Claude Lorrain: biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

De mest kjente artistene som jobbet innen landskapssjangeren er Leonardo Da Vinci, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Raphael Santi, Vincent Willem Van Gogh og andre. En av de lyseste representantene for klassiske landskapsmalere er den franske kunstneren Claude Lorrain.

Landskapsjanger

Landskap er en kunstgenre som gjenspeiler skjønnheten i naturen og omverdenen i sin opprinnelige form eller endret, forvandlet av mennesket. En spesiell rolle i lerretene spilles av perspektiv, komposisjon, måten å skildre lys og jevn luft på - alle disse aspektene sammen skaper den generelle stemningen i bildet og lar deg føle følelsene som maleren ønsket å formidle til betrakteren.

Biografi. Tidlige år

Claude Lorrain (ekte navn - Gellet) ble født rundt 1600, den eksakte fødselsdatoen er ukjent. Hans fødested er hertugdømmet Lorraine i det nordøstlige Frankrike, som nå regnes som en del av Grand Est-regionen.

På 1600-tallet i Frankrike var den ledende trenden innen kunst klassisisme. Hovedtrekket ved klassisismen er en retur til bilderantikken: balansert, ofte symmetrisk komposisjon, tydelig konstruksjon og klare former for gjenstander.

I en tidlig alder mistet Claude Lorrain begge foreldrene, og etter å ha mottatt grunnleggende tegneferdigheter fra broren, flyttet han til Italia med slektningene sine i en alder av 13 år.

Utdanning og senere liv

I Italia fikk Lorren jobb som tjener i huset til kunstneren Agostino Tassi. Tjenesten på Tassi ga Claude Lorrain mange fordeler: han lærte den fremtidige kunstneren mange tekniske teknikker for kunst. Videre adopterte Lorrain opplevelsen til Gottfried Wels.

Nesten hele livet bodde kunstneren i Italia, bare noen få år (1625-1627) tilbrakte Claude Lorrain i Nancy (en by ved Mosel-elven), hvor han tegnet hvelvene til kirker og m alte bakgrunner for malerier av andre artister å bestille.

Frem til 42-årsalderen m alte Lorrain fresker og drev med graveringer. I andre halvdel av livet fokuserte kunstneren på staffelilandskap, og sluttet å ta imot bestillinger på graveringer og fresker.

Landskap av Claude Lorrain ble kjøpt av mange kjente personligheter på den tiden - konger, prinser, ambassadører og til og med paven.

Maleren døde 82 år gammel i Roma.

Morgenmaleri

Maleriet Morning av Claude Lorrain ble m alt i 1666 og er for tiden utstilt i Eremitasjen i Moskva. I den realiserer kunstneren sin visjon om en av de bibelske scenene - møtet mellom Jakob og Rakel.

Bildet viser Jakob passe en saueflokk og Labans døtre. Siden det er et landskap, mesteparten av områdetden omkringliggende virkeligheten opptar - høye trær i midten av bildet, et tempel i antikk stil og himmelen for nesten to tredjedeler av lerretet. Tre menneskefigurer er gitt kun en liten del fra bunnen. De er ikke skrevet av Lorrain selv, men av hans kollega Philippe Lowry.

Bildet er utformet i beroligende lyse farger - et typisk klassisk landskap. Lys spiller en spesiell rolle. Det faktum at handlingen finner sted om morgenen, kan du gjette, selv uten å vite navnet. Selve solen er ikke synlig, den er gjemt bak trærne, men dens stråler bryter gjennom skyene.

Morgen er ikke valgt ved en tilfeldighet. Det symboliserer følelsene som oppstår mellom Jakob og Rakel. Alt dette gjør "Morning" til det mest subtile og lyriske verket til Claude Lorrain.

Abduction of Europe

The Rape of Europe-maleriet av Claude Lorrain ble m alt i 1655. Den illustrerer et plott fra gammel gresk mytologi, som forteller om Europa (datteren til kong Agenor), som ble kidnappet av tordenguden Zevs, og ble til en hvit okse.

Denne myten var veldig populær under renessansen. Mange kunstnere fra den tiden formidlet det på sin egen måte: Noen satte seg som mål å formidle bortføringsstedet så nøyaktig som mulig – dynamisk og spennende, mens andre ble tiltrukket av omgivelsene.

Claude Lorrain tilhørte den andre kategorien. Som i maleriet "Morning", er folk på dette lerretet tildelt en ubetydelig rolle. Grunnlaget er bildet av naturen og dens enhet med mennesket.

Når kunstneren bygger en komposisjon, bruker kunstneren linjer for å holde betrakterens blikk og lede det til de riktige delenebilder: til fjellene, kysten av bukta og skipene. Hovedfargene er mørkegrønne og lyseblå, og smelter jevnt inn i hverandre. Forgrunn og bakgrunn er uatskillelige, forent til et enkelt grenseløst rom fylt med luft og lys.

Lerretet er gjennomsyret av dype tekster og gjør seeren sørgelig tankefull over vakre og høye ting.

Landskap med angrende Maria Magdalena

Dato for opprettelse av maleriet "Landskap med den angrende Maria Magdalena" - 1637.

Maria Magdalena er en av Jesu etterfølgere i Det nye testamente, den første som så den oppstandne Kristus og hans oppstigning til himmelen. I ortodoksien kalles Maria Magdalena den myrrabærende kvinnen, og i katolisismen en angrende skjøge, fordi hun før møtet med Jesus Kristus førte et fortapte liv, men takket være ham angret hun og fulgte hans lære.

Maleriet av Claude Lorrain illustrerer dette øyeblikket. Den skildrer Maria selv, knelende foran korsfestelsen og vender seg til Gud med sin bekjennelse.

Maleriet bruker typiske teknikker for et klassisk landskap - myke, milde farger typisk for Claude Lorrain, trær som backstage, gir symmetri til lerretet, en jevn overgang av forgrunnen til bakgrunnen.

Maria Magdalena-figuren er ikke plassert i sentrum, den er litt forskjøvet. Silhuetten hennes er opplyst av en svak glød som fremhever heltinnen mot den mørke bakgrunnen av trær og skaper en særegen effekt av en teaterforestilling. Naturen vises harmonisk og perfekt. Bildet ser uttrykksfullt og inspirert ut. Det oppbevares for tiden i Prado-museet,basert i Madrid, Spania.