Indiske musikkinstrumenter: strykere, blåsere, perkusjon

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Etnisk musikk er veldig populært i dag. Melodier med nasjonal smak er sammenvevd med moderne, og gir komposisjonene en spesiell klang og ny dybde. Derfor høres indiske musikkinstrumenter i dag ofte ikke bare ved arrangementer dedikert til den gamle staten, men også på konserter med kjente utøvere. Funksjonene og historien deres vil bli diskutert nedenfor.

Music of India

Den indiske sivilisasjonens musikalske kunst er forankret i den dype fortiden. Den klassiske retningen har sitt opphav i "Samaveda" eller "Veda of chants", en av de eldste vediske avhandlingene. Folkemusikken i India har sine egne egenskaper avhengig av opprinnelsessted. Dens mange tradisjoner og avleggere er fortsatt veldig populære i dag.

Statens klassiske og folkemusikk under den muslimske erobringen absorberte noen av tradisjonene i den arabiske verden. Senere, underkolonisering ble hun påvirket av europeiske kulturelle særtrekk.

Kampanje i verden

Indiske musikkinstrumenter spesielt, og musikken til den gamle staten generelt, har blitt verdensberømt takket være bruken av populære artister. En av de første som henvendte seg til dem i Europa var medlemmer av de berømte Liverpool Four. George Harrison brukte en indisk sitar på Norwegian Wood (Denne fuglen har fløyet). Briten John McLaughlin gjorde mye for å popularisere musikken til den gamle staten. Jazzfusjonen hans var ofte utsmykket med indiske motiver.

Berømmelse for den musikalske kulturen i landet ble brakt av en rekke sosiale bevegelser i forrige århundre: hippier, new age og så videre. Og selvfølgelig spilte kino en betydelig rolle i denne saken.

To veibeskrivelser

Klassisk indisk musikk er delt inn i to grener:

• Hindustani: har sin opprinnelse i Nord-India;
• karnataka: har sin opprinnelse i Sør-India.

Hver av retningene var preget av sine egne verktøy. Etter hindustanske tradisjoner ble sitar, sarod, tanpur, bansuri, tabla, shenai og sarangi vanligvis spilt. Sør-indiske musikere brukte vina, den langsgående fløyten eller venen, gottuvadyam, mridangam, kanjira, ghatam og fiolin. La oss se nærmere på noen av disse verktøyene.

indisk tabla-tromme

Tabla kalles ofte et av symbolene på indisk musikk. Dette er en liten damptrommel.brukes til å understreke den viktigste rytmiske komposisjonen i den hindustanske tradisjonen. Opprinnelsen til tabla er ukjent. Sannsynligvis har funksjonene ved å spille dette instrumentet og detaljene i designet utviklet seg på grunnlag av en kombinasjon av indiske, persiske og andre tradisjoner.

Bordet består av to trommer, forskjellige i størrelse og strukturelle egenskaper. Den større kalles "tabla" eller "daya" eller "dayan" eller "dahin". Den er alltid plassert til høyre og skiller seg ut i enkelte funksjoner:

• høyden når vanligvis 30–36 cm;
• formet som en tønne med et toppsnitt på ca. 15 cm i diameter;
• hul kropp laget av et uthulet trestykke.

Den venstre trommelen kalles "dagga", eller "bayan", og er lavere i høyden enn den høyre, men overskrider den i bredden. Designet utmerker seg ved følgende funksjoner:

• høyden er omtrent 5 cm lavere enn Dahins;
• formet som en bolle;
• laget av kobber, messing eller leire;
• kroppen er også hul.

Membranen til begge deler av tabla er laget av lær og belagt med en spesiell sammensetning som påvirker klangen. Dette belegget skaper et uttrykksfullt lydmønster som er karakteristisk for instrumentet, og gjør det fleksibelt i tonehøyde, dynamiske og tekniske termer.

Mange fasettert sitar

Sannsynligvis mestet velkjent indisk strengemusikkinstrument er sitar, eller sitar. Den tilhører luttgruppen og er i stand til å lage en unik lydpalett som ikke er tilgjengelig for mange lignende instrumenter.

Sitaren har syv hovedstrenger og 11 til 13 tilleggs- eller resonatorstrenger. Under forestillingen bruker musikeren hovedstrengene, resten reagerer på lyden deres. Som et resultat blir melodien dypere og mer mangefasettert. Én sitar i så måte kan sammenlignes med et helt orkester. For å spille dette strengplukkede instrumentet brukes en spesiell formidler - mizrab. I form ligner den en lang klo og er festet til pekefingeren på høyre hånd.

Hovedtrekket til sitaren er en resonator laget av en pæreformet kalebass. Ofte er instrumentet også utstyrt med en ekstra resonator, som festes på toppen av halsen.

Lignende i strukturen til sitaren er esraj, et musikkinstrument med tjue strenger. En bue brukes til å spille den. Arrangementet av strengene gjør det relatert til sitaren. Estraj oppsto mye senere - for rundt 200 år siden. Det omtrentlige tidspunktet for utseendet til sitaren er 1200-tallet.

Krishna Flute

Mange indiske musikkinstrumenter har sine røtter i antikken. Bildene deres finnes i illustrasjoner i hellige tekster. Blant slike instrumenter er bansuri-fløyten. En av variantene er æret som et instrument elsket av guden Vishnu.

Bansuri er laget av bambusstilk. Det lages 6-7 hull i instrumentet for å trekke ut lyder, samt 1-2hull i enden av fløyten for stemming. Det er langsgående og tverrgående varianter av instrumentet. Førstnevnte brukes oftere i folkemusikk. I den klassiske brukes tverrfløyten.

Lengden på bansurien varierer fra 12 til 40 tommer. Den mest brukte er 20-tommers fløyte. Jo lengre bansurien er, desto lavere kan lydene som trekkes ut fra den være. Som regel er fløytespill akkompagnert av akkompagnement, som tampura (et plukket strengeinstrument som ligner på sitaren, men uten bånd) og tabla brukes oftere enn andre.

Kanjira

I den sørindiske tradisjonen, blant andre perkusjonsinstrumenter, brukes kanjira. Det er en tamburin med en base av jackfrukttre. Kanjira er liten i størrelse: diameter - 17-19 cm, dybde - 5-10 cm En membran av øgleskinn er strukket på en trebase på den ene siden, den andre er åpen. På siden er det bygget inn to metallplater i rammen til kanjiraen.

Dette unge perkusjonsinstrumentet dukket opp på 30-tallet av forrige århundre og brukes oftest i folkemusikk.

Sacred Drum

Mridanga kan ofte høres sammen med kanjiraen. Det er et slaginstrument som ligner en tromme. I det bengalske religiøse systemet regnes vaishnavismen som hellig.

Mridanga-kroppen er laget av leire, tre eller plast. Det siste alternativet er den siste modifikasjonen, ifølge eksperter er den ikke i stand til å avsløre alle muligheteneen slik tromme. Mridanga-membranen er laget av ku- eller bøffelskinn. Ifølge tradisjonen skal dyr dø en naturlig død. Membranen til mridanga er belagt med en spesiell forbindelse som inkluderer leire, rismel og et pulver av en bestemt type stein.

Verktøyet brukes fortsatt i dag til rituelle formål. Utformingen av mridanga har en hellig betydning.

Snake Charmer's Tool

Et annet interessant indisk musikkinstrument er pungi. En fjern slektning av klarinetten brukes på gatene i landet for å trylle fram slanger. Pungi har en uvanlig design. Munnstykket er koblet til luftkammeret, på motsatt side av hvilket det er to rør. Sistnevnte er laget av stokk eller tre. Tørket kalebass brukes ofte til munnstykket og luftkammeret.

For å trekke ut melodien fra punga, brukes en spesiell teknikk for kontinuerlig pust. Musikeren trekker inn luft gjennom nesen og skyver den nesten umiddelbart ut ved hjelp av tungen og kinnene gjennom munnen.

De indiske musikkinstrumentene beskrevet ovenfor utmatter ikke mangfoldet som har utviklet seg gjennom århundrene på territoriet til den gamle staten. I dag kan mange av dem høres på platene til populære amerikanske og europeiske artister. Etnisk musikk i dag er sammenvevd med en rekke sjangere og trender, noe som gir dem en spesiell smak. I India har tradisjonelle instrumenter ikke mistet sin relevans i det hele tatt. Det er de fortsattbrukes både i høytider og i prosessen med gudstjenester. Du kan lære å spille slike instrumenter i mange byer i landet vårt, men de beste lærerne, som formidler ikke bare teknikk, men også filosofisk innhold, bor fortsatt i India.