Sirkus: foto, arena, hallopplegg, plasser. Klovn på sirkuset. Dyr i sirkuset. Sirkustur. Sirkus historie. Opptreden i sirkuset. Sirkus dag. Sirkuset er

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Sirkus - dette ordet inneholder våre glade barndomsminner om hvordan smarte akrobater hoppet og satte s alto på arenaen, klønete bjørner bygde sirkler på sykler og motorsykler, og en klovn spøkte med morsomme og organiserte konkurranser for takknemlige tilskuere. Samtidig, som alle andre ting, har denne underholdningen en bakside. Sirkuset er et utrolig hardt arbeid av skuespillere, gymnaster, gjøglere, dyr og klovner. Bak et bekymringsløst smil skjuler kunstneren ofte dyktig smerte og spenning. Så hardt arbeid er absolutt verdig beundring!

Sirkusets historie: fra antikken til i dag

Underholdningens fødested er solfylte Italia. Det var der denne kunsten ble født, som sirkusets historie sier. Gladiatorer regnes som de aller første sirkusartistene - de opptrådte tross alt for å underholde publikum med forestillingene sine. Gladiatorer opptrådte i en stor rund arena k alt Circus Maximus. Det betyr "stortsirkuset". Fra det latinske ordet Circus, som betyr "sirkel" i oversettelse, kom vårt elskede ord "sirkus" fra.

Arbeidet til en gladiator på arenaen var hardt og farlig, ofte kunne moro bli til en tragedie: en jagerfly kunne bli alvorlig skadet og lemlestet, noen ganger uforenlig med livet. Det er grunnen til at folket ikke gikk til gladiatorene etter ønske: for det meste ble krigere rekruttert fra slaver eller krigsfanger.

I gamle tider var sirkuskunst veldig glad i, de romerske keiserne bevilget mye penger til slike forestillinger. Men den antikke verden ble erstattet av den dystre middelalderen med sin hungersnød, sykdom, kriger og andre ulykker. Herskerne hadde ikke tid til underholdning, når en krig avløste en annen, døde folk av sykdommer, det var et utall av problemer. Men til tross for alle vanskelighetene, mistet folket ikke motet, men fortsatte å arrangere muntre forestillinger. Sirkusarenaen f alt i bakgrunnen, nå ble forestillingen satt opp i handelsområdene, hvor det alltid var mye folk, noe som gjør at hvem som helst kunne se forestillingen. I Russland ble håndverkere som opptrådte på markedsplassene k alt buffoons. Senere ble bøffer en uunnværlig egenskap for enhver messe med respekt for seg selv.

Etter middelalderens slutt ble sirkuset igjen etterspurt på samme måte som i antikken. På 1800-tallet begynte utenlandske kunstnere å komme til Russland med nye tall som det russiske folket ennå ikke hadde sett. Interessen for underholdning har økt flere ganger samtidig. I 1873 ble det første sirkuset bygget i Russland, som lignet et moderne. Det ble grunnlagt av Nikitin-brødrene og var en stor suksess blant publikum. Den inneholdt slikekjendiser som Ivan Poddubny, Durov-brødrene, Vitaly Lazarenko og andre. Nikitin-brødrene bygde sitt første sirkus i Penza, og deretter dukket deres lignende institusjoner opp i andre byer i Russland.

I dag er sirkuset like populært som det var i antikken og i renessansen. Det er spesialskoler, etter å ha studert, der du kan bli akrobat, turner, gjøgler, klovn og til og med en underholder. Riktignok er dette verdt et stort og hardt arbeid, så vel som stor viljesterk innsats, siden arbeidet til kunstnere er veldig vanskelig. Men på den annen side er belønningen veldig generøs, i form av lattermilde voksne og takknemlige barneøyne. Og selvfølgelig en stor applaus! De som er bekymret for den materielle siden av saken kan glede seg – sirkusarbeidere klager sjelden over lønnsmengden.

Hvordan fungerer et sirkus?

Hver av oss drømte nok om å være bak kulissene for å forstå hvordan alt fungerer der. Sirkuset holder på mange hemmeligheter. Hallens opplegg og dens funksjoner, antall arenaer der det er rom for dyr - alt dette er beskrevet nedenfor.

Fra siden ser det ut til at mer enn én arena ikke får plass under kuppelen. Men dette er ikke tilfelle: hvert sirkus har både en hovedarena og en øvingsarena designet for trening og trening av tall. Øvingsarenaen til sirkuset ligger som regel mellom hoved- og serviceinngangen. Det er her artister finpusser ferdighetene sine.

Ingen sirkus kan klare seg uten et auditorium. Det er like nødvendig som arenaen. Uten den kan det ikke være noeett sirkus. Det er mer praktisk å ta bilder og videoer, hvis administrasjonen tillater det, fra steder som ligger i nærheten av selve arenaen, slik at bildet er så klart som mulig. I auditoriet er det en lang rekke med stoler og stoler m alt i lyse farger: blått, rødt, hvitt. Fra variegasjonen begynner noen ganger å kruse i øynene. Auditoriet er delt inn i soner, og fargen på stolene skal kombineres med tallet som er angitt i sirkusopplegget. Kvaliteten på synet på det som skjer på arenaen avhenger av sonens plassering. Jo bedre utsikt, jo dyrere seter på sirkuset. Noe som faktisk er helt rettferdig. Vanligvis er sirkusordningen lagt ut ved siden av billettluken, og den viser alle soner og sektorer. Høyden på auditoriet overstiger ofte 30 meter.

I likhet med teatrene er det også garderober her. De er vanligvis plassert i nærheten av øvingsarenaen. Sirkusforestillinger er svært komplekse, artistene har ofte svetten rennende nedover ansiktene, og smører ut all sminken. Derfor løper de ofte bort til garderoben for å rydde opp.

Dyrerom er en egen og unik del av sirkuset. Et bredt utvalg av representanter for faunaen opptrer - både husdyr og ville dyr, planteetere og rovdyr, land og vannfugler, som lever på land og i vann. For hvert dyr bør et sted være utstyrt hvor det vil være komfortabelt og enkelt - et stort bur, en romslig voliere eller et basseng med klart vann. Mange dyrerom er plassert vekk fra hovedarenaen slik at tilskuerne ikke kan lukte den karakteristiske lukten av dyr.

Fajeen er der sirkuset begynner. Foto fraen ape, en kunstners autograf, en søt pai - alle disse skattene er gjemt der. Lobbyen selger lysende armbånd, lyse lykter, horn, morsomme pannebånd med ører eller horn, samt søtsaker og smørbrød. Her kan seerne ta bilder med dyr og artister, få autograf fra sistnevnte.

Sirkusyrker

Det er mange forskjellige yrker i sirkuset som fortjener spesiell oppmerksomhet. Likevel trekker vi ut flere spesialiteter fra dem, som er verdt å snakke om hver for seg. Det første yrket som vil bli diskutert er klovnen.

Hva er bak klovnemasken: latter eller tårer?

Hvilket sirkus kan eksistere uten en klovn? Folk trengte dem og ble satt pris på til enhver tid: Først fylte forestillingene deres pausene mellom numrene, så begynte de rødnesede artistene å gå på scenen hver for seg og fremføre sine unike numre. Det ser ut til at det er lettere, gå på scenen og tulle - og det er morsomt for deg selv, og folk ruller av latter. Og ja, de betaler penger for det! Men nei, det er ikke så enkelt som det ser ut ved første øyekast.

Klovnen i sirkuset er rett og slett forpliktet til å heie publikum, ellers hva slags klovn er dette? Dette betyr at artisten trenger en subtil stil slik at han kan "føle" publikum og dets humør, bestemme hvilke vitser folk vil like og hvilke de ikke vil. I tillegg må en ekte mester i sitt håndverk ha en utmerket sans for humor for å være i stand til å skille vittige ting fra flate utslitte vitser. Og selvfølgelig et betydelig intellekt, for det er ikke for ingenting at mentale evner og sans for humor går hånd i hånd. Snakker også førFor tilskuere er det ønskelig at en person kan sjonglere, s alto og være i god fysisk form. Så det viser seg at en sirkusklovn ikke er et så enkelt yrke som det ser ut ved første øyekast. Men veldig ærefull og takknemlig.

Illusionist Profession

Ikke mindre vanskelig og hederlig er arbeidet til en illusjonist. En illusjonist er en sirkusartist som utfører triks og illusjoner basert på fysiske fenomener og trekk ved menneskets psyke og persepsjon. Det er ikke lettere for ham enn for en klovn, fordi du må vise ytelsen slik at ingen mistenker et skittent triks, ikke løser triksets hemmeligheter. Å komplisere arbeidet til en tryllekunstner i et sirkus er at arbeidet hans er synlig for folk fra alle kanter, fordi setene i sirkuset er plassert rundt arenaen. Det vil si at det å skjule enkelte elementer og fokusdetaljer vil ikke fungere. Illusjonisten er synlig, så du må bare stole på intelligens og støy. Han må fengsle publikum, overbevise dem om å tro på et eventyr, på et mirakel som bokstavelig t alt skjer ved magi.

De første illusjonistene oppsto for veldig lenge siden. Dette var prester og sjamaner som viste primitive triks med ild, vann, urter til entusiastiske tilskuere. De lurte ofte fattige mennesker, utga seg for å være dyktige healere og tvang dem til å betale en stor hyllest for tvilsom behandling. På grunn av deres mangel på utdanning, beundret eldgamle mennesker ferdighetene til sjamaner og betraktet dem som flotte mennesker. Prestene ble erstattet av magikere, fakirer, dukkespillere som gikk rundt i landsbyene og underholdt folket, samtfremført på messer hvor de kunne gjøre størst inntrykk på folk. Fra disse kvikke håndverkerne kom moderne illusjonister, raske og flinke, hvis dyktige arbeid bare kan beundres.

Med dyr på deg, eller alt handler om trening

En av de viktigste og mest utfordrende jobbene i sirkusbransjen er dyretreneren. «Beastmaster» kan fungere på mange områder. Så innen sikkerhet er tjenestene hans ganske enkelt nødvendige, siden det er han som hjelper til med å utdanne en trofast og lydig venn fra et uhemmet dyr som vil jobbe samvittighetsfullt uten å svikte læreren og eierne. Men fortsatt er treneren i sirkuset mest etterspurt, siden det er et stort antall dyr fra forskjellige kontinenter på jorden. En spesialist må finne et felles språk med hver av dem, for å kunne finne nøkkelen til hjertet til hver furry og ikke så venn. Han lærer avdelingene sine ulike triks og tall, sykling, scooter, motorsykkel. Treneren har et stort ansvar for kjæledyrets liv og helse, fordi én uforsiktig bevegelse er nok til å trekke i muskelen til et lite dyr eller knekke et bein. Derfor må han være forsiktig og forsiktig i arbeidet sitt.

Trenerens arbeid er farlig: Hvis et dyr feiltolker handlingene sine, kan det slå seg ned og bite, og dødsfall er ikke uvanlig. Arbeidet krever maksimal konsentrasjon og ro, samt jern viljestyrke. Hvilket dyr vil adlyde en trener som ikke kan tvinge seg selv til å legge seg i tide?I tillegg til alt dette må en sirkusarbeider være veldig glad i dyr. Ellers kan udyret føle motvilje og nekte å utføre tall, og noen ganger kan det til og med angripe den uheldige treneren. Men hvis en spesialist elsker jobben sin, er fullstendig og fullstendig lidenskapelig opptatt av den, så er utsiktene for en slik ansatt svært langsiktige.

I følge disse tre yrkene kan det trekkes en generell konklusjon at arbeidet til en artist i et sirkus krever konsentrasjon, god fysisk form, utviklet viljestyrke, utholdenhet, besluttsomhet og merkelig nok vennlighet. Tross alt trekkes både mennesker og dyr mot det gode, og det er her halvparten av all suksess ligger.

Hvordan bli en sirkusartist?

Først av alt må du jobbe veldig hardt med deg selv. Først må du fremheve de tingene som fungerer best. Det kan være sjonglering, demonstrasjon av triks eller rytmisk gymnastikk. Når talentet er funnet, kan du begynne å finpusse det. Det har allerede blitt sagt ovenfor at for å jobbe i sirkus må du være i veldig god fysisk form, så du bør gå ned i vekt, hvis tilgjengelig, og begynne å gjøre øvelser som vil stramme kroppen og utvikle muskler. Noen tall passerer ikke sporløst for artisten, så du må være forberedt på skader. Men med utviklingen av fysisk form vil kroppen lære å tåle skader lettere, da den blir trent nok, og musklene blir sterkere og mer elastiske.

Det er verdt å bestemme seg for retningen som interesserer deg mest. Akrobatikk, klovning,sjonglere eller kaste dolker - det er mange alternativer. Det viktigste - husk at for å hele tiden jobbe i sirkus, må du anstrenge deg for å bli lagt merke til.

Har du allerede funnet institusjonen du vil jobbe for? Flott, på tide å melde seg på et intervju med direktøren for sirkuset. Men før du skynder deg til ham, bør du tenke på hva du kan vise ham at han kan bli overrasket over. Sørg for å forberede et nummer som du vil vise til din fremtidige sjef. Prøv å imponere ham, kanskje du ikke får en ny sjanse. Hvis alt er i orden og sjefen er overrasket over dyktigheten din, så kan du anta at sirkushallen allerede venter på deg!

Selv om tallet er perfeksjonert til perfeksjon og kroppen din allerede automatisk produserer bevegelsene som brukes i forestillingen, fortsett å trene. Ekstra øvelser vil ikke forstyrre, men til slutt kan de hjelpe mye hvis hukommelsen svikter av spenning og du glemmer hvilke bevegelser du trenger å utføre for øyeblikket. Kroppen vil automatisk fortsette å gjøre arbeidet sitt, muskelminnet vil slå seg på. Dette hjelper deg med å lagre nummeret.

Hvis mulig, sørg for å melde deg på en sirkusskole eller høyskole. Erfarne lærere vil kunne gi deg all nødvendig kompetanse for videre arbeid, og den fremtidige sjefen vil se på deg med stor respekt og seriøsitet hvis du har et vitnemål fra en spesialisert utdanningsinstitusjon. Hvis du vil at barnet ditt skal følge sirkusstien, bør du melde ham inn i en sirkel - ferdighetene du får der kan være svært nyttige for ham.på skolen.

Sirkusdyr: hvordan har de det i fangenskap?

Fra og med 1800-tallet har dyrs deltakelse i underholdningsprogrammet blitt en viktig egenskap ved ethvert sirkus med respekt for seg selv. Folk lo og klappet i hendene mens de så på morsomme apekatter som prøvde å stå opp, og bjørner som prøvde å sale en sykkel. Selvfølgelig visste alle at et dyr ikke ville sitte frivillig på en sykkel, og dette resultatet ble oppnådd ved hjelp av streng og noen ganger grusom behandling av dyr. Likevel dro folk til sirkuset og fortsetter å gå. Det er så interessant der!

Trening av et dyr er ofte basert på grusom behandling av det, dette er den enkleste måten å få en representant for faunaen til å gjøre det en person beordrer ham til å gjøre. Mange dyr i sirkuset ser bra ut, men få seere skjønner hva som skulle til for at veterinæren skulle få den pelskledde artisten til et anstendig utseende. En veterinær behandler mange skader påført av dyretrenere, men dessverre er han ikke i stand til å kurere dem for psykiske traumer. Derfor, hvis du ser inn i øynene til et sirkusdyr, vil du se at han har et tomt og fjernt blikk.

Ikke alle trenere er grusomme, det er virkelige mestere i håndverket deres, som dyr adlyder uten juling. Men for at en lodden venn skal forstå hva de vil ha fra ham, og gå med på å gjøre det uten bruk av makt, må du virkelig elske våre mindre brødre og ha et hjerte av gull. Ellers er alle forsøk på å komme nær dyret og lære det forskjellige triks dømt til å mislykkes.

Profesjonell ferie

Den 16. april feirer hele klodens befolkning den internasjonale sirkusdagen. Det har blitt feiret i seks år, siden 2010. Ikke alle mennesker feirer sirkusdagen, men artistene observerer tradisjoner hellig, og denne høytiden blir minneverdig for mange av dem. Og for de som feirer denne begivenheten, blir det den morsomste ferien. Tross alt er sirkuset alltid klingende latter, dundrende applaus, fyrverkeri av følelser og scenelys. Ellers kan det ikke være. Dette er en av få høytider som virkelig er verdt å feire.

Sirkusskilt

Som på teateret har sirkuset også sine gode og ikke så gode tegn. For eksempel er det vanlig at foredragsholdere gratulerer hverandre etter det første turnenummeret i en ny by eller etter åpningen av en ny sesong. Det er vanlig å si: "Med begynnelsen!" Du kan bare gratulere hvis artisten allerede har fullført nummeret sitt. Dette må ikke gjøres før forestillingen.

Ansatte kaller alt nytt med ordet «begynnelse»: nye omvisninger på sirkuset, et besøk i en annen by, osv. Noen ganger under den aller første forestillingen kan artister frie fra jobb sitte i salen. Dette gjøres for at det erfarne øyet til sirkusartisten skal legge merke til alle unøyaktighetene og forglemmelsene i arbeidet til kolleger som gikk upåaktet hen under øvelsene, for ikke å tillate dem i fremtiden.

Det er et tegn i sirkusverdenen som er helt motsatt av det forrige. Det er vanlig å gratulere ikke bare med begynnelsen, men også med slutten av sesongen eller slutten av turen. I dette tilfellet sier alle til hverandre: "Med slutten!" Som i forrige tegn fungerer det sammeregel - du kan ikke gratulere før forestillingen, et dårlig tegn. Noen ganger kalles slutten morsom - strålende grønn. Dette kom fra en teatertradisjon kjent for mange k alt sketsj. Under Zelenka kan du til og med justere en kollega et lite skittent triks! Selvfølgelig slik at publikum og fremmede ikke legger merke til når det er forestilling i sirkuset. Dette er hvordan en persons profesjonalitet og hans evne til å finne en vei ut av enhver situasjon testes.

Og sirkuset gratulerer også folk med helgen! Og igjen, den kjente regelen om forbud mot gratulasjoner før forestillingen fungerer. Og selv om artistene ikke har faste fridager, siden det er veldig stor pågang av folk lørdag og søndag, elsker de fortsatt helgen veldig høyt og anser det som sin plikt å gratulere hverandre.

Mange lurer på: så hva skjuler ordet «sirkus» i seg selv? Svaret er enkelt: titanisk arbeid, tårer, flid, utholdenhet og gigantisk viljestyrke. Men samtidig er sirkuset et lager av moro, latterutbrudd, snille smil og beundring for artistenes harde arbeid. Sistnevnte gjør en kolossal jobb for å få beundrende blikk rettet mot dem under fremføringen av neste nummer. Derfor er sirkuset også en stor kjærlighet til publikum og ens arbeid, en enorm glede av å forstå at akten var en suksess og applausen er velfortjent. Dette er grenseløs hengivenhet til yrket og dedikasjon til ditt kjære arbeid.