Kjente franske poeter

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Frankrike er et land som er foran andre. Det var her de første revolusjonene fant sted, og ikke bare sosiale, men også litterære, som påvirket kunstens utvikling i hele verden. Franske forfattere og poeter oppnådde enestående høyder. Det er også interessant at det var i Frankrike at arbeidet til mange genier ble verdsatt i løpet av deres levetid. I dag skal vi snakke om de mest betydningsfulle forfatterne og dikterne fra det 19. - tidlige 20. århundre, og også løfte sløret over de interessante øyeblikkene i deres liv.

Victor Marie Hugo (1802–1885)

Det er usannsynlig at andre franske poeter kan matche omfanget til Victor Hugo. En forfatter som ikke var redd for å ta opp akutte sosiale temaer i romanene sine, og samtidig en romantisk poet, levde han et langt liv fullt av kreativ suksess. Hugo som forfatter ble ikke bare anerkjent i løpet av hans levetid - han ble rik på dette håndverket.

Etter Notre Dame-katedralen økte berømmelsen hans bare. Er det mange forfattere i verden som klarte å leve i 4 år på gaten med sitt eget navn? I en alder av 79 (på bursdagen til Victor Hugo)en triumfbue ble reist på Eylau Avenue - faktisk under vinduene til forfatteren. 600 000 beundrere av talentet hans gikk gjennom det den dagen. Gaten ble snart omdøpt til Avenue Victor-Hugo.

Etter seg selv etterlot Victor Marie Hugo ikke bare vakre verk og en stor arv, hvorav 50 000 francs ble testamentert til de fattige, men også en merkelig klausul i testamentet. Han beordret den franske hovedstaden Paris til å bli omdøpt til Hugopolis. Dette er faktisk det eneste elementet som ikke ble fullført.

Theophile Gauthier (1811–1872)

Da Victor Hugo slet med klassisistisk kritikk, var Théophile Gauthier en av hans flinkeste og mest lojale støttespillere. Franske poeter fikk et utmerket tillegg til sine rekker: Gauthier hadde ikke bare en upåklagelig kunnskap om skriveteknikk, men åpnet også en ny æra i Frankrikes kunst, som senere påvirket hele verden.

Etter å ha opprettholdt sin første samling i de beste tradisjonene fra den romantiske stilen, ekskluderte Théophile Gautier samtidig tradisjonelle temaer fra diktene sine og endret poesiens vektor. Han skrev ikke om naturens skjønnhet, evig kjærlighet og politikk. Dessuten proklamerte dikteren den tekniske kompleksiteten til verset som den viktigste komponenten. Dette betydde at diktene hans, selv om de forble romantiske i formen, faktisk ikke var romantiske - følelser ga vei til form.

Den siste samlingen, "Enamels and Cameos", som regnes som toppen av Theophile Gauthiers verk, inkluderte også manifestet til "Parnassian school" - "Art". Han proklamerte prinsippet om "kunst for kunstens skyld", som franske poeter godtokubetinget.

Arthur Rimbaud (1854–1891)

Den franske poeten Arthur Rimbaud inspirerte mer enn én generasjon med sitt liv og poesi. Som tenåring rømte han hjemmefra flere ganger til Paris, hvor han møtte Paul Verlaine, og sendte ham diktet "The Drunken Ship". Det vennlige forholdet mellom dikterne vokste veldig snart til et kjærlighetsforhold. Det var dette som fikk Verlaine til å forlate familien.

I løpet av Rimbauds levetid ble det kun utgitt 2 diktsamlinger, og hver for seg - debutverset "The Drunken Ship", som umiddelbart ga ham anerkjennelse. Interessant nok var dikterens karriere veldig kort: han skrev alle diktene mellom 15 og 21 år. Og etter at Arthur Rimbaud rett og slett nektet å skrive. Rett og slett. Og han ble kjøpmann, og solgte krydder, våpen og … mennesker resten av livet.

De kjente franske poetene Paul Eluard og Guillaume Apollinaire er de anerkjente arvingene til Arthur Rimbaud. Hans arbeid og persona inspirerte Henry Millers essay "The Time of the Killers", og Patti Smith snakker stadig om poeten og siterer diktene hans.

Paul Verlaine (1844–1896)

Franske poeter fra slutten av 1800-tallet valgte Paul Verlaine som sin "konge", men det var lite av kongen i ham: bråkete og festlig beskrev Verlaine den stygge siden av livet - skitt, mørke, synder og lidenskaper. En av "fedrene" til impresjonismen og symbolismen i litteraturen, dikteren skrev poesi, hvis skjønnhet ikke kan formidles med noen oversettelse.

Uansett hvor ond den franske poeten var, spilte Rimbaud en stor rolle i fremtiden hansskjebne. Etter å ha møtt den unge Arthur, tok Paul ham under sine vinger. Han lette etter bolig for poeten, og leide til og med et rom for ham i noen tid, selv om han ikke var rik. Kjærlighetsforholdet deres varte i flere år: etter at Verlaine forlot familien, reiste de, drakk og unnet seg nytelser så godt de kunne.

Da Rimbaud bestemte seg for å forlate kjæresten sin, skjøt Verlaine ham gjennom håndleddet. Selv om offeret trakk tilbake uttalelsen, ble Paul Verlaine dømt til to års fengsel. Etter det ble han aldri frisk. På grunn av umuligheten av å forlate selskapet til Arthur Rimbaud, var Verlaine aldri i stand til å vende tilbake til sin kone - hun oppnådde en skilsmisse og ødela ham fullstendig.

Guillaume Apollinaire (1880–1918)

Sønnen til en polsk aristokrat, født i Roma, Guillaume Apollinaire tilhører Frankrike. Det var i Paris han levde sin ungdom og modne år, til sin død. I likhet med andre franske diktere på den tiden, lette Apollinaire etter nye former og muligheter, strebet etter skandaløshet – og lyktes med dette.

Etter å ha publisert prosaverk i en ånd av bevisst umoral og en minisamling med dikt "The Bestiary, or the Cortege of Orpheus", utgitt i 1911, gir Guillaume Apollinaire ut den første fullverdige diktsamlingen "Alcohols" (1913), som umiddelbart vakte oppmerksomhet med sin mangel på grammatikk, barokke bilder og toneforskjeller.

Samlingen "Caligrams" gikk enda lenger - alle versene som var inkludert i denne samlingen er skrevet på en fantastisk måte: linjene i verkene stiller opp i ulike silhuetter. Leserens synen kvinne i hatt dukker opp, en due flyr over en fontene, en vase med blomster… Denne formen formidlet essensen av verset. Metoden er forresten langt fra ny - britene begynte å forme dikt på 1600-tallet, men i det øyeblikket forutså Apollinaire fremveksten av den "automatiske skriften" som surrealistene elsket så høyt.

Begrepet "surrealisme" tilhører Guillaume Apollinaire. Han dukket opp etter oppsetningen av sitt "surrealistiske drama" "Tårene fra Tiresias" i 1917. Fra den tiden begynte kretsen av diktere ledet av ham å bli k alt surrealister.

André Breton (1896–1966)

For Andre Breton ble møtet med Guillaume Apollinaire et landemerke. Det skjedde ved fronten, på et sykehus der unge Andre, en medisinsk lege av utdannelse, tjente som sykepleier. Apollinaire fikk hjernerystelse (et skjellfragment traff hodet), hvoretter han aldri ble frisk.

Siden 1916 har Andre Breton vært aktivt involvert i arbeidet til den poetiske avantgarden. Han møter Louis Aragon, Philippe Soupault, Tristan Tzara, Paul Eluard, oppdager poesien til Lautreamont. I 1919, etter Apollinaires død, begynte sjokkerende diktere å organisere seg rundt Andre Breton. Også i år publiseres et felles essay "Magnetiske felt" med Philippe Soupault, skrevet med metoden "automatisk skriving".

Siden 1924, etter proklamasjonen av det første surrealismens manifest, ble Andre Breton leder av bevegelsen. I huset hans på Avenue Fontaine åpner Bureau of Surrealist Research, magasiner begynner å bli publisert. Dette markerte begynnelsen på en virkelig internasjonalbevegelser - lignende byråer begynte å åpne i mange byer rundt om i verden.

Den franske kommunistiske poeten Andre Breton aksjonerte aktivt for at støttespillerne hans skulle bli med i kommunistpartiet. Han trodde så mye på kommunismens idealer at han til og med fikk et møte med Leon Trotsky i Mexico (selv om han allerede var blitt utvist fra kommunistpartiet på den tiden).

Louis Aragon (1897–1982)

En trofast følgesvenn og kampkamerat av Apollinaire, Louis Aragon ble Andre Bretons høyre hånd. En fransk poet, en kommunist til siste åndedrag, i 1920 ga Aragon ut den første diktsamlingen "Fyrverkeri", skrevet i stil med surrealisme og dadaisme.

Etter at dikteren meldte seg inn i kommunistpartiet i 1927, sammen med Breton, ble hans verk forvandlet. Han blir på en eller annen måte «partiets stemme», og i 1931 blir han tilt alt for diktet «Røde front», gjennomsyret av en farlig hetsånd.

Peru Louis Aragon eier også History of the USSR. Han forsvarte kommunismens idealer til slutten av livet, selv om hans siste verk vendte litt tilbake til realismens tradisjoner, ikke m alt i "rødt".