2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Når du leser en underholdende bok, ser et bilde eller en forestilling i teateret, har nesten alle hørt ordet "melodrama" minst én gang. Til tross for at det brukes ganske ofte i tale, er det ikke alle som vet nøyaktig hva dette begrepet betyr og hvordan det skiller seg fra drama.
Melodrama: betydningen av ordet
Dette begrepet refererer til en litterær sjanger (en undersjanger av drama), hvis verk konsentrerer seg om å demonstrere følelsene, mentale og åndelige opplevelser til karakterene under uvanlige omstendigheter for dem. Som regel, for bedre å avsløre den indre verden og motivene til karakterenes handlinger, bruker melodramaen motstanden: kjærlighet og hat, godt og ondt, ærlighet og bedrag. Ofte har verk av denne typen en trist slutt, men det finnes unntak.
Det er verdt å huske på at siden melodrama er en mellomsjanger, kan den inneholde elementer av både tragedie og komedie.
Denne sjangeren er også ganske vanlig innen kinematografi og teaterkunst.
Historie om melodrama
Ordet melodrama betyr på gresk"dramatisk sang" Imidlertid har begrepet i seg selv ingenting å gjøre med antikkens Hellas, siden det dukket opp på 1600-tallet, og dessuten i Italia. Først ble det brukt til å referere til en av operatypene.
Melodrama har utviklet seg over tid. Dette skjedde takket være innsatsen til Jean-Jacques Rousseau, som sørget for at verk av denne typen ikke ble sunget, men lest høyt, akkompagnert av dramatisk musikk, for å øke innvirkningen på lytterne.
Det første musikalske melodramaet var verket "Pygmalion", musikken som ble skrevet av den da kjente komponisten O. Coigne.
I løpet av XVIII århundre. sjangeren har gjennomgått store endringer. På en gang var melodrama veldig nær den komiske operaen, men beveget seg gradvis bort fra den. På femtitallet av XIX århundre. det spredte seg mer i teatret. Og med fremkomsten av kino har den blitt en av de mest populære sjangrene.
Melodrama i russisk litteratur
Moten for denne sjangeren kom til det russiske imperiet ganske kort tid etter Frankrike. Det første russiske litterære melodramaet er Karamzins sentimentale historie "Poor Lisa".
Også Lermontovs "Masquerade" kan tilskrives denne sjangeren.
Ostrovskys skuespill "Talenter og beundrere", "Skyldig uten skyld" og "Sen kjærlighet" regnes som klassiske melodramatiske verk.
I andre halvdel av XX-tallet. de mest kjente melodramaene tilhører dramatikerne A. Arbuzov, A. Salynsky og A. Volodin.
Melodrama i filmer
Som i litteratur, så i kinematografi, begynte de første melodramafilmene å bli spilt inn i Frankrike på begynnelsen av 1900-tallet. Men på den tiden var de mer som detektiv- eller skrekkfilmer, siden de inneholdt mange blodige scener og et spennende mysterium.
Med utviklingen av kinosjangeren begynte melodramaer å bli filmet i de fleste land i verden (Danmark, Sverige, Italia, Tyskland, USA og det russiske imperiet). Det er bemerkelsesverdig at i Tsar-Russland var den mest kjente skuespillerinnen som spilte hovedrollen i melodramafilmer Vera Kholodnaya fra Odessa. Det mest populære melodramaet med hennes deltakelse er "Hold kjeft, tristhet, hold kjeft." Maleriene "Ved peisen", "Livet for livet" og lignende ble også vellykket.
I de neste to tiårene mistet ikke melodrama sin betydning på kino, men tvert imot bare styrket sine posisjoner. De mest kjente melodramaene fra denne perioden er Lady Hamilton, The Lady of the Camellias og The Blue Angel.
På 50- og 60-tallet. filmer av denne sjangeren i Europa og USA gikk av moten. Men i India begynte melodramafilmer i denne perioden å nyte utrolig popularitet. Det er verdt å merke seg at i motsetning til europeisk og amerikansk kino, hvor melodramatiske historier oftere handlet om kjærlighet, ble sosiale spørsmål tatt opp i indiske filmer.
Fra og med andre halvdel av 60-tallet blir melodrama igjen populær over hele verden og er det den dag i dag. Klassiske filmer av denne typen er Your Name (Japan), Man and Woman (Frankrike), The Cranes Are Flying (USSR), Love Story (USA).
Særtegn ved melodrama
Denne sjangeren drama har en rekke funksjoner.
- For det første er dette hovedpersonenes overdrevne emosjonalitet, som all oppmerksomhet er konsentrert om.
- Hovedoppgaven til verk av denne typen er å få lesere (tilskuere) til å føle empati med karakterene. Melodrama appellerer til følelser, ikke til menneskesinnet.
- Slutten på en klassiker av denne sjangeren er tragisk. Imidlertid i det XX århundre. med den lette hånden til Bertolt Brecht, som gjorde den åpne avslutningen populær i teaterstykker, spredte denne moten seg til melodramaer og ble et av deres kjennetegn. De siste årene har melodramaer i økende grad fått lykkelige slutter.
- Mens slike verk noen ganger tar opp temaer om sosial ulikhet eller viser et individs forsøk på å motstå samfunnet, er en kjærlighetshistorie i sentrum av det klassiske moderne melodramaet.
Melodrama er en dramasjanger
Ikke sett helt likhetstegn mellom drama og melodrama. Sistnevnte anses som mer overfladisk, hovedsakelig designet for et kvinnelig publikum.
Hendelsene i melodramatiske verk skjer som oftest med uvanlige mennesker (aristokrater, rike mennesker, kjente karakterer i historien) og er belyst av fabelaktighet og en glorie av romantikk. Samtidig beskriver klassisk drama ofte skjebnen til vanlige mennesker, der alle kan kjenne seg selv eller sine kjære igjen.
Også skiller måten hovedpersonene fremstilles på mellom drama og melodrama. I den første er karakterene mer realistiske, og i den andre er det motsatt. Karakterene til heltene i melodramaet er som regel hypertrofierte, de kan lett deles inn i gode og dårlige. I drama er det ofte vanskelig å forstå og kategorisere karakterene, siden deres handlinger og følelser er ekstremt motstridende.
Melodramaer inneholder ofte elementer av erotikk, samtidig som denne detaljen for drama er valgfri, og hvis den er det, ser den mer kjedelig ut.
I nesten fire hundre år av sin eksistens har melodrama opplevd mye. Dette påvirket funksjonene hennes. I dag, takket være utviklingen av kino, er melodrama en av de mest populære sjangrene. Tusenvis av melodramafilmer spilles inn hvert år for enhver smak, og i dag kan nesten hver eneste innbygger på planeten finne et verk av denne typen som vil passe hans hjerte.
Anbefalt:
Vaudeville er Betydningen av ordet "Vaudeville"
Vaudeville er en dramatisk sjanger og skuespill skapt i denne sjangeren. Plottet deres er enkelt, konflikten er basert på en morsom intrige og løses med en lykkelig slutt. Det er mye musikk, sang og dans i vaudeville. Det er trygt å si at vaudeville er oldefaren til den moderne scenen
Pun: et eksempel. Ordspill på russisk. Betydningen av ordet "ordspill"
Det russiske språket er mangefasettert. Dette betyr at, som en halvedelstein under solens stråler, kan noen ord i den "leke" med nye, uventede nyanser av betydning. Et av de litterære virkemidlene som avslører språkets rikdom, dets kreative potensial, er et ordspill. Eksempler på dette interessante og unike fenomenet vil bli demonstrert i denne artikkelen
Register i musikk er Betydningen og definisjonen av ordet
Register in music er for det første en rekke lyder av en sangstemme. Det kan også være en del av utvalget til alle musikkinstrumenter. Dette er en kort definisjon av register i musikk. Og hva er meningen med dette ordet? Og hvordan forklare emnet "Registrere i musikk" på solfeggio-timen?
Blues er Betydningen av ordet "blues"
Blues er en spesiell musikalsk form som gjenspeiler tilstanden til en persons sjel. Den har en utpreget jazzbasis. Bluesmusikk oppsto på slutten av 1800-tallet i de sørøstlige landene i Amerika, på territoriet til "bomullsbeltet". På den tiden ble plantasjene dyrket av hundrevis av svarte brakt av slavehandlere fra det afrikanske kontinentet
Memoarer er Betydningen av ordet "memoarer"
Memoarer er en fantastisk mulighet til å fortelle ettertiden om de sanne hendelsene i din tid. Dette er en analyse av ens egen personlighet, identifisering av årsak-virkning-forhold i livet. Den følelsesmessige rikdommen i fortellingen vil bidra til å føle epokens ånd, å forstå essensen av forfatterens tanker. Meningsfull livserfaring gjør memoarer til et uvurderlig eksempel for fremtidige generasjoner