Aleksey Khramov, liv og arbeid

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Jeg vil gjerne starte artikkelen om kunstneren med at han ble født i Ural. Og dette stedet og menneskene som bor der er ikke så mye harde som seriøse, hardtarbeidende og vakre. Dette er det som avsløres for oss i maleriene til Alexei Vasilyevich. Maleriene til Alexei Khramov, som det var, leder sakte historien om Uralfjellene, som vises i kunstnerens verk enten som en blå bakgrunn, eller som steiner eller enorme steinblokker kryper inn i forgrunnen. Og Ural er også kjent for sine mørkegrønne barskoger med blomstrende enger, sine bekker og elver, buktende og skinnende mellom breddene, overgrodd med gress og blomster som glitrer av edelstener i smaragdgress…

Artistbiografi

I 1909, i byen Belebey, nær Ufa, i familien til kjøpmannen Vasily Khramov og datteren til den berømte Ufa-kjøpmannen Mikhail Andreevich Stepanov-Zorin, Praskovya Stepanova, ble det født en sønn, de k alte ham Alexei. Men tidene var vanskelige: farkunstneren, Vasily Khramov, ble skutt, moren hans, Praskovya Mikhailovna, ble alene med fire barn i armene. Denne kvinnen oppdro og pleiet dem alle.

I 1930 ble Alexei Khramov uteksaminert fra kunstavdelingen ved kunsthøgskolen i Ufa. Han maler mye med olje på lerret. Men på den tiden var det bare barn av arbeidere og bønder som ble akseptert for å studere ved universiteter. Mer enn én skjebne ble knust av denne beslutningen fra regjeringen. Så kunstneren Aleksey Vasilyevich Khramov, som av foreldrene hans var av handelsopprinnelse, kunne ikke gå inn og studere ved Kunstakademiet, som han ønsket. Dessuten ble han forbudt å selge malerier. Aleksey Khramov tjente pennies, og familien som bodde i Ufa (kunstneren, hans kone og to sønner) måtte livnære seg på mer enn en beskjeden lønn, som ble brakt inn i huset av hans kone, som jobbet som lærer. Men Aleksey Vasilievich ga ikke opp maleriet, han var aktivt engasjert i sosi alt arbeid.

Han deltok livlig i organiseringen av ungdomsseksjonen til Ufa "Association of Artists of Revolutionary Russia" i 1928, deltok i opprettelsen av et partnerskap av Bashkir-kunstnere i 1932, opprettet Bashkir-grenen av Union of Artists of Russia, åpnet i 1937, var også medlem av styret for denne unionen siden 1937 og i etterkrigstiden.

Krig i en artists liv

Krigen i livet til Alexei Khramov kom uventet, og snudde opp ned på alle planer. Han gikk gjennom alt. Fra 1941 til 1945. Deltok i kamper på frontlinjen og i forsvaret av Leningrad, i kampene nær Stalingrad, krysset Dnepr, f alt i fiendens omringning, stormet Koenigsberg. Aleksey Vasilyevich kom bare hjemetter seieren over det militaristiske Japan. Og kunstneren begynte å male igjen. Han kom til fronten, ikke lenger en gutt, så han klarte å overleve, men krigen førte til lerretene hans en følelse av skjørhet og usikkerhet av harmoni og fred, uten å krenke palettens lysstyrke og fargerikedom.

I leksikon på bildet fremstår Alexei Khramov som en jaget, streng soldat fra den store patriotiske krigen, hvis militære fordeler er markert med Den røde stjernes orden og militærmedaljer.

Etterkrigsaktiviteter

De fleste maleriene kunstneren har laget etter krigen er landskap, men det er også vellykkede portretter, stilleben og sjangermalerier. I 1974 mottok Alexey Vasilievich tittelen Honored Artist of BASSR. Verkene hans er stilt ut på kunstutstillinger i USSR og i utlandet.

Men soldater som har gått gjennom hele krigen, med sår, kontusjoner og undergravd helse, lever ikke lenge. I Ufa, 14. november 1978, døde artisten.

Kunstneriske trekk ved Alexei Khramovs verk

Alle kunstnerens verk flommer over av sol, uavhengig av årstid og dag. Selv i regnet har han en oppfordring av lyse grønne og røde farger, nyanser av gul glans. Selv solnedgangen er varm, lys og myk rød. Et stort antall verk av kunstneren Alexei Khramov er laget som med bånd, og perspektivet formidles av deres pålegg. Lysstyrken til fargene dempes av at omrisset blir uskarpt. På et av lerretene er kunstnerens favorittelv Dema oransje, da den gjenspeiler høstens høsting av kystgress, busker, trær.

Det er en tiltrekk ved arbeidet: et stort antall veier, ikke motorveier, ikke grunnet, men ødelagt av hjul, rufsete av regn, ujevn og lang, lang. Dette er en hyllest til minnet om krigen, de endeløse, vanvittige frontlinjeveiene, som kunstneren har sett mye i løpet av de fem krigsårene. Bare dette minnet om frontene til den patriotiske krigen slapp Aleksey Vasilievich inn i lerretene hans, alle de andre grusomhetene og vanskelighetene i kampene forble i hjertet hans.

Portrett av Salavat Yulaev

Verket "Salavat Yulaev on horseback" (1959) utmerker seg ved et ukonvensjonelt blikk på lederen av de opprørske basjkirene, som sluttet seg til Pugachevs Yaik-kosakker, selv om de skulle frede opprøret. Portrettet skildrer ikke en gigantisk helt, ikke en majestetisk khan på en praktfull hest. En vanlig kort rytter, en enkel hest. Men hva er posisjonen til rytteren verdt! Tillit til hele figuren, i en fot i en stigbøyle, skodd i en støvel. Salavats utsikt er også bra. Dette er et blikk inn i deg selv, inn i fremtiden. Dette er utseendet til en smart og snill person, som var Salavat Yulaev.

Og Salavat var også en improvisasjonsdikter, hans sanger om kamper med fiender, om Urals natur og om kjærlighet ble overført fra munn til munn i lang tid, sunget av sansene. Aleksey Khramov visste om dette, han visste om vanlige menneskers brennende kjærlighet til helten sin og var ikke redd for å ta et portrett. Og det gjorde han.

Artistens sønn

En av kunstnerens sønner, Petr Alekseevich Khramov (1939 - 1995), var godt kjent som veggmaler. Hans relieffer, veggmalerier og mange mosaikker kan sees i de offentlige bygningene i Ufa og byene i republikken:Salavat, Blagoveshchensk og andre.

I tillegg er Pyotr Alekseevich kjent som forfatteren av den gjentatte gjenopptrykte romanen "Monk".

Artist's Legacy

De viktigste dommerne av kunstnerens verk er publikum. Kunstneren Aleksey Vasilyevich Khramov har lenge vært død, og verkene hans fortsetter å begeistre, interessere og glede. De har uforgjengelig oppriktighet, ærlighet og grenseløs kjærlighet til Urals og dets innbyggere. Kunstnerne opplever at i Khramovs verk er det både filosofi og teologi, de kombinerer det åndelige og det sosiale. Det er grunnen til at utstillinger av maleriene hans regelmessig holdes i byene i hans hjemland Ural. Personlig utstilling av Alexei Khramov i Moskva ble holdt i 2003 og var en suksess.

Mannen hadde ingen elever. Ingen av de moderne mesterne anser seg som en tilhenger av Alexei Khramov, kunstneren. Mange moderne skapere foretrekker å bevisst komplisere og dekorere lerreter, jobbe med fotografier, hver av dem skaper på sin egen originale måte, som ikke har noen kontaktpunkter med mesterens sjelfulle og et eller annet lakoniske malerier, som ikke er preget av verken uttrykk eller uvanlige farger. Men blikket til en oppmerksom seer åpner kunstneren Khramovs vidunderlige verden, skjør, følsom, korrekt og harmonisk.