2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46
Av stor betydning for å forstå gammel russisk litteratur er spørsmålet om hva som var trekk ved epos. Denne typen sjanger var veldig populær blant våre fjerne forfedre, så vurderingen av problemet som stilles er fortsatt relevant. Skoleklasser i litteratur bør innledes med en kort forklaring av læreren om emnet, da dette vil bidra til å forstå deres innhold, stiltrekk, mening og ideologiske belastning.
Litterære enheter
Features ved epos kan lett spores på grunnlag av de mest kjente verkene i denne sjangeren. Når du leser minst noen få tekster, fanger en slik teknikk som repetisjon umiddelbart oppmerksomheten din. Med deres hjelp søkte anonyme forfattere å styrke hovedideen og hovedbetydningen. I tillegg oppnådde de gamle historiefortellerne på denne måten en spesiell klang og melodiøsitet ved verkene.
Det skal her bemerkes at disse gamle episke sangene ble fremført ved spesielt høytidelige anledninger, så det var veldig viktig å sette lytterne på en bestemt måte. Basert på det foregående kan det legges til at trekkene i eposene gjenspeilte tidsånden, da de militære virksomhetene til den fyrste troppen ble gjenstand for respekt og glorifisering.
Rollen til epitet
Dette kunstneriske uttrykket spiller kanskje den viktigste rollen for å formidle i ord det visuelle bildet av det som skjer. Ukjente forfattere sparte ikke på farger, og sang styrken og kraften til de gamle ridderne og krigerne. Trekk ved epos kan lett forklares med formålet de ble skapt for: ønsket om å prise og forevige heltenes bedrifter.
For å understreke sin ære og storhet brukte sangerne de samme epitetene, som med stadige gjentakelser skapte et uttrykksfullt og fargerikt bilde av kampen i lytterens fantasi. Som regel ble epitet brukt for å karakterisere det ytre utseendet til en kriger, hesten hans og også fienden. Beskrivelser av gamle russiske byer er uvanlig vakre: fyrstelige kamre, palasser, lag.
Hyperbolas
De kunstneriske trekkene til epos gjenspeiler tankegangen til en middelaldersk russisk mann som var tilbøyelig til å opphøye bedriftene til favorittheltene sine. For dette formål brukte forfatterne hyperbole, som skulle forbløffe lytterens fantasi. Faktisk presenteres riddernes bedrifter i uvanlig episke toner. For eksempel, i gamle legender, slår helten fienden med ett slag og slag, bakken skjelver fra hoven til hesten hans og blader faller fra trærne. De samme teknikkene gjelder for beskrivelsen av negative tegn. For eksempel plystrer nattergalen røveren slik at alle levende ting rundt spres, en sterk vind stiger opp.
Accents
Kunstneriske trekk ved epos avslører noen trekk ved musikalsk kunstvåre forfedre. Disse gamle episke sangene ble bygget etter spesielle regler som ga dem melodiøsitet, regelmessighet og en viss lydrytme. I linjene til disse arbeidene brukes flere spenninger, vanligvis tre. De ble plassert på tredje stavelsen fra begynnelsen og fra slutten.
Dette prinsippet var ikke obligatorisk, men ble brukt ganske ofte. En slik forestilling ga eposet en spesiell lydekspressivitet og episkhet. Noen ganger ble imidlertid stavelsene sunget som ett ord, for å forsterke tekstens melodiøsitet, uten skiller og pauser.
Composition
Ikke mindre viktig er spørsmålet om hvilke trekk ved konstruksjonen av eposet som ble brukt oftest. Alle verk av sjangeren under vurdering begynte med en begynnelse - et innledende ord som avslørte tid og sted for handling. Her bør skolebarns oppmerksomhet trekkes til en høy grad av historisk autentisitet: legender indikerer alltid en ekte by, de snakker om en prins som regjerte på det tidspunktet da de beskrevne hendelsene fant sted, noen ganger nevnte forfatteren spesifikke steder, som ga historien troverdighet og sannferdighet.
Følgt av handlingen og klimakset, som avsløres bokstavelig t alt i ett åndedrag, uten pauser, forsinkelser eller digresjoner. Dermed m alte fortellerne ett bilde av hendelsen, og tillot ikke lytteren å bli distrahert et eneste minutt. Oppsigelsen kom som regel ganske raskt: den snakker om utmerkelsen som helten mottok som belønning for sin bragd.
Theme
Features av russiske epos avslører den indre verdenen til den gamle russiske mannen. Takket være disse fantastiske historiene kan vi forstå hva som interesserte våre fjerne forfedre. Selvfølgelig var historiene om heltenes bedrifter og militære kamper det mest favorittplottet. Men i tillegg til dette var det også temaer viet forherligelsen av vanlige jordbruksarbeidere. Det var epos om de ekstraordinære eventyrene til helter, for eksempel var eventyr om kjøpmannen Sadko veldig populære. Disse eposene forherliger ikke riddernes militære dyktighet, men karaktertrekk som utspekulert, dristig, verdslig visdom, som tillot dem å finne en vei ut av de vanskeligste situasjonene.
Anbefalt:
Grunnleggende kunstneriske teknikker. Kunstneriske teknikker i et dikt
Hva er kunstneriske teknikker for? Først av alt, for at verket skal samsvare med en viss stil, som innebærer et visst bilde, uttrykksfullhet og skjønnhet. I tillegg er forfatteren en assosiasjonsmester, en ordets kunstner og en stor kontemplativ. Kunstneriske teknikker i poesi og prosa gjør teksten dypere
Analyse av Pushkins dikt "The Village": ideologisk innhold, komposisjon, uttrykksmåter
Analyse av Pushkins dikt «The Village» lar oss snakke om trekkene i forfatterens politiske tekster. I den uttrykte han sin holdning til moderlandet, motstridende, men samtidig veldig varm
"The Tale of Shemyakin's Court": plot, kunstneriske trekk
Verket vi er interessert i er kanskje det mest populære monumentet på 1600-tallet. Navnet ble deretter til og med et ordtak: "Shemyakin Court" betyr en urettferdig rettssak, en parodi på den. Kjent er poetiske og dramatiske tilpasninger av The Tale of the Shemyakin Court, så vel som dens populære reproduksjon
Bunins historier. Kunstneriske trekk
Ivan Bunin, hvis historier er inkludert i skolens læreplan for studier av russisk litteratur, begynte å lage på slutten av 1800-tallet, på 80-tallet. Han er fra en galakse av forfattere som vokste opp i en adelig eiendom, nært knyttet til den pittoreske naturen i den sentralrussiske sonen. For arbeidet med samlingen av tekster "Leaf Fall", dedikert til landlig natur, dens naturlige skjønnhet, mottok Ivan Alekseevich Bunin Pushkin-prisen i 1901
Opsummering: "Kjærlighet til tre appelsiner". Kunstneriske trekk ved librettoen
Operaen "Kjærligheten til tre appelsiner", et sammendrag av denne vil bli presentert i denne artikkelen, er skrevet av en russisk komponist basert på et eventyr av en italiensk dramatiker. Den spilles på musikkteatre over hele verden