). I dem ble anledningens helter sammenlignet med en hvit svane og en svane, med en prins og en prinsesse. Bryllupsfesten var munter, støyende, med danser og ting. Den andre dagen ble feiret i huset til svigermor og svigerfar. Svigermor tok imot svigersønnen, spanderte pannekaker. Den tredje dagen ble bryllupet «slukket». Ferien er over.

Ikke bare gledelige hendelser skjedde i russiske familier. Tross alt ble ritualer observert ikke bare på helligdager. Tross alt er de faktisk visse magiske ritualer designet for å beskytte, beskytte mot problemer, skade osv. For eksempel, når en ung mann gikk på jobb, ble han tatt ut av huset med ryggen fremover slik at ansiktet hans så inn i huset. Da ble det antatt at han ville komme tilbake fra krigen eller fra hæren i god behold. Samtidig ble det lest bønner og spesielle klagesanger.

Gråt og klagesang fulgte også begravelser av kjære. I dem ble den avdøde nevnt som en verdig person, som de levende sørger og sørger over. Hans beste egenskaper ble listet opp, selv om det ikke var noen. Det var til og med spesielle sangere - sørgende som ble invitert til å følge begravelsen.

Seremonielle familiesanger er rørende, oppriktige, dype meninger. De inneholder alt liv, menneskelige erfaringer.

Vuggeviser

Det finnes mange sjangere av russiske folkesanger. Vuggeviser opptar en spesiell plass i dem. De tilhører familienmen de er ikke seremonielle. Disse sangene er de mest ømme, kjærlige og enkle. Mors stemme er den første tråden som forbinder babyen med verden. I vuggesangen bestemmer moren sin plass, forteller om verden han kom inn i. De monotone beroligende motivene til vuggeviser ble overført fra generasjon til generasjon, og var en familieskatt. De første sangene til moren introduserte den lille for de omkringliggende gjenstandene og bildene. De åpnet en stor verden for ham, fungerte som en slags beskyttelse, en talisman for ham. Det ble antatt at vuggesanger drev onde ånder bort fra babyen.

Sangtekster

De lyriske sjangrene til russiske folkesanger er inkludert i en stor gruppe. De er assosiert med følelsesmessige opplevelser av en person og har en lys følelsesmessig farge. De lyder temaer om en vanskelig kvinneskjebne, soldatens liv, trelldom. Lyriske sanger kan deles inn i nasjonale og sosiale. Den første er sanger om separasjon fra moderlandet, om ulykkelig kjærlighet, hardt bondeliv. Naturen i sangene var animert. Bildene hennes ble sammenlignet med mennesketyper. Tynn rogne eller hvit bjørk personifiserte milde kvinnelige jomfrubilder. En mektig ensom eik er en helt, en støtte, en sterk mann. Ofte i sanger er det en rød sol som et symbol på varme, håp, glede. Mørk natt, tvert imot, bærer på tvil, frykt, følelsesmessige opplevelser. En brennende fakkel sammenlignes med en kvinne som dør av overarbeid. Vind, eikeskog, blått hav - hvert naturbilde har sin egen skjulte betydning, forteller allegorisk om opplevelser.

Andre gruppe -kusk, rekrutt, røver sanger. De nevner andre temaer og bilder. Kuskesanger skildrer kjedelige åker, endeløse støvete veier og en ensom bjelle. Disse endeløse utslitte sangene synges om de tragiske skjebnene til ensomme drosjebiler, om farlige veier. Røveresanger synges overveldende, bredt, romslig. Folket hatet ikke alltid røvere, overveldende mennesker. Tross alt ble både Stenka Razin og Emelyan Pugachev støttet av røvere. Ja, og de ranet hovedsakelig kjøpmenn og huseiere, uten å røre de stakkars menneskene. Derfor forteller sangene som er komponert om dem ikke så mye om ran som om heltedåder. De forteller om folkets historie, om sterke modige mennesker. Alt som sjelen lengtet etter strømmet ut i en lyrisk sang i en bred sang-melodi. De sakte utstrakte motivene til lyriske sanger ble overgrodd med flerstemmige sang. De ble sunget under høytider, i kor og solo.

Runddanser er på grensen til lyriske sanger og dansesanger. Den jevne flyten gjør dem relatert til lyriske sanger. Men de synger med bevegelse. Kanskje dette er det mest betydningsfulle laget av folkesanger når det gjelder bredden av temaer og bilder.

arbeidssanger

Utforsker sjangrene til russiske folkesanger, arbeidersanger kan ikke ignoreres. Vanskelige forretninger var lettere å krangle med henne, hun satte rytmen i arbeidet. Den berømte "Dubinushka" er et eksempel på en arbeidssang. Koret fort alte om det harde livet til det arbeidende folket, og refrenget hjalp til med de koordinerte handlingene til hele artel. Burlatsky-sanger hadde en avmålt rytme ("Hei, la oss gå!"). Arbeidersanger sammen medritualer blant alle sjangere av russiske folkesanger er de eldste, de tjente til å lette arbeidsprosessen. For å muntre opp arbeiderne hadde mange av sangene humoristisk innhold.

Ditty, refreng

Den mest demokratiske, populære og varige sjangeren av russiske folkesanger er russiske ting. De kombinerte all vidden, folkets talent, nøyaktigheten til det russiske ordet, konsisiteten til det melodiske akkompagnementet. Et kort, velrettet kvad, som en pil, skjøt inn i selve meningens essens, en munter rytmisk melodi, gjentatt mange ganger, tvunget til å ta hensyn til verset, innholdet i dette. Det ble sunget med dans. Oftere ble det fremført solo, og retten til å opptre ble overført i en sirkel blant sangerne. Noen ganger ble det holdt konkurranser for å se hvem som ville vare lenger i sirkelen, utføre ting, hvem som kjenner dem mer.

Russerne ble k alt annerledes: refreng, lidelse, sbirushka, lokke, skravling, etc. I henhold til typen tillegg skilles følgende typer ut: lidelse - langsomme refrenger om kjærlighetstemaer, dans - muntre endeløse komiske sang ("Semyonovna").

Russiske ting latterliggjorde sosiale og menneskelige laster, uttrykte folkets sanne stemning og mening om politiske og offentlige spørsmål.

De ble ikke politisert, men uttrykte tvert imot en skeptisk holdning til mange "utskeielser" i det offentlige liv.

Sjangre av russiske folkesanger som et speil gjenspeiler folks liv, deres mentalitet og åndelige essens. Alt liv er enkelten person fra fødsel til død ble reflektert i folkesangen. Den tunge bondelodden, en kvinnes rettighetsløse tilværelse, en soldats livslange byrde, hardt arbeid, håpløst arbeid - alt har sin plass i sanger. Men styrken til det russiske folkets ånd manifesteres i rullende dans, ransavsidessanger, skarpe ting. Ømheten til en uherdet sjel gjenspeiles i lyriske og vuggevise sanger. Den dag i dag samler elskere og kjennere av folkemusikk omhyggelig og kjærlig disse perlene av folketalent, for selv nå synges uinnspilte folkesanger fra besteforeldre i dypet av de russiske provinsene.