Artist Shishkin. Biografi og verk

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Georgy Georgievich Shishkin er en moderne russisk kunstner som har utviklet sin egen maleteknikk. I dag er han anerkjent som en fremragende mester i pastellmaling. Kunstnerens malerier ble vist på personlige russiske og internasjonale utstillinger holdt i Paris, Cannes, Nice, Monte Carlo, Luxembourg.

Hans ferdigheter er også etterspurt i Vesten, men han har selv innrømmet at han "alltid forble en russisk kunstner med en russisk sjel, med tro og minne om Fosterlandet."

Derav Shishkins frivillige oppdrag om å representere russisk kunst i Vesten. Tross alt, bare en gang i utlandet, begynner en virkelig russisk person, en skaper, spesielt å forstå at all hans kunstneriske bagasje kommer fra de inntrykkene han mottok i ungdommen. Kanskje, for maleren, var dette mesterverkene til Andrei Rublev, som han så i Vladimir under sine reiser med en skissebok i provinsen Russland.

Deretter vil vi fokusere på biografien til artisten Shishkin.

Childhood

Fremtidartisten ble født i 1948 i familien til en musiker. Faren hans, Georgy Ivanovich Shishkin, var en musiker, spilte fiolin i orkesteret til Musical Comedy Theatre i Sverdlovsk. Mens han kjempet for Stalingrad, ble han alvorlig såret og døde en tid etter sønnens fødsel.

Guttens forfedre var bønder fra Vyatka-provinsen, som ble kjøpmenn på begynnelsen av 1900-tallet. Bestemor, Anna Efimovna, født Kushnina, var musikalsk og kreativt begavet. Som jente var hun med i kirkekoret, og sang senere for gjester og akkompagnerte seg selv på gitaren.

Fra han var syv år gammel, da han lærte å spille fiolin, tegnet gutten mye. Som han selv sa senere: «Allerede i de årene visste jeg at jeg ville bli artist.»

Ti år gamle Georgy Shishkin ble tatt opp på kunstskolen ved Sverdlovsk kunsthøgskole. Her var læreren hans Nikolai Nikolaevich Moos, en kjent grafiker som illustrerte barnebøker. Tilbake i 1935 ble Kiplings eventyr om Mowgli dekorert med tegningene hans. Denne utgaven produseres fortsatt i dag med de samme fantastiske illustrasjonene.

Fem år senere ble Georgy uteksaminert fra kunstskolen med utmerkelser, etter å ha mottatt en anbefaling om å fortsette utdannelsen som den beste studenten. Men de pårørende, som tok seg av guttens trygge fremtid, insisterte på at han skulle gå inn på byggeskolen.

Youth

Men etter studier og to års arbeid ble Shishkin likevel student ved Sverdlovsk Institute of Architecture (nå heter denne utdanningsinstitusjonen Ural)Statens arkitekt- og kunstakademi). Fra 1969 til 1975 foretok den fremtidige kunstneren, sammen med vennen Anri Kaptikov, som senere ble professor, mange turer til små russiske byer, og han, som en kjenner av russisk arkitektur, hjalp George med å oppdage den store kunsten i det gamle Russland.

Fra 1974 har den unge kunstneren Georgy Shishkin deltatt i kombinerte profesjonelle utstillinger. I 1981 stilte han ut verkene sine for første gang som en uavhengig kunstner.

Første utstillinger

Sjishkin var så praktikant ved Stroganov Higher School of Industrial Art i Moskva. Han jobbet hardt og fikk gradvis berømmelse. I 1985 aksepterte Union of Artists of the USSR ham i deres rekker.

I løpet av 1980-tallet klarte Shishkin å delta i flere titalls utstillinger med malerier i Moskva og andre byer i Russland, og i 1989 fant hans første utenlandske utstilling sted i Vest-Tyskland.

Fire år senere var det enda en - denne gangen i Frankrike. Først var det Paris, to år senere Versailles og Cannes. På den siste av dem ble det kjøpt inn fire lerreter av mesteren. Eksperter k alte tre verk relatert til serien med det generelle navnet "Russian Dreams" for et uttrykk for den nye russiske stilen.

Kunstekspert, tidligere rådgiver for Margaret Thatcher, baron Robert Alistair MacAlpine dedikerte en artikkel publisert i et av London-magasinene til Shishkins arbeid. "Kunstneren som fanget Russlands gåte" - det var det han k altedenne mesteren.

Achievements

Georgy Georgievich Shishkin m alte en serie portretter av så kjente kreative personligheter som Innokenty Smoktunovsky, Gerard Depardieu, Inna Churikova, Elena Gogoleva, Yuri Yakovlev, Boris Shtokolov og andre.

Prins av Monaco Albert II og president i De forente arabiske emirater, Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan fra Abu Dhabi stilte for Shishkin.

På 1990-2000-tallet skapte kunstneren en serie malerier dedikert til Bolsjojteatret og fremragende solister - Chaliapin, Nureyev, Nijinsky, Lifar, samt Diaghilev selv og hans "Russian Ballet".

Georgy Georgievich deltok i en rekke kulturprosjekter. Spesielt, mens han fortsatt var student ved et arkitektonisk institutt, utviklet han modeller av lanterner for City Historical Square. Senere tegnet han interiøret til det lokale opera- og ballettmuseet, m alte fasaden til Allehelgenskirken, som han en gang ble døpt i.

Kunstneren Shishkin er deltaker i ulike filatelistiske prosjekter (for eksempel "Postfrimerker fra Fyrstendømmet Monaco", etc.). For sitt arbeid innen filateli og for sitt bidrag til utviklingen av det ble han et tilsvarende medlem av National Academy of Philately of Russia (desember 2011), og i 2013 ble han tildelt Faberge-medaljen.

I dag tilhører verkene til Georgy Shishkin en rekke museer og samlinger av private samlere i mange land i verden. De dekorerer for eksempel palasset til prinsen av Monaco, en samling malerier av den engelske dronning Elizabeth II, er i samlingen til sangeren Luciano Pavarotti, LordAlistair McAlpine, Guy Haytens, Prins Nikita Lobanov-Rostovsky og mange andre.

Originaliteten til verk

I enhver beskrivelse av maleriet av kunstneren Shishkin, vil det bli lagt merke til mer enn én gang at disse verkene virker gjennomskinnelige, og de kombinerer uvanlig abstrakte flekker og klare linjer, lyse streker av impresjonisme og russisk spiritualitet i bilder.

Helt siden 80-tallet har kunstneren Shishkin eksperimentert med ulike typer kunstneriske teknikker, og foretrekker pastellmaling. Gradvis utvikles hans egen originale metode, der grunnlaget for pastell er utarbeidet på en slik måte at tegningen ikke smuldrer. Dette lar mesteren lage lerreter i store formater.

Snakker om sin tilnærming til maleri i et intervju med det parisiske magasinet Russian Thought, bemerket kunstneren:

Jeg prøvde å forme, for å finne mitt billedspråk. Måtene jeg jobber med pasteller på er ennå ikke sett av andre kunstnere. Jeg får en annen overflate som gir mulighet for lagdeling og opprettholdelse av gjennomsiktigheten til pastelllag, som vanligvis brukes som dekkmateriale. Denne teknikken lar meg skrive pasteller i storformat.

Shishkins kreative metode kalles "instinktiv" og "dypt sensitiv" av kunsthistorikere. Disse ordene følger som regel beskrivelsen av kunstneren Shishkin. Samtidig kan en tydelig oppnåelse av spesifikke tematiske mål spores i metoden hans.

Kreativitet som dialog

I 1993 ble et maleri stilt ut i foajeen til Bolshoi TheatreShishkin, dedikert til den fremragende russiske operasangeren, solist ved Bolshoi og Mariinsky-teatrene Fyodor Chaliapin. Samme dag ble det holdt jubileumskonserten til hans minne, som ble deltatt av etterkommere av Chaliapin.

Ifølge mange kom portrettet m alt av Shishkin ut som om det var m alt av en samtidig av sangeren som så Chaliapin i løpet av hans levetid.

«Forfinet portrettmaler» ble k alt mesteren for sitt arbeid med bilder av sin samtid. Men han har også en annen hemmelighet: ved å vende seg til underbevisstheten sin, klarer mesteren å se og føle en person gjennom minner og dokumentariske bevis som har kommet ned til vår tid.

Slik ble portrettene dedikert til geniene fra fortidens russiske kultur skapt: Chaliapin, Pushkin, Tsvetaeva, solister fra Diaghilev Russian Ballet.

I en mental appell til historiens helter, den nasjonale russiske arven, ble også maleriene til kunstneren Shishkin for den berømte serien "Russian Dreams" m alt. Dette er lerretene "Waiting", "Anna Yaroslavna", "City of Kitezh", "Evening Bells", "Geese-Swans", "Time of Troubles".