Roy Lichtenstein - skaperen av "pop art"-stilen

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46

En enestående kunstner på 1900-tallet, han kompilerte tegneserier, blåste nytt liv i dem, tvang publikum til å fokusere på det viktigste, forkaste sekundære detaljer. Nok i hans malerier og humor, og ironi over de klassiske eksemplene på maleri, dekorert i en moderne stil. Kolleger i den kreative butikken, fotografer og kritikere ble fascinert av maleriene som Roy Lichtenstein m alte.

Barndom og ungdom

Den fremtidige artisten ble født i forstedene til den vakreste og mest moderne byen i verden - New York. Foreldrene hans var vanlige dugnadsarbeidere fra middelklassen og, så godt de kunne, ga barnet en anstendig utdannelse. Først var det en offentlig skole, men da de la merke til guttens talent (som for øvrig var veldig tvilsomt), sendte de ham for å studere ved en prestisjefylt kunstskole.

Roy likte nye uvanlige gjenstander, og nå begynner han å våkne og suge etter skjønnhet. Så mye at han etter å ha sluttet på skolen en stund, på eget initiativ, går på undervisning i Student Art League. Dessverre trengte universitetene i New York for mye penger, og Roy Lichtenstein går til en statlig institusjon for høyere utdanning i Ohio med fokus pålære kunsten.

Trening. Første skritt

Den fremtidige skaperen prøver å finne sin egen retning i kunsten, utvikle en stil og en gjenkjennelig måte å tegne på. Men de første maleriene er for like arbeidet til de berømte Picasso og Braque. Den unge mannen er fortsatt misfornøyd med seg selv, men ikke så mye at det blir en ekte depresjon. Han blir distrahert fra tanker om det vakre ved andre verdenskrig, som Amerika gikk inn i i 1943. Alle som var skikket til tjeneste ble sendt til fronten, og Roy var intet unntak.

Da krigen endte med seier til de allierte, klarte kunstneren å fullføre utdannelsen sin, ta en mastergrad og begynne å undervise ved sin alma mater.

Testpenn

Roy Lichtenstein, hvis malerier ikke var særlig originale helt i begynnelsen av karrieren, holdt sin første utstilling i 1948. Da ga det ikke den forventede spenningen. Vi kan si at verkene gikk ubemerket hen, fordi de ikke bar individualiteten til personen som skapte dem. De var utmerkede eksempler på kubisme, men ikke noe mer.

Etter en stund dukker det opp enda en utstilling, denne gangen på Manhattan, New York. Å motta anerkjennelse i denne byen betydde å trekke en heldig lodd. Kritikere merker fungerer. Verket til Roy Lichtenstein inneholder allerede elementer av ikke bare kubisme, men også ekspresjonisme, en spesiell stil dukker opp, fokusert på ikke-standardplott og utvalg av farger.

Uventede endringer

Etter en kort periode, på midten av 50-tallet av forrige århundre, bestemmer kunstneren seg for å endre måten og stil på arbeidet sitt. Han ønsker ikke lenger å drive med klassisk maleri, han tiltrekkes av massekunst. Roy Lichtenstein legger vekt på reklame, tegneserier, tegneserier, alle minneverdige bilder. Han tar dem til grunn og utfyller dem med tegningene sine, og gjør dem til noe nytt.

En slik skarp sving skapte først forvirring og avvisning blant publikum, som var vant til en viss retning i maleriet og ikke ønsket å være fleksibel. Men over tid får artisten Roy Lichtenstein de første strålende kritikkene, den nye stilen har fans og til og med kjennere.

På vei opp

På sekstitallet kommer tiden for verdensberømmelse. Alle kunstelskere vet hvem Roy Lichtenstein er. Alle prestisjetunge gallerier ønsker å ha hans malerier, utstillinger holdes i Europa og Amerika. Den nye stilen fikk navnet "Pop Art". Og han fanget ikke bare opp, men fikk også fansen og følgerne sine.

Slutten av forrige århundre ble for kunstneren scenen for den endelige dannelsen av hans retning innen kunst, og fylte den med detaljer og ideer. Men så snart hans avkom forlater det koselige verkstedet og går ut i den store verden, slutter det å være interessant for skaperen. Roy Lichtenstein vender tilbake til den ufortjent glemte ekspresjonismen og abstraksjonismen, noe som er svært overraskendefansen deres.

På relativt kort tid klarte denne fremragende kunstneren å skrive seg inn i historien som forfatteren av en autentisk, ny stil. I tillegg ble han berømt som en skaper som endret skrivestil flere ganger i løpet av livet. Roy Lichtensteins verk fungerer fortsatt som et eksempel for nye kunstnere, og maleriene hans selges på de mest prestisjefylte auksjonene.

Liechtenstein døde på slutten av det tjuende århundre, i 1997. Han ble ikke glemt av fans og venner, men de kardinale endringene som skjedde med hans kreative visjon om hans egne malerier fremmedgjorde publikum noe. Den andre bølgen av popularitet kom senere, da tilhengere, tilhengere av den nye stilen, begynte å prise navnet på læreren og mentoren deres.