Flamenco - hva er det? Hvordan lære å danse denne dansen?

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Det er mange danser i verden. Hver nasjon har sine egne rytmer og musikk. Men i dagens verden er det knapt en person som aldri har hørt om spansk flamenco.

Kvinne danser flamenco

Kanskje den mest kjente utøveren i verden, hvis navn er assosiert med flamenco, er den berømte Carmen. En brennende skjønnhet med en lys rose i langt svart hår. Bildet hennes har blitt et symbol på dans for all tid.

En kvinne danser til de fortryllende lydene av gitaren, akkompagnert av sjelfull sang. De luftige skjørtene hennes flagrer i takt med bevegelsene hennes. Armene hennes svinger som vingene til en eventyrfugl. Øynene hennes er fulle av lidenskap og ild. Hennes seksualitet tiltrekker seg menn, som lyset fra en lanterne av møll i nattens mørke. Hun vet hvor vakker hun er og er stolt av det. Men denne kvinnen er ikke billig, hun vet hva hun er verdt, og bare de beste kan vinne hennes hjerte.

Flamenco er en dans av lidenskap, ild, uttrykk for følelser og følelser. Det er ikke noe fiktivt eller fiktivt i det. Han er selve livet. Det er umulig å utføre det uten inspirasjon. De beste utøverne er de som legger sin sjel, lidenskap og kroppsærefrykt i flamenco.

Danseveiledning

I lang tid har det vært to retninger av flamenco, som skiller seg fra hverandre i stil. Den eldgamle cante hondo (oversatt som dyp) er en historisk etablert kultdans. Det uttrykker den hellige essensen til den brusende sjelen.

Den andre retningen er cante chico (lett). Dette er moderne flamenco, som har mistet sin åndelige komponent og har blitt en dans for alle. I begge klassene skilles det over 50 varianter, og forskjellene mellom dem kan bare en erfaren spesialist forstå.

Origins of dance

Flamenco er en dans som oppsto i antikken. Dens opprinnelse har sin opprinnelse i maurisk kultur. På 1400-tallet strømmet flyktninger fra Byzantium inn i Andalusia. Blant dem var sigøynere, jøder, svarte og andre folkeslag. De levde alle som utstøtte, folk av den laveste klasse. All smerten til folket sprutet ut i sjeleskjærende musikk, sanger og lidenskapelige danser. Hver nasjon har bidratt til flamenco en del av sin kulturarv, en del av sin sjel.

På 1700-tallet ble situasjonen bedre, forfølgelsen av sigøynerne stoppet, danserne tok til torgene og opptrådte på tavernaer. Kunst, som hadde blitt ansett som hellig og forbudt i så mange århundrer, ble gitt ut og ble populær. Spansk flamenco har blitt et symbol på nyvunnet frihet.

Allerede på 1900-tallet var cubanske melodier og jazzmelodier organisk sammenvevd med tradisjonelle spanske og sigøynerelementer. Dansen ble supplert med innslag av klassisk ballett.

Sammenslåing av sjangere

Spansk flamencodans, faktisk ikke barebrennende bevegelser av en danser eller danser. Dette er en symbiose av det musikalske akkompagnementet til token, tradisjonelt fremført på gitar, sjelfull sang av kanten og selve dansen til kausjon.

Flamenco er en treenighet av bilaor, cantaor og toraor. I den tradisjonelle forestillingen kan hver av dem starte sin egen del. Resten er støttende. Hvem som helst i trioen kan komme først ut og bestemme temaet. Og resten vil plukke opp hennes musikal-, danse- eller sangimprovisasjon. Når en av utøverne kommer i forgrunnen, holder resten seg i bakgrunnen for å gi foredragsholderen en sjanse til å uttrykke følelsene sine. Men under forestillingen endres rollene. Og først på slutten forenes de i høydepunktet til en dans forent av en felles ild.

Komplekse rytmer

Den musikalske rytmen til flamenco er vanskelig å adoptere eller sette inn i toner. Dette er improvisasjon. Hver gang under forestillingen kan den samme melodien spilles raskere og langsommere, overganger og modulasjoner legges til. Den sanne dansekunsten (Spania) flamenco går i arv fra lærer til elev.

Utøvere

Flamenco har blitt kjent over hele verden av kjente artister. Så snart forfølgelsen av sigøynerne ble avbrutt og spanjolene lærte skjønnheten i den livsbekreftende dansen, ble den ekstremt populær. Allerede i 1842 ble den første flamencoskolen åpnet i Sevilla. Det var fra den tiden dansen ble en industri, den mistet sin hellighet og mystikk.

På begynnelsen av 1700- og 1800-tallet var utøveren Silverio Fronconetti kjent, som brakte denne eldgamle kunsten til massene. Hansforestillinger har alltid vært fulle av lidenskap og ild. Men mange tilhengere gjorde flamenco fra en hellig dans til en sportsdans, der fremføringsteknikken sto over åndelig dybde. Det er dette alternativet som har blitt allment akseptert over hele verden.

Men sanne kjennere forble i hjemlandet, i Spania. Der er uttrykket "Det er ingen ild i ham!" Sagt om en flamenco-artist er en "dødsdom" for en danser. Det er et kjent tilfelle da en 80 år gammel kvinne mottok hovedpremien på en av dansekonkurransene. Hun koblet de unge artistene inn i beltet med sin indre ild og lidenskap, reflektert i dansen. Tross alt, som spanjolene sier, må du danse som om døden selv holder deg om skulderen.

Læreprosess

Flamenco er en veldig populær dans. Det er skoler i nesten alle byer der de underviser det. Strømmen til de som ønsker å lære mestringshemmelighetene tørker ikke ut. Og dette er ikke overraskende, for det er flamenco som avslører den feminine essensen. Du kan ikke være beskjeden i livet og utføre bevegelser på scenen med iver. Etter å ha begynt å trene, endrer en kvinne seg internt, hun er frigjort fra komplekser, kjenner seg selv, åpner seg som en knopp. Du kan begynne å trene minst når du er 6 år, minst ved 86 år. Det er ingen begrensninger.

I Spania tilbys alle å ta et grunnleggende flamencokurs for nybegynnere, bestående av 10 leksjoner, som holdes 2 ganger i uken. Du kan lære det grunnleggende om dans på mindre enn en måned, men det vil ta år å bli profesjonell.

En god lærer vil først og fremst få en kvinne til å bli forelsketmeg selv. Tross alt er det bare en kvinne som er stolt av sin skjønnhet som kan presentere seg selv i dans.

Hovedposituren er posituren for fullstendig selvtilfredshet. Den stolte skjønnheten kjenner ikke komplekser, ser ikke feil i seg selv, og vil absolutt ikke fortelle andre om dem. Etter det utarbeides feminine gester, skritt, svinger. Danseren er en dronning, og publikum, som ser på henne med beundring, ser en ujordisk kvinne i seg.

Hvorfor du bør lære flamenco

Hver jente, uavhengig av fødselsdato, som står i passet, bør prøve seg i flamenco. Å lære denne dansen avslører skjulte reserver hos en kvinne. Etter noen måneder med klasser, vil hun forstå at i livet er det ikke noe sted for forstillelse og frykt. En kvinne er sterk og vakker, hun kan ikke bli ødelagt av hverdagsvansker. Hun elsker og er elsket.

Dessuten forbedrer regelmessig trening figuren betydelig. Hovedkravet for alle dansere er en rett rygg som et symbol på en ubøyelig karakter. Du kan glemme skoliose og bøye deg etter de første timene.

Viktige elementer i dansen - slå brøkdelen med føttene. Å perfeksjonere disse øvelsene gjør benmusklene tonet og elastiske, og bena er slanke og vakre.

Danserens armer skal flagre som vinger. Mestere lærer å bøye dem vakkert og grasiøst.

Regelmessig trening vil uunngåelig føre til en forbedring i figuren, trekke opp alle musklene og forbedre lindring. Vakker holdning er et annet viktig pluss fra klasser. Vel, selvtillit og å bli kvitt et mindreverdighetskompleks vil være en fin bonus.

Flamenco helbrederproblemer av denne typen er bedre enn noen psykolog.

Dancewear

Flamenco er en dans med sigøynerrøtter. Klærne til danseren ligner den tradisjonelle kjolen til en representant for et nomadisk folk. Skjørt til gulvet er laget av flerfarget stoff. Det kan være lagdelt eller dekorert med volanger og volanger. Under bevegelsen ser danseren ut til å bli omfavnet av bølgene fra sin egen kjole. En integrert del av dansen er å leke med falden, som noen ganger ligner uhemmet sjøbølger, noen ganger tunger av brennende flammer. Denne kjolen vil garantert være lys, fengende – ingen pastellfarger!

Sjal med lange dusker er et annet element i damekostyme. Den kan knyttes rundt midjen, understreker silhuettens slankhet, eller kastes over skuldrene. I dette tilfellet danner den silhuetten av en svevende fugl i bevegelse.

Dansere opptrer ofte med en fan, bokstavelig t alt hypnotiserer publikum og holder dem i spenning til siste øyeblikk. Hver egenskap, mens den beveger seg til musikken, ser ut til å komme til live, og gir sine egne tillegg til historien om utøveren.

En viktig detalj i kostymet er sko med hæler, som utøveren tapper rytmen med. Kastanjer kan holdes i hendene, som gir klikk og setter tempoet for bevegelser og musikk.

Menn som utfører flamenco (bilde i artikkelen) kler seg i mørke bukser med bredt belte og snøhvit skjorte. Du kan komplettere antrekket med en kort vest. Bildet av utøveren er kortfattet og strengt. Dette er selve legemliggjørelsen av maskulinitet og statur.

Viktige varer

Under fremføringen av flamenco gjør ikke danseren detsvevende over bakken, tvert imot, står han selvsikkert, som om han tok en fast, livsbekreftende stilling. Det er et symbol på trygghet og sikkerhet. Han tok plassen hans, den tilhører ham med rett, i det minste så lenge dansen varer.

I bevegelsene til hver del av kroppen avsløres en historie om livet, en historie om hva som begeistrer hver enkelt og alle sammen. Opplevelser, harme, kjærlighet og tristhet kommer fra brystet. Danserens skuldre snakker om ansvarsbyrden og eldgammel undertrykkelse. Børster snakker om følelser, dette er den mest uttrykksfulle delen av utøverens kropp. Store albuer ser ut til å tillate ham å ta en fast posisjon i livet, for å frigjøre et stykke under himmelen for seg selv. Ryggraden er grunnlaget for dansen. Det symboliserer ufleksibel karakter, styrke og utholdenhet.

Bevegelsene i flamenco er ikke vanskelige, det er ikke så mange av dem. Men hver av dem er fylt med dyp mening, full av visdom fra århundrer. En person som kan dansespråket kan fortelle sin historie til verden, få alle tilskuere til å føle empati. Dette er veien som fører til indre frigjøring og glede, selv om den utad er fylt med tristhet og smerte.

Nye skjemaer

Gjennom historien har flamenco endret seg, opplevd oppturer og nedturer. Og la dagens kjennere si at denne kunstformen er død, men interessen for den har ikke falmet. Tvert imot dukker det opp nye typer og trender, basert på tradisjonell ytelse og supplert med moderne former. Slik fremsto flamencopop, flamencorock, flamencojazz og sigøynerrumba. Hver av dem har livets rett og finner fans og følgere. Men klassisk dansforblir favoritten!

Det er vanskelig for en nybegynner å forstå disse strømningene. Men alle kan finne det han virkelig liker. Det viktigste er å forstå ånden i dansen, forstå den dype betydningen av bevegelsene og legge følelser inn i utførelsen av hvert trinn.

Flamenco er en dans som kan utføres uten partner. Det er ikke behov for en scene og kulisser. Alt du trenger er et ønske om å forandre livet ditt, å kaste ut følelser, å dele glede eller smerte. Dette er et slags individuelt selvforbedringsprogram som avslører den indre verden. Kanskje det er dette som gjør flamenco så attraktiv og berømt over hele verden. Det er en dans som ikke kan danses uten å åpne seg innenfra.

Når du ser en annonse for en flamencoskole, bør du ikke gå forbi. Kanskje er det skjebnen i seg selv som gir et tegn på at det er på tide å endre livet, åpne seg og fly. Og dans er den beste måten å gjøre det vakkert og med verdighet på.