Hva er naturalisme i kunst?

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Spørsmålet "hva er naturalisme" er et av de vanskeligste i vitenskapen, siden denne retningen ganske ofte forveksles med realisme generelt og fotokunsten spesielt. Derfor er det nødvendig å tydelig forestille seg forskjellene mellom disse to strømningene og tydelig skille mellom dem, fordi forståelsen av trekkene ved kulturutviklingen i andre halvdel av 1800-tallet avhenger av dette. Først og fremst bør man huske omstendighetene og forutsetningene for fremveksten av nye ideer om oppgavene til en kunstner, forfatter og regissør.

Utseendebetingelser

Å forstå hva naturalisme er er umulig uten å ta hensyn til den sosiale situasjonen i andre halvdel av dette århundret. I løpet av den undersøkte perioden skjedde det grunnleggende endringer i vitenskapen, som i stor grad påvirket den kreative intelligentsiaen i Europa og Amerika. På den tiden var den dominerende trenden positivisme, som innebar studiet av natur og samfunn ikke på grunnlag av abstrakte mentale konstruksjoner, men ved hjelp av konkrete fakta. Derfor forlot mange forskere teoretiske studier og gikk videre til en detaljert analyse av spesifikke fenomener. Dette prinsippet ble raskt plukket opp av en rekke kulturelle skikkelser, spesielt den berømte forfatteren E. Zola utviklet det aktivt i verkene sine. I følge det nye konseptet, kunstneren fra nå avmåtte fremstille virkeligheten slik den er, uten pynt og konvensjoner, etter reglene for ren, positiv, eksperimentell vitenskap.

Theme

Undersøkelsen av problemet "Hva er naturalisme" bør fortsettes med en analyse av nye ideer som representanter for den nye retningen begynte å forfølge. De begynte å beskrive og forklare psykologien og karakteren til en person med særegenhetene til hans fysiologi, rase, så vel som de ytre eksistensforholdene. Avsløring av den åndelige verden til individet, dens komplekse motstridende natur, moralske søken har sluttet å interessere tilhengerne av den nye trenden. De var mye mer interessert i menneskelige patologier, sosiale konflikter, grov kamp for å overleve. I noen tid inntok disse ideene en ledende plass innen maleri og litteratur. Et kjennetegn på naturalisme er livstilfredshet og manglende vilje til å endre noe. Hvis romantikken leter etter en løsning på problemer på flukt fra virkeligheten, tilbyr realismen mer eller mindre konkrete tiltak for å forbedre menneskesamfunnet, så stopper den nye sjangeren ved det den skildrer, hva som er dens mangel. Ikke desto mindre holder naturforskere ideen om at verden, til tross for alle dens ufullkommenheter, fortsatt er mer eller mindre stabil, og derfor fortjener alt i den oppmerksomhet, selv de mest skjemmende detaljene.

Funksjoner

For bedre å forstå hva naturalisme er, må du huske forholdene på den tiden den oppsto. Romantikk og realisme interesserte ikke lenger den kreative intelligentsiaen, som lette etter nye uttrykksformer for tankene sine. Revolusjonersosiale omveltninger, kriger, preget av særlig grusomhet, som preget andre halvdel av 1800-tallet, kunne ikke annet enn å påvirke samfunnets åndelige liv. Representanter for den nye bevegelsen forlot alle konvensjoner, begynte ofte å skildre grove scener fra livet. Et karakteristisk trekk ved retningen var avestetiseringen av kunsten. Kunstnere og forfattere beskrev og reproduserte de negative sidene ved menneskelig eksistens, og mente at de på denne måten demonstrerer objektiv virkelighet. Dessverre førte denne trenden ofte til at det dukket opp verk som er vanskelige å tilskrive kunstens rike, siden de var spesielt frekke og stygge i handling og form. Det ble lagt stor vekt på menneskebildet i den materielle verden. Kunstnere tok hensyn til utseendet hans, og forfattere tok hensyn til hans fysiologi og instinkter.

Ideologisk grunnlag

En ny trend innen kunst og kultur oppsto ikke fra bunnen av. Han hadde sin egen filosofi, som inspirerte tilhengerne hans. Det er en indikasjon på at dens første manifestasjoner dateres tilbake til antikken, da noen tenkere forklarte alle virkelighetsfenomener, inkludert selve personligheten til en person, av naturen rundt ham (Epicurus, representanter for stoisismen). I moderne tid ble denne ideologien utviklet i arbeidet til en rekke filosofer og forfattere av utdanningslitteratur. De påpekte at essensen av naturalisme er redusert til utledningen av alt som skjer fra naturens konkrete fakta. Noen forfattere prøvde til og med å vurdere etiske konsepter gjennom prisme av menneskelig kamp forEksistens. Disse tenkerne tok hensyn til naturlige instinkter, folks kamp for å overleve.

I prosa

Naturalismen i litteraturen setter menneskets karakter som gjenstand for skildring i sammenheng med beskrivelsen av hverdagslige og materielle eksistensforhold. Forfattere var tilbøyelige til å forklare oppførselen til en person ved arv og fysiologiske egenskaper. Et særtrekk ved arbeidet til en rekke forfattere var imitasjonen av vitenskapelige metoder, som dessverre førte til utarming av kunstneriske midler og muligheter. En annen mangel ved denne sjangeren var mangelen på ideologi og en kritisk holdning til alle slags ideologier i enhver form, som, som du vet, var ryggraden i romantikken og realismen.

Naturalisme i litteraturen forbindes først og fremst med navnet på den franske forfatteren Zola. Hovedtemaet for hans arbeid var bildet av det uordnede småborgerlige livet. Han fokuserte på den daglige siden av eksistensen til karakterene hans. Til tross for den tilsynelatende uhøfligheten til bilder og plott, har verkene hans sin egen filosofi, som skiller denne forfatteren fra kollegene.

Eksempler i litteratur

Representanter for naturalismen har gitt et betydelig bidrag til utviklingen av verdenslitteraturen. Guy de Maupassant var den mest fremtredende representanten for denne bevegelsen. Han var en mester i kortprosa og skaperen av en hel syklus av kjente noveller. Det tyder på at denne forfatteren avviste ren naturalisme, men samtidig søkte han selv å oppnå nærmest dokumentarisk nøyaktighet i å skildre hendelser. Hanforlot analysen av menneskelig psykologi og begrenset seg til å liste opp fakta fra heltenes liv. Samtidig var han ekstremt mottakelig for alt rundt ham, noe som gjenspeiles i verkene hans, som gjorde at sistnevnte fikk pan-europeisk berømmelse.

I maleri

På 1870-tallet tok naturalismen form i billedkunsten. Bildet ble så å si en slags modell for kunstnere som søkte det mest pålitelige bildet. Samtidig prøvde de å abstrahere så mye som mulig fra det avbildede emnet, prøvde å unngå å formidle følelser, noe som selvfølgelig ikke alltid fungerte. Landskaps- og portrettmalere forsøkte å formidle dette eller hint fenomenet til betrakteren så objektivt som mulig uten utsmykning og estetiske konvensjoner. En av de fremtredende representantene for den nye malerretningen var den franske kunstneren E. Manet.

Han regnes for å være grunnleggeren av impresjonismen, som raskt fortrengte den aktuelle kulturtrenden, men han begynte med å gjengi det avbildede objektet med fotografisk nøyaktighet. Et av hans mest kjente malerier, som viser en bararbeider, er slående i sin spesifisitet og detalj.

Det var akkurat det naturalismen siktet til. Bildet har blitt en virkelig standard for arbeid for hans tilhengere.

Andre representanter

En av manglene ved retningen som ble vurdert var mangelen på kunstneriske og ideologiske generaliseringer. Handlingene ble ikke utsatt for filosofisk refleksjon, så vel som kritiskeevaluering og bearbeiding, som var karakteristisk for realisme. Den nye trenden hadde imidlertid en rekke fordeler: pålitelig gjengivelse av virkeligheten, nøyaktig overføring av detaljer og detaljer.

I tillegg til den angitte artisten, jobbet E. Degas i denne stilen. Maleriene hans er gjennomsyret av enkelhet og harmoni, noe som skiller forfatterens lerreter fra verkene til de som foretrakk å skildre røffe scener fra et enkelt liv. Degas foretrakk å jobbe i pastell, noe som skilte seg markant ut blant hans samtidige. Naturalismens trekk var spesielt utt alt i arbeidet til A. Lautrec.

Reklameplakatene og maleriene hans er noe eksentriske og til og med trassige for sin tid.

På kino

1800-tallets naturalisme påvirket filmskaping. Allerede begynte de første regissørene av den nyfødte kinematografien å bruke teknikkene i sin praksis. En av de første slike filmene var tilpasningen av Zolas roman "The Beast Man". I moderne filmer kan man ofte finne elementer av denne stilen, spesielt i actionfilmer og skrekkfilmer. Et eksempel er filmen "Fight Club", der det er mange scener med vold og grusomhet. Nylige premierer viser at regissører fortsatt er interessert i denne retningen.

For eksempel den nylig utgitte krigsfilmen «Hacksaw Ridge», full av voldelige scener. Dermed hadde trenden under vurdering sterk innflytelse påverdenskino.

Sammenligning med forrige retning

Spørsmålet om hva som er essensen av forskjellen mellom naturalisme og realisme, forårsaker som regel alvorlige vanskeligheter for skolebarn, siden begge bevegelsene ved første øyekast har mye til felles. Målet deres er å reprodusere livets fenomener med objektiv pålitelighet og nøyaktighet. Tilhengere av retningene søkte å gi et sant bilde av den omliggende virkeligheten, men de oppnådde målet sitt på forskjellige måter. Realister lette etter typiske trekk i det avbildede objektet, som de forsto, generaliserte og representerte i individuelle bilder. Naturforskere, derimot, satte seg i utgangspunktet som mål å kopiere det observerte fenomenet og forlot filosofien bevisst. Kanskje dette er den grunnleggende forskjellen mellom naturalisme og realisme.

Forskjeller i temaer

Begge retninger streber etter sannheten i reproduksjonen av fenomenene i den sosiale virkeligheten. I så henseende kan de kontrasteres med romantikken, som tvert imot tar leseren med inn i en vakker verden av drømmer og fantasi. Imidlertid så tilhengere av begge strømningene i kulturen denne virkeligheten på forskjellige måter. Realister, når de skildrer hverdagen, fokuserte på den åndelige verdenen til en person, de var interessert i individets kamp med det småborgerlige livet. De fokuserte på hvordan folk bevarte sin spiritualitet under vanskelige forhold. Naturforskere, derimot, var utelukkende interessert i fysiologien og sosiale forhold som etter deres mening bestemte menneskets eksistens. I forbindelse med disse forskjellene bruker realisme og naturalisme ulike kunstneriske og visuelle virkemidler. De som var tilhengere av den første trenden brukte mange teknikker for å gjenskape gjenstanden av interesse for dem, mens representantene for den nye retningen begrenset seg når det gjelder språk, og unngikk metaforer, epitet, fordi de trodde at de distraherte leserne fra spesifikke fakta.

Nye egenskaper

Når det kommer til hva kritisk naturalisme er, kommer analogien med realisme vanligvis til syne. Denne retningen forsøkte ikke bare å skildre virkeligheten nøyaktig, men også å kritisere dens mangler. Forfatterne tok ofte opp akutte samfunnsspørsmål, berørte aktuelle spørsmål i vår tid. Samtidig latterliggjorde de ofte samfunnets laster, og brukte satireteknikker for dette. Det samme kan sies om naturalismen. Imidlertid, hvis realistiske forfattere prøvde å forstå årsakene til sosioøkonomiske problemer og til og med tilbød løsninger, sa forfatterne, som begrenset seg til å liste opp manglene ved det avbildede emnet, ganske enkelt spesifikke fakta, noe som selvfølgelig ikke alltid var det. nok for en fullstendig og objektiv skildring av et bestemt plot. Det bør huskes at naturalisme er en retning som ikke later til filosofiske refleksjoner og generaliseringer. Han gjengir objektet av interesse for ham kun med fotografisk, nærmest dokumentarisk nøyaktighet. Kanskje det er derfor denne retningen er en av de mest kontroversielle i kulturen, som ikke varte for lenge.

I husholdningskunst

Romantikk og realisme har gått gjennom de samme utviklingsstadiene i landet vårt. Naturalisme,tvert imot har den ikke fått mye distribusjon i Russland. Noen forfattere forklarer dette med særegenhetene til russisk kultur og mentalitet, og peker på patriarkatet og en høy grad av spiritualitet. Ikke desto mindre gjenspeiles enkelte trekk ved trenden under vurdering fortsatt i en rekke litteraturverk og noen filmer. Så bøkene til forfatteren D. N. Mamin-Sibiryak ble skrevet under tydelig påvirkning av denne stilen. Forfatteren skildret livet til befolkningen i Ural, og beskrev hvordan perioden etter reformen førte til en endring i offentlig bevissthet, og brøt det vanlige grunnlaget og moralen.

En annen prosaforfatter - P. D. Bobrykin - var en åpenbar imitator av Zolas verk. I et av sine mest kjente verk gjenga han detaljene i kjøpmannslivet, adelens liv, nesten med vitenskapelig nøyaktighet, og beskrev boligen deres. I sovjettiden ble naturalisme sett på som det motsatte av realisme, så mange kritikere hadde en negativ holdning til teknikkene og metodene til dens representanter. Etter deres mening fokuserte forfatterne på de mørke sidene ved menneskelig eksistens, mens sovjetisk propaganda dyrket ideen om konstruktiv aktivitet til mennesker i å bygge kommunismen.

Men, til tross for den negative holdningen til naturalisme, ble den aktuelle retningen reflektert i sovjetisk kino. For eksempel ble det episke maleriet av A. Konchalovsky "Sibirad" skutt under sterk påvirkning av naturalismen. Denne kassetten har fått anerkjennelse i Vesten. På dette bildet viste regissøren den ikke særlig attraktive siden av folks liv i en fjerntliggende sibirsk landsby på begynnelsen av epoken.

Meaning

Naturalismen i kunsten spilte en stor rolle i kulturutviklingen i andre halvdel av 1800- - begynnelsen av 1900-tallet. Ønsket fra forfattere og kunstnere om å bevege seg bort fra noen formelle konvensjoner og regler, kombinert med en aktiv leting etter nye uttrykksformer for ideer og ønsket om å gjengi fenomenene i den omgivende virkeligheten så nøyaktig som mulig, førte til nye originale løsninger i det kunstneriske ordet og representasjonsmidlene. Noen representanter for bevegelsen beholdt fortsatt en viss filosofi i verkene sine, som, kombinert med en overbevisende beskrivelse av livet til vanlige mennesker, tillot dem å skape minneverdige verk innen litteratur, maleri og kino.