2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Egofuturisme er en trend i russisk litteratur som ble dannet på begynnelsen av 1900-tallet, på 1910-tallet. Den utviklet seg innenfor rammen av futurismen. I tillegg til vanlige futuristiske trekk, ble den kjennetegnet ved bruk av fremmede og nye ord, kultivering av raffinerte sansninger og prangende egoisme.
Birth of a current
Egofuturisme er en litterær trend som har utviklet seg rundt sin mest kjente representant, Igor Severyanin. I 1909 hadde han flere tilhengere blant St. Petersburg-poetene. To år senere startet de en sirkel k alt "Ego".
Etter det ga Severyanin selv ut brosjyren "Prologue (Egofuturism)", som han sendte til alle aviser. I den prøvde han å formulere at dette er egofuturisme.
Den litterære trenden ble raskt moteriktig og vellykket. Representanter for datidens egofuturisme - Georgy Ivanov, Konstantin Olimpov, Stefan Petrov, Pavel Shirokov, Pavel Kokorin, Ivan Lukash.
Etter å ha grunnlagt samfunnet, begynte de å si at egofuturisme er detdette er en ny retning for moderne litteratur, som burde være fundament alt forskjellig fra alt som var før. For dette ble det publisert manifester og brosjyrer. Samtidig er prinsippene for den nye litterære trenden formulert i esoteriske og abstrakte termer.
Det er interessant at forløperne til egofuturismen kalles "den gamle skolens" diktere. For eksempel Olimpovs far Konstantin Fofanov og Mirra Lokhvitskaya.
Egofuturister kaller sine egne verk ikke dikt, men poesi.
Utvikling av egofuturisme
Den aller første kreative foreningen faller fra hverandre ganske raskt. På slutten av 1912 skilte Severyanin seg, og begynte å få rask popularitet, først blant symbolistene, og deretter blant allmennheten.
Deretter overtar Ivan Ignatiev propagandaen til denne litterære bevegelsen. På den tiden var han bare 20 år gammel. Han grunnla "Intuitive Association", begynner å skrive poesi og anmeldelser, til og med teorien om ego-futurisme. Med futurismen viser denne litterære bevegelsen seg å være sterkt forbundet, da den forfølger de samme prinsippene til avantgarden. Når det gjelder versifisering er poeter av begge trender mer interessert i form enn innhold.
Petersburg Herald
I 1912 dukker det første futuristiske forlaget opp. Det begynner å publisere bøker av Ignatiev selv, så vel som av Vasilisk Gnedov, Rurik Ivnev og Vadim Shershenevich. Egofuturister publiseres aktivt i avisene Nizhegorodets og Dachnitsa.
Bde første årene av dens eksistens, kontrasteres egofuturisme og kubofuturisme på et stilistisk og region alt grunnlag. Dette er en slags konfrontasjon mellom Moskva og St. Petersburg. Representanter for kubofuturisme i poesi var David Burliuk, Olga Rozanova.
I 1914 fant den første felles opptredenen av ego-futuristene på Krim med Budutlyanerne, som Cubo-Futuristene også ble k alt, sted. Severyanin samarbeider med dem en stund og gir ut "First Journal of Russian Futurists", men flytter så til slutt bort.
Forlaget "Petersburg Herald" stenger i 1914, da Ignatiev begår selvmord. Han skjærer strupen av seg selv dagen etter bryllupet. Årsakene til denne handlingen er fortsatt ukjente.
Siden den gang har ego-futuristiske bøker for det meste blitt publisert i The Enchanted Wanderer and Poetry Mezzanine.
Raskhet og kort varighet
Det er disse to definisjonene som kan karakterisere egofuturisme. Det var et ujevnt og veldig kort fenomen i russisk litteratur. Oppmerksomheten til kritikere og publikum ble fanget til Severyanin, som holdt seg unna resten.
De fleste av representantene for denne trenden overlevde raskt stilen sin og lette etter seg selv i andre sjangere. For eksempel gikk mange på 1920-tallet inn i Imagism, som faktisk ble utarbeidet av ego-futurister.
På 1920-tallet prøvde litterære grupper i Petrograd å støtte tradisjonene for denne trenden: "The Ring of Poets named after K. M. Fofanov" og "The Gaer Abbey". Men ingen suksessoppnådd. "Ring of Poets" ble fullstendig stengt i 1922 etter ordre fra Cheka.
Mange ego-futurister som ble igjen i Russland ble undertrykt. En slik skjebne ventet Konstantin Olimpov, Basilisk Gnedov, gral fra Arel.
Den flinkeste representanten
Navnet til Igor Severyanin har lenge vært sterkt assosiert med egofuturisme. Det virkelige navnet til denne dikteren er Lotarev. Han ble født i St. Petersburg i 1887.
I følge ham fikk han sin utdannelse på en ekte skole i Cherepovets, etter å ha fullført fire klasser. I 1904 dro han til byen Dalniy på territoriet til det moderne Kina, og bodde i Port Arthur. Han returnerte til St. Petersburg kort før starten av den russisk-japanske krigen.
Samtidig begynte å publisere jevnlig. Poeten selv foreslo å kombinere sine åtte første brosjyrer i verdenskrigssyklusen. Siden 1907 begynner han å signere bøkene sine med et pseudonym. Dessuten, i forfatterens versjon, så han ut som "Igor-Severyanin". Det var en innvielseshandling, så en slags mytologi og amulett.
Thundering Boiling Cup
Det er fra utgivelsen av brosjyren "Prologe of ego-futurism" at det er vanlig å regne med eksistensen av en ny litterær trend. Samtidig ble han ikke lenge hos sine støttespillere og følgere. Separert fra dem og hevder å ha utført oppdraget sitt.
I 1913 ble den berømte samlingen i stil med Severyanins ego-futurisme k alt "The Thundering Cup" publisert. Samme år opptrådte han to ganger medVladimir Mayakovsky, og i 1914 dro han på en rundtur sør i landet.
King of Poets
Det var under en av forestillingene med Mayakovsky at Severyanin fikk tittelen Poeternes Konge. Vitner hevder at selve seremonien ble ledsaget av en leken kroning med krans og kappe, men dikteren selv tok dette på alvor.
Forestillingen fant sted i hallen til Polyteknisk museum i 1918. Øyenvitner husker at valget ble ledsaget av lidenskapelige rop og krangel, og i pausen var det nesten en kamp mellom tilhengere av Mayakovsky og Severyanin.
Severyanin ble anerkjent som konge, foran Mayakovsky med bare 30–40 stemmer. Rundt halsen på vinneren ble det plassert en krans av myrt, lånt fra et nærliggende begravelsesbyrå. Kransen hang ned til knærne, men Severyanin fortsatte å lese poesi allerede i rang av dikternes konge. De ønsket også å krone Mayakovsky som visekonge, men han nektet å ta på seg en krans, hoppet på bordet og leste tredje del av diktet «En sky i bukser».
Livet i eksil
Kort etterpå dro Severyanin og befant seg i tvungen emigrasjon. Sammen med sin samboer drar han til Estland. Siden 1919 begynte han å opptre med konserter. Tot alt i løpet av hans liv her i landet fant flere dusin av hans forestillinger sted, den siste i 1940 i anledning 35-årsjubileet for hans kreative virksomhet.
I 1921 skilte han lag med sin samboer, Volyanskaya, for å gifte seg med Felissa Kruut. Samtidig forlater dikteren helt ego-futurismen til fordel for en enkel og realistiskpoesi. I emigrasjonen gir han ut mange diktsamlinger der nostalgien hans etter moderlandet er merket, de er helt annerledes enn alt han skrev i Russland.
I tillegg ble han den første store oversetteren av estisk poesi til russisk. Han turnerte mye i Europa og besøkte Tyskland, Polen, Tsjekkoslovakia, Finland, Litauen og Latvia. I 1931 holdt han to taler i Paris.
Poeten tilbrakte vinteren 1940-1941 i Paide i det sentrale Estland. Han var konstant syk. Da krigen begynte ønsket han å evakuere bakover, men kunne ikke gjøre dette av helsemessige årsaker. I oktober 41 døde han av et hjerteinfarkt i en alder av 54 år.
Anbefalt:
Till Lindemann: biografi og personlig liv til forsangeren til Rammstein
Helten i artikkelen vår i dag er forsanger i det legendariske Rammstein-bandet Till Lindemann. Biografien til denne musikeren er av interesse for millioner av fansen hans. Betrakter du deg selv som en av dem? Da anbefaler vi at du leser artikkelen fra begynnelse til slutt
“Overture” av Igor Severyanin: “Ananas i champagne! Overraskende velsmakende, sprudlende og krydret!»
Det litterære livet sydet og kokte ved overgangen til 1800- og 1900-tallet! På dette tidspunktet, som kalles den russiske kulturens sølvalder, i tillegg til de virkelig talentfulle mesterne i dette muntre verkstedet, dukket det opp mye "skum". Disse navnene har praktisk t alt forsvunnet i glemselen. Men de uvanlige melodiske versene "Ananas i champagne!" ble igjen, som ble snakket om over alt
Scener til bryllupet er kule - gratulerer til foreldrene til de unge
I dag fremføres scener for et bryllup i økende grad, morsomme, ironiske, men veldig lærerike. De kan øves nøye, tilberedes av gjester, men de kan spilles improvisert, mens forfatteren av teksten leser
Kinesisk litteratur: en kort utflukt til historien, sjangrene og funksjonene til verkene til moderne kinesiske forfattere
Kinesisk litteratur er en av de eldste kunstformene, historien går tusenvis av år tilbake. Det oppsto i den fjerne epoken av Shang-dynastiet, samtidig med utseendet til de såk alte men - "spådomsord", og har gjennom hele utviklingen vært i konstant endring. Trenden i utviklingen av kinesisk litteratur er kontinuerlig - selv om bøkene ble ødelagt, ble dette absolutt fulgt av restaureringen av originalene, som ble ansett som hellige i Kina
"Hvor det er tynt, der knekker det": hovedideen til arbeidet til Ivan Turgenev, til felles med et folkeordtak, kritikernes meninger
Forholdet mellom en mann og en kvinne er et attraktivt materiale for poeter og forfattere, psykologer og filosofer. Kunsten med subtile følelsesmessige forhold har blitt studert gjennom hele menneskehetens liv. Kjærlighet er enkel i sin essens, men ofte uoppnåelig på grunn av egoisme og egoisme hos en person. Et av forsøkene på å trenge inn i hemmeligheten bak forholdet mellom elskere var enakters skuespill av Ivan Sergeevich Turgenev "Hvor det er tynt, går det i stykker der"