Gogol Dramateater: skapelseshistorie og repertoar

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Moskva er en by hvor det ikke er mangel på kjente teatre. Hver av dem har en interessant historie og dens publikum, som fra år til år kommer for å se skuespillet til favorittskuespillerne deres. Blant slike kultursentre i hovedstaden er også det tidligere Moskva Gogol Drama Theatre, omorganisert til Gogol Center, som snart vil feire sitt 90-årsjubileum. Det ligger i: Kazakova street, hus 8a. I dag er dens kunstneriske leder K. S. Serebrennikov.

Gogol Theatre (Moskva): skapelseshistorie

I 1925 ble det under sentralkomiteen i jernbanearbeidernes fagforening besluttet å organisere en ny kulturinstitusjon. De ble "industri"-teatret, som ble k alt "Mobilteateret for drama og komedie". Hans kreative team, ledet av K. Golovanov, begynte umiddelbart å gjennomføre en stor kulturell og pedagogisk aktivitet blant jernbanearbeidere. Spesielt i de første årene av dets eksistens opptrådte teatret ofte med multisjangerkombinerte forestillinger-konserter om dagens tema, ofte av agitasjonsmessig og journalistisk karakter. I 1934 tok de ledende kunstnerne ved Moskva kunstteater (andre) - I. N. Bersenev, V. V. Gotovtsev og S. G. Birman patronage over teatret. PÅSom et resultat av deres støtte skaffet de unge skuespillerne i det nye teatret den nødvendige kunnskapen som tillot dem å krysse grensen for å skille amatøropptreden fra profesjonalitet. I 1938 ble teatret ledet av N. V. Petrov, som er en tilhenger av realistisk kunst, som i forskjellige år iscenesatte forestillinger som "It Can Happen to Anyone" av B. Romashov, "On the Eve" av A. N. Afinogenov og andre.

På høyden av den store patriotiske krigen flyttet teatret til en førrevolusjonær bygning i Kazakova-gaten, som fortsatt er dets permanente hjem i dag.

Aktiviteter i etterkrigsårene

På slutten av andre verdenskrig, da publikum, sultne på kunst, begynte å delta på kulturelle arrangementer igjen, nådde teatret et nytt nivå i utviklingen. I 1959 ble han oppk alt etter Nikolai Vasilievich Gogol, og til ære for denne begivenheten fant premieren på stykket basert på historien «Taras Bulba» sted.

Siden begynnelsen av 60-tallet har Gogol-teatret fått nye ledere. Kulturinstitusjonen ble ledet av A. Dunaev og B. Golubovsky, som nøye bevarte sine tradisjoner. Det var i denne perioden forestillinger som "Dinner at Senlis" av Anuja, "Colleagues" av Aksenov, "Shore" av Bondarev, "Ugly Elsa" av Rislakki og andre ble satt opp.

Historie fra 1987 til 2012

Årene med perestroika, det spektakulære 90-tallet og det første tiåret av det nye århundret, da regissør S. I. Yashin. Blant skuespillerne som opptrådte på scenen, kan man merke seg Igor Ugolnikov, Yulia Avsharova, Alexander Bordukov og andre, og fra de mest suksessrike forestillingene - "Theatrical Romance" av M. Bulgakov, "Mistral", "Ukjent Williams" og "There" i det fjerne, over bakken" V. Maksimov.

Slutten på historien

Hver epoke dikterer sine egne lover, og det må gå år før det blir klart om endringene var berettiget eller ikke. Uansett, i august 2012 fikk Gogol-teatret en ny kunstnerisk leder, som ble Kirill Serebrennikov. En måned senere kunngjorde han planene sine om å skape et moderne tverrfaglig kultursenter. Denne ideen ble møtt med fiendtlighet av de fleste medlemmene av troppen, som sto opp for bevaring av tradisjonene som har utviklet seg gjennom nesten 90 år med kontinuerlig eksistens av dette laget.

Skuespillernes kamp var mislykket, i oktober 2012 opphørte Gogol-teatret å eksistere, og Gogol-senteret ble opprettet på grunnlag av det. Den fungerer i samme bygning på Kazakova-gaten, og har i løpet av det siste halvannet året allerede rukket å få en viss popularitet blant hovedstadens publikum.

Gogol Center

I dag er innbyggerne i denne kulturinstitusjonen med det nye formatet:

• "The Seventh Studio", som oppsto på grunnlag av skuespiller- og regikurset til K. Serebrennikov ved Moscow Art Theatre School, hvor studentene blir opplært til å delta i en rekke prosjekter, inkludert avantgarde.;
• studio "SounDrama", som har som mål å kombinere elementer av teater, musikal og konsert;
• Dialog Dansekompani, kjent for sine ekstraordinære koreografiske produksjoner, der ordet er gitt en spesiell plass;
• troppen av den tidligere MDT oppk alt etter N. V. Gogol.

Besøkende på senteret venter på interessante foredrag og heftige debatter om de mest presserende temaene knyttet til samtidskunst innenfor veggene til diskusjonsklubben "Gogol +" og premiere på filmer av utenlandske regissører som ikke nådde russisk distribusjon - som en del av "Gogol-kino"-prosjektet. I tillegg har de tilgang til sjeldne opptak av store forestillinger fra det 20. og 21. århundre, som er lagret i senterets offentlige mediebibliotek, samt muligheten til å bli tilskuer til musikalske konserter og forestillinger av de mest interessante innenlandske og europeiske teatersjefer.

Gogol Theatre: skuespillere

Som allerede nevnt er en del av den gamle MDT-troppen i dag beboerne i det nyopprettede senteret. Blant dem er den eldste skuespillerinnen som kom til Gogol Drama Theatre tilbake i 1960, Maya Ivashkevich, samt Alexander Mezentsev, Svetlana Bragarnik, Olga Naumenko, Irina Vybornova, Oleg Gushchin, Anna Gulyarenko, Sergey Reusenko, Vyacheslav Gilinov og andre astater.

Når det gjelder den nye generasjonen av troppen, var det i fjor en gruppe kandidater fra flere teateruniversiteter.

Direktorer

Forestillinger på scenene til "Gogol-senteret" har allerede presentert for publikum en rekke kjente og svært ungedirektører. For eksempel presenterte en utdannet ved Moscow Art Theatre School i 2013, Zhenya Berkovich, "Marina" basert på skuespillet av L. Strizhak og "Russian Beauty" basert på romanen av V. Erofeev. Verkene til Denis Azarov, Ivan Estegneev, Evgeny Kulagin, Vladislav Nastavshev, Vladimir Pankov og andre er også interessante.

Tiden vil vise om transformasjonen til "Gogol-senteret" har kommet MDT oppk alt etter N. V. Gogol til gode. En ting er åpenbart – det har dukket opp et «teater inne i byen» i hovedstaden, som også er en «by inne i teatret», hvor du kan bli kjent med moderne trender innen verdenskunst og se usedvanlig interessante premierer.