Pavel Antokolsky: biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Den sovjetiske poeten Pavel Antokolsky, hvis biografi og arbeid fortjener nærstudium, levde et langt og veldig interessant liv. I hans minne var det revolusjoner, kriger, eksperimenter i kunst, dannelsen av sovjetisk litteratur. Antokolskys dikt er en livlig, talentfull historie om dikterens opplevelser, om livet i landet, om hans tanker.

Origin

Den 19. juni 1896 ble Antokolsky Pavel Grigoryevich født i St. Petersburg. Han var den eldste av fire barn i familien og den eneste gutten. Faren hans, en berømt, men ikke spesielt vellykket advokat, la hele tiden planer for hvordan han skulle forandre livet hans til det bedre. Men han jobbet for det meste som assistent for en advokatfullmektig, og i sovjettiden - som en liten tjenestemann i forskjellige institusjoner. Alle bekymringer om barn lå på morens skuldre. Gutten var oldebarnet til den berømte billedhuggeren Mark Antokolsky, fra hvem kunstneriske evner til en viss grad ble overført til Pavel. Selv om familienhadde jødiske røtter, spilte ikke nasjonalitet noen rolle i livet til den fremtidige poeten.

Childhood

Barndom Pavel Antokolsky tilbrakte i St. Petersburg, og da han var 8 år gammel, flyttet familien til Moskva. Barndommens viktigste hobby, ifølge Antokolsky selv, var å tegne med fargeblyanter og akvareller. Hans favorittemne var bildet av hodet - illustrasjoner for "Ruslan og Lyudmila" av A. S. Pushkin. Senere dukket et andre favorittplott opp - bildet av Ivan the Terrible, som lignet en statue av M. Antokolskys bestefar. Gutten husket godt flyttingen til Moskva: etter det rolige og majestetiske Petersburg virket hun hukete, bråkete og skitten for ham. Men etter hvert ble han vant til Moskva og begynte å betrakte det som sin hjemby. Revolusjonen i 1905 forble et levende inntrykk i guttens minne, konfrontasjonen mellom folket og myndighetene skulle senere bli et av temaene for hans refleksjoner.

Studie

Pavel Antokolsky studerte ved Moskva Gymnasium og ble uteksaminert i 1914. Å studere var lett for ham, men skapte ikke mye entusiasme. Et år etter uteksaminering fra videregående gikk Pavel inn på Moskva statsuniversitet ved Det juridiske fakultet. Allerede i det første året så han i korridorene til Moscow State University-bygningen på Mokhovaya en annonse for opptak til et studentdramastudio under veiledning av skuespillerne fra Moscow Art Theatre, fra det øyeblikket begynte Antokolsky et annet liv. Tidene var turbulente, og på en eller annen måte forlot Pavel studiene ved universitetet, først av hensyn tilarbeid i den revolusjonære militsen, men til syvende og sist for studioets skyld, som ble stadig viktigere for ham.

Theater

Teaterstudioet ved Moscow State University ble regissert av den da lite kjente regissøren Yevgeny Vakhtangov, det var til ham Pavel Antokolsky fikk. Biografien hans endret seg dramatisk med fremkomsten av teatret, først prøver Pavel seg i skuespill, men talentet hans var ikke nok. I løpet av tre års studier i studioet, som vokste til Folkets Teater, prøvde Antokolsky seg i alle mulige teateryrker: fra sceneredaktør til regissør og manusforfatter. Han skrev tre skuespill for studioet, inkludert The Doll of the Infanta og Trolovelse i en drøm. I 1919 forlot han Vakhtangov, men fortsatte å jobbe i teatre i Moskva, hvor han frem til midten av 1930-tallet fungerte som regissør. Senere vender han tilbake til Vakhtangov-teatret og jobber med ham om utviklingen av bygningen på Arbat. Etter døden til den store grunnleggeren av teatret, iscenesatte Antokolsky forestillinger selv og i samarbeid med andre regissører. Med Vakhtangov-teateret drar Pavel Grigorievich på turné til Sverige, Tyskland, Frankrike. Disse turene hjalp ham til å bli bedre kjent med verden og seg selv, han ble enda mer bevisst på seg selv som sovjetisk person. Senere vil inntrykkene fra disse reisene bli nedfelt i poesi, særlig i boken «Vesten». Teateret har for alltid vært en viktig livssak for Antokolsky, selv når han valgte en annen vei.

Poesi

Pavel Antokolsky skrev sine første dikt i sin ungdom, men han tok ikke denne okkupasjonen på alvor. I 1920I året ble han nær en gruppe Moskva-forfattere som samlet seg i Poetskafeen på Tverskaya Street. Der møtte Antokolsky V. Bryusov, som likte diktene til den begynnende forfatteren, og i 1921 publiserte han sine første verk. V. Bryusov var ikke bare en fremragende poet, men også en utmerket arrangør, under hans ledelse ble det dannet en litterær poetisk organisasjon i Moskva, som viste seg å være veldig nyttig for den unge Antokolsky. Her fikk han ferdigheter og trodde på sin nye skjebne. De tidlige verkene til dikteren var fulle av romantikk og lidenskap for teatret. Dermed formidler diktet "Francois Villon" og samlingen "Karakterer" drømmene og følelsene til en teatermann. Men etter hvert får Antokolskys tekster en sivil lyd. Gradvis oppstår modenhet, stilen og forfatterens eget tematiske fokus tilegnes.

Den dagen den store patriotiske krigen begynte, søker Pavel Antokolsky om medlemskap i CPSUs rekker, fra det øyeblikket begynner, ifølge ham, et nytt liv. Krigens redsler ansporer dikterens penn, i disse årene skriver han mye. I tillegg til poesi lager han essays, jobber som krigskorrespondent, reiser langs frontene med et skuespillerteam og som journalist. Etter krigen fortsatte Antokolsky å skrive om sosi alt betydningsfulle emner, det dukket opp diktbøker "The Power of Vietnam", "Poets and Time", "The Tale of Bygone Years", som ble en modell av sivil sovjetisk poesi.

Kreativ arv

Tot alt for sitt lange kreative liv Pavel Antokolsky, fotosom er i et hvilket som helst leksikon av sovjetisk litteratur, skrev ni diktsamlinger, flere dikt og publiserte fire artikkelsamlinger. Hver bok av dikteren er et helt verk gjennomsyret av dype følelser og tanker fra forfatteren. Den mest kjente skapelsen til Antokolsky er diktet "Sønn", skrevet om døden til sønnen hans som døde heroisk foran. Diktet brakte poeten verdensberømmelse og Stalinprisen. Av utvilsomt interesse er verk skrevet under påvirkning av den franske revolusjonære ånden: et dikt om Francois Villon, om kommunen, diktene "Robespierre og Gorgon", "Sanculot". Den siste diktsamlingen «Århundrets slutt» kom ut i 1977 og er en slags oppsummering av livet.

Translations

Pavel Antokolsky viet det meste av sin kreative biografi til oversettelsesarbeid. Tilbake i andre halvdel av 1930-årene besøkte Antokolsky broderrepublikkene - Armenia, Aserbajdsjan, Georgia - og var glad i deres kultur. Så begynner arbeidet hans med å oversette den nasjonale poesien til disse landene til russisk. Mest av alt er han engasjert i oversettelser på 60- og 70-tallet. I tillegg til verkene til georgiske, ukrainske, armenske og aserbajdsjanske diktere, oversetter han mye fransk litteratur. I hans oversettelse publiseres samlingene "Civil Poetry of France", "From Bernager to Eluard", den grunnleggende antologien "Two Centuries of French Poetry".

Privatliv

Poeten levde et ganske rikt og langt liv. Hun hadde vennskap med slike kolleger som M. Tsvetaeva, K. Smionov, E. Dolmatovsky, N. Tikhonov, V. Kataev. Antokolsky var gift to ganger. Den første kona - Natalya Shcheglova - fødte datteren Natalya og sønnen Vladimir, som døde i 1942 foran. Hun ble senere kunstner og giftet seg også med poeten Leon Toom. Andrey Antokolskys barnebarn ble professor i fysikk og jobber i Brasil. Den andre kona, Zoya Konstantinovna Bazhanova, var en kunstner, men viet hele livet til å tjene mannen sin. Pavel Antokolsky, hans koner, barn, barnebarn har alltid vært assosiert med hovedvirksomheten i livet hans - poesi. Det var en ekte kult av Mesteren i huset. På slutten av livet ble Antokolsky forlatt alene, kona døde, og vennene hans hadde sine egne liv. Han tilbrakte mesteparten av tiden sin på hytta. Poeten døde 9. oktober 1978, og ble gravlagt på Vostryakovsky-kirkegården i Moskva.