Pierre Corneille: biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Pierre Corneille var en kjent fransk dramatiker og poet på 1600-tallet. Han er grunnleggeren av klassisk tragedie i Frankrike. I tillegg ble Corneille tatt opp i rekkene av det franske akademiet, som er en meget høy utmerkelse. Så denne artikkelen vil bli viet biografien og arbeidet til den franske dramaturgiens far.

Pierre Corneille: biografi. Hjem

Den fremtidige dramatiker ble født 6. juni 1606 i Rouen. Faren hans var advokat, så det er ikke overraskende at Pierre ble sendt for å studere juss. Den unge mannen var så vellykket på dette området at han til og med fikk sin egen praksis som advokat. Imidlertid ble Corneille tiltrukket av kunsten allerede i disse årene - han skrev poesi, elsket forestillingene til skuespillertroppene som turnerte over hele Frankrike. Og han ville til Paris - landets kulturelle sentrum.

I løpet av disse årene begynte Pierre Corneille allerede å gjøre sine første litterære eksperimenter innen den dramatiske sjangeren. I 1926 viste han sitt første verk, komedien i vers "Melita", til skuespilleren G. Mondori, som ikke var spesielt kjent i disse årene, som ledet teatertroppen,reiser gjennom de franske provinsene på tur.

Paris

Mondari likte stykket og satte det opp samme år. "Melita" var en stor suksess, som gjorde det mulig for skuespillerne og forfatteren selv å flytte til Paris. Her fortsatte Mondori å samarbeide med Corneille og satte opp flere av skuespillene hans: "Gallery of Fates", "Widow", "Royal Square", "Subretka".

1634 var et vendepunkt for både Mondori og Corneille. Faktum er at Richelieu, som trakk oppmerksomheten til Corneilles verk, lot Mondori organisere sitt eget teater i Paris, som ble k alt "Mare". Denne tillatelsen krenket monopolet til teatret "Burgundy Hotel", den eneste slike institusjonen i hovedstaden til det øyeblikket.

Fra komedie til tragedie

Men Richelieu stoppet ikke bare ved å tillate opprettelsen av et nytt teater, han inkluderte også Corneille i rekken av poeter som skrev skuespill bestilt av kardinalen selv. Imidlertid forlot Pierre Corneille raskt rekken av denne gruppen, da han ønsket å finne sin egen kreative vei. Samtidig begynner dikterens skuespill gradvis å endre seg - komedie forlater dem, dramatiske øyeblikk forsterkes og tragiske begynner å dukke opp. Corneilles komedier blir gradvis til tragikomedier. Mer og mer beveger forfatteren seg bort fra sjangeren som ble valgt i begynnelsen av arbeidet sitt.

Og til slutt komponerer Pierre Corneille sine første virkelige tragedier. Disse er "Klytander" og "Medea", basert på det greske eposet. Dette kreative stadiet fullføres av stykket "Illusion", i motsetning til dikterens andre verk. I hennedramatikeren tar opp temaet teater og skuespillerbrorskap. Likevel endret ikke Corneille sin tradisjon med å skrive vers selv i dette verket.

The Sid Tragedy

Den neste tragedien, som den franske poeten skapte i 1636, viste seg imidlertid å bli et vendepunkt for hele verdensdramaets historie. Det var stykket Sid. I dette verket dukket det for første gang opp en konflikt, som i fremtiden vil bli obligatorisk for en klassisk tragedie - en konflikt mellom plikt og følelse. Tragedien var en utrolig suksess med publikum og brakte skaperen, så vel som teatertroppen, enestående berømmelse. Hvor utbredt denne populariteten var, kan i det minste bedømmes av det faktum at Corneille etter produksjonen av The Cid fikk tittelen adelsmann, som han hadde drømt om så lenge, og en pensjon personlig fra kardinal Richelieu. Likevel var det første forsøket på å bli medlem av det franske akademiet mislykket. Først i 1647 ble dikteren tildelt denne æren.

Teoretisk arbeid og retur til Rouen

Begynner arbeidet med teorien om tragedie som sjanger Pierre Corneille. Forfatterens arbeid i denne perioden er fylt med ulike journalistiske artikler om det teatralske temaet. For eksempel Diskurs om dramatisk poesi, Diskurs om de tre enhetene, Diskurs om tragedie osv. Alle disse essayene ble publisert i 1660. Men dikteren stoppet ikke bare ved teoretiske utviklinger, han søkte å legemliggjøre dem på scenen. Eksempler, og svært vellykkede, på slike forsøk var tragediene "Cinna", "Horace" og "Polyeuct".

When in 1648 inFrankrike begynner hendelsene i Fronde (bevegelse mot absolutt makt), Corneille endrer retningen på skuespillene sine. Tilbake til komediesjangeren, satiriserer han kampen om makten. Disse verkene inkluderer skuespillene "Heraclius", "Rodogun", "Nycomedes".

Men gradvis svinner interessen for Corneilles verk, og produksjonen av «Pertarita» blir generelt en fiasko. Etter det bestemmer dikteren seg for å returnere til Rouen, og tar beslutningen om å forlate litteraturen.

Siste leveår

Men etter syv år mottar den franske poeten (i 1659) en invitasjon til å returnere til Paris fra finansministeren. Corneille har med seg sitt nye verk - tragedien "Ødipus".

De neste 15 årene er den siste fasen av forfatterens arbeid. På dette tidspunktet vender han seg til sjangeren politiske tragedier: "Otto", "Sertorius", "Attila" osv. Corneille lyktes imidlertid ikke med å gjenta sin tidligere suksess. Dette skyldtes hovedsakelig at et nytt dramatisk idol dukket opp i Paris - det var Jean Racine.

I de neste 10 årene skrev ikke Corneille teaterstykker i det hele tatt. Poeten døde i Paris 1. oktober 1684, nesten glemt av publikum.