Futurisme - hva er det? Kunstnerisk form og ideologisk fylling av bevegelsen

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Slutten av det nittende og begynnelsen av det tjuende århundre er en tid for aktiv leting etter nye former i kunsten, fri fra den mønsterdetaljerte formidlingen av virkeligheten. Denne søken og revolusjonerende gjæring i hodet til mange representanter for europeisk ungdom førte til fremveksten av nye kunstneriske og sosiale trender. Myten ble dyrket om at kunst er forpliktet til å snu (og sikkert vil snu) verden. En av de første svalene var futurismen. Hva er futurisme? Bokstavelig t alt futurum - "fremtid".

Grunneren av bevegelsen er den milanesiske poeten F. Marinetti, de mest fremtredende representantene innen maleri er U. Boccioni, D. Balla, D. Severini. Futurismens historie begynner i 1909: Marinetti publiserte det første manifestet i det franske magasinet Le Figaro, der han ba om å kaste alle tidligere kulturelle verdier i historiens søppelbøtte og, basert på de siste tekniske prestasjonene, danne typen av en fremtidens person. Artister publiserte snart også sitt manifest. Seineredet var mange manifester, og de ba alle om å forlate fortiden i navnet til å komme videre.

Dessverre var ikke futurismen begrenset til kunst: den ble politisert gjennom og gjennom, og preget av hardhet og radikalisme. Dette førte ham til en ideologisk kollaps: noen medlemmer av bevegelsen tok avstand fra gruppen, mens andre opprettet sitt eget politiske parti i det attende året, som snart f alt under Mussolinis fane.

Futurisme i kunsten er brutte linjer, skarpe fargekontraster, utt alte disproporsjoner, ufullstendige konturer, tilstedeværelsen av urbane og tekniske motiver. Hvis avantgardens forgjengere, impresjonistene, sto i spissen for søket etter en ny form, nå viker formen i bakgrunnen, eventuelle kanoner forkastes, kun kunstnerens holdning er viktig. Det skal sies at ikke bare futurismen var preget av dette, at en slik holdning til kreativitet også er karakteristisk for andre avantgardebevegelser: kubisme, abstraksjonisme, ekspresjonisme, surrealisme, dadaisme. Filosofien til avantgarden er rettet mot den kreative individualiseringen av individet, mot å motsette det et upersonlig vesen, inkludert massekultur. Samtidig er den ideologiske fyllingen av strømningene annerledes: hvis futurismen faktisk appellerer til vold, så uttrykker ekspresjonismen (antifascisten Pablo Picasso og andre), tvert imot protest mot volden som har oppslukt verden gjennom revne og ødelagte linjer.

I Russland slo denne sjangeren best rot i litteraturen, vant hjertene til mange poeter i sølvalderen, ga opphav til en fillete versifiseringsstil,en overflod i tekstene av kombinasjoner og symboler, noen ganger blottet for enhver mening. Khlebnikov regnes som hovedpilaren i russisk futurisme. Pasternak, Mandelstam har tilsvarende motiver, selv i Yesenins sene tekster er det futurisme. Hva er for eksempel «The Black Man»? Stilen er åpenbart ikke klassisk.

En av de mest konsekvente futuristene var Mayakovsky. "En sky i bukser" er et mesterverk av sjangeren både i form og ånd, og poeten forble tro mot sin hakkede stil til slutten av livet.

Futuristene aksepterte oktoberrevolusjonen entusiastisk. Men denne følelsen var ikke gjensidig, siden den proletariske bevegelsen ble ledet av mennesker med en enorm kulturell bagasje. Spesielt understreket Lenin i sin tale til Komsomol-medlemmene på den tredje kongressen den store betydningen av kulturarv og nevnte futurisme, at slik kunst var uforståelig for ham.

Futurisme som kunstbevegelse varte bare et par tiår. Men ånden hans overlevde. Den høyteknologiske stilen, som oppsto på femtitallet under påvirkning av science fiction-litteratur og fortsatt er populær innen arkitektur og design, er i hovedsak den samme futurismen, bare på en ny runde. Han er blottet for politiske ambisjoner og radikalisme generelt, men arvet fra futurismen dens positive komponent: et blikk inn i fremtiden og tro på fremskritt, i fornuftens ultimate triumf over konservatismen.