Temaet for poeten og poesien i tekstene til Lermontov (kort)

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Alle Lermontovs verk er en detaljert poetisk dagbok der forfatteren uttrykte sin holdning til livet, verden og forfatterskapet. Temaet for poeten og poesien i Lermontovs tekster er en av de viktigste. Som andre er dette temaet uløselig knyttet til motivet ensomhet, misforståelse og lidelse.

Dikt dedikert til dette emnet

Dette emnet blir mest aktuelt for dikteren i den andre perioden av hans verk. Pushkins død hadde en smertefull effekt på Lermontovs holdning. Verket "The Death of a Poet" er ikke bare det største eksemplet på temaet poesi, men åpner også en ny fase i Lermontovs arbeid. Temaet for poeten og poesien i Lermontovs tekster blir vanligvis også studert i dikt som "Profet", "Poet", "Journalist, leser og forfatter".

Analyse av diktet "Prophet"

I litteraturen, som i all annen kunst, er kontinuitet uunnværlig. Lermontovs «Prophet» er en slags fortsettelse av Pushkins dikt. Imidlertid, MichaelYurievich, den er m alt i mer dystre farger. La oss prøve å sammenligne disse to verkene, hva har de til felles? For det første blir den poetiske gaven i begge diktene sett på som en gave fra Gud. Poeten er lik profeten, det vil si at han bærer Guds ord på jorden, han kjenner sannheten. Alle elementene er tilgjengelige og underlagt ham («den jordiske skapningen er meg underdanig», leser vi fra Lermontov). så begynner Lermontov allerede fra det øyeblikket en person er forvandlet. Temaet for poeten og poesien i tekstene til Lermontov og Pushkin tolkes på forskjellige måter. Alexander Sergeevich uttrykker håpet om at han vil brenne hjertene til folk med et verb, Lermontov har ikke dette håpet. Fra en profet blir hans lyriske helt til en eksil foraktet av folk. Den uforstående mengden anklager ham for stolthet, mens han bærer «rene sannhetslære». Lermontov har rett, folk kan knapt innrømme sine feil og se lastene deres. Sinte, de utviser poeten. Og alene, i naturens favn, føler han harmoni.

"Poet": lysstyrken til symboler og trekk ved diktets konstruksjon

Nok et lysende dikt der temaet dikteren og poesien blir realisert. Det er mange levende bilder i Lermontovs tekster, som videreføres i form av hentydninger og erindringer i påfølgende litterære verk. Dette er det berømte seilet, den ensomme klippen, bladet og andre. Et annet bilde er en dolk, som betyr en poetisk gave. Begynnelsen av diktet "Poet" er uvanlig. Det forteller ikke her i det hele tattom poetisk kreativitet, men om en dolk som trofast tjente sin eier, men dessverre, etter hans død, lå han lenge i butikken, og ble deretter kjøpt av noen, hengt på veggen som tilbehør. Men det har en annen hensikt. Damasken hans ble skapt for kamper, for kamper og kampanjer, og ikke for å være et skinnende leketøy. Og slik begynner andre del av diktet. Det blir tydelig for leseren hvorfor dette diktet handler om poesi. Faktisk, som denne dolken, sluttet poeten å spille en viktig rolle i livet til hans samtidige. Og ikke bare han selv har skylden for dette, men også samfunnet, som er vant til å lytte til søte løgner, gledelige taler. Men så snart dikterens stemme var betydningsfull, lyttet de til ham, de var redde for ham. Diktet avsluttes med et retorisk spørsmål der Lermontov uttrykker håp om at den "latterlige profeten" en dag vil våkne opp for hevn og trekke bladet sitt.

Journalist, leser og skribent

Selv tittelen på diktet ligner Pushkins – «En samtale mellom en bokhandler og en poet», i form representerer den også en dialog. Og dette er et levende eksempel på hvordan temaet poeten og poesien blir realisert i Lermontovs tekster. Sammendraget av diktet kan uttrykkes med følgende ord: i moderne tid har poesien mistet sin tidligere kraft, den har blitt tom og ubrukelig. Delvis gjenspeiler det diktet «Poet». Tross alt, i den stiller den lyriske helten til Lermontov igjen spørsmålet:

"Når Russland er ufruktbar, Etter å ha skilt seg med falsk tinsel, Tanken vil tilegne seg et enkelt språkOg en edel lidenskapsstemme?"

Dette er det desperate ropet til en poet som ble sendt i eksil for sitt poesimot, dette er hans håp om at de en dag i Russland vil kunne tenke og skrive fritt.

"The death of a poet" som et vendepunkt i forfatterens arbeid

For dette arbeidet ble Lermontov sendt i eksil. Fra dette øyeblikket vil det ikke være noen ungdommelig maksimalisme, kategoriskhet i diktene hans. Nå blir de mer triste og inderlige. Ensomheten vil bli dypere og forsterkes. Når det gjelder selve verket, anklager Lermontov i det den moderne generasjonen for grådighet, dårlighet, misforståelse av kunst. Folkemengden vevde skitten sladder rundt dikterens hellige navn, uten å innse at det dermed ødela ham. Underveis tar Lermontov også opp temaet sensur, når han snakker om forfølgelsen av Pushkin.

Hva betyr poesi for Lermontov?

Så trist er temaet for poeten og poesien i Lermontovs tekster! Versene nevnt ovenfor er ikke de eneste. I mange verk av forfatteren lyder ideen om at den poetiske gaven blir en forbannelse for ham. For eksempel, i et tidlig dikt, «Bønn», kaller han kreativitet en «brennende ild». Tørsten hans etter å skrive dikt blir uutholdelig, den ødelegger den lyriske helten.

Det var et annet lysende tidlig verk k alt "The Poet" ("Når Raphael er inspirert"). Dette er en avde aller første poetiske eksperimentene til Lermontov. Temaet for poeten og poesien i Lermontovs tekster får en spesiell lyd i det. Diktene skrevet av den lyriske helten er fort glemt, selv blir han kald mot dem. Lermontov sammenligner skriving med maleri: en inspirert kunstner, etter å ha skapt sin skapelse, faller foran ham, men etter et par dager blir han likegyldig til det. Dette er et slags forsøk på å forstå essensen av inspirasjon. Under dens innflytelse er alt underlagt dikteren, men så snart denne følelsen forsvinner, glemmer han "himmelsk ild".

Temaet for poeten og poesien i Lermontovs tekster (kort)

Opsummert skal det sies at for Lermontov er poetisk kreativitet først og fremst Guds gave. Det er ikke bare gitt til ham, ikke utarbeidet, ikke trent. Han ble sendt ned for at dikteren skulle bringe sannheten til folk. Noen ganger blir imidlertid denne gaven til en forbannelse, fordi folk i den moderne verden ikke kan lytte til dikterens stemme. De oppfatter ikke poesi, fordi det er for mye sannhet i dem, for mange anklagende ord. Frykten for fordømmelse og utvisning får mange poeter til å forlate sin sanne skjebne og bli et «ubrukelig leketøy». Lermontov selv er imidlertid ikke slik. Han tror til det siste at tiden vil komme da dikterens makt vil være like stor som tidligere. Når ordene hans «som Guds ånd» vil strømme over mengden og inspirere dem til handling, når ordet kan nå hjertene, avsløre sannheten for dem. Og sannheten er enkel - i kjærlighet til din neste, til ditt land, i vennlighet ogforståelse. I det som manglet så mye i livet til dikteren selv.

Veldig dypt og mangefasettert tema for poeten og poesien i tekstene til Lermontov. En leksjon i klasse 9, som sammenligner holdningen til to diktere - Lermontov og Pushkin, til dette emnet, vil bidra til å bedre forstå problemet. Dette emnet tas også opp i 10. klasse under gjennomgang.