2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Arkitekturstilen blomstret på 1600-tallet, fordi statens muligheter utvidet seg, steinkonstruksjonen nådde et nytt nivå. I Kreml, under Mikhail Fedorovich, ble det bygget kongelige steinkamre. Det var på 1600-tallet, eller rettere sagt i første halvdel, at en slik kultgjenstand som Spasskaya-tårnet dukket opp. Og i andre halvdel av århundret ble andre tårn i Moskva Kreml bygget. Disse bygningene ble kronet med telt, og de fikk det utseendet vi kjenner til.
Tempel på 1600-tallet
Selvfølgelig var kirkearkitekturen i middelalderen av største betydning. En spesiell arkitekturstil fra 1600-tallet kan sees i Treenighetskirken i Nikitniki. Det ligger i sentrum av Moskva, i Kitay-Gorod. Dette tempelet er kronet med fem telt, og klokketårnene har en kalesje i stein. Det var denne bygningen som ble et forbilde for steinkirkearkitektur over hele landet. Denne typen templer ble bygget i stort antall i gamle russiske byer, opp tilførste halvdel av 1700-tallet.
Takfunksjoner
Et interessant fenomen innen kirkearkitektur i første halvdel av 1600-tallet var fascinasjonen av steintelt ikke over klokketårnene, men over selve tempelet. Dette favorittelementet i stil med arkitektur fra 1600-tallet kom fra kirkebygg i tre. Faktum er at et tretelt er veldig praktisk, siden nedbør renner ned fra taket. Og derfra, fra trearkitektur, etablerte steinteltet seg i kirkebygging.
Men fra patriark Nikons synspunkt var disse takene upraktiske, og generelt var elementet feil. I lang tid ble det antatt at patriarken forbyr å krone et tempel med telt, siden de ble ansett som sekulære elementer som er uakseptable å brukes i kirkearkitektur. Dette ble sett på som en manifestasjon av sekulariseringen av kulturen.
Nylige studier har tydeliggjort denne konklusjonen noe. Faktum er at, etter å ha forbudt å krone steinkirker med telt, beordret Nikon at en bygning med slike spesielle tak skulle bygges i hans elskede oppstandelseskloster. Derfor er patriarkens intensjoner i denne saken ikke helt klare. Kanskje ville han at det skulle være det eneste tempelet i denne arkitekturstilen på 1600-tallet. Uansett, forbudet mot kirkearkitektur utvidet seg over hele landet. Dermed er Fødselskirken i Putinki, som i dag ligger i sentrum av Moskva, det siste tempelet i denne byen som ble kronet med telt.
Architecture XVII
På slutten av århundret kan man observere helt nye fenomener i kirkenarkitektur. Dette er den såk alte Naryshkin-stilen. Noen ganger kalles bygninger bygget i denne stilen også Moskva-barokken. Dette er ikke helt nøyaktig, for denne stilen vil offisielt vises i arkitekturen litt senere. Bare elementer av barokkkulturen presenteres i kirker, så det er mer riktig å kalle denne stilen Naryshkin.
Temple of the Intercession in Fili
Fili er en landsby nær Moskva til boaren Naryshkin. Dette tempelet er merkbart forskjellig fra treenigheten i Nikitniki. Bygningen er en høysentrisk komposisjon, i et slikt tempel føler en person seg som et senter, dette er ikke typisk for middelalderens verdensbilde.
Her ligger eiendommen rett under kuppelen og indirekte, selvfølgelig, ikke direkte, men indirekte, er dette ekko av renessansens idé. Mennesket er universets sentrum, alle tings mål. Dette var hovedkonseptet for russisk arkitektur på 1600-tallet. Selv om denne ideen kanskje ikke ble klart lest på slutten av århundret, har arkitektoniske former overlevd til i dag, og kunsthistorikere sier at det er akkurat dette trekk som denne ideen noen gang kunne bli legemliggjort i.
Arkitektoniske monumenter fra 1600-tallet
Naryshkin-stilen ble enda sterkere reflektert i en annen patrimonial bygning nær Moskva - Tegnekirken i landsbyen Dubrovitsy. Dette er boet til onkelen, læreren til Peter, Boris Golitsyn. Det er mange funksjoner i denne bygningen, for eksempel den uvanlige fullføringen av templet - det er kronet med en krone - dette er et element i europeiskdatidens barokk.
Hvis du ser nøye på trinnene til dette tempelet, kan du finne ganske klare lån fra den berømte trappen, som ble designet av den store Michelangelo på slutten av 1500-tallet. Dette elementet kommer fra Firenze, Medici Laurenzian-biblioteket. Objektet ble et forbilde for mange trapper på den tiden, og også fra hånd til hånd, gjennom Holland, Tyskland, Commonwe alth, nådde kopien Moskva-staten ved overgangen til 1600- og 1700-tallet.
Dermed kan det bemerkes at på slutten av 1600-tallet blir forbindelsen mellom den moskovittiske staten og alle prosessene som fant sted på den tiden i Europa mer og mer tydelig.
Erfaringsoverføring
Barokktiden er et annet eksempel på stilen til russisk arkitektur på 1600-tallet. I for eksempel musikk- eller litteraturhistorien er det tatt i bruk en litt annen periodisering. Og i konstruksjon antas det at barokken slutter i midten av det XVIII århundre. Etter det begynner nyklassisismens æra.
På denne tiden fungerer Italia, nærmere bestemt Roma, fortsatt som et forbilde innen alle typer kunst for Europa. Barokk arkitektur har også sitt opphav i den gamle byen. Og hovedarkitekten for stilen er selvfølgelig en romersk - Giovanni Lorenzo Bernini. De viktigste skaperne av neste generasjon, som ble bygget på slutten av 1600-tallet og begynnelsen av 1700-tallet, er hans elever, ikke bare italienere, men også noen tyskere. For eksempel en veldig kjent god arkitekt, Johann Bernhard Fischer von Erlach.
Statens innflytelse på stilen
Det er to politiske kreftertjent med barokkarkitektur er motreformasjon og absolutisme. Hvor rart det kan virke, men 1600-tallets arkitekturstil er en blanding av statssystemet med kreativitet.
Hva er motreformasjonen
På 1500-tallet skjedde det en viss transformasjon, så halve Europa tok avstand fra katolisismen og sluttet seg til en ny versjon av kristendommen – protestantismen. Kirken klarte ikke å forsone seg med dette og satte i gang en storstilt propagandakampanje, der verdens beste nettverk av høyere utdanningsinstitusjoner ble opprettet – Jesuittkollegiet. Både geistlige og lekfolk studerte der. Og på en eller annen måte hendte det at flertallet forlot veggene til disse etablissementene som trofaste katolikker.
Siden hovedstaden i den kristne verden er Roma, og barokkarkitektur ble skapt i denne byen, viste det seg at denne stilen fungerte som utformingen av katolsk propaganda. Og fra Roma spredte disse motivene seg over hele verden. Byggerne av jesuittmisjonene, høyskoler som dekket hele planeten fra Iquitos til Goa, tok for eksempel de første bygningene til Suez-ordenen i Roma som modell.
Forbildet for alle kirkene i den katolske verden, som nevnt ovenfor, var St. Peters katedral i Roma, ferdigstilt i barokktiden.
Palasser for adelen
På 1600-tallet dukket det opp en ny styreordning – eneveldet. Inntil da var europeiske aristokrater mer eller mindre suverene over landene sine. De samlet inn skatter der, opprettholdt sine egne hærer og kjempet ofte kriger med sine konger. På 1600-tallet, gradvis, først iI Frankrike, og deretter i noen andre land i Europa, blir aristokratiet fratatt sine tidligere privilegier, og kongene, som ikke lenger er begrenset av restene av middelalderordenen, begynner å herske ved hjelp av den rettighetsløse essensen av byråkratiet.
Fra slutten av 1600-tallet begynte russiske tsarer, og senere keisere, i henhold til Europas trend, å bygge for seg selv enorme landpalasser med vanlige parker. I disse palassene bor ofte ikke bare suverene og deres hoffmenn, men også ministre og andre ansatte i statsapparatet. Landspalasset fungerer som kontoret til den øverste myndigheten i staten.
De keiserlige boligene i St. Petersburg-forstedene er et av de største og mest luksuriøse palassene i europeisk barokkstil. Dermed kan det bemerkes at arkitekturen på 1600-tallet i Russland var annerledes.
Distinguishing Features
Barokk, som enhver annen stil, har sin egen spesielle originalitet. Her er de viktigste funksjonene: oval plan, ujevne søyler og rikelig med m alte skulpturer, pittoresk natur.
Det kan ikke hevdes at disse teknikkene kun er karakteristiske for barokktiden, men i disse tider er de mye mer vanlige. Den ovale planen finnes imidlertid ikke verken i gammel eller middelaldersk arkitektur, eller i renessansen. Den ble oppfunnet av italienerne på 1500-tallet. Men de første ovalene går tilbake til senrenessansen. Et eksempel er den lille kirken Santa Anna i Roma.
Noen forskere mener at historien til barokkarkitekturen stammer fra dissebygninger, blir Michelangelo Buonarroti til og med noen ganger k alt barokkens far. Men allikevel er det allment akseptert at de første arkitektene i den romerske barokken var mesterne i neste generasjon, som arbeidet ved århundreskiftet, spesielt Giacomo della Porta eller Carlo Maderna.
Anbefalt:
De rikeste rapperne i Russland: topp 10
For de som har varme følelser for en slik retning som rap, kan denne artikkelen ikke bare bli interessant, men også stimulerende til deres ønskede foretak. Du vil bli presentert for 10 russiske artister som har laget seg med egen innsats
Sjeldne mynter fra Russland i numismatikkens historie
Selvfølgelig er alle sedler som noen gang har vært brukt i landet av historisk verdi. Men det er de sjeldne myntene i Russland som er av numismatisk verdi. De som ble preget i et begrenset opplag, eller de som kun har overlevd i enkelteksemplarer. Her vil vi snakke om dem, og samtidig vil vi stupe inn i historien til metalliske penger i Russland
De beste dikterne i Russland: en liste over de mest kjente
Verkene til de beste russiske dikterne er slående forskjellige fra hverandre, men deres skjebner er like. Mange av disse enestående menneskene hadde en sjanse til å oppleve både vanskelighetene i vanskelige tider og presset fra myndighetene. Mange har blitt ofre for ulykkelig kjærlighet, opplevd smerten ved tapet av sine kjære. Det er mulig at det var de dramatiske hendelsene de opplevde som gjorde dem til store skapere
Historien om animasjon i Russland
Uansett hva du sier, til og med voksne elsker å se tegneserier og gjør det noen ganger mer oppmerksomt enn sine små barn, og alt fordi moderne tegneserier er lyse, interessante og morsomme. Nå kan de ikke sammenlignes med dukke
Arkitektur og maleri av det gamle Russland. Religiøst maleri av det gamle Russland
Teksten avslører de spesifikke trekkene ved maleriet av det gamle Russland i sammenheng med dets utvikling, og beskriver også prosessen med assimilering og innflytelse på den gamle russiske kunsten til kulturen i Bysants