Musikalske verker av Tsjaikovskij: liste

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Vi kjenner alle veldig godt de mest populære verkene til Tsjaikovskijs. Dette inkluderer musikk til ballettene «Nøtteknekkeren», «Svanesjøen» og operaen «Spadedronningen» med sin unike ouverture, og en rekke stykker fra «Barnealbumet». Denne listen kan fortsettes på ubestemt tid, og når du lytter til hvert element, kan du bokstavelig t alt nyte hver tone. Imidlertid tilbyr vi nå å nyte de mest utsøkte kreasjonene til denne forfatteren. Blant dem vil være både de mest kjente musikalske verkene til Tchaikovsky, og de som er langt fra å bli hørt av alle. Vel, la oss gå!

Svanesjøen

Musikken til denne unike danseproduksjonen ble skrevet av et geni i 1877. Den var basert på den tyske legenden om den vakre jenta Odette, som ble forvandlet til en hvit svane av onde trollformler. I følge komponisten selv kom inspirasjonen til å skrive balletten til ham etter å ha besøkt en av de alpine innsjøene, hvor skjønnheten han rett og slett ble overrasket over. Dette bildet inkluderer, kan man si, de mest kjente verkene til Tchaikovsky. Listen starter med "Danssmå svaner», og fortsetter med oder til Odette og Odile, en utstrakt og litt trist «Adagio» som klinger gjennom hele produksjonen. Det er også verdt å nevne den vakre valsen, chardashen, mazurkaen, den siste "Dance of the Swan Queen" og andre musikalske motiver som vi alle ser ut til å ha hørt fra fødselen.

Nøtteknekkeren

Favorittballetten til hvert barn, som har vært involvert i musikk og kunst siden barndommen. Som regel settes den opp på kino på nyttårsaften, fordi manuset, dansernes opptreden og rekvisittene er så lyse og festlige at det virkelig skapes en atmosfære av magi og mystikk. Balletten inneholder svært enkle å fremføre, men likevel svært vakre verk av Tsjaikovskij. Barn liker alltid å starte listen med "W altz of the Flowers" - denne leken er den mest levende og minneverdige av alle. Den nest mest populære er Pas de Fairy Dragee. Under den første fremføringen av balletten fikk Pjotr Iljitsj tak i et instrument som var utenkelig for Russland på den tiden - celestaen. Siden den gang har dette stykket kun blitt fremført på celesta. Selvfølgelig, i listen over de mest slående verkene som høres ut i Nøtteknekkeren, kan man ikke gå glipp av "kinesisk dans", "spansk dans", trepak, "Dance of the Shepherds", "Arabisk dans", marsj og mange andre vakre motiver.

Sleeping Beauty

Nok en strålende ballett av Tsjaikovskij, som ble skrevet av ham på grunnlag av eventyret med samme navn. I følge plottet laget av franskmannen Charles Perrault, prøvde jeg allerede før Pyotr Ilyichsette ballettkomponisten Ferdinand Herold. Hans versjon var imidlertid ikke vellykket. Noen hevder at produksjonen rett og slett ikke hadde nok tid til promotering, siden bokstavelig t alt i år kom en analog skrevet av vår landsmann. Han vant suksess på scenene til alle europeiske og innenlandske teatre med sin lysstyrke, skandaløse og ikke-standardiserte løsninger. Dette inkluderte verkene til P. I. Tchaikovsky, som ikke er like populære som prologene og odene fra Svanesjøen eller Nøtteknekkeren. Men hvis du lytter til dem, føler hele atmosfæren i balletten, kan du føle den utrolige atmosfæren av et eventyr og magien som forfatteren legger i hver lyd.

spardronning

I 1887 fikk Tsjaikovskij ordre om å skrive en opera basert på dikt av Alexander Sergejevitsj Pushkin, Spardronningen. Først forlot komponisten denne ideen, da han mente at denne handlingen ikke i det hele tatt var egnet for den store scenen. Men etter å ha tenkt i flere år, ombestemte han seg likevel og begynte å jobbe med dette forslaget. Som et resultat dukket det opp nye verk av Tchaikovsky, som allerede ikke bare var instrumentelle i naturen, men også ble supplert med hovedvokaldelen. Blant mesterverkene som utgjør Spardronningen er Gremkins arie, Hermans monolog, romantikken Dear Friends, samt en hel rekke duetter.

Eugene Onegin

Noen hendelser som fant sted på den personlige fronten til komponisten i 1877 tvang hans kreative natur til å legemliggjøre hans opplevelser i musikk. Ja, absolutti løpet av kort tid ble en ny opera født, som ble bygget på grunnlag av romanen "Eugene Onegin". De musikalske verkene til Tchaikovsky, som lyder på vegne av hovedpersonene i denne historien, blir hørt av enhver musikkelsker. Dette er Lenskys arie, og åstedet for Tatyanas brev, så vel som Onegin selv. Operaen har de vakreste valser og poloneser, skuespill og andre motiver som tydeligst avslører essensen av hele verket som forteller oss om sosiale ulikheter og kjærlighet.

Barnealbum

Under forfatterens undertittel "Twenty-Four Easy Pieces for Piano" i 1878 publiserte Pyotr Ilyich "Children's Album". Alle som studerte ved en musikkskole må ha spilt i det minste noe fra sidene i denne samlingen. Vi vil ikke liste opp absolutt alt, men vi vil bare nevne noen få. Disse er "Winter Morning", "Disease of the Doll", "New Doll", "Neapolitan Song", "Old French Song", "Sweet Dream", "Russian Song", vals, polka, mazurka, "Kamarinskaya"… Faktisk er hver av brikkene ovenfor veldig enkel og forståelig både i analyse og i spillet, overføring av nyanser. Men med denne enkelheten er den ekstraordinære skjønnheten til lyd unikt kombinert, og hver melodi kan nytes konstant. Vi legger også merke til at komponister som Grieg, Debussy, Bartok, Schumann i fremtiden tok de samme stykkene skrevet av Pjotr Tsjaikovskij som grunnlag for sine nye opuser. Verkene dannet også grunnlaget for balletten, som ble satt opp i 1999 i Jugoslavia og mottok mange priser.

Sesonger

Omtrent i 1875 foreslo Tsjaikovskijs mangeårige venn og partner, Bernard, at han skulle skrive en syklus med verk som skulle prege nøyaktig alle årstidene. Etter en kort nøling gikk komponisten med på dette forslaget og begynte å jobbe. Bokstavelig t alt en måned senere, innenfor rammen av denne syklusen, ble det første verket av Tchaikovsky publisert. De fire årstidene, slik de ble unnfanget av Bernard, skulle bestå av 12 stykker, som forfatteren deres gjorde en utmerket jobb med. Vi legger også merke til at tittelen på hvert verk heller ikke ble oppfunnet av komponisten selv. Vel, la oss nevne i rekkefølge hvilke verk av Tsjaikovskij som ble inkludert i dette albumet:

• "Januar. Ved peisen.»
• “Februar. Maslenitsa.
• "Mars. Lerkens sang.»
• "April. Snøklokke.»
• "Mai. Hvite netter.»
• "Juni. Barcarolle.»
• "Juli. Sang til klipperen.»
• "August. Høst."
• “September. Jakt.»
• “Oktober. Høstsang"
• “November. På troikaen.»
• "Desember. juletid.»

Slavisk mars

Med en liste over alle de lyseste og mest kjente verkene til Tchaikovsky, er det rett og slett umulig å miste av syne denne fantastiske marsjen. Komponisten skrev den i 1876 på forespørsel fra Russian Musical Society. Verket ble komponert som et tegn på kamp og protest mot det osmanske åket på territoriet til Russland og andre slaviske stater. Skaperen av dette musikalske mesterverket selv i lang tid ringtesin serbo-russiske marsj. Den inneholdt mange motiver karakteristiske for folkesanger og danser til dette folket. Dette bildet ble supplert med rent russiske låter, spesielt hymnen til imperiet "Gud redde tsaren."

Slik Tsjaikovskij gjorde. Analyse av verk

En betydelig plass i komponisten Pjotr Tsjaikovskijs verk er okkupert av små pianostykker. Som regel er de en veldig nøyaktig beskrivelse av ethvert aspekt av livet. Det kan være landlige landskap, enkelte kvelder som forfatteren husker, eller hendelser. Det viktigste er at ethvert bilde som forfatteren tok, som et resultat, formidlet hele essensen med stor nøyaktighet og samsvarte med navnet. Det er også umulig å ikke legge merke til at i alle Tsjaikovskijs verk, også de som er beregnet på et orkester eller kammerensemble, kan det spores et veldig lyrisk, sentiment alt tema. Alle hans skuespill eller ouverturer er fylt med ømhet, letthet og en viss tristhet, og det er derfor det er så gledelig å lytte til dem.