India: kino i går, i dag, i morgen. Beste gamle og nye indiske filmer

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Verdensledende innen årlig produksjon av ulike filmer er India. Kino i dette landet er en global virksomhet som har overgått filmindustrien i Kina og Hollywood når det gjelder antall produserte dokumentarer og spillefilmer. Indiske filmer vises på skjermene til nitti land rundt om i verden. Denne artikkelen vil diskutere funksjonene til indisk kino.

Flerspråklig struktur

Indisk filmindustri er flerspråklig. Faktum er at landet bruker to offisielle språk: hindi og engelsk. I tillegg har nesten hver stat i India sitt eget offisielt anerkjente språk. Og i mange regioner av landet (Orissa, Punjab, Tamil Nadu, Vest-Bengal, Kerala, Karnataka, Jammu og Kashmir, Haryana, Assam, Anhra Pradesh, Gujarat) blir det laget filmer. Og det er slett ikke overraskende at indisk kino er delt opp etter språklige linjer. I Tollywood lages filmer i Telugu, i Kollywood - i Tomil. Hindi slipper kjente båndBollywood. India gir ut mer enn 1000 filmer på forskjellige språk hvert år.

indiske filmsjangre

Det er to hovedsjangre i indisk kino.

Masala er en kommersiell film laget for et bredt publikum. Filmer av denne typen er preget av en blanding av flere sjangre: melodrama, drama, komedie, actionfilm. De fleste av disse bildene er fargerike musikaler, skutt på bakgrunn av de mest pittoreske stedene i India. Handlingen til slike bånd kan virke fabelaktig og usannsynlig. Sjangeren har fått navnet sitt til ære for den indiske blandingen av krydder - masala

"Parallell" kino er et indisk kunsthus. Innholdet i slike malerier utmerker seg ved seriøsitet og naturalisme. Ledende i denne retningen er bengalsk kino, hvis ledende regissører Satyajit Rai, Ritwik Ghatak og Mrinal Sen har høstet anerkjennelse over hele verden

The rise of indisk kino

Indisk kino ble født i 1899 da fotografen H. S. Bhatwadekar, eller Save-Dada, laget flere kortfilmer. Det første stille bildet i full lengde k alt Raja Harishchandra ble utgitt i 1913. Skaperen var Dadasaheb Falke, som tilfeldigvis var regissør, produsent, manusforfatter, klipper, kameramann og distributør av skapelsen hans på samme tid. I 1910 ble det spilt inn 25 filmer i India, og i 1930 - 200 filmer. I 1931, 14. mars, ble det første indiske lydbildet, The Light of the World, utgitt. Hun var en stor suksess. Samme år 27 tilfilmer (22 av dem på hindi), som brakte den analfabetiske delen av den indiske befolkningen på kino. I 1933 ble den første britisk-indiske filmen, Destiny, laget. Utgivelsen hans var en viktig milepæl i kulturlivet i India - på bildet var det en kyssescene av hovedpersonene. Interessant nok, etter at landet fikk uavhengighet, i 1952, ble det vedtatt en lov om kino, som forbød kyssing på skjermen som "uanstendig". Den første indiske fargefilmen ble utgitt i 1937. Den ble k alt «Bondens datter» og hadde ikke særlig suksess i billettluken. Andre verdenskrig lammet indisk kino: politisk sensur ble tøffere, det var mangel på film. Men indianerne fortsatte å besøke kinosaler. Filmen "Destiny" varte i 192 uker på billettkontoret og gjorde det bra på billettkontoret.

Golden Age of Indian Cinema

Gullalderen er kinoens storhetstid, som ble markert på 1940-1960-tallet i India. Filmer som dukket opp i denne perioden har blitt klassikere av sjangeren. Mother India (1957), regissert av Mehboob Khan, mottok mange priser på utenlandske filmfestivaler og ble nominert til en Oscar for beste fremmedspråklige film. De mest kjente regissørene fra den perioden var: Kamal Amrohi, Vijay Bhatt, Bimal Roy, K. Asif, Mehboob Khan. Tapene "Paper Flowers" og "Thirst", filmet av Guru Dutt, ble inkludert i listen over "100 beste filmer gjennom tidene" ifølge kjente vestlige publikasjoner. De ledende skuespillerne og skuespillerinnene, favoritter i hele India, var: Guru Dutt, Raj Kapoor, Dilip Kumar, Dev Anand, Mala Sinha, Waheeda Rehman,Madhubala, Nutan, Meena Kumari, Nargis.

Raj Kapoor er publikums favoritt

Raj Kapoor er ikke bare kjent som en stor skuespiller, men også en fremragende regissør som laget de beste indiske filmene. Maleriene hans var en jevn kommersiell suksess. Bånd "Tramp" (1951) og "Mr. 420" (1955) forteller om livet til vanlige byarbeidere i India. Hemmeligheten bak suksessen til Raja Kapoors filmer er enkel. De viser livet og levemåten til ulike segmenter av befolkningen slik de er. Samtidig erobrer filmer tatt i komediesjangeren med sin optimisme og kjærlighet til livet. Uttrykket fra sangen til «Mr. 420» preger bildets hovedperson fullt ut: «Jeg er i amerikanske sokker, moteriktige britiske bukser, i en stor russisk hatt, og med en indisk sjel». Det er ikke overraskende at publikum ikke klarte å rive seg løs fra filmlerretene. Raj Kapoor spilte sine beste roller i sine egne filmer og var voldsomt populær både i inn- og utland. Han fikk mange smigrende kallenavn. Han ble k alt «faren til indisk kino», «den blåøyde prinsen av øst» og «indiske Charlie Chaplin». Den gamle indiske filmen med Raj Kapoor gjør fortsatt et uforglemmelig inntrykk på publikum.

Parallell Cinema

I motsetning til den kommersielle filmindustrien har det vokst frem en «parallell» kino i India. Bengalsk kino spilte en stor rolle i dette. Chetan Anand (Valley City), Ritwik Ghatak (Nagarik) og Bimal Roy (Two Bighas of the Land) laget de beste indiske filmene i denne sjangeren. Disse regissørene la grunnlaget for nyrealisme i India. Etter det skapte Satyajit Rai Apu-trilogien.(1955-1959), som påvirket hele verdens kino. Hennes første film, Song of the Road (1955), vant en rekke internasjonale filmfestivaler. Takket være suksessen til trilogien har "parallell" kino blitt godt etablert i indisk kino. Andre regissører i landet (Buddhadev Dasgupta, Mani Kol, Adur Gopalakrishnan, Mrinal Sen) begynte å lage kunsthusfilmer. Satyajit Rai mottok i løpet av sin levetid verdensomspennende anerkjennelse og mange filmatiske priser. Den andre delen av Apu-trilogien, utgitt i 1956, filmen Invictus, vant Gullløven på filmfestivalen i Venezia og Gullbjørnen og to sølvbjørner i Berlin. De indiske regissørene Guru Dutt, Ritwik Ghatak og Satyajit Rai er anerkjent som de største teoretikere innen forfatterkino på 1900-tallet.

Romantisk thriller

På begynnelsen av 1970-tallet kom romantiske filmer med actionelementer på moten. Disse bildene ble filmet hovedsakelig i Bollywood. Hovedpersonen i slike filmer var den "sinte unge mannen" (bildet legemliggjort av skuespilleren Amitabh Bachchan), som uavhengig motsetter seg det onde og vinner alle gjengkriger. Filmer, rikt krydret med sanger og danser, med en lys romantisk komponent og elementer av kampsport, erobret ikke bare India, men også andre land i verden. Indiske filmer "Zita og Gita", "Beloved Raja", "Mr. India", "Disco Dancer", "Dance, Dance" og andre blir fortsatt anmeldt av fans av sjangeren med glede. De mest kjente skuespillerne i den perioden var Shashi Kapoor, SanjeevKumar, Dharmendra, Rajesh Khanna, Mumtaz og Asha Parekh, Sharmila Tagore og Hema Malini, Jaya Bhaduri, Anil Kapoor og Medhun Chakraborty.

Moderne malerier

Ny indisk kino har fått verdensomspennende anerkjennelse. Kommersielle indiske filmer fortsetter å få topplasseringer. I 1975 ble Ramesh Sippys film "Revenge and the Law" utgitt. Noen kritikere anerkjenner henne som den beste i den indiske filmindustrien. Filmen The Wall (1975) av Yash Chopra fikk også strålende kritikker fra filmskapere over hele verden. I 1980 vant filmen Salaam Bombay Nair Mira Golden Camera Award på filmfestivalen i Cannes. Denne filmen fikk også en Oscar-nominasjon. På 1980-1990-tallet, maleriene "The Sentence" (1988), "Burning Passion" (1988), "Everything in Life Happens" (1998), "Playing with Death" (1993), "The Unabducted Bride" (1995)) ble opprettet). Ledende indiske artister som Salman Khan, Aamir Khan og Shah Rukh Khan var involvert i mange filmer.

Et av de ledende landene som produserer filmer innen sjangeren "parallell" kino er fortsatt India. Filmen «Betrayal» (1998), skapt av manusforfatter Anurag Kashyap og regissør Rama Gopal Varma, ble en dundrende suksess og la grunnlaget for en ny sjanger innen indisk kino – «Mumbai noir». Mumbais underverden gjenspeiles i filmene "Dancing on the Edge" (2001), "Payback" (2002), "Life at a traffic light" (2007) og så videre.

Funksjoner av kommersiell kino

Mange filmer slippes hvert år i India. Kino her i landeter i kontinuerlig utvikling. Svært kunstneriske indiske filmer vises ofte på filmlerretene, med et sterkt dramatisk plot, fantastiske skuespillere og original kreativitet på alle nivåer av bildet. Imidlertid er mange filmer tatt opp etter malen. Stereotypiske plott, svak rollebesetning og så videre. Spesiell oppmerksomhet i slike bånd er gitt til den musikalske komponenten. Filmlydspor utgis i god tid før filmens utgivelse for å vekke offentlig interesse.

En stor del av publikummet i India er de fattige, så kommersielle filmer forteller ofte om skjebnen til en mann som klarte å forsvare sin plass under solen alene. Mye oppmerksomhet i båndene av denne typen er gitt til lyse farger, vakre antrekk, musikk. Dette hjelper publikum til å glemme sine verdslige vanskeligheter for en stund. De vakreste indiske modellene blir ofte skuespillerinner i kommersielle filmer: Aishwarya Rai, Priyanka Chopra, Lara Datta.