Dana Sideros: foto, biografi, kreativitet til poetinnen

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Den virtuelle tidsalderen forandrer mennesker. Den virkelige verden genererer mange refleksjoner i den. Personen skjuler navnet med pseudonymer. Historier fra det virkelige livet, reflektert i fantasiens skjeve speil, gir opphav til pseudobiografier. I litteraturens verden er dette kjærkomment – å leve som å skape. Det var på denne måten, inkognito, at poetinnen Kustovskaya Maria Viktorovna, som skriver under pseudonymet Dana Sideros og kallenavnet LLLYTNIK, publiserte verkene sine på LIVEJOURNAL-nettstedet. Imidlertid overrasker den unge damen - "Jokeren" ofte sine beundrere positivt med dype, originale, filosofiske linjer.

To biografier

I 1985 i Bulgaria, i den lille kystbyen Beloslav, ble den virtuelle poetinnen Dana Sideros født. Biografien hennes er knyttet til at familien flyttet til USSR. Da var Dana bare 2 år gammel. Siden 2003 har jenta bodd i Moskva. Han har skrevet poesi siden 1990-tallet utelukkende på russisk. Dana Sideros jobbet som trykkdesigner for den nå nedlagte End of an Era-antologien. Så oppdraget er ungtvirtual grinder - for å skjule foreløpig det faktum at hennes virkelige jeg, opprinnelig fra Russland, skriver poesi.

I samme 1985, da Coca-Cola gikk inn på USSR-markedet med produktene sine, ga Madonna ut platen Like a Virgin, og generalsekretær Gorbatsjov sa i aprilplenum for første gang ordet "perestroika" i Kazan, en annen jente, Kustovskaya, ble født Maria Viktorovna.

Diktinnen ble uteksaminert fra kunstskolen og jobber fortsatt som illustratør. I 2008 ga hun ut sin første diktsamling. Kritikere bemerket hennes "overraskende idiosynkratiske følelse av språk". Hun er prisvinner av Nova poesipris, deltaker på poesikonserter og festivaler. I 2014 ble Maria tildelt "Debut"-prisen i "Dramaturgy"-nominasjonen.

Svart på korrespondentenes spørsmål om den videre skjebnen til den "splittede personligheten", bestemte poetinnen, til glede for sine fans, å fortsette å bruke pseudonymet Dana Sideros, uten å stoppe publiseringen av nye produkter i LIVEJOURNAL.

Hvem er hun?

Maria er en upretensiøs person som skriver fra hjertet. Dette gjør henne nær lesertall. Hun er en type helt i vår tid, en jente som kom for å «gjøre seg selv» i metropolen. Poetinnen er ikke knyttet til ulike typer kommersialisme, og foretrekker poesinivået fremfor regalier.

Ironisk nok om projeksjonen av Goethes berømte sitat på seg selv, at den som ikke har noe å tape er forferdelig, hevder Maria at det er akkurat det hun er.

Den personlige posisjonen til skaperen, som ikke ødelegger talentet sitt i jakten på berømmelsens fetisj, er i dagden eneste ærlige for en arbeidende poet. Virkelig anerkjennelse i seg selv finner verdig. Utgivelsen av samlinger for Maria Kustovskaya er ikke et mål i seg selv, men en konsekvens av kreativitet.

Verket er et visittkort

I litterære kretser begynte de å snakke om henne da et av hennes gripende dikt ble kjent for allmennheten. Kritikere husket det presenterte navnet til forfatteren - Dana Sideros.

Slike vers gir meg gåsehud. Det er figurativitet her, en trestavelsesfot med den første understrekede stavelsen (dactyl) ser ut til å falle i takt med leserens hjerteslag. For en gjennomtrengende start på dette stykket! Den tar opp forfatterskap og opprinnelig temaet indigo-barn og -foreldre - dagligdagse, forankret og zombifisert av et vanskelig liv, fordummende å tjene sitt daglige brød.

Dette verset bør høres av alle foreldre, åpne videoen, der de kunngjør: "Dana Sideros "Barn forlater byen", og lytt nøye mens den unge kvinnen, forfatteren av verket, leser det med inspirasjon.

For tenkende lyttere vil den ikke fortelle om barns fysiske flukt (selv om dette dessverre skjer), men om deres kategoriske avvisning av moralen til den eldre generasjonen, deres livsstil.

Maria Kustovskaya, en poetinne kjent som Dana Sideros (bildet nedenfor) formidler ideen om et dikt til sine lyttere, på det eneste rette nivået - intuitivt, som avsløres ved hjelp av metafor.

Dette er akkurat det bitreen sannhet som sjokkerer mange foreldre. Den sier: for organiseringen av barns liv har eldstes logikk og erfaring i det 21. århundre sluttet å være primær.

Indigo-generasjonen er over intelligensnivået deres, de trenger opplevelsen til fedre, ikke som et veikart for livet, men bare som en ekstra guide, ikke noe mer. De eldste bør forsone seg med dette og hensynsløst ikke skynde seg for å "bryte om kneet" personlighetene til barna sine.

Andre samling, første vers

Hennes første samling "The Jokes Are Over" ble husket og elsket av leserne for det subtile og inderlige rimet i diktet "Orpheus".

En begivenhet i kulturen var utgivelsen av neste samling på vegne av Dana Sideros «Nårerens lærling». Tittelen på verket ble valgt for å være ettertrykkelig upretensiøs, men Kustovskaya traff dem ikke i øyenbrynet, men i øyet, og presenterte seg for det poetiske samfunnet på en ny måte. Den inkluderer verk som lenge har blitt sortert ut på Internett av hennes beundrere for sitater.

Åpner diktet hans "Fifty", som høres ut som en setning til det femte løpet ("fedre"):

De jambiske linjene sier at Ondt og Godt i verden er 50 til 50, det er en kontrast mellom væren og eksistens. Bittert, derimot, er det en uttalelse om motbydelig eksistens i et samfunn som ikke har utviklet allment aksepterte moralske prinsipper, som ikke har utdannet sine borgere. Dana Sideros snakker om alt dette, igjen, intuitivt, metaforene hennes er skarpe og pregede, som Vrubels pensel.

Forfatteren gir ingen oppskrifter på "gjenoppretting" av det sosiale miljøet, det ville vært fordet var vulgært og uærlig fra hennes side som dikterinne, hvis oppgave er å få leseren til å innse: du kan tross alt ikke rømme «til andre byer» hele livet!

Maria Kustovskaya inviterer folk som maser, suser mellom det gode og det onde, til å endelig stoppe på flukt og se inn i øynene til sannheten, for å bli forferdet over samfunnets sår. Tross alt er alle de skadelige manifestasjonene av menneskets natur: grådighet, svik, grusomhet ikke medfødt. Vi har kommet til en så stygg tilværelse (ikke å være, på ingen måte), og fyller hjernen til barn med unødvendig søppel i stedet for utdanning. Og nå, fra generasjon til generasjon, høster vi utbytte i form av sosiopater. Tross alt advarte Makarenko også om at utdanning bør gå et skritt foran utdanning.

Mer om The Fool's Apprentice

Og dette er bare det første stykket fra samlingen! De påfølgende diktene hans skuffer imidlertid ikke leseren. I en av dem ber Dana Sideros til Herren om å gjøre noe med statens upersonlige industri-institusjonelle maskin "med uopphørlig munn", "inngrodde telefonrør", med en atmosfære der upersonlige mennesker er redusert til tannhjul, fratatt mulighet for kreativitet.

Disse ordene høres ut som en åpenbaring, for det er ingen hemmelighet for noen at det moderne samfunnet og det såk alte «demokratiet» for lengst og grundig har blitt utdatert. Den eksisterende modellen er faktisk over to hundre år gammel. Mediemagnatene gjør ham til en urørlig «hellig ku» fordi de får bet alt for å gjøre det, og korrupte politikere prøver ikke engang å skape noe nytt. I dag henger etter sivilisasjonens kravinndeling i "høyre" og "venstre", forsøker å styre verden ved hjelp av konkurrerende parter.

La oss tenke igjen på metaforene som det er en signatur under - Dana Sideros. Diktene er tydelig adressert til hele menneskeheten ("vi er milliarder"). Det er faktisk på høy tid å vikle bomull rundt urverket tønneorganet til den mangelfulle verdensordenen, og pumpe penger inn i lommene til grå kardinaler.

Tross alt er vår mektige sivilisasjon i dag i stand til virkelige mirakler. Hvor raskt utvikler samfunnet seg? Hvis noen av oss bygget et ideelt samfunn, så ville det være tilstrekkelig for å komme videre i fem år, og så ville det igjen bli en tvangstrøye for den nye generasjonen.

Forskere fra det amerikanske Venus-prosjektet har beregnet: Gi nå opp alle regjeringer fra deres makt og slett alle grenser på jorden, - om halvannet tiår kan én velstående sivilisasjon skapes over hele planeten! For en trøst det ville vært for alle mennesker! Kort sagt, det er ikke forgjeves at Dana spør: "Herre, kunne du gjøre noe med dem?".

Andre dikt fra samlingen

Den dikterinne som skriver under pseudonymet Dana Sideros fengsler imidlertid ikke bare leserne med tanker om fremtiden. Forfatteren Maria Kustovskaya lager heller ikke saftige og lurende dikt om samtiden. Tross alt, i verden rundt oss er ikke bare tåpelighet, men også hykleri og hykleri i vente i hundre år.

La oss være litt ironiske om tredje potens. Dessuten handler versene ovenfor delvis om henne. Det som er langt fra sann rettferdighetmenneskets rettssystem, sa de, og uavhengig av hverandre, selv de gamle grekerne og indianerne. Dessuten definerte begge de som tolker den bevisst forvirrende lovgivningen som syndere og definerte dem i fremtiden i helvete. Har det blitt mer rettferdig i vår tid?

“Det er på tide å si ord” - en slik ikke-triviell idé uttrykkes av poetinnen. Hva ligger bak? La oss prøve å forklare, for det er en dyp mening bak dette.

Fyodor Tyutchev skrev en gang uttømmende om problemet: "En tanke som ytres er en løgn." Tross alt uttrykker folk for det meste ikke sine sanne mål og ønsker i ord, men skjuler dem. Visdommen sier at i begynnelsen av skapelsen må det være Ordet. Det skal selvsagt ikke være usant. Folket i det sjette løpet vil definitivt måtte overvinne dette.

Dana Sideros. "De levendes vegg". Tomtplott

Det ville være feil å snakke om Maria Kustovskaya bare som en poetinne. Hennes kreative portefølje inkluderer både prosautvikling og et publisert skuespill k alt The Wall of the Living. Det føles noe evig som ikke bør tråkkes ned av sivilisasjonen: en spiritualitet som lar folk ikke glemme at de er mennesker.

Dette rørende verket kaster oss inn i mysteriet om menneskelig eksistens. La oss gjenfortelle sammendraget. Bestemor Taisa og barnebarna hennes, tjue år gamle Ksyusha og hennes eldre bror Anton, bor i en liten by. Det hendte at moren deres døde. De har også en onkel, sønnen til Taisas bestemor, Vladimir, som bor på den andre siden av landet.

Første scene i stykket finner sted på en kafé hvor bestemor ogbarnebarn til bryllupet til deres slektning, andre fetter Ksyusha - Lera. I kafeen henger portretter av kunstnere på veggene. Ksyusha legger merke til at på den ene veggen er det levende kunstnere, og på den andre - døde. Hun avklarer sin gjetning med direktøren for etablissementet, kledd i «bukser og grå skjorte løs». Han, smilende, sier at en slik ordre, faktisk, han introduserte. I bryllupet oppstår en uklar bevissthet hos bestemoren hennes, hun gråter høyt og forteller andre at hun er i kjølvannet. Barnebarna hennes tar henne med hjem.

Man avslører før døden

Bestemor Taisa følte at hun snart ville dø. Hun snakket dagen før om dette til venninnen sin, nabo Raya, som rådet henne til å styrke seg og vente til sønnen Vladimir kom. Men han, som lover å besøke moren sin, holder ikke ordet.

Taisa begynner å få problemer med bevissthet og hukommelse, hun ser for seg ung. I utgangspunktet er anfall midlertidige. Hun ansetter en sykepleier - en sjelløs, ubehagelig, eldre, men sterk kvinne Irina.

Legene sier at bestemor Taisa bare har noen få dager igjen å leve. Ksyusha bestemmer seg for å ringe onkelen Vladimir igjen, for å komme og si farvel til en døende kjære. Imidlertid viser han sjelens latskap, og brenner ikke av ønsket om å forlate hjemmet sitt, komfortsonen. Så, fra leppene til den likegyldige, kjærlige bestemoren Ksyusha, slipper ord i begeistring som er verdt å sitere.

I disse dager tror Taisa en stund at hun er en nitten år gammel jente, deretter en ti år gammel tenåring. Stille, snill, stille bestemor overrasker hennebarnebarn, som først nå lærer om hennes vanskelige biografi. Hun, tapt i tid, opplever igjen i øynene til Ksyusha og Anton de hendelsene hun opplevde: stalinistiske undertrykkelser, arrestasjoner, straff av vakter, fattigdom. Hun tåler igjen krigens vanskeligheter: bombing, døden til hennes militære ektemann ved fronten, sult, tom te uten sukker…

Slutten på stykket

Ksyusha klarte å komme gjennom til onkelens sjel. Han kom og sa farvel til moren sin. Familiedramaet viste en velkjent sannhet: Hvis problemer skjer med en kjær, viser hver av hans slektninger hva han er verdt som person.

Stykket avsluttes med en markering i samme kafé som bryllupet. Ksyusha erstatter et innrammet portrett av en levende skuespillerinne med en bestemors i ungdommen.

Etter markeringen legger eieren av kafeen merke til dette, men etter å ha tenkt seg om, legger han igjen et portrett på veggen.

Metaforer av Dana Sideros

For elskere av poesi vekker dikterens replikker ved ett trykk en halv sving lyse, minneverdige bilder. «De dødsdømte poplene», «rygger av lærbind», «et tilfluktsrom for hjemløse bøker», «et røkelsekar er et fars belte», «lykken er alltid dum og klønete» - Dana Sideros etterlater sine lesere med slike visittkort.

Versene hennes er melodiske og gjør det mulig å forestille seg alt dette levende. Alt som er skapt takket være lysstyrken og unikheten går ikke ut av minnet!

Konklusjon

Det er hyggelig å innse at folk i vår forfengelighet liker god, inderlig samtidslitteratur. Dette kan sees i antall svar i LIVEJOURNAL, som er skjenket med varme og takknemlighet til Dana Sideros. Tilbakemelding er veldig viktigfor poetinnen-demiurgen, som skaper sin egen verden i dem, allerede i dag klar for evolusjonære endringer og lengsel etter dem. Derfor, kjære lesere, spar ikke på varme ord som inspirerer dem.

I den fortsatt lille, men romslige poetiske verdenen til Maria Kustovskaya er det en del av hennes sjel, inspirasjon, nerve. Det er attraktivt, du kan gå dit for sjel-rørende rim, som for kildevann. Hun får også skuespill. Jeg vil gjerne at de av dem som er skrevet "på bordet" snart skal glede beundrerne av arbeidet hennes.

Lykke til til deg, Dana Sideros, kreativitetsglede og kvinnelig lykke! Du er ikke en av de dikterne som stillhet er gull for, skap!