Hva heter kunstnerens signatur på maleriet?

2025 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2025-01-24 21:15

Det hender ofte at vi, med tanke på de pittoreske verkene til gamle mestere, ikke kan fastslå med nøyaktighet hvem som er forfatteren av dette eller det bildet. beskjedne "N. X." (ukjent artist) i nedre høyre hjørne forårsaker som regel betydelig irritasjon. Det er litt mer behagelig å se en inskripsjon som begynner med ordene "mester …", men den er ikke spesielt informativ, fordi den som regel blir fulgt av navnet på en lite kjent by eller sogn.

Det hele starter med renessansen

Middelalderens kunstnere tok seg knapt tid til å legge igjen et skilt på bildet som indikerer forfatterskapet deres. Dette ble tilrettelagt av en rekke årsaker: arbeid med en spesifikk kunde, kunstnerens sekundære posisjon sammenlignet med Gud, som er skaperen av alle ting, og som et resultat mangelen på kreativ ambisjon og ønsket om å oppnå berømmelse.

Det er en annen sak - eldgamle kunstnere og skulptører som frimodig signerte verkene sine noen ganger med ikke én, men to signaturer samtidig - en keramikerog en kunstner, som fungerte som en slags prototype for moderne reklame.

Kanskje av denne grunn var det italienske kunstnere som var de første som mistet pretensjonen om beskjedenhet, og på slutten av 1400-tallet la nesten alle av dem - renessansens mestere - ikke bare signaturer på sine verker, men indikerte også tilblivelsestidspunktet og ga nødvendige forklaringer til lerreter. Et av de tydeligste eksemplene på kunstneres signaturer i maleriene fra denne perioden er signaturen til Albrecht Dürer, hvis selv tidligste verk alltid ble ledsaget av en detaljert kommentar.

Jeg, Albrecht Dürer fra Nürnberg, m alte meg selv med evige farger i en alder av 28.

Denne signaturen ble etterlatt av mesteren på hans "Selvportrett i Kristi bilde", skrevet i 1550

Til spørsmålet om begrepet

Før vi ser på andre eksempler på kunstneres signaturer på malerier, la oss forstå konseptene. Hva er det riktige navnet på disse signaturene?

I ordlisten over termer som presenteres på nettstedet til det russiske kunstakademiet, er et slikt konsept som en signatur angitt. Dette er enhver betegnelse fra kunstneren på hans forfatterskap, som kan presenteres i form av en signatur, monogram eller et hvilket som helst annet tegn valgt etter kunstnerens skjønn. Det er tydelig at det er vanskelig å overvurdere verdien av signaturen, fordi det er beviset på at verket tilhører en bestemt kunstner, og lar etterkommere og kunsthistorikere observere, studere og studere maleri i forhold til forfatteren og perioden.

Naturligvis økte signaturene til store kunstnere i maleriene, samt datering, verdien flere gangerdisse maleriene, og derav deres verdi. Dette ble brukt av noen spesielt selvsikre artister. For eksempel den beryktede Pablo Picasso. Det er mange legender om hans overdrevne lidenskap for penger. Her er en av dem.

Pablo har allerede nådd toppen av sin berømmelse og fått stor popularitet over hele verden, og han fortsatte å være veldig nøye med penger. Han prøvde å bruke enhver anledning til å beholde de hardt opptjente pengene sine hos seg og sirklet berømt fingrene til eierne av en rekke restauranter, hvor han likte å slappe av i selskap med vennene sine. Ofte, når servitørene kom med regningen til kunstneren, gjorde han et lurt ansikt og svarte på denne måten: "Hva med å legge igjen en liten tegning på dette skjemaet?"

Men tilbake til forfalskning. Signaturer ble ofte forfalsket, noe som villedet seerne. Men det var tilfeller da falske signaturer var gode. For eksempel ble et av maleriene av den nederlandske kunstneren Josef Israels, presentert i samlingen til Christie's, signert i navnet til en annen nederlandsk kunstner - Bernardus Johannes Blommers. Forfalskningen ble begått under andre verdenskrig, sannsynligvis for å skjule den jødiske opprinnelsen til forfatteren og beskytte den mot ødeleggelse.

På begynnelsen av 2000-tallet ble identiteten til skaperen definitivt etablert, og den virkelige signaturen til kunstneren på maleriet ble returnert. Kunsthistorien kjenner mange andre lignende eksempler, men generelt forårsaket forfalskning av signaturer berettiget indignasjon av skaperne deres, som ble tvunget til å forsvare forfatterskapet sitt i domstolene.

La oss nå se på noen signaturer av kunstnere i maleriene fra 1800-tallet.

Pierre Auguste Renoir

For mange impresjonister, inkludert Renoir, var det karakteristisk at signaturene i maleriene praktisk t alt ikke endret seg gjennom karrieren som kunstner.

Renoir la inn maleriene bare en pen strek av etternavnet og la til året maleriet ble m alt. I svært sjeldne tilfeller brukte han bare den første bokstaven - R. Interessant nok var Renoirs autograf ganske forskjellig fra signaturen som kunstneren etterlot seg i maleriene.

Gustav Klimt

Signaturen til denne østerrikske artisten er hevet over tvil, til tross for at den ser veldig original og konsis ut. Klimt delte for- og etternavnet inn i to linjer, og plasserte den ene over den andre. Selve skriften er så uvanlig at det nå til og med finnes en spesiell font som heter Klimt.

Vincent van Gogh

Maleriet av kunstneren, så elsket av mange beundrere av samtidskunst, var i årene han levde fokusert på det franske samfunnet. Men under nederlenderens besøk i Paris, bemerket han at for mange franskmenn virker uttalen av etternavnet hans - van Gogh - veldig vanskelig. På grunn av dette ble kunstnerens signatur i maleriet forkortet til bare navnet, for ikke å skape ytterligere fonetiske vanskeligheter for franske venner.

Edvard Munch

Norsk maler foretrakk også å signere alle sinemalerier, samt fotografier og brev. Signaturen hans varierte fra et enkelt EM-monogram til å skrive hele navnet hans. Den mest kjente og vanlige signaturen er en delvis forkortet form av navnet - E. Munch eller Edv. Munch.

Munch var en beundrer av Van Goghs verk, og derfor lånte han ideen til å skrive et av maleriene hans, "Starry Night", fra et idol. I den andre versjonen av bildet "hans" ønsket han å skjule denne omstendigheten, og foretrakk å legge igjen en knapt merkbar signatur, mens den på den første versjonen er helt fraværende.

Ivan Aivazovsky

De færreste vet at det virkelige navnet til artisten er Hovhannes Ayvazyan. Faren hans, etter å ha flyttet til Feodosia, skrev i noen tid etternavnet sitt som "Gayvazovsky", angivelig på polsk måte. Og fram til 1840-årene. kunstnerens signatur på maleriet ble ofte ganske enkelt betegnet som "Guy", det vil si en forkortelse for farens etternavn. Senere bestemmer han seg likevel for å endelig endre etternavnet, han signerer sine senere malerier med den vanlige "Aivazovsky".

Det er også bemerkelsesverdig at Aivazovsky i begynnelsen av karrieren brukte det kyrilliske alfabetet i signaturen sin, men så, da populariteten hans gradvis spredte seg rundt om i verden, begynte han å ty til det latinske alfabetet.

Heldigvis, takket være utviklingen av Internett, er det i dag mange ressurser der bilder av kunstneres signaturer på malerier er fritt tilgjengelige, noe som betyr at alle som er interessert i dette emnet lett kan finne demog utforske. Det er veldig enkelt.

Nå som vi kjenner navnene på kunstnerens signaturer på maleriet, kan vi selv bestemme hvilken av dem som har de vakreste og mest originale signaturene.