Analyse av Tyutchevs dikt "Leaves". Analyse av Tyutchevs lyriske dikt "Leaves"

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Før vi tilbyr leseren en analyse av Tyutchevs dikt "Leaves", la oss si noen ord om dikterens estetiske syn. Fedor Ivanovich var en tilhenger av den tyske idealistiske filosofen Schelling, som forsto naturen som en naturlig enhet av motsetninger. Dette konseptet fant mange beundrere blant unge romantiske poeter, ikke bare i Europa, men også i vårt land. I hvilken grad dikterens verdensbilde ble reflektert i hans udødelige kreasjoner, vil bidra til å evaluere analysen av Tyutchevs lyriske dikt "Leaves".

Primærpoet

Tyutchev dro til Tyskland som diplomat i 1821, hvor han møtte sine idoler Schelling og Heine, giftet seg med Eleanor Peterson og fortsatte å skrive poesi, som han hadde vært lidenskapelig opptatt av siden ungdomsårene. Fra utlandet sendte dikteren, etter insistering av Alexander Sergeevich Pushkin, lyriske verk til Russland og fikk litt berømmelse her. Blant kreasjonene fra denne perioden var Tyutchevs dikt"Løver". Etter Pushkins død ble ikke tekstene til Fedor Ivanovich lenger publisert i Russland. N. Nekrasov utt alte i sin artikkel "Russiske mindre poeter" resolutt at han tilskrev forfatterens gave til de primære poetiske talentene, som ved en tilfeldighet viste seg å være blant de lite kjente russiske leserne, og satte Tyutchev på nivå. med de kjente russiske dikterne Pushkin og Lermontov.

Begynner å studere det lyriske verket

Planen for å analysere Tyutchevs dikt "Leaves" blir sett av oss som følger: vi bestemmer temaet og ideen til verket. Vi vurderer sammensetningen. Vi vurderer kunstneriske teknikker og virkemidler for figurative uttrykk, oppsummert.

Analyse av Tyutchevs dikt "Leaves": tema og komposisjon

Ivan Sergeevich Turgenev k alte Fjodor Tyutchev en tankepoet smeltet sammen med følelse. Han la også vekt på et annet trekk ved poesien til ordets mester: den psykologiske nøyaktigheten til tekstene hans og lidenskapen som hovedmotivet. I diktet "Leaves" matcher Tyutchev analysen av åndelige bevegelser med bildet av falmende natur. Sammensetningen er basert på parallellisme: den ytre verden (landskapet) og den indre sfæren av menneskelige ambisjoner sammenlignes. Det er åpenbart at temaet for diktet er motstanden av voldelige og levende følelser til kald ro. Hvordan gjøres det?

I diktets første strofe ser vi et bilde av ubevegelige, eviggrønne bartrær, som frosne i evig hvile. I andre strofe, i motsetning til vinterenimmobilitet, en skisse av en lys kort sommer vises. Poeten bruker personifiseringsteknikken: han snakker fra ansiktet til blader på løvtrær. Den tredje strofen representerer høsttiden med langsom avkjøling og utryddelse av naturen. Den fjerde strofen er gjennomsyret av en lidenskapelig bønn: bladene ber vinden plukke og bære dem med seg for å unngå visnelse og død.

Idee of a lyric piece

Høstlandskap, når du kan se løvet virvle i vinden, forvandles poeten til en følelsesmessig monolog, gjennomsyret av den filosofiske ideen om at sakte usynlig forfall, ødeleggelse, død uten en modig og dristig start er uakseptabelt, forferdelig, dypt tragisk. La oss se hvilke kunstneriske virkemidler poeten bruker for å gjøre dette.

Kunstneriske teknikker

Tyutchev bruker ekspressivt antitesen. Furu og gran vises i en tilstand av død vinterdvale selv om sommeren, siden de ikke er gjenstand for noen endringer. Deres "skinny greenery" (la oss ta hensyn til epitetet!) står i kontrast til sommerens saftige løvverk, som skinner i solens stråler og dugg. Følelsen av sjelløse statiske bartrær forsterkes av den følelsesmessige sammenligningen av nålene deres med pinnsvin. Det grønne, som "ikke blir gult for alltid, men ikke er friskt for alltid," er noe som ligner på en livløs mumie. Etter forfatterens syn vokser ikke bartrær av flora engang, men "stikker ut", som om de ikke blir matet gjennom røttene av jordens saft, men noen har stukket mekanisk, som nåler, i bakken. Så dikteren fratar dem til og med et snev av liv og bevegelse.

Løvtrær, tvert imot, presenteres i kontinuerlig dynamikk, spill av lys og skygge. Poeten bruker personifisering og metaforer: blader er en "stamme" som "blir" på grener "i skjønnhet", "leker med stråler", "bader i dugg". Når man beskriver bartrær, brukes ordet "for alltid", det er motarbeidet av uttrykket "kort tid", med henvisning til løvtrær. I motsetning til det reduserte ordforrådet, som er representert ved utstående graner og furu, appellerer forfatteren til den høye stilen: «marshmallows», «rød sommer», «lysstamme», apropos dirrende løvverk.

Morfologisk og fonetisk analyse av Tyutchevs dikt "Leaves"

Den første strofen, som viser et skjemmende bilde av furutrær og graner frosset i kulden, inneholder bare tre verb brukt i presens. Dette understreker statisk. Lydskriften til den første strofen utmerker seg ved den besettende tilstedeværelsen av plystring og susende konsonanter. I den andre strofen, som trekker blader om sommeren, er det dobbelt så mange verb - det er seks av dem, og de brukes i nåtid og preteritum, noe som forsterker følelsen av kontinuerlig bevegelse, et kort, men fullt liv. I motsetning til allitterasjonen av susing og plystring i forrige strofe, dominerer klanglige lyder her: l-m-r. Dette formidler tilstanden av harmoni som ligger i et inspirert og fullblods liv.

Den tredje strofen tilbyr preteritum og infinitiv verb. Vi snakker om å nærme oss døden, visne. Stemningen av angst og håpløshet skaper en overflod av døve konsonantfonem. Siste strofe ferdigen desperat bønn, det høres ut som en trolldom, som et stønn av løv som roper på vinden. Den inneholder mange utrop og verb av fremtidig tid. I lydskriftet er trekkende vokaler tydelig hørbare - o-u-e, som sammen med konsonantene "s" og "t" forråder vindens vindpust.

Poetens estetiske trosbekjennelse

Analyse av Tyutchevs dikt «Leaves» bidro til å forstå at dette ikke bare er et elegant eksempel på landskapstekster og et strålende forsøk på å forvandle et naturbilde til følelsesmessige opplevelser. Foran oss ligger en fyldig filosofisk formel, ifølge hvilken væren og evigheten bare gir mening når hvert øyeblikk er fylt med flyktig, brennende og dirrende skjønnhet.